2016 - Ruhrfestspiele
Werbung
RUHRFESTSPIELE RECKLINGHAUSEN A WORLD STAGE 1. Mai bis 19. Juni 2016 DANKE! Gesellschafter Förderer Hauptsponsor Festspielsponsoren Projektsponsor Unterstützer verein der freunde der ruhrfestspiele Kooperationspartner Medienpartner - RUHRFESTSPIELE RECKLINGHAUSEN A WORLD STAGE 1. Mai bis 19. Juni 2016 INHALTSVERZEICHNIS lesungen Robert Stadlober Günter Lamprecht und Claudia Amm Benno Fürmann Ulrich Matthes 43 44 45 46 KLEINES THEATER GROSSES HAUS Der Diener zweier Herren Das Leben ein Traum. Calderón Romeo und Julia Die Orestie (Oresteia) Parlami d’Amore Die Schutzflehenden Unterwerfung ¡Viva España! Nathan der Weise Rocco und seine Brüder Apokalypse Don Giovanni. Letzte Party Die Kabale der Scheinheiligen. Das Leben des Herrn Molière lesungen Fritzi Haberlandt David Bennent 08 Julia Jentsch 10 Zawaya. Zeugnisse der Revolution 12 Die Odyssee 14 Amara terra mia / Mein bitteres Land 16 Scotch and Soda 18 Die lebenden Toten 20 Moi non plus 22 VIP 24 Brandung (Brim) 26 Das Blau in der Wand 28 Am Rand 30 Das Erdbeben in Chili 32 I’m searching for I:N:R:I – Eine Kriegsfuge 47 48 49 50 52 54 56 58 60 62 64 66 68 70 72 35 Symposium »70 Jahre Ruhrfestspiele« 36 HALLE KÖNIG LUDWIG 1/2 Junges Licht 74 late-night-kabarett Josef Hader (Theater Marl) 38 Der letzte Cowboy (Solitary Man) 76 Die Springmaus (Theater Marl) 39 Chapters 78 Storno 40 paradies fluten 80 Wilfried Schmickler 41 Die Simulanten 82 René Steinberg, Lioba Albus, 42 Der nackte Felsen 84 Abdelkarim (Theater Marl) Theben-Park 86 Sozialer Dialog in Tunesien 02 THEATER MARL LOSER(S) Die Schuld des Tages an die Nacht (Ce que le jour doit à la nuit) FLA.CO.MEN Prosperos Insel Revue! RECKLINGHAUSEN Truck Tracks Ruhr # 2 VESTLANDHALLE François & Claire 88 90 98 100 102 104 Christine Sommer, Martin Brambach 1 05 Wladimir Kaminer Fatih Çevikkollu Anka Zink Ingo Oschmann Axel Hacke Lisa Feller Fritz Eckenga Hate Poetry Takoushis Karapatakis Project Das große Welttheater Geschwister Pfister Les Brünettes Rolf Becker & clair obscur nach dem großen Glück (TZ) Flugversuche (TZ) wg. Deutschland (HKL) STADTGARTEN Kulturvolksfest La Dolce Vita! 124 126 128 130 132 KUNSTHALLE WDR 2 Lachen Live Arnulf Rating Kumpane Finale Die Harmonie der Gefiederten (TZ) THEATERZELT & Matthes Fechner Der Pfau von Silwan 115 116 117 92 KINDER-/JUGENDPROGRAMM 94 Fische & Süßer Brei (Rangfoyer) 118 96 König der Kinder: Macius! (TZ) 120 Ginpuin. Auf der Suche 122 SCHLOSS HERTEN Don_Quijote_Short_Cuts Stefan Kurt, H. Ossig & R. Reichel 105 106 106 107 107 108 108 109 109 110 111 112 113 114 Fabrizio Plessi. Feuer und Wasser 134 SERVICETEIL 144 148 Sitzpläne 149 Gemeinsam zu den Ruhrfestspielen 152 Die vip-card 153 Freunde der Ruhrfestspiele 154 Kartenpreise 156 Kartenbestellung 158 Kleingedrucktes 160 Wir machen die Ruhrfestspiele 162 Impressum 163 Spielplan 164 Anfahrt Spielorte Plan Spielorte Stadtgarten 03 VORWORT Die Heimat jenseits des Fensters D ann ist das nicht mehr mein Land. Dann ist das nicht mehr unser Meer. Mare Nostrum hieß das Mittelmeer zu Zeiten der Römer. Getauft wurden wir alle dort. Aber wir haben es vergessen. Wir haben vergessen, dass wir im Norden, in Europa damals zu Zeiten Alexanders bloß „die Wälder jenseits des Fensters waren“, wie Peter Scholl-Latour am Ende seiner Autobiographie André Malraux zitiert. Heute wird das Mittelmeer manchmal sehr bewusst, manchmal auch nur unbewusst als Grenze beschrieben, die wir schützen müssen. Mit Zäunen und Sprüchen. Das Meer gehört dann den „anderen“, es ist nicht mehr „unser“ Meer, und mit dem Namen Mare Nostrum beschrieben wir bis vor kurzem gerade noch eine Marineoperation zur Rettung von Flüchtlingen. Dieses Meer ist unsere Wiege. Da kommen wir her, unsere Art zu denken, zu fühlen, zu glauben, unsere Literatur, unser Theater. Das Mittelmeer steht nicht nur am Anfang der großen Religionen, es war auch in seiner unendlichen Vielfalt der erste Kulturraum der Menschheit und für viele Deutsche ein Ort der Sehnsucht (Goethe) oder der Zuflucht (Anna Seghers). Jetzt ist Europa, jetzt ist Deutschland ein Sehnsuchts- und Zufluchtsort geworden für Millionen von Menschen, die vor Krieg und Gewalt ihre Mittelmeerheimat verlassen. Und wir geben bloß das zurück, was wir einmal von dort bekommen haben. Die Ruhrfestspiele schauen nicht nur von außen auf den Mittel­ meer­raum. Sie versuchen, den verschiedenen Kulturen und der lan­gen Theatertradition, die sie verkörpern, eine Plattform zu geben. 04 Wir zeigen originale Produktionen aus Italien, Spanien, Frankreich, Algerien, Ägypten, Israel, Zypern, daneben gibt es Stücke aus ©Neumann/Nickel Griechenland und der Türkei, und aus Tunesien kommen zwei Friedensnobelpreisträger nach Recklinghausen. Klassische Autoren wie Homer, Aischylos, Calderón de la Barca oder Goldoni stehen dabei ebenso im Zentrum wie Dramatisierungen von Regiearbeiten von Visconti oder Pasolini. Mit zeitgenössischer Dramatik von Sedef Ecer, Elfriede Jelinek oder Christian Lollike setzen sich die Ruhrfestspiele direkt und brisant mit dem Mittelmeer als Flucht- und Konfliktraum auseinander. Große Theater, starke Texte, spannende Regisseure, wunderbare Schauspieler, tolle Musiker: Das Mittelmeer ist bei den Festspielen kein Ort der Trauer und der Abgrenzung, sondern – wie Schiller schreibt – ein Raum der Hoffnung und auch der Lebensfreude, an dem die Uhren ganz anders gehen als im Norden – langsamer, sinnlicher, feuriger! 2016 wird aber auch ein besonderer Fokus auf das 70-jährige Jubiläum der Ruhrfestspiele gelegt: Ein Symposium widmet sich einer Bestands­aufnahme der Ruhrfestspiele in Vergan­genheit und Zukunft, und es sind die Hamburger Theater zu Gast, die 1947 mit ihrem Besuch die Festspiele begründeten. Auch die ehemaligen Ruhrfestspielleiter Frank Castorf und Hansgünther Heyme inszenieren wieder in Recklinghausen. Die Ruhrfestspiele sind mittendrin. Sie schauen nicht weg. Sie schauen hin. Und berichten. Und begeistern. Trotz alledem. Ihr Frank Hoffmann 05 GRUSSWORT F ür das Programm der siebzigsten Ruhrfestspiele haben Inten­- dant Frank Hoffmann und sein Team das Mittelmeer als Bezugspunkt gewählt. Ich finde das für ein Jubiläumsjahr fol- gerichtig, denn hier liegt die Wiege des abendländischen Theaters. Gleichzeitig war der Mittelmeerraum gerade für uns Deutsche immer ein besonderer Sehnsuchtsort, von dem sich unsere Dichter und Denker durch die Jahrhunderte haben inspirieren lassen. Doch das Weltgeschehen hat dieses Bild im zurückliegenden Jahr verändert. Hunderttausende Flüchtlinge wagen unter menschenunwürdigen Umständen die Flucht über das Mittelmeer. Ihr Ziel: Deutschland, das für die Vertriebenen und Zufluchtsuchenden ein Ort der Hoffnung geworden ist. Persönliche Begegnungen mit Flüchtlingen und ehrenamtlichen Helfern haben mich in den vergangenen Monaten sehr berührt. Ich halte auch aus diesen Erfahrungen heraus die Bewältigung dieses Flüchtlingsstroms von historischer Dimension für die derzeit wichtigste Aufgabe unserer Gesellschaft. Sie fordert die Kräfte aller: der Politik, der Behörden, der Wirtschaft, der Zivilgesellschaft – aber auch der Kultur. Diese darf sich gerade in Zeiten großer Veränderungen nicht wegducken, sondern muss Position beziehen und sich aktiv in aktuelle Debatten einbringen. Daher freue ich mich auf ein Programm, das Künstler und Werke südeuropäischer und nordafrikanischer Anrainern des Mittelmeers in den Mittelpunkt stellt. Es schlägt einen historischen Bogen von der griechischen Tragödie bis in die Gegenwart und kommt zugleich dem beständigen Anspruch der Ruhrfestspiele nach, 06 ein künstlerisches und zugleich politisches Festival zu sein. Selten war dieses Selbstverständnis so gefragt wie heute. Vor lauter Tagesaktualität dürfen wir in diesem Jahr nicht vergessen, dass die Ruhrfestspiele mit ihrem siebzigsten Geburtstag ein besonderes Jubiläum feiern. In Recklinghausen ist man sich seiner besonderen Geschichte bewusst, denn gleich ­beide „Grün­ dungstheater“ aus Hamburg haben Produktionen zum diesjährigen Programm beigesteuert. Weiterhin i­nszenieren neben Frank Hoffmann zwei ehemalige Intendanten im Ruhrfestspielhaus. Damit gelingt ein Brückenschlag von der Geburtsstunde über die Entwicklung zu einem internationalen Festival bis in unsere Gegenwart. Und auch in diesem besonderen Ruhrfestspieljahr ist Evonik Hauptsponsor. Wir sind als kreativer Industriekonzern, der rund 9.000 Mitarbeiter an vier Standorten im Ruhrgebiet beschäftigt, gerne Partner der Ruhrfestspiele und stolz darauf, Teil dieser künstlerischen Erfolgsgeschichte zu sein. Einer Erfolgsgeschichte, die im Jahr 2016 einen erneuten Höhepunkt erlebt und noch lange nicht zu Ende geschrieben ist. Klaus Engel Vorsitzender des Vorstands der Evonik Industries AG 07 Grosses Haus DER DIENER ZWEIER HERREN Von Carlo Goldoni Regie Christian Stückl Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Burgtheater Wien premiere Premiere der Inszenierung bei den Ruhrfestspielen Eröffnungspremiere 3. Mai 2016 weitere vorstellungen 4.\5.\6.\7. Mai 2016 zwei vornehme junge liebespaare, die das schicksal auseinandergerissen hat, müssen sich wiederfinden. und ein diener, der nicht genügend zu beißen hat, sucht sich einen zweiten herrn. niemand hat je wieder eine eigentlich konventionelle komödien-stanze so furios in ein irrwitziges, menschenkluges spektakel verwandelt wie carlo goldoni. bühne und kostüme Stefan Hageneier musik Tom Wörndl I hre Macht hat die Republik Venedig im Jahre 1747 schon lange verloren. Aber sie badet weiter im alten Glanz und hält sich immer noch für den Mittelpunkt der Welt. Ein junger Advokat es spielen lässt sich eine Weile treiben in diesem Fest ohne Zeit. Wirft dann, Peter Simonischek u.a. mit leichter Hand und unerklärlichem Genie, Szenen aufs Papier, die das Leben der Serenissima so spiegeln, wie in dieser Klarheit nie preistabelle 2 gesehen. Die Venezianer, hingerissen von dem virtuosen Sprach- und Spielwitz, übersahen, wie demaskierend der Spiegel war, den Goldoni ihnen vorhielt: Dass Truffaldino, der Meister des Chaos, der Knecht, den sie hetzen, prügeln und schlecht bezahlen, seine Herrschaften lenkt wie Puppen. Dass ihre preziösen Existenzen nicht mehr Halt haben als ein paar Teile feines Porzellan auf einem schlingernden Tablett. Viele lange Jahre war das Burgtheater Wien, das unter seiner Intendantin Karin Bergmann 2015 zum „Theater des Jahres“ gekürt Mit freundlicher Unterstützung von wurde, nicht mehr bei den Ruhrfestspielen. Im Jubiläumsjahr kommt es wieder – mit Grandezza. 08 Hauptsponsor der Ruhrfestspiele Unter den exzellenten Schauspielern: Peter Simonischek, seit 1999 einer der großen Charakterdarsteller des Wiener Burgtheaters. ©Jim Rakete Christian Stückl, der die Passionsspiele in Oberammergau als packendes, unmittelbares Volkstheater neu belebt hat, inszeniert. Peter Simonischek Name Nachname Grosses Haus DAS LEBEN EIN TRAUM. CALDERÓN Nach Pedro Calderón de la Barca und Pier Paolo Pasolini Regie Frank Hoffmann Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Théâtre National du Luxembourg, Schauspiel Hannover, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg Premiere der Inszenierung bei den Ruhrfestspielen premiere 10. Mai 2016 weitere vorstellungen 11.\12.\13.\14. Mai 2016 pasolini war fasziniert von calderóns dichtung und seinen seltsam verlorenen geschöpfen. zerbrechliche marionetten in einem dasein, das nicht des menschen wille, sondern die macht der vorhersehung lenkt. oder, mit pasolinis blick: die gewalt der verhältnisse. mitarbeit bühne Bernhard Eusterschulte kostüme Susann Bieling musik M itten in die Träume von ’68 hinein schrieb der große italienische Filmregisseur Pier Paolo Pasolini mit Calderón seinen Abgesang auf die Revolution. Hinter progressiven Fassaden sah er da schon ganz andere Dinge heranziehen – die Zerstörung von Lebenszusammenhängen, die Auflösung gewach- René Nuss sener Strukturen, um das Feld vorzubereiten für den entfesselten Kon­- dramaturgie sum. Seine Diagnose hat heute nichts an Sprengkraft und Aktualität Andreas Wagner verloren. Im Gegenteil. es spielen Hannelore Elsner Dominique Horwitz Wolfram Koch Ulrich Kuhlmann Jacqueline Macaulay Annette Schlechter Roger Seimetz u.a. preistabelle 3 Von Calderóns berühmtem klassischen Schauspiel Das Leben ein Traum griff Pasolini nur die Bruchstücke auf, die er brauchte, um die Frage nach der Grenze zwischen Wahn und Wirklichkeit nicht nur als individuelles, sondern auch als gesellschaftliches Phänomen zu behandeln. Seine Protagonistin Rosaura, eine dieser halbwilden, verlorenen Kaspar Hauser-Gestalten, ist die weibliche Antwort auf Calderóns Sigismund, den sein Vater, der König von Polen, in einen Turm sperren ließ, damit sich die unheilvolle Weissagung, dass dieser ein blutrünstiger Herrscher werde, nicht erfüllen konnte. Frank Hoffmann wird Pasolinis radikalen Zugriff auf Calderón wieder öffnen und – wie in einem offenen Dialog mit beiden Autoren – Das Leben ein Traum neu erzählen. Begleitet wird er von 10 großartigen Schauspielern an diesem ungewöhnlichen Abend über Träumende von heute. ©Ruhrfestspiele Recklinghausen; Ralf Brinkhoff bühne Ben Willikens Dominique Horwitz Jacqueline Macaulay Hannelore Elsner Wolfram Koch Name Nachname Grosses Haus ROMEO UND JULIA Nach Motiven von William Shakespeare Musik von Hector Berlioz Choreographie Thierry Malandain Malandain Ballet Biarritz premiere 16. Mai 2016 weitere vorstellungen 16.\17. Mai 2016 »sensationell« und »mitreißend«, schrieb die presse nach der premiere des malandain balletts bei den ruhrfestspielen 2015. ein jahr nach ihrem erfolg kommt die außerordent- liche kompanie zurück nach recklinghausen. mit einer choreographie zu »romeo und julia« von hector berlioz. musik Hector Berlioz kostümdesign Jorge Gallardo lichtdesign Jean-Claude Asquié es tanzen Solisten und Ensemble des Malandain Ballet Biarritz preistabelle 4 R ausch des Glücks im Kampf mit der Raserei der Verzweiflung, wollüstige Liebesseufzer, verwandelt in Todesröcheln“ wollte Berlioz vertonen, als er 1839 Roméo et Juliette komponierte. Den Rausch der Sinne schrieb er als „Symphonie dramatique“. Ein eigenes Genre, Neuland zwischen Sinfonie und Oper. Reine Emotion und Poesie. Keine Liebesduette, kein konventioneller Handlungsbau. Richard Wagner, wenig bekannt für freundlichen Umgang mit Konkurrenten, war begeistert von der „phantastischen Kühnheit“ und dem „schonungslosen Ungestüm“ der Komposition. Die Euphorie blieb nicht ganz folgenlos. Oder, um es mit Leonard Bernstein zu sagen: „Wagner hat für Tristan ganz einfach bei Berlioz geklaut.“ In seiner Vision von Romeo und Julia transponiert Thierry Malandain die Leitmotive des Werkes in unsere Gegenwart und bricht das tragische Liebespaar wie in einem Prisma. Neun Paare suchen den Nachhall dieser legendären Liebe in einer nüchtern gewordenen Welt. Das hat, schreibt Le Figaro, eine ganz eigene, lakonische Poesie: „Die ganze Macht der Erzählung kommt aus dem Tanz. Die Choreographie, schön und klug wie stets, fügt sich perfekt mit aller Leidenschaft.“ 12 Ein wunderbares Balletterlebnis wartet auf die Festspielbesucher! ©Olivier Houeix in den Fluss und die Windungen der Sinfonie. Die Tänzer folgen ihr Szenenfoto Name Nachname Grosses Haus DIE ORESTIE (ORESTEIA) Von Aischylos in einer Bearbeitung von Romeo Castellucci Regie Romeo Castellucci Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Socìetas Raffaello Sanzio Deutschlandpremiere der Neuinszenierung Empfohlen ab 16 Jahren Mit deutschen Übertiteln premiere 19. Mai 2016 weitere vorstellungen 20.\21. Mai 2016 die societas raffaello sanzio zählt mit ihren bildgewaltigen inszenierungen antiker stoffe zu den innovativsten theaterkompanien der letzten jahrzehnte. bahnbrechend, verstörend und ein heftiger skandal war die inszenierung der »orestie« 1995. zwanzig jahre später greift der regisseur romeo castellucci diese arbeit wieder auf, um sie an der gegenwart zu messen. musik Scott Gibbons es spielen Simone Toni Loris Comandini Fabio Spadoni Marika Pugliatti NicoNote Georgios Tsiantoulas Marcus Fassl Antoine Marchand Carla Giacchella Giuseppe Farruggia preistabelle 1 D ie Orestie ist für Castellucci das Maß aller Dinge, „in ihr ist unnennbarer Schrecken festgehalten in eiskalter Schönheit und Perfektion. Woher kommt der Mensch zu dieser Gewalt? Eine Gewalt, die alles durchdringt, jede Handlung, jede Person, jede Familie. Die nie innehält, die kein Maß kennt.“ Die archaische, elementare Gewalt der Orestie hat für den Regisseur etwas Bannendes, ihr zu begegnen ist „wie ein Blick auf das Haupt der Medusa“. Castelluccis Inszenierung arbeitet mit Bildern, die wie ein Schock wirken. Die aufwühlen, verstören und doch so faszinieren, dass man sich nicht von ihnen abwenden kann. Ein Schauspieler mit DownSyndrom verkörpert Agamemnon, „weil er der Monarch war, der bestimmte, der sich auf keine Diskussion einließ“. Klytaimnestra wird gespielt von einer Akteurin mit fellinischen Dimensionen, „weil sie auf dem Drama liegt so schwer wie ein Stein“. Castelluccis Bilder sind radikale Allegorien, geprägt von Malern wie Brueghel, Goya oder Bacon, die den menschlichen Körper ausseiner Versehrtheit. Und auf der Bühne erscheinen auch diesmal 14 wieder lebende Tiere, die Teil der unverwechselbaren Regiesprache Castelluccis sind. ©Guido Mencari stellen und entblößen, fasziniert von seiner Verletzlichkeit und Name Nachname Grosses Haus PARLAMI D’AMORE Geschichten, Lieder und Gedichte über die Liebe mit Etta Scollo und Joachim Król vorstellungen 22. Mai 2016 (2x) himmelhochjauzend, zu tode betrübt. das ganze wundervolle, schmerzliche, berauschende, verzweifelte theater der liebe mit seinem breiten repertoire zwischen zarter lyrik und melodrama verbinden wir doch immer wieder mit italien. nun werden wir von zwei außerordentlichen künstlern mit liedern, gedichten und geschichten dorthin, in ein land ganz aus liebe und leidenschaft, geschickt. mit Joachim Król Etta Scollo und Ensemble B eim Schleswig-Holstein Musik Festival traten die exzellente sizilianische Sängerin Etta Scollo und der in Herne geborene Schauspieler Joachim Król, den TV-Kommissare zwischen Brunetti und Tatort berühmt gemacht haben, zum ersten Mal auf preistabelle 4 mit ihrem Programm Parlami d’Amore. Und begeisterten restlos Publikum und Kritik. Mit Geschichten und Gedichten von Calvino, Camilleri, Moravia, Conte und Quasimodo, mit Liebesliedern und alten italienischen Balladen. Dabei gelingt es Joachim Król vortrefflich, den Figuren mit sparsamen Gesten, trockenem Humor und sprechender Mimik Leben einzuhauchen: sei es als lüsterner Mann in den besten Jahren, der sich nach seiner jungen Kollegin verzehrt, oder als reumütiger Ehemann, der zu seiner einst verlassenen Frau zurückkehrt. mit der oft tragischen Geschichte ihrer Heimat befasst und die Musik der Mittelmeerinsel mit Einflüssen aus Jazz und Pop auf einzigartige Weise vermischt. Mit betörender Stimme interpretiert sie die Lieder über Liebe und Leid, ohne je in Kitsch zu verfallen. Ein temperament- 16 voller, melancholischer und zugleich humorvoller Abend, bei dem die Harmonie zwischen den beiden Künstlern unmittelbar zu spüren ist. ©geboren thielsch, Robert Eikelpoth Etta Scollo ist Sizilianerin durch und durch. Intensiv hat sie sich Etta Scollo und Joachim Król Grosses Haus DIE SCHUTZFLEHENDEN / DIE SCHUTZBEFOHLENEN Von Aischylos, aus dem Griechischen von Dietrich Ebener / Elfriede Jelinek Regie Enrico Lübbe Schauspiel Leipzig premiere 24. Mai 2016 weitere vorstellung 25. Mai 2016 bühne kein stück hat in jüngster zeit so polarisiert und debatten Hugo Gretler ausgelöst wie »die schutzbefohlenen« von elfriede jelinek. Sabine Blickenstorfer einstudierung und leitung der chöre Marcus Crome dramaturgie Torsten Buß licht Ralf Riechert video Kai Schadeberg ton Alexander Nemitz es spielen Ellen Hellwig Hartmut Neuber Michael Pempelforth Julia Preuß Bettina Schmidt Erik Born* Andreas Dyszewski* Loris Kubeng* Stefanie Schwab* Brian Völkner* Lara Waldow* sowie 46 Leipzigerinnen und Leipziger im Chor * Studentinnen und Studenten der Hochschule für Musik und Theater „Felix Mendelssohn Bartholdy“, Leipzig 18 preistabelle 1 ein chorisches drama, in dem die autorin ihren ekel und ihre wut durch form und leitmotive bändigt, die ihr durch aischylos vorgegeben sind. so findet sie einen weg, über die schande europas zugleich als brandrede und als sachlicher diskurs zu sprechen. D ie Antike nannte das Mittelmeer „Mare Nostrum“. Das gemeinsame Meer, das die Länder trennte, das alle Länder gleich berührte. In Aischylos’ Schutzflehenden ist die Küste von Argos das „Ásylon“, der schutzgebende Ort, an dem Fremden Zuflucht gegeben wird, die darum bitten. Um Versklavung und Zwangsheirat zu entkommen, sind die Töchter des Danaos über das Meer geflohen. Das mächtige Ägypten droht, doch Argos gewährt ihnen Asyl. 2013 ziehen Asylsuchende in eine Kirche in Wien, eine Handlung, die latente Angst und Hass der Einheimischen mit einem Schlag sichtbar machen. Elfriede Jelineks Antwort liegt in diesem Stück: einer vehementen Polemik über Verrohung und Verfall einer Wohl­ standsgesellschaft, die versucht zu ignorieren, was vor der eigenen Tür geschieht. Und zu vertreiben, was in ihr Haus drängt. Die Süddeutsche betrachtet die Leipziger Aufführung als exem­ plarisch gelungen. Sie schlage den „Bogen vom antiken Ritus zum heutigen Chaos“ und werde zu Recht vom Publikum gefeiert und bejubelt. Auf der Bühne sind dabei mehr als 50 Darsteller zu erleben. ©Bettina Stöß kostüme Szenenfoto Name Nachname Grosses Haus UNTERWERFUNG Von Michel Houellebecq Regie Karin Beier DeutschesSchauSpielHausHamburg premiere 27. Mai 2016 weitere vorstellungen Deutsche Erstaufführung 28.\29. Mai 2016 bevor das erste exemplar verkauft war, galt houellebecqs roman, der das szenario einer islamischen machtübernahme in frankreich entwirft, schon als brandsatz und als politi­ scher skandal. »libération« konstatierte »literarischen selbstmord« und die »taz« sekundierte, das buch schüre »islamophobe ressentiments« und könne »pegida-demonstranten zur bettlektüre gereichen.« bühne Olaf Altmann licht Rebekka Dahnke dramaturgie Rita Thiele es spielt Edgar Selge M an schreibt das Jahr 2022. Um die Präsidentschaft der Front National zu verhindern, unterstützen die bürgerlichen Parteien einen gemäßigt islamistischen Kandi­ daten, der die Wahl gewinnt. Soweit die Kolportage, beängstigend nah an der Wirklichkeit. Dem folgt eine Provokation, die, so der Autor, keinem Zynismus geschuldet ist. „Mein Roman ist zutiefst zwiespältig, man kann ihn wie eine verzweifelte oder wie eine hoff- preistabelle 3 nungsvolle Geschichte lesen.“ Unterwerfung erzählt, wie eine islamische Bruderschaft das Land so reibungslos übernimmt, als handele es sich um die Abwicklung einer bankrotten Firma. Der Protagonist, zu Beginn noch kritisch, passt sich an, findet neue Privilegien. Da liegt der eigentliche Stachel, den Houellebecq in die französische Seele bohrt – die Erinnerung an die Collaboration, an den kollektiven Opportunismus. Für das künstlerische Team des Hamburger Schauspielhauses Islam, sondern beschreibt den Kollaps der Kultur des Westens. Kein Pamphlet, eine Versuchsanordnung. Weshalb auch der bril- 20 lante, gedankenhelle Edgar Selge im Zentrum von Karin Beiers Inszenierung steht. ©Janine Guldener richtet sich Houellebecqs boshafter Polit-Thriller nicht gegen den Edgar Selge Grosses Haus ¡VIVA ESPAÑA! Feuertanz von Manuel de Falla Concierto de Aranjuez für Gitarre und Orchester von Joaquín Rodrigo Rapsodie espagnole von Maurice Ravel Capriccio espagnol op. 34 von Nikolai Rimsky-Korsakow Neue Philharmonie Westfalen konzert 29. Mai 2016 heiße rhythmen und markante melodien spanischen lebensgefühls auf recklinghausens grünem hügel! im konzert »¡viva ­españa!« lädt die neue philharmonie westfalen ein zur musikalischen fiesta mit spanischem feuer, andalusischem mitwirkende Thorsten Drücker, Gitarre Neue Philharmonie Westfalen leitung GMD Rasmus Baumann preistabelle 4 D ass nicht unbedingt spanisches Blut in den Adern fließen muss, um feurige Werke zu komponieren, beweist Nikolai Rimsky-Korsakow. 1844 nahe Sankt Petersburg geboren, schrieb er im Alter von 43 Jahren sein Capriccio espagnol – inspiriert ©Pedro Malinowski flirren sowie asturischen rhythmen. von Motiven spanischer Volksmusik. Das besondere Licht Anda­ lusiens lässt ein gebürtiger Franzose in das Konzert einfließen: In seiner Rapsodie espagnole besinnt sich Maurice Ravel – Sohn einer baskischen Mutter – seiner spanischen Wurzeln und setzt Flamenco und Habanera ein sinfonisches Denkmal. „Echte Spanier“ sind natürlich auch vertreten: Heiß wird es bei Manuel de Falla und seinem Feuertanz aus dem Ballett El Amor Brujo. Auch das spanischste aller Instrumente kommt zum Zuge: Joaquín Rodrigos Concierto de Aranjuez gilt als schönstes Gitarrenkonzert der gesamten Literatur und zeigt, wie man das beliebte Hausinstrument zu virtuoser Wirkung bringt. Andalusisches Feuer und orientalisches Parfum durchziehen diese Hommage an die Sommerresidenz der spanischen Könige. Der langsame Satz des conciertos fand sogar seinen Weg in den Jazz: Die ersten Takte von Chick Coreas Spain sind Ein gebürtiger Gütersloher an der Gitarre nimmt das Publikum 22 mit auf die Reise: Thorsten Drücker wird das Concierto de Aranjuez gemeinsam mit der Neuen Philharmonie Westfalen interpretieren. ©David Worm Rodrigos Adagio entnommen. Neue Philharmonie Westfalen Thorsten Drücker Grosses Haus NATHAN DER WEISE Von Gotthold Ephraim Lessing Regie Andreas Kriegenburg Deutsches Theater Berlin premiere 31. Mai 2016 weitere vorstellung 1. Juni 2016 »was ist das für ein gott, der für sich muss kämpfen lassen?« dieser satz aus lessings meisterwerk ist zentral für andreas kriegenburgs inszenierung, der den nathan als archaischen comic versteht, an dessen anfang der aus erde erschaffene mensch steht. in berlin wurde die produktion bereits gefeiert, nun ist sie in recklinghausen zu gast. bühne Harald Thor kostüme Andrea Schraad dramaturgie Juliane Koepp es spielen Elias Arens Nina Gummich Bernd Moss Julia Nachtmann Jörg Pose Natali Seelig preistabelle 3 L essings Aufklärungsdrama aus dem Jahr 1779, das zur Zeit der Kreuzzüge spielt, ist ein Plädoyer für religiöse Toleranz. Der eingeforderte interkulturelle Dialog zwischen Christentum, Islam und Judentum, basierend auf Vernunft und Humanität, lässt sich heute im Kontext fortschreitender fundamentalistischer Kon­- ­flikte, nur wie ein Märchen lesen. Ein Märchen, das dem Strukturprinzip der Komödie folgt. Darauf verweisen die Reihung von Zufällen, verwickelte Familienverhältnisse und die glückliche Auflösung der Konflikte. Humor als Statement gegen die Barbarei ist eine Möglichkeit, den alles überschattenden Zerwürfnissen zu begegnen. Und so liegt der Fokus bei Kriegenburgs Inszenierung auf dem Witz des Textes, der von einem spielfreudigen Ensemble brillant heraus­gearbeitet wird. Die Kritiken befanden, dass die Fabel vom weisen Nathan noch nie „derart leichthin und verspielt“ erzählt wurde, „kaum je setzte eine Inszenierung derart markant auf die märchenhafte Leichtigkeit, die sich auch Lessing angeeignet hatte“. 24 ©Arno Declair Nathan sei so „fulminant und furios wie noch nie“. Bernd Moss Grosses Haus ROCCO UND SEINE BRÜDER Nach Luchino Visconti Regie Lars-Ole Walburg Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Schauspiel Hannover premiere 4. Juni 2016 Premiere der Inszenierung bei den Ruhrfestspielen weitere vorstellungen 5.\6. Juni 2016 luchino viscontis film »rocco und seine brüder« spielt vor dem hintergrund der migration der »terroni«, der familien, die nach dem krieg aus dem unterentwickelten süden italiens in die industriezentren des nordens zogen. sie waren gastarbeiter im eigenen land und brachten nichts mit als die kraft ihrer hände. bühne Robert Schweer kostüme Nina Gundlach musik A Boy Named River (Band) dramaturgie R occo kämpft einen aussichtslosen Kampf, um seine Brüder vor dem Moloch Stadt zu schützen. Vor einer Welt, die sie haltlos macht, in der die überkommenen Wertvorstellungen nutzlos sind, in der sie unaufhaltsam abgleiten in kleinkriminelle Existenzen. Rocco verdingt sich als Boxer, um die Schulden anderer Kerstin Behrens zu zahlen, er verzichtet auf die Frau, die er liebt, und kann doch nicht es spielen verhindern, dass der eigene Bruder sie ermordet. Visconti erzählt in Jonas Steglich Daniel Nerlich Henning Hartmann Sandro Tajouri Lisa Arnold u. a. seinem so grausamen wie subtilen Meisterwerk von schuldhafter preistabelle 1 von der Zerstörung und Auflösung traditioneller Lebens­zu­sam­men­ Verstrickung und dem wilden, archaischen Kampf zweier Brüder. Doch es ist nicht nur der Kampf von Abel und Kain, von Rocco und Simone, es ist auch der Kampf zwischen Süden und Norden. Zur großen Kunst des sozialistischen Aristokraten Visconti gehört es, hänge in der kapitalistischen Moderne ohne überfrachtete Symbole zu berichten. Die Geschichte vom Untergang einer Familie erzählt sich mit einer unfassbar direkten Klarheit und Wucht als bewegendes menschliches Drama. Intendant Lars-Ole Walburg geht das Wagnis ein, Rocco und seine Brüder eine eigene Bühnensprache zu verleihen. Nach der viel geprie­ 26 senen Inszenierung von Heiner Müllers Der Auftrag steht hier die zweite Kooperation mit dem Schauspiel Hannover ins Haus. Name Nachname Grosses Haus APOKALYPSE Nach dem Johannesevangelium Regie Herbert Fritsch Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz premiere 9. Juni 2016 Premiere der Uraufführung bei den Ruhrfestspielen weitere vorstellung 10. Juni 2016 früher war herbert fritsch ein star in castorfs truppe. nun inszeniert er selbst, wird regelmäßig zum theatertreffen nach berlin eingeladen. überragende protagonisten wie jetzt wolfram koch wollen immer wieder mit ihm arbeiten. zwei kreative berserker, die sich da begegnen. und auch die vorlage, die sie sich ausgesucht haben, lässt eher keinen besinnlichen abend erwarten. bühne Herbert Fritsch kostüme Victoria Behr mit Wolfram Koch Ingo Günther preistabelle 1 D ie Offenbarung des Johannes von Patmos ist die Folter­kammer des Neuen Testaments. Nichts hat die Menschen des Abend­ landes so in Angst und Schrecken versetzt wie dieses Buch – die detaillierte, sprachmächtig illuminierte Schilderung aller Grau­ en der Apokalypse. Jahrhundertelang haben sie im Schatten dieser Panik­visionen gelebt. Für zwei dermaßen von Spiellust besessene Theatermacher wie Fritsch und Koch ist die Apokalypse grandioses Material. In ihr ist alles enthalten. Die Tragik, der Schrecken, die elementaren Ängste der Menschen. Aber auch deren bornierte und groteske Züge, die komische Seite des Wahns. Als in Moskau das Gerücht aufkam, der Rubel stürze morgen ins Bodenlose, kauften die Menschen Streichhölzer. Paketweise. In der Vermutung, dass mit dem Ende der Welt auch die Lichter ausgehen. In Amerika ist das christliche Sendungsbewusstsein der Erzkonservativen rund um Tea Party und Donald Trump grundiert durch Endzeitgewissheit, gepaart mit paranoiden, aberwitzigen Verschwörungstheorien. Wolfram Koch, der auch in Das Leben ein Traum. Calderón zu 28 sehen ist, hat bei den Ruhrfestspielen oft für Furore gesorgt. So zuletzt in Becketts Warten auf Godot und Ionescos Die Nashörner. Albrecht Dürer: Illustration zur »Apokalypse«, Szene: Johannes verschlingt das Buch Name Nachname Grosses Haus DON GIOVANNI. LETZTE PARTY Von Wolfgang Amadeus Mozart und Lorenzo da Ponte Regie Antú Romero Nunes Thalia Theater Hamburg premiere 13. Juni 2016 weitere vorstellungen 14.\15. Juni 2016 was sich ankündigt als »bastardkomödie. frei nach mozart & da ponte« ist, laut »faz«, »eine ziemlich stückgetreue, ziemlich durchgeknallte, höchst vergnügliche okkupation der ›oper aller opern‹«, bei welcher der »regiewunderknabe« antú romero nunes, getragen von einem großartig spielfreudigen ensemble und dem drive einer weiblichen band, keine be­rührungsängste Florian Lösche kostüme Annabelle Witt musik & musikalische leitung Johannes Hofmann E r ist mehr Lebemann als Edelmann. Trinkt, singt, prügelt, freut sich des Lebens, tötet im Duell, begehrt die Frauen, wird von vielen begehrt. Don Giovanni ist eine dieser über- dimensionalen Gestalten, welche die Menschheit imaginiert, damit dramaturgie sie über Grenzen gehen und dann abstürzen. Dazu verdammt, Sandra Küpper maßlos zu sein bis zum Exzess für die eine Leidenschaft, die ihre es spielen Bruno Cathomas Mirco Kreibich Karin Neuhäuser Gabriela Maria Schmeide Maja Schöne Cathérine Seifert André Szymanski Sebastian Zimmler live-band Catharina Boutari Anna Bauer Kerstin Sund July Müller-Greve Carolina Bigge Anita Wälti Natascha Protze 30 vor einem jahrhundertwerk erkennen lasse. preistabelle 2 Lebensaufgabe ist: Faust, der Suchende, Hamlet, der Zweifler, Don Quijote, der Phantast, Don Giovanni, der Tatmensch, der jeder Sinnes­lust nachjagen muss, die sich ihm bietet. Einer, der alles haben will und den nichts wirklich berührt. Und der mit diesem Zwang zum Hedonismus wie ein Spiegel ist auf unsere Zeit. Es ist der Reiz und die Chance eines großen Festivals, dass Auf­führungen in einen Dialog treten können und gegensätzliche Ins­ zenierungen doch die gleiche Wirklichkeit reflektieren. Das opulente Sinnenfest, das um die innere Leere des Protagonisten kreist, steht anderen Aufführungen kontrapunktisch nahe, die dokumentieren, wie fragil unsere Fassaden in den letzten Monaten geworden sind und wie spürbar die Ängste, die sich dahinter verstecken. Das und wie Schauspieler singen können, erleben Sie intensiv bei diesem schrägen Mozart-Abend. ©Armin Smailovic bühne Grosses Haus DIE KABALE DER SCHEINHEILIGEN. DAS LEBEN DES HERRN MOLIÈRE Nach Michail Bulgakow Regie Frank Castorf Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz premiere 18. Juni 2016 weitere vorstellung 19. Juni 2016 einmal hat er gehandelt wie ein heiliger narr – im märz 1930, in der blüte von angst und terror. als es willkürlich jeden treffen konnte, verhaftet zu werden, schrieb bulgakow einen brief an stalin. benannte seine misere als künstler, bat darum, ihn aus dem land zu lassen. was folgte, war eine irreale begegnung mit der macht, ein anruf von stalin persönlich. preistabelle 1 N atürlich hat der Diktator sich nie mehr gemeldet und die Illu­ sion des Dichters, den Moloch gebannt zu haben, ist Hohn und Spott, sieht man auf sein schreckliches, zerschundenes Leben. Bulgakow durfte überleben, einem Broterwerb nachgehen, die Nächte durchschreiben wie ein Besessener. Ungedruckte Bücher, wie Der Meister und Margarita, und nie gespielte Stücke. Das Drama, das Michail Bulgakow über Molière schrieb, über die Intrige um eine inzestuöse Beziehung, die ihn aus der Gunst des Sonnenkönigs zerren sollte, berührt wie kein anderes Werk den Wahnwitz der damaligen Situa­tion. Molière spielt 1663 vor seinem Gönner und Kritiker Ludwig XIV. Das Stegreifspiel von Versailles. Eine Iterationsperformance von Reali­ tät über das Verhältnis von Künstler, Staat und Zensur. Unter russi­ schen Bedingungen zitiert Bulgakow die Biographie des französi­ schen Theatermanns. Er schreibt neben dem Roman Das Leben des Herrn Molière zum gleichen Thema das Stück Die Kabale der Schein­ heiligen. Zensiert 1931, erstmals in Moskau aufgeführt 1936. Molière ist Bulgakow, Ludwig XIV. ist Stalin. Und heute? Frank Castorf holt den Text mit seiner doppelten histo- 32 rischen und politischen Referenz in die Gegenwart des Alles-ist-erlaubt der liberalen Gesellschaft. Wer ist nun wer? Name Nachname Grosses Haus EINFÜHRUNGEN UND PUBLIKUMSGESPRÄCHE zu den Inszenierungen im Großen Haus termine einführungen Jeweils eine Stunde vor Vorstellungsbeginn (außer bei Premieren). Bitte beachten Sie hierzu die Hinweise im Eingangsbereich. Der Diener zweier Herren 4.\5.\6.\7. Mai 2016 Das Leben ein Traum. Calderón 11.\12.\13.\14. Mai 2016 Romeo und Julia 16. (20.00 Uhr-Vorstellung)\17. Mai 2016 Die Orestie 20.\21. Mai 2016 Die Schutzflehenden/Die Schutzbefohlenen 25. Mai 2016 Unterwerfung 28.\29. Mai 2016 Nathan der Weise 1. Juni 2016 Rocco und seine Brüder 5.\6. Juni 2016 Apokalypse 10. Juni 2016 Don Giovanni. Letzte Party 14.\15. Juni 2016 Die Kabale der Scheinheiligen. Das Leben des Herrn Molière 19. Juni 2016 einführungen in arabischer sprache großes haus Das Leben ein Traum. Calderón 12. Mai 2016 um 19.30 Uhr Die Orestie 20. Mai 2016 um 19.30 Uhr kleines theater Zawaya. Zeugnisse der Revolution 8. Mai 2016 um 17.30 Uhr theater marl Die Schuld des Tages an die Nacht 29. Mai 2016 um 17.30 Uhr FLA.CO.MEN 1. Juni 2016 um 19.30 Uhr Prosperos Insel 6. Juni 2016 um 19.30 Uhr theaterzelt Der Pfau von Silwan 11. Juni 2016 um 19.30 Uhr fringezelt H.E.R.O.E.S. 18. Mai 2016 um 18.30 Uhr termine publikumsgespräche Jeweils im Anschluss an die zweite Vorstellung. Bitte beachten Sie hierzu die Hinweise im Eingangsbereich. 34 spezial 24. Mai 2016 Der Diener zweier Herren 4. Mai 2016 Das Leben ein Traum. Calderón 11. Mai 2016 Die Orestie 20. Mai 2016 Die Schutzflehenden 25. Mai 2016 Unterwerfung 28. Mai 2016 Nathan der Weise 1. Juni 2016 Rocco und seine Brüder 5. Juni 2016 Apokalypse 10. Juni 2016 Don Giovanni. Letzte Party 14. Juni 2016 Die Kabale der Scheinheiligen. Das Leben des Herrn Molière 19. Juni 2016 Im Anschluss an die Vorstellung von Die Schutzflehenden am 24. Mai findet ein Expertengespräch statt, moderiert von Dr. Jens Bisky (Süddeutsche Zeitung). SOZIALER DIALOG IN TUNESIEN — ÜBER GESPRÄCHE ZUM KOMPROMISS, ÜBER GESPRÄCHE ZUM SOZIALEN FRIEDEN Podiumsgespräch mit Friedensnobelpreisträgern Widet Bouchamaoui und Houcine Abassi Moderation Peter Senft termin In der letzten Maiwoche es solle »ansporn für alle sein, die frieden und demokratie im nahen osten, nordafrika und im rest der welt voranbringen In (tunesisch-) arabischer und deutscher Sprache. wollen«, ließ das komitee in oslo verkünden, als es im oktober 2015 den friedensnobelpreis an das tunesische dialog­quartett verlieh. der preis ging an einen gewerkschafter, eine vertreterin des arbeitgeberverbandes, einen menschenrechtler und einen anwalt für ihre bemühungen um eine pluralistische demokratie im zuge des »arabischen frühlings«. N un besuchen Houcine Abassi, Generalsekretär des Gewerk­ schafts­zentralverbandes, und Widet Bouchamaoui, Präsi­den­ tin des Arbeitgeberverbandes, die Ruhrfestspiele, um passend Das genaue Datum der Veranstaltung wird zu späterem Zeitpunkt bekannt gegeben. zum Spielzeitthema mit dem Publikum in Dialog zu treten. Gewerkschaftler Peter Senft moderiert das Podiumsgespräch mit den beiden Friedensnobelpreisträgern. Thema soll die gesellschaftliche Kraft sein, die erforderlich war, den Frieden zu erreichen und den Bürgerkrieg zu vermeiden. Es soll gleichzeitig dargestellt werden, dass nicht die Kolonialmacht Frank­reich Tunesien zu einem besonderen Staat in Nordafrika gemacht hat, sondern dass trotz der französischen Kolonialmacht dieses Ergebnis erreicht wurde. Tunesien als Vorreiter der Erneuerung in Nordafrika wird ebenso zur Sprache kommen wie die Anfänge des sozialen Dialoges, lange vor dem sogenannten „Arabischen Frühling“. Peter Senft (IG Metall) war viele Jahre in Tunesien und Ägypten tätig, unter anderem als Sozialreferent an der Deutschen Botschaft Mit freundlicher Unterstützung vom in Kairo. Das Podiumsgespräch wird von einem künstlerischen Rahmenprogramm begleitet, welches eine Brücke zwischen Deutsch­ land und Nordafrika schlagen wird. 35 Grosses Haus SYMPOSIUM »70 JAHRE RUHRFESTSPIELE« veranstaltungstermin 14.\15. Juni 2016 2016 jähren sich die ruhrfestspiele zum 70. mal! aus den ©Ruhrfestspiele Recklinghausen ersten gastspielen der hamburger theater im sommer 1947 als dank für die bergarbeiter der zeche könig ludwig 4/5 haben sich die ruhrfestspiele zu einem richtungsweisenden theaterfestival von internationalem rang entwickelt. anlässlich ihres 70. jubiläums setzen sich die ruhrfestspiele in einem Der Eintritt ist frei. Um Anmeldung wird gebeten unter oeffentlichkeitsarbeit@ ruhrfestspiele.de. Anmeldeschluss: 31.5.2016 Weitere Informationen unter www.ruhrfestspiele.de * Karten sind über die Kartenstelle der Ruhrfestspiele erhältlich. hochkarätig besetzten symposium mit ihrem stellenwert als internationales festival in vergangenheit, gegenwart und zukunft auseinander. A m ersten Tag des Symposiums wird Regisseur und Intendant Claus Peymann die Bedeutung des deutschen Theaters im europäischen Kontext beleuchten. Teilnehmer des Symposiums haben anschließend die Möglichkeit, gemeinsam die Produktion Don Giovanni. Letzte Party zu besuchen.* Am zweiten Tag wird in einem Podiumsgespräch das Konzept der Fest­spiele als Ort des interkulturellen Austausches diskutiert: Welche Funk­tion haben Festspiele in einer vielfältigen Theaterlandschaft wie termine symposium Deutschland und im internationalen Kultur­raum? Welchen Mehr­ 14. Juni 2016 17.30 Uhr: Vortrag von Claus Peymann 15. Juni 2016 11.00 – 14.00 Uhr: Podiumsgespräch wert liefern Theaterfestivals für die kulturelle Entwicklung eines Mit freundlicher Unterstützung vom Landes, und was ist ihr gesell­­schaftlicher Auftrag? Wie kann sich eine Institution wie die Ruhrfestspiele auch in Zukunft behaupten? Diese und weitere Fragen werden mit Theater- und Festivalleitern aus dem In- und Ausland, mit Wissenschaftlern, Theaterkritikern und interessierten Ruhrfestspielbesuchern diskutiert. Der Eintritt ist frei. 36 ©Hermann Pölking Claus Peymann Bernhard Minetti, Heidemarie Hatheyer und Hans Quest mit Kumpels auf der Gründerzeche in Recklinghausen LATE-NIGHT-KABARETT IM THEATER MARL JOSEF HADER Hader spielt Hader samstag 7. Mai 2016\21.00 Uhr josef hader zählt zu den erfolgreichsten deutschsprachigen kabarettisten und ganz sicher zu den beliebtesten. der traurige blick ist sein markenzeichen geworden und eine speziell österreichische form von optimismus. »ich stell mir ja entwicklungen vor, damit ich dann froh sein kann, dass es nicht ganz so gekommen ist.« er ist einfach einem nestroy viel näher als der pointenjagd. EA ©Udo Leitner TE R MA RL für mein leben immer ganz entsetzliche I TH n den 90ern hat Hader mit seinem Pro­ Josef Hader preistabelle 8 gramm Bunter Abend „das traditio­nelle Kabarett hingerichtet vor lauter traditio- nellen Kabarettzu­schauern. Viele sind auch während der Vorstellung gegangen.“ Dieter Hildebrandt saß einmal drin, nannte ihn „den Bösesten überhaupt“. War aber, und darüber sind sie Freunde geworden, eigentlich fasziniert. Wie da einer auf der Bühne einfach keine Pointen liefert, keine Politiker karikiert, jede unterhaltsame Oberfläche verweigert. Sondern einfach nur grimmig und mürrisch das, was ihm durch den Schädel geht, herauskauzt. Und dabei 38 seltsamerweise komisch und berührend ist wie kaum ein anderer. LATE-NIGHT-KABARETT IM THEATER MARL DIE SPRINGMAUS Bombastisch Romantisch samstag 14. Mai 2016\21.00 Uhr irgendwann in den frühen 80ern hüpfte es wie kai aus der kiste und verbreitete sich so schnell wie ein grippevirus: improvisationstheater. spontane bühnenshows, bei denen findige schauspieler auf publikumszuruf rasant neue wendungen erfinden und spielen. O RL b die Springmäuse die Ersten waren, MA ist nicht bekannt. Die Erfolgreichsten TE R wurden sie allemal. Das liegt zum EA einen an den exzellenten Comedians wie Dirk TH Bach, Ralf Schmitz, Bernhard Hoecker, die alle bei der Springmaus reüssierten und dann vom Fernsehen abgeworben wurden. Die Springmaus Aber der größte Erfolgsgarant ist vermut­- preistabelle 8 lich der Mix aus Vertrautem und Über­ra­ schen­dem. Ihr Rezept hat sich in dreißig Jahren kaum verändert: Zu­­schauer mit witzigen Sketchen zu zeitgemäßen The­men ins Theater zu locken, um sie dann durch Improvisation zu überraschen. Bombastisch Romantisch heißt das neue Live-Programm und die Truppe verspricht „Früh­lings­­gefühle und von Adam & Eva über Romeo & Julia bis hin zu Bonnie & Clyde die schönsten Liebes­ geschichten der Welt in einer herz- und lachmuskelzerreißenden Neuauflage.“ 39 Grosses Haus LATE-NIGHT-KABARETT STORNO Die vierte Ruhrfestspiele-Sonderinventur samstag 28. Mai 2016\22.00 Uhr und zum 4.! für ein begeistertes stammpublikum ersteigert und zum krummlachen freigegeben durch die ruhrfestspiele recklinghausen. im jahre 2013 zogen die drei brillanten kabarettisten zum ersten mal als buchhalter des wahnsinns ins ruhrfestspielhaus ein. mittlerweile haben sie hier kultstatus. E ine Inventur ist bekanntlich die Erfassung vorhandener Bestände, um ©Inka Vogel dabei Ungereimtheiten ans Tageslicht zu fördern. Was Storno dann auch sehr gerne tut und zwar gleich mit der ganzen Republik. Herr Funke, Herr Philipzen und Herr Rüther preistabelle 8 Satirisch, scharf, beißend und komisch – so nehmen Funke, Philipzen und Rüther das Zeit­geschehen auseinander und all das Per­ sonal gleich mit, das sich im abgelaufenen Jahr für besonders unentbehrlich, politisch bedeutend und allgemein wichtig gehalten hat. Durch ihre einzigartige Kombi­nation von brillanter Satire, hinreißend komischem Slap­stik und beeindruckender Musikalität nimmt das Trio eine Sonder­stellung in der deutschen Kabarett­szene ein. 40 Grosses Haus LATE-NIGHT-KABARETT WILFRIED SCHMICKLER Das Letzte samstag 4. Juni 2016\22.00 Uhr ob auf den besten kabarettbühnen im land, als kolumnist im wdr oder als rausschmeißer und schlusspunkt der mitternachtsspitzen: wilfried schmickler liefert auf jeden fall brillant gute unterhaltung. und will dabei auf keinen fall mit wiederholungen quälen. S ein Motto, frei nach Sitting Bull: „Wenn das letzte Witzchen gerissen, das letzte Liedchen gesungen, das letzte Gedichtchen aufgesagt, dann werdet Ihr merken, dass man ein altes Programm nicht zweimal sehen kann.“ Deshalb jetzt auch bei den Ruhrfestspielen: Das Letzte, sein Wilfried Schmickler brandaktuelles Programm. Das Letzte, so preistabelle 8 Schmickler, was die Welt gerade braucht, sind Frust, Ressentiments und ein dumpfer, resignativer Verdruss. Den treibt er aus, so witzig wie radikal. Schmickler gilt als „Scharfrichter unter den deutschen Kabarettisten“, für seine satirischen und extrem komischen Analysen deutscher Wirklichkeit wurde er mit den vier wichtigsten Kabarett-Preisen des deutschen Sprachraums ausgezeichnet: Prix Pantheon, Deutscher Kabarettpreis, Deutscher Klein­ kunst­­preis und Salzburger Stier. 41 LATE-NIGHT-KABARETT IM THEATER MARL RENÉ STEINBERG, LIOBA ALBUS, ABDELKARIM Blick ein Stück nach vorn Quasi ein Jahresrückblick — nur umgekehrt! samstag 11. Juni 2016\21.00 Uhr steinberg schaut in die zukunft. silveresvorausschau macht doch niemand ©Sebastian Mölleken ©Karsten Lindemann ster wird völlig überbewertet! eine jahernsthaft an neujahr. alle blicken doch nur aufs kommende schuljahr, die nächste saison, die nächsten festspiele, René Steinberg TE ©Guido Schröder R MA RL Lioba Albus ferien oder wahlen. R ené Steinberg – selbst in seinen viel­ fältigsten Rollen – schafft diesen Ausblick nicht allein, sondern holt EA sich internationale Unterstützung von Lioba TH Albus (Sauerland) und Abdelkarim (Marokko). Beide Gäste übernehmen teilweise ganz allein Abdelkarim preistabelle 8 die Verantwortung, für das, was kommt. Beim Thema Zukunft weiß man ja nie, was läuft. Lioba Albus erweist sich als Fach­ frau für Zukunftsfragen durch ihren Slogan „Buchen Sie jetzt – bereuen Sie später“. Abdelkarim, der „Marokkaner Ihres Vertrauens“ ist in Bielefeld aufgewachsen. Sein Weg in die Zukunft verläuft zwischen Ghetto und Germanen. Und René Steinberg hat sich vorgenommen: „Lacht kaputt, was Euch kaputtmacht!“ Rhythmus erhält der Abend durch die Spar­ 42 kassen-Clubraum-Combo von Vest-Bürgern aus aller Welt. Grosses Haus LESUNG ROBERT STADLOBER liest Die letzte Nacht des Muammar al-Gaddafi von Yasmina Khadra sonntag 15. Mai 2016\ 11.00 Uhr das buch über aufstieg und fall des beduinensohns gaddafi, der als 27jähriger offizier einen könig stürzte, zum hoffnungsträger für eine ganze generation wurde, der dann ©Matthias David zu einem blutigen diktatorenpopanz mutierte, um endlich erschlagen zu werden wie eine ratte in der kanalisation, ist spannend geschrieben wie ein thriller und zugleich ein faszinierendes historisches dokument. Y Robert Stadlober asmina Khadra ist das Pseudonym, unter dem Mohammed Moulessehoul – damals noch Kommandeur einer Anti- preistabelle 9 Terror-Einheit in Algerien – begann, als Schriftsteller und Chronist Zeugnis zu geben über die Jahre des Terrors in Algerien und das blutige Drama der Nahostkonflikte. Und der dabei politische Hintergründe aufdeckte und auf die tiefe Verflechtung und die Verantwortung der westlichen Welt in die Geschehnisse verwies. Als junger Offizier der algerischen Armee, so der Autor, habe er Gaddafi verehrt: „In den 70er Jahren war er es, der zuerst den König und dann die Amerikaner und Engländer aus Libyen vertreiben konnte. Gaddafi war unser aller Idol, weil er einer ganzen Generation im Maghreb eine gemeinsame Perspektive von Emanzipation und Fortschritt gab. Er ließ uns mit seinen Idealen träumen.“ Der Autor beschreibt die letzten Stunden des Diktators, verschanzt in der Schule seiner Geburtsstadt Sirte, allein mit Paranoia, ohnmächtiger Wut und Cäsarenwahn. Die Hauptrolle in dem Film Crazy war 2000 der Durchbruch für Robert Stadlober, der sich hier mit einer ersten Lesung einreiht in den ausgesuchten Kreis der großen Mimen, die bei den Ruhrfestspielen lesen. 43 Grosses Haus LESUNG GÜNTER LAMPRECHT UND CLAUDIA AMM lesen Erzählungen und Novellen von Luigi Pirandello sonntag 22. Mai 2016\11.00 Uhr nach seinem tod war er lange zeit vergessen, davor war er kurz weltberühmt. bekam den nobelpreis 1934, reiste mit einer eige­ nen theatertruppe um die halbe welt. luigi pirandello gilt ­heute als der wegbereiter des modernen theaters. seine wunder­ ©Sylke Gall bare prosa hingegen ist kaum bekannt. drei romane hat er geschrieben und geschichten wie aus einem füllhorn geschütGünter Lamprecht telt. er wollte für jeden tag im jahr eine erzählung schreiben und hat es doch nicht ganz geschafft. 240 sind es geworden. V iele seiner Geschichten spielen in Sizilien, der Insel, auf der Pirandello geboren wurde, die in der Zeit, als Italien fortschrittlich werden sollte, schwermütig und schön wie ©Rosa Frank ein altes, schweres Schiff in ihrer Vergangenheit, ihren Sitten, der Art zu leben verankert blieb. In dieser Spannung zwischen Ver­ Claudia Amm änderung, Moderne, Nationalstaat und der Beharrlichkeit der Seele, dem Wunsch, im Althergekommenen zu leben, bewegen sich die preistabelle 9 Menschen, von denen Pirandello erzählt. Ralf Vollmann hat in einer Liebeserklärung an Pirandello das besondere Fluidum seiner Prosa beschrieben: „Man will oft nicht glauben, dass ein Mensch, der geistvoll ist, Sensibilität genug für die Wahrheit des Inneren hat, aber Pirandello ist ein solcher Mensch. Er gibt nichts auf, er bleibt geistvoll, etwas ironisch, fast witzig; aber nun (...) beginnt die Realität (...) in einen sonderbaren schwebenden Zustand zu geraten; der Autor nimmt ihr die Schwere, dieses Lastende, das sie immer so undurchschaubar, so lichtlos macht.“ Claudia Amm und Günter Lamprecht, über viele Jahre nun schon 44 hochgeschätzte Begleiter der Ruhrfestspiele, lesen aus den Texten des weisen, alten Riesen vom Berge. Grosses Haus LESUNG BENNO FÜRMANN liest Istanbul — Erinnerung an eine Stadt von Orhan Pamuk sonntag 5. Juni 2016\11.00 Uhr orhan pamuk, der 2006 den nobelpreis für literatur erhielt, führt den leser mit »istanbul« zu den gegenwärtigen rätseln und verlorenen paradiesen einer sagenhaften stadt. zu verwunschenen villen, verwilderten gärten, den wasserstraßen des © players bosporus und des goldenen horns, durch orientalische gassen und abenteuerliche biographien. D urch die Texte Pamuks zieht ein breiter epischer Strom, der Benno Fürmann sich immer weiter öffnet und wie ein Delta verästelt. Wenn der Autor, poetisch verschlüsselt, von der Geschichte seiner preistabelle 9 Familie erzählt, dann entfaltet sich daraus, wie in den Buddenbrooks – die Pamuk selbst als Vorbild nennt – Stück für Stück ein Panorama der Zeit, der Menschen eines Landes. Der große Erfolg seiner Romane erklärt sich auch durch diese, für europäische Leser faszinierende Erzählperspektive. Pamuk, westlich erzogen in einem östlichen Land, macht wie ein Seismograph die tektonische Spannung sichtbar zwischen osmanischen Großreichphantasien und der Hinwendung nach Europa. Eine Spannung, die sich wie ein Riss durch die Historie des Landes, die Familien und vor allem durch die Metropole Istanbul zieht. Pamuk spürt sie auf, in jedem Straßenzug, in den menschlichen Details, in dem Alltagsgebrodel dieser einzigartigen Stadt. Istanbul ist das Porträt einer Stadt, die Orient und Okzident in sich trägt; und zugleich ein Selbstbildnis des Schriftstellers als junger Mann. Benno Fürmann, bekannt durch Filme wie Nackt oder Nordwand, zählt zu den wenigen wirklichen Stars der deutschen Film- und Fernsehlandschaft. Er wird Pamuks Geschichten seine unvergleichliche Stimme leihen, mit der er auch als Synchronsprecher besticht. 45 Grosses Haus LESUNG ULRICH MATTHES liest Erzählungen von Pier Paolo Pasolini sonntag 19. Juni 2016\11.00 Uhr im jahr 1949 musste pier paolo pasolini, lehrer und sekretär ©Ruhrfestspiele Recklinghausen der kpi in casarsa, seine heimatregion friaul fluchtartig verlassen. ein pfarrer hatte das beichtgeheimnis gebrochen und die homosexualität des jungen dichters publik gemacht. in rom lebte er mit seiner mutter in den borgate, den vorortslums für die proletarier aus dem süden. Ulrich Matthes D as Beste an der Religion ist, dass sie Ketzer schafft. Nur ein Atheist kann ein guter Christ sein“, schrieb Ernst preistabelle 9 Bloch und meinte Nietzsche und Pasolini. 1955 erschien Ragazzi di vita, in dem Pasolini – hingerissen von der asozialen Überlebenskraft – Strichjungen und kleine Gauner der römischen Vorstädte im obszönen Reichtum ihrer Sprache porträtierte. Den Autor zerrte man vor Gericht, aber sein Buch war ein sensationeller Erfolg. Alberto Moravia hat Pasolini verteidigt, von dessen religiöser Hoffnung gesprochen, von seiner Suche nach einer frühchristlichen Gesellschaft und einer „Botschaft der Demut und Armut“. Pasolini, abgeschnitten von der Welt der Kindheit, verloren in einer seelenlosen Moderne, führte sowohl in seinen großen Filmen als auch in seiner Literatur den Kampf aus einer aussichtslosen Position: „Kein faschistischer Zentralismus hat das geschafft, was die Konsumgesellschaft geschafft hat. Alte kulturelle Modelle (der Bauer, der Subproletarier, der Arbeiter) bedingungslos und total zu verleugnen, alles Authentische und Besondere zu vernichten.“ Der feinnervige, nuancenreiche Schauspieler Ulrich Matthes gibt dem großen italienischen Streiter wieder eine Stimme. Die Stimme 46 der Leidenschaft, der Teilnahme, der Verzweiflung und der Wut. Kleines Theater LESUNG FRITZI HABERLANDT liest Die große Reise von Jorge Semprún sonntag 8. Mai 2016\11.00 Uhr jorge semprún, behütetes kind einer großbürgerlichen spanischen familie, hat in seinem leben verschiedene identitäten getragen wie eine zweite haut. als gérard sorel war ©Mathias Bothor er mitglied der résistance, als frederico sánchez agitierte er für die illegale kommunistische partei im spanien francos. als häftling im kz buchenwald trug er die nr. 44904, aktenvermerk »rotspanier«. D Fritzi Haberlandt er Ausbruch des Bürgerkriegs 1936 überraschte die Familie in den Sommerferien an der nordspanischen Küste. Sie floh, in preistabelle 9 einem Fischerboot versteckt, nach Frankreich. So begann, was Semprún mit einem Wort von Karl Marx „die lange Nacht des Exils“ genannt hat. Als die Wehrmacht Paris besetzte, wurde der Student Mitglied der Résistance, kurz drauf verhaftet, gefoltert, als unbedeutend „vergessen“, im Januar 1944 nach Buchenwald deportiert. Die deutschen Genossen kontrollierten viele interne Abläufe im Lager, Semprún sprach Deutsch, er kam auf die Schreibstube, überlebte. Mehr als ein Jahrzehnt brauchte Semprún, um über das Erlebte zu schreiben, und er benannte dabei auch die Frage, die letztlich zu seinem Bruch mit der Partei führte: Wie konnte die gleiche solidarische Disziplin, die sich den Vernichtungsmaschinen der KZ entgegenstellte, so nahtlos mutieren zu einer Komplizenschaft des Schweigens, die über Jahrzehnte den stalinistischen Terror deckte? Will man die ganz eigene Bühnenpräsenz von Fritzi Haberlandt beschreiben, kommen einem Adjektive wie offen, eindringlich und klar in den Sinn. Irgendwie passend zu dem engagierten, intellektuell klaren und menschlich souveränen großen Europäer, aus dessen Werk sie liest. 47 Kleines Theater LESUNG DAVID BENNENT liest Federico García Lorca montag 16. Mai 2016\11.00 Uhr »ihre schädel sind aus blei / darum weinen sie auch niemals. / ihre seelen sind aus lack – « solche spottverse hat garcia lorca, der bauernsohn, in seiner »romanze von der guardia ©Torsten Janfeld civil« auf die schwarzen goyagestalten unter ihren grotesken hauben gesungen. das volk sang ihnen die spottlieder auf der straße hinterher, denn lorca war schon zu lebzeiten David Bennent preistabelle 9 eine legende. A ls Linker, Homosexueller und „Volksdichter“ war Lorca den Falangisten besonders verhasst. Als er ihnen dann, gleich in den ersten Tagen des Bürgerkriegs, in die Hände fiel, haben sie ihn achtlos liquidiert und in einem Massengrab verscharrt. „Erfinder des Wundersamen“ hatte ihn Dalí einmal genannt, und Lorca hatte dem entschieden widersprochen. Für ihn war das Wundersame etwas, das dem Leben inneliegt, das man nur sehen, empfinden und zum Ausdruck bringen muss. Schon in seinem ersten Buch mit Reiseschilderungen benannte der 20jährige sein ästhetisches Programm: „Die Poesie existiert in allen Dingen, im Hässlichen, im Schönen, im Abstoßenden; das Schwierige ist, herauszufinden, wie man sie aufspüren kann, erwecken in den tiefen Gewässern der Seele.“ Er sah sich selbst als „unverbesserlichen Dichter“, ein Gedicht zu schreiben, war ein Prozess reiner Intuition, wie ein Gang in einem wunderbaren Garten. David Bennent, von Oskar Matzerath zu kurzem Weltruhm getrom­melt, hat in den letzten Jahrzehnten, von Chéreau bis Peter Brook, mit den bedeutendsten Regisseuren gearbeitet. Nun ist seine unver- 48 wechselbare Stimme erneut auf der Ruhrfestspielbühne zu hören. Kleines Theater LESUNG JULIA JENTSCH liest Nirgendwo im Haus meines Vaters von Assia Djebar sonntag 29. Mai 2016\14.00 Uhr »ein rendezvous mit assia djebar zu haben ist ein glück«, schrieb iris radisch 2009 in der »zeit«. weil man sofort hineingezogen werde »in einen wärmestrom des erzählens, aus dem man nie wieder auftauchen möchte«. aus der schilderungen ekstatischer tänze, siebentägiger hochzeitsfeiern, badezeremonien und trauergesängen einer kindheit in den weiblichen ghettowelten des maghreb. D Julia Jentsch ie Schriftstellerin Assia Djebar, ausgezeichnet mit dem „Friedenspreis des Deutschen Buchhandels“, hat sich zeit preistabelle 9 ihres Lebens für die Emanzipation algerischer Frauen und die demokratische Erneuerung Algeriens engagiert. Der autobiographische Roman Nirgendwo im Haus meines Vaters erzählt von Kindheit und Jugend eines Mädchens im Schatten französischer Kolonialherrschaft und aufflammender algerischer Revolte. Die Eltern sind gerade vom Land nach Algier gezogen, das Kind wird eingeschult in eine französische Schule. Damit öffnen sich für das Mädchen die Tore zu einer völlig paradoxen, faszinierend widersprüchlichen Welt. Es empfindet die Schule der Kolonialmacht als Schutz, als Fluchtraum vor der Welt der Väter, deren strikte Vorstellungen von Ehre, Anstand und weiblicher Unterordnung bis vor die Pforte der Schule das Leben bestimmten. Julia Jentsch, eine der eindrucksvollsten jungen Schauspielerinnen der Republik, wurde durch ihre markante Interpretation der Sophie Scholl mit einem Schlag berühmt. Jetzt liest sie aus dem Roman der im letzten Jahr verstorbenen Autorin, der exemplarisch dokumentiert, welch Reichtum, welche Intensität des Lebens und Erweiterung der Horizonte aus der Begeg­nung zweier Kulturen erwachsen kann. 49 Kleines Theater ZAWAYA. ZEUGNISSE DER REVOLUTION Von Shadi Atef Regie Hassan El Geretly Compagnie El Warsha Kairo premiere 7. Mai 2016 weitere vorstellung Deutschlandpremiere In arabischer Sprache mit deutschen Übertiteln 8. Mai 2016 ein kleinkrimineller und spitzel des regimes, ein offizier, die mutter eines toten rebellen, ein arbeitsloser fußballfan und eine krankenschwester. fünf individuen, wie zufällig herausgegriffen aus der menge auf dem tahrir-platz in kairo. in den tagen, als es zum aufstand kam und das volk gegen seine herrscher rebellierte. gedichte Mohaed El Sayed Shadi Atef Wael Fathy musik Yasser El Magrabi es spielen Arfa Abdelrasoul Seif El Aswany Donia Maher Yasser El Magrabi Hassan Abou Al Rous Ahmed Shoukry preistabelle 5 W as bleibt von dem Versuch einer ägyptischen Revolution? Welche Perspektiven bleiben uns noch, jetzt, wo die Rede vom Arabischen Frühling wie eine Phrase erscheint und es kaum Hoffnung gibt auf einen demokratischen Wandel der Gesellschaft? Das, so der ägyptische Regisseur Hassan El Geretly, waren die Fragen, die er sich selbst als Prämisse des Projekts gestellt hat, das versucht, die dramatischen Ereignisse jenseits der Klischees und Reportagebilder zu erfassen. In der Dramaturgie seines Stückes orientiert sich der junge Autor Shadi Atef an Kurosawas Rashomon. Fünf Personen treten auf, fünf Augenzeugen und Chronisten der Ereignisse. Jeder erzählt eine andere Geschichte. Seine Geschichte. „Glaubt nicht einfach blind, was man euch gleich erzählt. Glaubt nicht mal das, was ich euch sage“, erklärt eine der Figuren, und der Autor selbst kommentiert: „Die Wahrheit ist greif­bar und sie ist es nicht. Es liegt an dem Betrach­ ter, zwischen den Zeilen zu lesen, mit seinen eigenen Sinnen die Fragmente der Wirklichkeit zu deuten.“ 50 nehmen, was die Menschen sagen, und so zu einem authentischen Chronisten der arabischen Konflikte zu werden.“ ©Tamer Eissa Arbeitsprinzip der Theatertruppe El Warsha, die der Regisseur 1987 in Kairo gründete, ist es, „raus auf die Straße zu gehen, aufzu- Kleines Theater DIE ODYSSEE Von Sascha Hargesheimer nach Motiven von Homer Regie Therese Willstedt Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Schauspiel Frankfurt premiere 11. Mai 2016 Premiere der Uraufführung bei den Ruhrfestspielen weitere vorstellungen 12.\13. Mai 2016 vergleichbar ist die »odyssee«, dieser inbegriff aller irrfahrten der menschen, mit keinem anderen werk. alle bedingungen der menschlichen existenz sind hier in archaischer verdichtung gebündelt und noch jede gegenwart hat dieses epos als metapher benutzt, um etwas von sich zu begreifen. bühne Nehle Balkhausen dramaturgie Henrieke Beuthner D as Regieteam vom Schauspiel Frankfurt nimmt Homers Odyssee zur Vorlage, um durch sie das große Problem und die enorme Aufgabe zu reflektieren, der sich Europa gegen- wärtig zu stellen hat: „Wer ist der Herrscher über das Meer? Wer preistabelle 5 beherrscht die Grenzen, die es umgeben?“ In Homers Epos sind es die Götter, die den König von Ithaka auf den Weg schicken und ihm gleichzeitig den Weg verwehren, die dem Fremden Zuflucht gewähren und ihn dennoch nicht heimkehren lassen. Im Angesicht der heutigen Flüchtlingsströme über das Mittelmeer und der europäischen Grenzpolitik stellt sich die Frage: Wer sind die Götter von heute? Wer herrscht über das Meer und seine Grenzen? Welche Heimat wird verlassen und wo findet sich eine neue? Und woher kommt diese diffuse Angst, die die Gesellschaft durchzieht? Sascha Hargesheimer, in der Spielzeit 2015/16 Mitglied im autorenstudio am Schauspiel Frankfurt, und die schwedische Regisseurin Therese Willstedt , Mitglied im REGIEstudio, nennen als Zielsetzung ihres Projektes, „die Geschichte von Homers Odyssee in einen heugefährliche Fahrt über das Meer erschreckend aktuell sind“. Diese Koproduktion mit dem Schauspiel Frankfurt reiht sich in die 52 kontinuierlich erfolgreiche Zusammenarbeit der letzten Jahre ein. ©Maxime Ballesteros tigen Kontext“ zu stellen, „in dem die Heimatlosigkeit und die xx Kleines Theater AMARA TERRA MIA / MEIN BITTERES LAND Ein Theaterprojekt über Migranten Von Matteo Marsan, Dania Hohmann, Ulrich Waller Regie Ulrich Waller und Dania Hohmann Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, St. Pauli Theater Hamburg, Teatro Alfieri Castelnuovo Berardenga Premiere der Uraufführung bei den Ruhrfestspielen In italienischer und deutscher Sprache premiere 15. Mai 2016 weitere vorstellung 16. Mai 2016 als in den 50er jahren im bitterarmen süden italiens die jungen männer aufbrachen und nach deutschland kamen, war »amara terra mia« gleichsam die hymne der auswanderer. in unserer von flucht und migration aufgewühlten zeit blickt das stück auf die erste große welle von einwanderung, die Georg&Paul kostüme Bettina Proske es spielen Adriana Altaras Daniela Morozzi u.a. N ach dem kalten Winter ’56, der die Olivenbäume und Weinstöcke zerstörte, verlässt Agatino Rossi sein Dorf, findet selbst in den großen Städten keine Arbeit und landet ©Jessica Brauner deutschland veränderte. bühne in Deutschland, in Wolfsburg. Lernt eine deutsche Frau kennen, bekommt eine Tochter, Carla. Die Beziehung zerbricht, in den 70er Jahren kehrt Agatino zurück in sein Dorf. Heiratet seine Jugendliebe, ist aber für die anderen nun der „Deutsche“, hält es nicht lange in der preistabelle 5 alten Heimat aus. Findet wieder Arbeit in Deutschland, pendelt hin und her, ohne dass die Familien voneinander erfahren. Als Agatino stirbt, stehen sich in einer Leichenhalle in Wolfsburg seine deutsche und seine italienische Tochter zum ersten Mal gegenüber und müssen begreifen, dass sie Halbschwestern sind. Einzige Habe des Toten ist der Pappkoffer, mit dem er damals nach Deutschland kam. Darin ein Tagebuch, Briefe, alte Platten. Aus den Briefen und aus den Liedern seines Lebens rekonstruieren Carla und Maria die Geschichte ihres Vaters, die Geschichte ihrer Länder. Amara terra mia/Mein bitteres Land ist die zweite Produktion des Blutige Aprikosen, das von einem Massaker deutscher Soldaten in der 54 Toskana handelte. ©Gianni Ugolini italienisch-deutschen künstlerischen Teams, nach Albicocche rosse/ Adriana Altaras Daniela Morozzi Kleines Theater SCOTCH AND SODA Company 2 Eine Kooperation der Ruhrfestspiele mit der Woche des Sports premiere 18. Mai 2016 weitere vorstellungen Deutschlandpremiere 19.\20.\21. (2x) Mai 2016 »anything goes!« – vor allem in den wilden 20ern, in die die company 2 ihr publikum zurückversetzt. die australische artistentruppe und ihre verruchte jazzband lassen in ihrem programm »scotch & soda« die glorreichen zeiten des varietés wiederaufleben. bereits auf festivals weltweit zum publikumsliebling avanciert, macht der wilde haufen von misfits nun auch in recklinghausen halt. mit David Carberry Skip Walker-Milne Kate Muntz Matthew Ottignon Chris O’Dea u.a. preistabelle 5 D as Programm, mit dem sich die australische New Circus Truppe erstmals bei den Ruhrfestspielen präsentiert, ist eigenwillig und unverbraucht. Sicher, auch hier gibt es vir- tuose akrobatische Showteile, aber die Uncanny Carnival Band, die so eigenwillig musiziert wie ihr Name es verspricht, spielt eindeutig eine mehr als nur dienende Rolle. Vor allem aber, und das ist das wirklich Neue, verzichten die Macher auf den üblichen, lose geknüpften theatralen poetischen Rahmen. Sie konzentrieren sich ganz auf die Individuen, die auf der Bühne stehen. Jeder Einzelne der Artisten schlägt seine Brücke zu einem historischen Vorbild, zu einer der legendären Gestalten jener Tage, als die Zeiten wild und die Musik laut war und die Varietés vor Vitalität und Schaulust schier aus den Nähten platzten. Hier werden auf Zehenspitzen über Champagnerflaschen balanciert, auf dem Trapez neue Höhen erklommen oder ein Tango mit Twist dargeboten, alles angefeuert von den jazzigen Beats der Band. 56 serviert: Diese explosive Mischung aus Akrobatik, Tanz und Musik ist „atemberaubend und irre anregend“, so die Edinburgh Evening News. ©Sean Young Scotch & Soda ist wie ein Cocktail aus aufregenden Artisten und erstklassigen Musikern und wird wie ein guter Whiskey am besten pur Kleines Theater DIE LEBENDEN TOTEN Von Christian Lollike Regie Tilmann Köhler Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Staatsschauspiel Dresden premiere 24. Mai 2016 weitere vorstellung Premiere der Uraufführung bei den Ruhrfestspielen 25. Mai 2016 lollike schrieb »die lebenden toten« 2014, dem jahr, als mit den bildern der toten flüchtlinge vor lampedusa die europäischen mechanismen der verdrängung stück für stück zusammenbrachen, das mittelmeer zu einem symbolischen ort gescheiterter europäischer flüchtlingspolitik wurde. der text versucht, unfassbares erfahrbar zu machen; er collagiert fragmente, analyse, polemik und reflexion mit zombie-fiction und kommt gerade dadurch dem chaos und den ängsten unserer wirklichkeit nahe. bühne Karoly Risz kostüm Susanne Uhl E ine Zombie-Armee bewegt sich auf Europa zu, die Untoten treiben über das Mittelmeer. Eine Agentur zum Schutz der Außengrenzen der Europäischen Union, auch „frontex “ genannt, rückt den Zombies mit Science-Fiction-artigen Waffen und Drohnen preistabelle 5 zu Leibe. Zwischen den Fronten irrt eine europäische Film­crew herum und will eine abstruse Story über Vampire drehen. Hinter dieser spekulativ an­mu­tenden Handlungsoberfläche verbirgt sich ein außerordentlich packendes Theaterstück. Ganz klassisch entwickelt mit dem Instrumentarium eines guten Schriftstellers: genaue Recherche, differenzierte Wahrnehmung, zahlreiche Gespräche mit Betroffenen. Lollike, einer der wichtigsten europäischen Theaterautoren, montiert die Fragmente der Wirklichkeit aus der Perspektive des distanzierten Chronisten. Alle Lager kommen zu Wort – vom Flüchtenden über den kleinen Grenzbeamten bis hin zum eu -Präsidenten. 58 populismus und den Missbrauch der Flüchtlingsfrage den Spielplan entscheidend prägt. ©Patrick Klose Die Inszenierung ist eine Koproduktion mit dem Staatsschauspiel Dresden, wo seit mehr als einem Jahr der Widerstand gegen Rechts- Kleines Theater MOI NON PLUS Von Albert Ostermaier Regie Peter Carp Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Theater Oberhausen premiere 27. Mai 2016 weitere vorstellungen Uraufführung 28.\29.\30. Mai 2016 auf das erlebnis, den großartigen dominique horwitz als serge gainsbourg auf der bühne zu sehen, hatte das ruhrfestspielpublikum im letzten jahr wegen erkrankung des schauspielers verzichten müssen. nun hat das warten ein ende und der in frankreich geborene sänger und schauspieler haucht der musiklegende neues leben ein. bühne Kaspar Zwimpfer kostüme Gertrud Rindler-Schantl musikalische leitung Peter Engelhardt Hans Platzgumer dramaturgie Rüdiger Bering es spielen Dominique Horwitz Lise Wolle Jürgen Sarkiss Hartmut Stanke band Peter Engelhardt Volker Kamp Stefan Lammert Kai Weiner preistabelle 6 E nde der 70er Jahre erfand sich Serge Gainsbourg einen Dop­ pel­gänger, ein Alter Ego: Gainsbarre. Der war Ketten­rau­cher, Säufer, Verführer, Provokateur, Draufgänger. Ein Mann wie seine Musik; treibend, getrieben, wild und zugleich verzweifelt zärtlich. Gainsbarre war der Versuch, sich wie ein Schutzschild ein zweites, öffentliches Ich zu erfinden, das alles darf, alles kann, alles muss, alles überlebt, was das wahre Ich dahinter zerstören würde. In seinem Stück Moi non plus, einer Auftragsarbeit für die Ruhr­ festspiele, beschreibt Albert Ostermaier, wie dieser Schutzschild Stück für Stück an der Wirklichkeit zerbricht. Er zeigt den Kampf, den Gainsbourg mit dem öffentlichen Druck, mit der Sucht, mit der Angst vor dem Scheitern, vor dem Versagen der Kreativität führt. Ein Kampf, bei dem zunehmend der reale Mensch hinter der Fiktion verschwindet, Gainsbourg hinter Gainsbarre, „der öffentlichen, der herbeiphantasierten, der fiebernden Fiktion“. Unter den hervorragenden Sängern und Darstellern zeichnet sich Dominique Horwitz aus. Er wirft sich, wie die Welt schreibt, „mit in Melancholie, explodiert.“ 60 ©Birgit Hupfeld seiner ganzen Ausdruckskraft in die Lieder, brodelt, sprüht, versinkt Dominique Horwitz, Jürgen Sarkiss Kleines Theater VIP Von Ramon Fontserè, Martina Cabanas Regie Ramon Fontserè Els Joglars Barcelona premiere 1. Juni 2016 weitere vorstellung Deutschlandpremiere In spanischer Sprache mit deutschen Übertiteln 2. Juni 2016 »wir wollten outlaws sein. eine bande von anarchisten, die für gerechtigkeit kämpft. die späße, die wir machen, das theater, das wir spielen – alles ist geprägt von unserem kampf mit der gesellschaft, den wir nun schon über 40 jahre führen.« ausgerechnet die von keiner macht zu bezähmenden »els joglars« spielen nun eine farce über monströs maßlose kinder, die keine regeln mehr kennen. bühne Martina Cabanas kostüme Laura Garcia licht Bernat Jansà es spielen Ramon Fontserè Pilar Sáenz Dolors Tuneu Xavi Sais Xevi Vilà E ls Joglars sind ein anarchistisches Urgestein. Eine freie kata­ lonische Theatertruppe, die 1962 anfing, sich tollkühn einzumischen im halbfaschistischen Franco-Spanien. Straßen­ theater, politische Aktionen, Verhaftungen, Verbote, Knast und zwi- schendrin großartiges, innovatives Volkstheater. Und nun, über 50 Jahre nach den Anfängen, spielt diese Gruppe, die immer gegen Autorität und Ordnung gekämpft hat, mit ihrer ganzen Verve und bissigen Komik ein Stück namens VIP. Das von verzogenen Gören und Helikopter-Eltern handelt, das von den kleinen Monstern erzählt, die entstehen, wenn Kinder vergöttert und preistabelle 5 verwöhnt und zu kleinen narzisstischen Spiegeln ihrer Eltern werden. Wesen ohne Empathie, um sich selbst kreisend. Mit einem Wort: VIPs. Eigentlich macht es Sinn, dass dieses Ensemble aus alten und jungen Feuerköpfen gerade diese Geschichte erzählt. Das war ja ein Baustein der großen Utopie – die Kinder als die neuen Menschen: der traurige Rest, die Karikatur, die von diesen Träumen bleibt. 62 ©David Ruano antiautoritäre Erziehung, Kinderläden, Summerhill. Und das ist nun Kleines Theater BRANDUNG (BRIM) Von Jón Atli Jónasson Regie Haflidi Arngrimsson Vesturport Theatre Island premiere 4. Juni 2016 weitere vorstellung 5. Juni 2016 In englischer Sprache mit deutschen Übertiteln »brim« ist das isländische wort für brandung. ein geräusch, mit dem isländer so selbstverständlich leben wie wir mitteleuropäer mit dem verkehrslärm. isländer sind ein eigenwilliges volk. man schaut anders auf die welt, je nachdem, ob man sich morgens durch die rush hour ins büro quält oder sich auf einer nussschale von fischerboot hinauswagen muss auf die eiskalte see. bühne Borkur Jonsson Hlynur Kristjansson licht und musik Bjorn Kristjansson Sigurjon Brink es spielen Bjorn Hlynur Haraldssson Gisli Örn Gardarsson Ingvar E. Sigurdsson Nina Dogg Filippusdottir Olafur Egill Egilsson Vikingur Kristjansson preistabelle 5 D er Dramatiker Jón Atli Jónasson hat mit seinem Stück Brim seine Heimat wuchtig, wild und komisch auf die Bühne geknallt. Die Bühnenbildner haben ein bewegliches, rol- lendes Schiff auf die Bühne gebracht, das die artistisch geschulten Akteure durchschüttelt und den Zuschauern das Gefühl vermittelt, die Brandung fast zu sehen, zu spüren. Jónasson, selbst lange als Seemann aktiv, schrieb: „Der Gedanke zu dem Stück kommt aus meiner Erfahrung mit einer endlosen Flaute. Tagelang fingen wir keinen einzigen Fisch. Es war eine harte Lektion. Wenn du auf See nicht arbeitest, hast du zu viel Zeit zu denken. Das kann gefährlich werden.“ Die Figuren sind spröde, lakonisch und rau. Aber das wird konterkariert durch die akrobatische Präsenz der Akteure, durch Balladen und Songs und eine schräge Komik, die sich wie eine steife Brise durch alles zieht. Als Schauspieler mit an Bord ist Gisli Örn Gardarsson, Besuchern der Ruhrfestspiele noch bekannt als Regisseur von Romeo und Julia (2006) und Der Sturm (2014). Die Inszenierung wurde mit dem renommierten Theaterpreis „Goldene Maske“ ausgezeichnet und 64 auf Festivals in ganz Europa eingeladen. Und bei den Ruhrfestspielen sticht das isländische Schiff zum ersten Mal ins Mittelmeer. Kleines Theater DAS BLAU IN DER WAND Von Tankred Dorst Mitarbeit Ursula Ehler Regie David Mouchtar-Samorai Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Düsseldorfer Schauspielhaus premiere 8. Juni 2016 Premiere der Uraufführung bei den Ruhrfestspielen weitere vorstellungen 9.\10. Juni 2016 »once i saw upon the stair / an ugly man who was not t­ here / he was not there again today / how i wish’d he’d go away.« mit­ten im stück begegnet einem dieser reim. vielleicht von einem kind gesprochen, allein mit seiner angst im dunkeln. oder von einem alten menschen, der begreift, dass das gesicht im spiegel sein eigenes ist. tankred dorsts stück bewegt sich in einem ganz eigenen, eigenartigen zeitmaß. es spielen Karin Pfammatter Heikko Deutschmann preistabelle 6 E in Paar, das sich in einer einzigen langen Szene durch das ganze Leben redet bis in den Tod und darüber hinaus“, heißt es in der Unterzeile des Titels. Es beginnt in einem Park. Eine Frau sitzt auf einer Bank, ein Mann spricht sie an. Kennen sie sich? Sind sie schon seit ewigen Zeiten ein Paar? Oder ist das alles ein Spiel? „ER: Weißt du, was ich glaube? Ich glaube, wir haben ein langes Leben zusammen. SIE: Da müssen wir uns erst mal kennenlernen. ER: Sehr richtig. Du dich und ich mich.“ Durch die Geschichte schweben viele solcher Dialogkristalle, die sich nicht einfangen lassen. Das Blau in der Wand hat etwas von der Magie eines Brumm­ kreisels, man wird hineingezogen in diesen Raum ohne Handlung, in diesen ganz eigenen Realismus, bei dem nichts verschwindet, alles wieder auftaucht und umeinander kreist – Jugend, Freundschaft, Heikko Deutschmann und Karin Pfammatter spielen in der Insze­­nierung des in Bagdad geborenen, israelischen Regisseurs David Mouchtar-Samorai. Nach Ich soll den eingebildet Kranken spielen ist dies die zweite Dorst-Uraufführung bei den Ruhrfestspielen, sozusa- 66 gen als nachträgliches Geschenk zum 90. Geburtstag des großen deutschen Dramatikers. ©Mathias Bothor, Sebastian Hoppe Fremdheit, Alter, Gewohnheit, Liebe. Heikko Deutschmann Karin Pfammatter Kleines Theater AM RAND Von Sedef Ecer Regie Hansgünther Heyme Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Kammerspiele Hamburg premiere 12. Juni 2016 Premiere der Inszenierung bei den Ruhrfestspielen weitere vorstellungen 13.\14. Juni 2016 armut, reichtum, politik und menschen, die heimatlos wie strandgut zwischen den ländern treiben: »am rand« erzählt ein bitteres, sehr reales märchen von kleinen, rechtlosen existenzen, von geschäftsgier und gewalt, die ihnen noch das marginalste dasein rauben. und von dem großen traum, es endlich vom rand ins zentrum zu schaffen. vier jahre nach seiner entstehung ist sedef ecers text aktueller denn je. ausstattung Birgit Voß Hansgünther Heyme es spielen Patrick Abozen u.a. preistabelle 5 E s ist wie die Legende der beiden Königskinder: Tamar und Azad sind Waisen und haben nur sich. Doch anders als die Königskinder leben sie illegal neben einer Müllhalde in einer Siedlung aus selbstgebauten Baracken am Rande einer Großstadt, die Istanbul sein könnte, aber ebenso gut Kairo oder Tripolis. Im Mittelpunkt steht die wundersame Geschichte der beiden Liebenden. Von Azad, dem jungen Mann, der aufbricht, um sich nach Paris durchzuschlagen, dem Ort der Verheißung. Und von Tamar, der jungen Frau, die auf ihn wartet, die ihren Liebsten wiedersehen darf, gesponsert von der Fee aus der Fernsehshow, die wie eine türkische Oprah Winfrey Wünsche erfüllt. Aber das Paris, in dem Tamar ihren Azad findet, ist ein weiterer Vorstadtslum. Am Rand der europäischen Metropole ist es nicht anders als in der Heimat. Die türkische Autorin Sedef Ecer ist Journalistin, Schauspielerin und Dramatikerin. In ihrem Stück Am Rand gibt sie den Menschen auf der Flucht ein Gesicht. Es passt, dass Hansgünther Heyme, von tisches Theaters aus dem Geiste Piscators, dieses Werk inszeniert, 68 das klar, konzentriert und ohne Mätzchen von Menschen, die man entrechtet, und von deren Würde erzählt. ©Anatol Kotte 1990 bis 2003 Intendant der Ruhrfestspiele und Symbolfigur für poli- Patrick Abozen Kleines Theater DAS ERDBEBEN IN CHILI Von Heinrich von Kleist Regie Alice Buddeberg Deutsches Nationaltheater Weimar premiere 15. Juni 2016 weitere vorstellung 16. Juni 2016 untergang, vernichtung, ein erdbeben – alles schien kleist erstrebenswerter, als sich in die »prosa der verhältnisse« zu ergeben, wie hegel das weite reich der kompromisse bezeichnete, aus dem das alltägliche leben der menschen besteht. irgendeine heirat, irgendeine karriere, irgendeine form von gesicherter existenz – kein weg für kleist. ausstattung Sandra Rosenstiel musik Stefan Paul Goetsch dramaturgie Verena Elisabet Eitel es spielen Simone Müller Jonas Schlagowsky preistabelle 5 K leists Novelle, geschrieben 1806, fünf Jahre vor seinem Tod, erzählt die Geschichte einer großen, verbotenen Liebe. Jeronimo und Josephe werden entdeckt. An dem Tag, der ihnen zum Tode bestimmt ist, verheert ein gewaltiges Erdbeben die Stadt und alles Leben, verschont nur die beiden Liebenden. Aber das Schicksal, das mit biblischer Macht die korrumpierte, verlogene, Moral heuchelnde Menschengesellschaft wie Staub hinwegfegt und nur denen, die reinen Herzens sind, Erlösung verspricht, ist von grausamer Gleichgültigkeit. Es gibt bloß einen kurzen Augenblick von Hoffnung und Glück. Im Mittelteil seiner Erzählung zeichnet Kleist in berückend schöner Sprache das Umland der zerstörten Stadt, das die Liebenden und alle, die sonst dem Unglück entkamen, aufnimmt wie ein Paradies, das neuen Anfang des Lebens verspricht. Dass die alte Ordnung, kaum dass sie wiederhergestellt, als erste Handlung umgehend jeden Ansatz von Utopie und Glück exekutiert, ist kein Zynismus Kleists. Nachdem sich Alice Buddeberg in Recklinghausen bereits mit Hedda Gabler und Warteraum Zukunft auseinandersetzte, erforscht sie 70 hier Kleists Traumwelt und gleichzeitig die Möglichkeiten, Potentiale und Beschränkungen, die eine heutige Gesellschaft in sich birgt. ©Anke Neugebauer Es ist einfach seine Gewissheit vom Wesen der Welt. Simone Müller, Jonas Schlagowsky Kleines Theater I’M SEARCHING FOR I:N:R:I — EINE KRIEGSFUGE Von Fritz Kater Regie Jossi Wieler Schauspiel Stuttgart premiere 18. Juni 2016 weitere vorstellung Uraufführung 19. Juni 2016 der krieg hat die biographien aller figuren geprägt, deren wege sich immer wieder kreuzen auf den drei verschiedenen zeitebenen, in denen sich die handlung von »i’m searching for i:n:r:i« bewegt. der text spielt im zweiten weltkrieg, in den 50ern im wirtschaftswunderland und in der vorwendezeit 1989, mit dem schauplatz westberlin. bühne und kostüme Anja Rabes musik Wolfgang Siuda video Chris Kondek dramaturgie Jan Hein es spielen André Jung Fritzi Haberlandt Manja Kuhl Matti Krause preistabelle 6 S ein neuestes Stück, ein Genrehybrid aus Agententhriller, Melodram und Film Noir, nennt der Autor im Untertitel „eine Kriegsfuge“ und verweist damit auf eine Art kontrapunktischer Dramaturgie, mit der er seine Geschichte strukturiert und lenkt. „Fugare“ bedeutet „fliehen, laufen“. In einer Fuge flieht das Thema von einer Stimme zur anderen, es wiederholt sich kontrapunktisch in immer neuen Variationen, bis gleichsam alle Möglichkeiten auserzählt sind. Mit dieser Technik schafft Fritz Kater Charaktere, die wie durch ein Prisma gebrochen sind. Sie sind Fragmente, Meteore, die um einen massiven Körper kreisen. Maibom heißt der einbeinige, jüdische Protagonist. Ehemalig polnischer Kampfpilot, dann Agrarflieger in Israel, Journalist, Mossad-Agent und Nazijäger. An unterschiedlichen Stationen seines Lebens begegnet er seiner großen Liebe, die er immer wieder verliert. Maibom gibt nicht auf, sie zu suchen; wie der Sänger Orpheus in der griechischen Mythologie. Intendant und unter seinem Pseudonym Fritz Kater vielfach als Autor ausgezeichnet. Jossi Wieler steht für die Uraufführung des 72 Stücks ein außerordentliches Ensemble zur Verfügung, u.a. spielen Fritzi Haberlandt und André Jung. ©Julian Roeder/OSTKREUZ Armin Petras, im Sauerland geboren und in der DDR aufgewachsen, ist eine Ausnahmegestalt des deutschen Theaters. Regisseur, Jossi Wieler Fritzi Haberlandt, André Jung Halle König Ludwig 1/2 / Lichtburg Essen JUNGES LICHT — FILM-SPECIAL BEI DEN RUHRFESTSPIELEN Kinofilm von Adolf Winkelmann Nach dem gleichnamigen Roman von Ralf Rothmann Eine Produktion der FFP New Media und Winkelmann Filmproduktion in Koproduktion mit dem WDR und ARTE deutschland-premiere 1. Mai 2016, Lichtburg Essen filmvorführungen 30. Mai 2016 (2 x), Halle König Ludwig 1/2 drehbuch Nils Beckmann Till Beckmann Adolf Winkelmann musik Tommy Finke darsteller Charly Hübner Lina Beckmann Oscar Brose Stephan Kampwirth Greta Sophie Schmidt Peter Lohmeyer Caroline Peters Ludger Pistor Nina Petri deutschland-premiere mit Team und Darstellern am 1.5.2016 um 19.00 Uhr in der Lichtburg in Essen preistabelle 13 kindheit im kohlenpott. konfrontiert mit sex und gewalt, krankheit und tod, schuld und buße und einem völlig neuen gefühl von freiheit durchlebt ein zwölfjähriger berg­ arbeitersohn einen sommer voller verführungen, in dem sich alles ändert und es doch bleibt, wie es ist. D er Krieg ist vorbei. Das Ruhrgebiet sorgt mit Kohle und Stahl für das Wirtschaftswunder und den Fortschritt der ganzen Republik. Rauchen gilt nicht als gesundheitsgefähr- dend und Currywurst als nahrhaft. Julian Collien ist fast 13 Jahre alt und lebt in einer Ruhrgebietssiedlung, die geprägt ist vom Bergbau und gekennzeichnet durch Enge, Armut und Brutalität. Julian ist ein sensibler Beobachter. Sein Vater Waller schuftet unter Tage, während sich Mutter Liesel ihr fehlendes Glück zu kaufen versucht – auf Raten oder auf Pump. Ihre Unzufriedenheit lässt sie an Julian aus. Als die Mutter einen Nervenzusammenbruch erleidet und mit Julians kleiner Schwester Sophie zur Schwiegermutter ans Meer fährt, bleiben Vater und Sohn allein zurück. Die Idee zum Film kam Regisseur Adolf Winkelmann bei einem halle könig ludwig 1/2 preistabelle 12 Besuch der Ruhrfestspiele: So authentisch verkörperten die Beckmann- gefördert von Geschwister die Ruhrpott-Charaktere in den Rothmann-Texten, dass Film-und Medienstiftung NRW, Die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien, Deutscher Filmförderfonds mit freundlicher unterstützung 74 RAG-Stiftung und Evonik Industries nichts näher lag, als diese Szenen auf Leinwand zu bannen. Nach der Deutschlandpremiere am 1. Mai in der Essener Lichtburg präsentieren die Ruhrfestspiele den Film nun ganz nahe an seinem Geburtsort und in authentischer Kulisse: auf der Zeche König Ludwig 1/2. Karten für die Kinopremiere in der Lichtburg Essen, als auch für die Vorführungen in der Halle König Ludwig 1/2, sind über die Kartenstelle der Ruhrfestspiele erhältlich. ©Adolf Winkelmann Präsentiert von den Ruhrfestspielen Name Nachname Halle König Ludwig 1/2 FESTIVAL DER URAUFFÜHRUNGEN DER LETZTE COWBOY (SOLITARY MAN) Von Fink Kleidheu (Text) und Thommie Bayer (Inspiration und Dramaturgie) Regie Christian Schäfer Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Theater Gütersloh Premiere der Uraufführung bei den Ruhrfestspielen premiere 21. Mai 2016 weitere vorstellungen 22.\23. Mai 2016 »der letzte cowboy (solitary man)« erzählt die lebensgeschichte von joachim ostenkötter, dessen tragödie wohl schon damit begann, dass er nicht im death valley geboren wurde, sondern ©Steffen Sixt in gütersloh. als sohn eines party-indianers, der sich bereits vor seiner geburt aus dem staub gemacht hatte. S chon als kleiner Junge war Ostenkötter auf einem Kinder­ Fink Kleidheu geburtstag mit tragischem Verlauf zum Cowboy geworden. Als Jugendlicher reifte er zur Musik von Johnny Cash zum geübten bühne Jörg Zysik Bourbon-Trinker, später lernte er im Schützenverein schießen, als kostüme Fleischerlehrling töten, im Country-Park reiten, ja sogar einige, Julia Ströder wenn­gleich eher unglückliche Todesfälle pflasterten seinen Weg! Es es spielen half alles nichts – Härte, Coolness und Männlichkeit, die den ech- Christine Diensberg, Fabian Baumgarten, Svavar Knútur, Lucie Mackert preistabelle 11 ten Cowboy zumindest der Legende nach auszeichnen, wollten sich bei ihm einfach nicht einstellen. Ausgerechnet im „Wilden Westen“, wo der freiheitssuchende Joachim mit seiner Internetbekanntschaft Diana endlich glücklich zu werden drohte, konnte er dem Dasein nicht mehr standhalten. Beim Showdown Joachim gegen den Rest Inspiriert ist Fink Kleidheus musikalische Tragikomödie von den zwei titelgebenden Songs Solitary Man von Neil Diamond/Johnny Cash und Der letzte Cowboy von Bernhard Lassahn und BestsellerAutor Thommie Bayer, der die Produktion auch dramaturgisch begleitet. Wie in der Uraufführungsinszenierung von Kleidheus letztem Stück Island One Way bei den Ruhrfestspielen 2014, gehört auch der 76 isländische Musiker Svavar Knútur wieder zum Ensemble. ©Kai Uwe Oesterhelweg, Anna Sun Barthold-Torpai der Welt, zog er den Kürzeren. Christine Diensberg, Fabian Baumgarten, Svavar Knútur, Lucie Mackert Halle König Ludwig 1/2 FESTIVAL DER URAUFFÜHRUNGEN CHAPTERS Von Bettina Erasmy Regie Schirin Khodadadian Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Staatstheater Kassel Premiere der Uraufführung bei den Ruhrfestspielen premiere 27. Mai 2016 weitere vorstellungen 28.\29. Mai 2016 »chapters« beschreibt den weg einer frau, deren leben aus den fugen geraten ist. die geschichte hat den suggestiv ruhigen rhythmus eines roadmovies, öffnet weite emotionale bilder, als seien sie im breitbildformat gefilmt. doch die protagonistin selbst registriert das, was ihr geschieht, mit präziser sachlichkeit. kein schwanengesang, keine romantik in diesem untergang. bühne Daniel Roskamp kostüme Ulrike Obermüller dramaturgie Michael Volk preistabelle 11 M aja wird beschimpft, beleidigt, gedemütigt. Sie hat sich auf einem blauen Sofa eingerichtet, das auf der Straße zwischen zwei Altpapiercontainern steht. Von dort beo- bachtet sie die Welt. Lebt vom Müll auf der Straße. Oder von den Dingen, die andere Menschen ihr geben – die Verkäuferin, der Bäcker, die Männer, die sie mitnehmen, um mit ihr zu schlafen. In einem früheren Leben war Maja wie diese Menschen auf der anderen Seite der Straße. Hatte ein abgesichertes, gutbürgerliches Leben gelebt. Hatte sich manchmal gelangweilt, davon geträumt, alles Öde hinter sich zu lassen und ein völlig anderes, radikal neues Leben zu leben. Eines Tages dann hat sie gehandelt. An einem Freitag hat sie den Mann, mit dem sie eine Verabredung hatte, erschossen. Nun treibt sie durch ihr aufgelöstes Leben. Sitzt manchmal auf einem blauen Sofa. Wird beschimpft, beleidigt, gedemütigt. Bettina Erasmy schreibt Prosa, Lyrik und Dramatik. Ihre Stücke wurden u.a. am Landestheater Tübingen, an der Berliner Volksbühne, Theater Basel aufgeführt. Chapters ist nach Das wollt ihr nicht wirklich 78 ihre zweite Uraufführung bei den Ruhrfestspielen. Mit dem Staats­theater Kassel arbeiten die Ruhrfestspiele erstmals zusammen. ©Bettina Erasmy an der Berliner Schaubühne, am Schauspielhaus Bochum und am Halle König Ludwig 1/2 FESTIVAL DER URAUFFÜHRUNGEN PARADIES FLUTEN Von Thomas Köck Regie Sara Ostertag Gewinnerstück des Kleistförderpreises 2016 Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Staatstheater Mainz, Kleistforum Frankfurt/O. Premiere der Uraufführung bei den Ruhrfestspielen premiere 2. Juni 2016 weitere vorstellungen 3.\4. Juni 2016 ©Elsa-Sophie Jach Suhrkamp Verlag der autor bezeichnet seinen text als ein »stück für ein ertrinkendes tanzensemble, ein erschöpftes symphonieorchester, zwei überlebende in klimakapseln und eine durchschnittliche weiße mitteleuropäische familie.« wie soll man das ende der welt auch besetzen, wenn nicht mit einem solchen ensemble? Thomas Köck bühne Wolf Gutjahr dramaturgie Jörg Vorhaben preistabelle 11 W ie Wasserfluten wettert es durch Worte und Bilder, wenn Thomas Köck seine Klimatrilogie entfesselt. Sind es apokalyptische Fluten, die da anrollen als Fluch und als Rache, um die frevelnde Menschheit von der Erde zu fegen? Sprachgewaltig und im Pathos gebrochen durch komische Melan­ cholie, schlägt der Autor einen allegorischen Bogen von den ersten Phasen der Globalisierung bis ins Heute. Vom Kautschukboom des späten 19. Jahrhunderts, dem ganze Landstriche und Völker zum Opfer fallen, über den wahnwitzigen Export bürgerlich-europäischer Kultur mit dem Bau eines Opernhauses im tiefsten Dschungel des Amazonas, bis hin zu der Geschichte einer Tänzerin, an der die schöne neue Arbeitswelt mitleidlos ein Exempel statuiert. Werden die Fluten das letzte bisschen Menschlichkeit dieser Erde so achtlos wegwischen wie die Konturen eines Gesichtes im Sand? Thomas Köck, 1986 in Wolfern, Oberösterreich geboren, hat in den letzten Jahren fulminant Karriere gemacht. Zu seinen Stipen­ Mann­heimer Nationaltheater kommt als jüngste Auszeichnung der Kleistförderpreis 2016 hinzu. In guter Tradition wird das Preis­ 80 trägerstück in Recklinghausen zur Uraufführung kommen, in diesem Jahr inszeniert vom Staatstheater Mainz. ©Andreas J. Etter dien, Förderpreisen und dem Status eines writer in residence am Halle König Ludwig 1/2 FESTIVAL DER URAUFFÜHRUNGEN DIE SIMULANTEN Von Philippe Heule Regie Claudia Bauer Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Schauspiel Dortmund Premiere der Uraufführung bei den Ruhrfestspielen premiere 7. Juni 2016 weitere vorstellungen 8.\9. Juni 2016 philippe heule entwirft figuren, die das ideal des flexiblen, jungen menschen der gegenwart auf die spitze treiben. wenn nichts von dauer und alles austauschbar ist, was bleibt dem ©Elena Brotschi individuum als die konzentration auf sich selbst? F ünf Menschen in einem Raum. Kein Ausgang, zugleich alles und nichts. Sie sind jung – und immer auf der Suche nach Philippe Heule dem maximalen Grad an Selbstoptimierung. Als digital natives sind ihnen Flexibilität und Mobilität in Fleisch und Blut übergegan- bühne Andreas Auerbach kostüme Patricia Talacko musik Smoking Joe gen: Nähe und Verbindlichkeit sind Hindernisse. Und klar haben sie eine Fernbeziehung irgendwo auf der Welt – ist doch eh alles nur eine Zwischenlösung. Oder? Keiner weiß das mehr so genau, ebenso wenig, warum sie sich dramaturgie in diesem merkwürdigen Raum befinden. Sind sie Gefangene? Dirk Baumann Men­schen in Therapie, um ihre Fernbeziehungs-Neurosen zu repapreistabelle 11 ­rieren? Gemeinsam simulieren sie „echte“ Gegenüber, die sie im realen Leben nicht haben. Denn allen ist klar: Es müsste etwas getan werden. Und warum dann nicht auch gleich einen UN-Weltklimagipfel abhalten? Nur als Simulation versteht sich. Philippe Heule (*1986) ist Autor und Regisseur. Nach einem Schau­spiel­studium in Hamburg studierte er Theaterregie in Zürich und Sze­ni­sches Schreiben an der Universität der Künste Berlin. In der Spiel­Bauer ist Hausregisseurin am Schauspiel Leipzig und inszeniert außerdem u.a. am Schauspiel Hannover, dem Theater Basel und dem Schauspielhaus Graz. Keine Simulation ist diese erste Koproduk- 82 tion der Ruhrfestspiele mit dem Schauspiel Dortmund. ©Wikipedia / Th. Walter zeit 2015/16 ist Philippe Heule Hausautor am Theater Basel. Claudia Halle König Ludwig 1/2 FESTIVAL DER URAUFFÜHRUNGEN DER NACKTE FELSEN Von Thomas Arzt Regie Harald Demmer Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Pfalztheater Kaiserslautern Premiere der Uraufführung bei den Ruhrfestspielen premiere 12. Juni 2016 weitere vorstellungen 13.\14. Juni 2016 der österreicher thomas arzt, 1983 geboren, schreibt stücke, die um figuren kreisen, die wiederum alle um sich selbst kreisen, weil sie nun anfang/mitte 30 sind, weil all die möglich©Nina Grünberger keitslebensgespinste sich langsam auflösen und sie die nackten knochen eines halbwegs dahingepfuschten lebens sehen. D ie Alpen sind ganz in meiner Nähe. Ich bin da aufgewach- Thomas Arzt sen ... Im Sommer ragt der nackte Felsen der Spitzmauer hervor. Oben, auf 2.000 Metern, erstreckt sich eine Hoch­ bühne und kostüme Oliver Kostecka ebene. Wenn es einen Ort der Einsamkeit in Oberösterreich gibt, dramaturgie dann ist es für mich diese Felswüste. Zwei Tage dauert es, um das Tote Andrea Wittstock Gebirge zu durchqueren. Dabei hat man viel Zeit. Zum Durchatmen. preistabelle 11 Zum Nachdenken. Zum Reden.“ Es ist eine wild zusammengewürfelte Truppe, die der Autor zur Selbsterkenntnis in die Berge, hoch bis in die nackten Felsen treibt. Joe, Vermögensberater auf Ritalin, arbeitslos, den seine Frau als letzte Chance vor dem Rausschmiss in Maries Obhut gegeben hat, die einmal eine berühmte Alpinistin war, bis sie in den Anden ihren Mann verlor. Jetzt führt sie, assistiert von Wolf, ihre Kundschaft behutsamer an deren Grenzen. Menschen wie Emmy und Hans, beide in eher temperierten Sinnlosigkeitskrisen gefangen, und Caspar, der nicht mehr leben will seit dem Tod seiner Frau. Beobachter der eigenen Generation“. Für die Uraufführung von Der nackte Felsen arbeiten die Ruhrfestspiele zum ersten Mal mit dem 84 Pfalztheater Kaiserslautern zusammen. ©Fotolia / Marat Daminov Der mehrfach ausgezeichnete Autor schreibt lakonisch knappe Szenenfolgen, der Standard nennt ihn einen „genauen Zuhörer und Halle König Ludwig 1/2 THEBEN-PARK Von Sergio Blanco Regie Frank Hoffmann Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Théâtre National du Luxembourg premiere 16. Juni 2016 weitere vorstellungen Deutsche Erstaufführung 17.\18. Juni 2016 ein basketball-court, umschlossen von einem hohen gatter, ein durchtrainierter, nervöser junger mann, der dribbelt, wirft, dribbelt. eine überwachungskamera verfolgt jede seiner bewegungen. der junge hat seinen vater getötet, der sportkäfig ist ein knast und der mann, der hinzukommt und ihn anspricht, ein autor, der aus der geschichte des jugendlichen ein drama über einen vatermörder schreiben will. bühne und kostüme Christoph Rasche musik Andreas Wagner es spielen D as Spiel mit Handlungsebenen ist ein kontinuierliches Stilmittel und Erzählprinzip in den Inszenierungen von Frank Hoffmann. Zu Anfang ist die Situation noch ein- deutig – es geht um die Rekonstruktion der Tat und den Wunsch Maik Solbach Nicolai Despot des Autors, dass der Junge, Martín, selbst auf der Bühne steht. preistabelle 11 Vatermörders übernehmen soll. Alles ist in Bewegung, es geht weiter Dann jedoch wird ein Schauspieler engagiert, der die Rolle des um die Geschichte, aber auch darum, wie sie sich durch die Art des Erzählens verändert. Dabei bleibt es im Kern ein packendes, emotionales Drama, das es immer wieder schafft, wirklich zu berühren, und dennoch spannend wie ein Krimi daherkommt. Und dessen Humor den Zuschauer immer wieder zum Lachen verführt. Theben-Park ist inspiriert vom Ödipus-Mythos, von Dostojewski, Maupassant und Freud. Der Autor Sergio Blanco, 1971 in Montevideo geboren und Träger des nationalen Dramatiker-Preises von Uruguay, und Südamerika gespielt. In Recklinghausen wird Theben-Park zu einer eindrucksvollen 86 Performance zweier wunderbarer Schauspieler: Maik Solbach und Nicolai Despot. ©Bohumil Kostohryz lebt seit 1998 in Paris. Seine Stücke werden erfolgreich in Europa Nicolai Despot, Maik Solbach THEATER MARL LOSER(S) Losers Cirque Company Regie und Choreographie Jarek Cemerek und Petr Horníček premiere 24. Mai 2016 weitere vorstellungen Deutschlandpremiere 25.\26. Mai 2016 das akrobatikduo daemen ist in tschechien bekannt durch seinen sieg der ersten staffel von »czech and slovak’s got talent«, danach sagte es sich schnell los vom fernsehzirkus und gründete seinen eigenen, die »losers cirque company«. unterstützt von weiteren artistik- und tanztalenten entstand so ein neuer, spannender nouveau cirque mit suchtpotential. musik Ondřej Havlík (En.dru) es spielen Ondřej Havlík Petr Horníček Lukáš Macháček Jindřich Panský Matyáš Ramba Vítězslav Ramba Jana Telcová Jana Vrána preistabelle 1 E s geht um Verlierer und Verlust, darum, dass man sich heutzutage schnell verlieren kann und dass das Leben mit Verlust verbunden ist. Es wird aber keineswegs eine strin- gente Geschichte erzählt, sondern diese Themen spielerisch mit den einzelnen artistischen Disziplinen verbunden. Die sportlichen Höchstleitungen und rasanten Tanzeinlagen werden dabei immer mit einem Augenzwinkern präsentiert, sodass die Show nie ins Klischee abrutscht. Für die Tanzeinlagen zeigt sich der tschechische Tänzer und Choreograph Jarek Cemerek verantwortlich, der in seinem Heimatland 2011 als Tänzer des Jahres ausgezeichnet wurde und bereits an der Juilliard School in New York arbeitete. Die Artisten und Tänzer werden musikalisch begleitet von Ondřej Havlík, der sich nicht nur als Beatboxer, sondern auch als burleskes Talent präsentiert und der Show einen wunderbar komödiantischen Rahmen verleiht. LOSER(S) vermischt Akrobatik, zeitgenössischen Tanz und HipAngereichert mit einer Prise tschechischem Humor entsteht so eine 88 frische, junge Show, deren Spielfreude ansteckend ist. Bei diesen LOSER(S) können Sie nur gewinnen! ©Pavel Hejný Hop-Elemente mit einem eingängigen Soundtrack und Beatboxing. THEATER MARL DIE SCHULD DES TAGES AN DIE NACHT (CE QUE LE JOUR DOIT À LA NUIT) Nach Yasmina Khadra Choreographie Hervé Koubi Compagnie Hervé Koubi premiere 28. Mai 2016 weitere vorstellung 29. Mai 2016 die kritikerin der »washington post« sah während der vorstellung der arabischen tänzer gleichsam, wie der wüstenhimmel sich über ihr öffnete, griff in ihrer lobrede auf die kompanie entsprechend nach den sternen und pries die inszenierungen des choreographen hervé koubis als eine art imaginäre chronik des afrikanischen tanzes. Guillaume Gabriel musik Maxime Bodson Hamza El DinKronos Quartett Johann-Sebastian Bach Soufi kostüme Guillaume Gabriel licht un­ver­gleichbar mit jeder westlichen Tradition des Balletts. Ein Tanz, der wirkt wie eine schwebende kollektive Halluzination, bei dem die ausschließlich männlichen Akteure, getragen von den Klängen traditioneller Sufi-Musik, wie Derwische herumwirbeln, um gleich danach zur Ruhe zu kommen, sich langsam bewegend wie ein Wüstentrugbild. Ce que le jour doit a la nuit ist eine beeindruckende Verschmelzung von akrobatischem Können und modernem Tanz mit den kulturellen Traditionen Nordafrikas.“ Lionel Buzonie Seit 2009 hat Hervé Kourbi, in Frankreich geboren als „beur“, als es tanzen Kind algerischer Eltern, immer wieder als Choreograph in Afrika gear- Yucef Ouali Lazhar Berrouag Nasserdine Djarrad Fayçal Hamlat Nassim Hendi Amine Maamar Kouadri Riad Mendjel Issa Sanou Ismail Seddiki Reda Tghremt Mustapha Zahem Adel Zouba 90 E in Tanz „der die Zuschauer verzaubert, sprachlos macht, preistabelle 1 beitet. Zuerst in Mali und der Elfenbeinküste, dann mit einer festen Gruppe von Tänzern aus Marokko, Algerien und Burkina Faso. Der Roman des großen algerischen Romanciers Yasmina Khadra, den er als Vorlage wählte, erzählt vom Schicksal und den Irrwegen entwurzelter arabischer Jugendlicher. Dass sich diese Geschichte selbst wie in einem Prisma vielfältig in den Biographien der Akteure spiegelt, dass hier neben ausgebildeten Tänzern auch Straßen- und Hip-Hop-Artisten auf der Bühne stehen, gibt dieser Aufführung ihre ganz eigene Ausdruckskraft und einen unwiderstehlichen Sog. Und die Derwische tanzen! ©Didier Philispart choreographische mitarbeit THEATER MARL FLA.CO.MEN Von und mit Israel Galván Regie und Choreographie Israel Galván A NEGRO Producciones premiere 31. Mai 2016 weitere vorstellung 1. Juni 2016 israel galván de los reyes ist nicht einfach nur ein b ­ egnadeter tänzer und der unangefochtene star-interpret des flamenco. mehrfach ausgezeichnet mit dem höchsten spanischen theaterpreis, gilt er der fachwelt als revolutionär, der glatte Pedro G. Romero oberflächen zerbricht, um den flamenco neu zu entdecken. regie/choreographie »alegrías« er ist ein virtuoser avantgardist, dem es gelingt, sein publi- Patricia Caballero licht Rubén Camacho ton Pedro León kostüme Concha Rodríguez es tanzt D er Flamenco, den das touristische Klischee als Folkloretanz an die Provinz Andalusien genagelt hat wie ein lackiertes Brett, ist schon von seinen Ursprüngen her unzähmbar wild und unfassbar weit. Allein der Herkunft des Begriffs zu folgen, gibt eine Ahnung von Abenteuer. Im Spanischen steht der Israel Galván Begriff einerseits für den Flamingo, dem bekanntlich auch ein gesang gewisser Manierismus der Bewegungen zu eigen ist. Im Hispano- Tomás de Perrate David Lagos Arabischen bezeichnete „fellah mengu“ den „landlosen Bauer“, und musiker Eloísa Cantón Caracafé Proyecto Lorca: Juan Jiménez Alba Antonio Moreno preistabelle 1 Vor den Vorstellungen besteht die Möglichkeit, die spanischen Leckereien vom Foodtruck „La Tapita“ zu genießen. 92 kum zu verblüffen und zu begeistern. aus den Zeiten, als Spanien ein Weltreich und die Niederlande eine Provinz waren, kam die Gewohnheit, alle Reisenden aus dem Norden Europas als „flamencos“, als Flamen zu bezeichnen. Der tolle Reigen der Bedeutungen schließt ab mit den fahrenden Roma und ihrer Musik, die dem einfachen Volk als „flamenco“, als flämisch galt. Je mehr diese Musik frei wird von ihrem Klischee, desto mehr sieht man in ihr das freie Irrlichtern, das Nomadenhafte einer Kunst, die unwahrscheinlich viele Kulturen und Zeiten verbindet. Mit FLA.CO.MEN, einem Abend den Galván selbst als Konzert bezeichnet, dekonstruiert der Künstler, begleitet von acht exzellenten Musikern, den Flamenco in einem furiosen tänzerischen Solo, das die Zuschauer zu Begeisterungsstürmen hinreißt. ©Hugo Gumiel künstlerische leitung/ choreographie »sevillanas« Israel Galván THEATER MARL PROSPEROS INSEL Nach Motiven von William Shakespeare Choreographie Bridget Breiner Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Ballett im Revier Gelsenkirchen premiere 4. Juni 2016 Premiere der Uraufführung bei den Ruhrfestspielen weitere vorstellungen 5.\6. Juni 2016 vor vier jahren übernahm bridget breiner die direktion des ballett im revier gelsenkirchen. für ihre choreographien »ruß« und »charlotte salomon: der tod und die malerin« wurde sie bereits mit dem deutschen theaterpreis »der faust« ausgezeichnet. damit reiht sie sich nahtlos ein in die tradition außergewöhnlichen tanzes, von folkwang bis pina bausch, die das ruhrgebiet und das bergische land in den letzten jahrzehnten hervorgebracht hat. bühne und kostüm Jürgen Kirner lichtdesign Mariella von Vequel-Westernach dramaturgie Anna Grundmeier mit Ballett im Revier Gelsenkirchen, Jugendkonzertchor der Chorakademie Dortmund E in besonderes Special für die Ruhrfestspiele ist die Urauf­ führung von Prosperos Insel, frei nach Shakespeares Alterswerk Der Sturm. Prospero, ein Herzog, strandet mit seiner Tochter Miranda auf einer verzauberten Insel, von Geistern und Dämonen bewohnt. Einst Herrscher über das mächtige Herzogtum Mailand, gehorchen Prospero heute nur noch zwei Untertanen: der Luftgeist Ariel, den Prospero aus den Fängen der bösen Hexe Sycorax befreite, und deren halbverwilderter Sohn Caliban. Mit Ariels Hilfe entfesselt Prospero einen mächtigen Sturm, um die Mailänder Verräter, seine ehemaligen Mitstreiter, in seine Gewalt zu bringen. Und das Ziel? preistabelle 4 Es war vor allem Der Sturm, mit der überbordenden Symbolkraft seiner Sprachbilder, der Goethe sagen ließ, Shakespeare lasse sich besser lesen als aufführen. Woraus sich in der Umkehrung ableiten ließe, dass Der Sturm Ballett. Das an keine Wörter, keine Sprache gebunden ist, sondern nur an die Körper und die Musik. Inspiriert durch Frank Martins 94 Meisterstück Songs of Ariel lässt Breiner Prosperos Inselwelt mit Chor und Schlagwerk lebendig werden. ©Sebastien Gaultier eine geradezu ideale Vorlage ist für ein so freies Medium wie das THEATER MARL REVUE! Ein Abend von und mit Rainald Grebe Regie Rainald Grebe Schauspiel Frankfurt premiere 9. Juni 2016 weitere vorstellung Uraufführung 10. Juni 2016 die lieder, die figuren und geschichten, die rainald grebe austüftelt, sind so einzigartig, dass sich die größten bühnen deutschlands darum reißen, eine seiner poetischen und wunderbar schrägen shows ins programm zu bekommen. sein abend über »frankfurt« etwa, über zwei städte, die nichts als den namen gemein haben, bekam eine dimension, die so niemand erwartet hatte. preistabelle 4 E s wurde ein „eindringlicher Abend über Heimat, über Freund­schaft und Liebe und ein Abend über Deutschland – Ost und West. Und man konnte sogar lachen“, hieß es im Deutschlandradio Kultur. Das „sogar“ des Kritikers ist bezeichnend. Denn man wird manchmal von dem eigenen Lachen überrascht. Weil Grebe nicht auf Pointen zielt, sondern einfach bei dem, was er sieht, die Zügel schießen lässt. Weil er alles aufsaugt, was ihm über den Weg läuft, weil er die seltsamsten Enden verbindet und auf einmal eine wunderbar verrückte Wirklichkeit entsteht, die dann, aus sich heraus, eine hinreißende Komik hat. So kommt es schließlich zu Miniaturen wie dem Song über den Handtaschentanz im Haus der Kulturen der Welt. Genau das hatte er einmal gesehen – entfesselte Sinnlichkeit mit einem Restbestand von deutschem Sicherheitsdenken: „Frauen tanzten zu einem kubanischen DJ, wollten aber ihre Taschen nicht abstellen, weil sie Angst hatten, es wird was geklaut.“ 96 Sein neues Programm für das Schauspiel Frankfurt ist diesmal nicht nur von, sondern auch mit Rainald Grebe. Hingehen! ©Gesa Simons Man kann süchtig werden nach den skurrilen Welten des Rainald Grebe, nach diesem Mix aus Szenen, Liedern, Lebensgeschichten. Rainald Grebe Recklinghausen und Umgebung TRUCK TRACKS RUHR # 2 ALBUM RECKLINGHAUSEN Konzept Rimini Protokoll Eine Produktion von Urbane Künste Ruhr in Koproduktion mit den Ruhrfestspielen Recklinghausen in Kooperation mit der Kunsthalle Recklinghausen premiere 1. Juni 2016 weitere vorstellungen 2. – 18. Juni 2016 weitere Infos auf www.trucktracksruhr.de Abfahrt: Vestlandhalle Ankunft: Ruhrfests­pielhaus. Es besteht die Möglichkeit, direkt im Anschluss Veranstal­tungen auf dem grünen Hügel zu ­besuchen oder mit dem Truck zum Ausgangspunkt zurückzufahren. Weitere Infos: Kartenstelle der Ruhrfestspiele und www.trucktracksruhr.de. eine autobahnbrücke, die autos klingen wie raumschiffe, eine fußgängerzone als actionfilm des konsums vertont oder eine blühende schrebergartenkolonie zu o-tönen eines arbeitslosen steigers: im zentrum des projektes steht ein lastwagen, der den blick auf die stadt verändert. D er lkw ist zu einem fahrbaren Zuschauerraum umgebaut und auf einer Seite mit einem riesigen Fenster ausgestattet. Er fährt mit 50 Zuschauern zu markanten, unbekannten, konzept belebten und entlegenen Punkten der Stadt. Zu sieben Orten in Rimini Protokoll / Recklinghausen erarbeiten eingeladene Künstlerinnen und Künstler Aljoscha Begrich, Helgard Haug, Stefan Kaegi, Jörg Karrenbauer sieben Kurzhörspiele. Für five minutes of fame wird ein Ort mit sei- kurator sich in fünf Minuten innerhalb dieses Rahmens ereignet, wird Teil musik Frank Böhle Rasmus Nordholt video filmproduktion loekenfranke produktionsleitung der Aufführung. Das Album Recklinghausen ist die zweite Tour von Truck Tracks Ruhr, einem Konzept von Rimini Protokoll, produziert von Urbane Künste Ruhr, das in Oberhausen startet und durch weitere Städte der Region reist. Christiane Holtschulte Rimini Protokoll arbeitet seit 2000 in unterschiedlichen Kon­stella­ assistenz tionen in den Bereichen Theater, Hörspiel, Film und Installation. Die Christofer Schmidt partner Projekte bieten ungewöhnliche Sichtweisen auf unsere Wirklichkeit. Theater Oberhausen Für Truck Tracks Ruhr bilden Helgard Haug und Stefan Kaegi mit und weitere preistabelle 14 den beiden Dramaturgen Aljoscha Begrich und Jörg Karrenbauer das Kuratoren-Team. Spannend: Am Abfahrtsort, der Vestlandhalle, erwartet Sie die 98 performative Installation François & Claire, die mit einem Ticket für Truck Tracks Ruhr kostenlos besucht werden kann. ©Volker Hartmann / Urbane Künste Ruhr Aljoscha Begrich nem Geschehen zu einem Theaterstück ohne Darsteller. Alles, was Vestlandhalle FRANÇOIS & CLAIRE Eine performative Installation Von Jean Michel Bruyère Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, LFKs premiere 5. Juni 2016 weitere vorstellungen 6.\7.\8.\9.\10.\11.\12. Juni 2016 jeweils zwischen 16.00 und 24.00 Uhr Kreiert für die Ruhrfestspiele In deutscher und französischer Sprache jean michel bruyère hat sich als regisseur einzigartiger per- mit namen gemacht. seine letzten großen installationen waren Virgile Abela Thierry Arredondo Martine Brunott Jean Michel Bruyère Richard Castelli Enzo Carniel Franck Di Meo Florence Drachsler Nadine Febvre Charles Michel Laura Serfaty Charles-Edouard de Surville Alexandre Swan Delphine Varas Nikolaus Völzow auf dem festival d’avignon zu sehen, für die ruhrfestspiele formances zwischen darstellender und bildender kunst einen schlägt er seine zelte in der vestlandhalle auf und verwandelt diese in einen ort künstlerischer meditation. F rançois & Claire ist der zweite Teil eines Zyklus’, der sich mit der Gedankenwelt des Franz von Assisi auseinandersetzt, mit dem für ihn zentralen Begriff der Demut und seinen Praktiken der Askese und der Meditation. François tritt dabei in einen Dialog mit Claire, der heiligen Klara von Assisi. Die Besucher erwartet kein Schauspiel mit Anfang und Ende, sondern zunächst ein offener, kontemplativer Raum, offen von Nachmittag bis Mitternacht, offen für den Übergang von Tag zu Nacht. Für Bruyère liegt in dieser minimalistischen, sich in die Weite ausdehnenden Form die Dramaturgie, preistabelle 14 Die Eintrittskarte zu Vorstellungen der Ruhrfestspiele am selben Tag berechtigt zum kostenlosen Besuch der ­performativen Installation. Die Eintrittskarte für François & Claire behält bis zum 12. Juni 2016 ihre Gültigkeit und ­berechtigt somit zum mehrfachen Besuch. 100 die erst die Darstellung und Wahrnehmung dieser franziskanischen Demut ermöglicht. „Jeder Moment dieser Aufführung ist ein Solitär. Kein Element ist wiederholbar, man hat jederzeit die Freiheit, den Raum zu verlassen oder zurückzukommen, aber das, was man nicht gesehen und nicht gehört hat, ist unumkehrbar geschehen und vorbei.“ Bruyère ist diese freie, nahezu unverbindliche Form, die Freiwilligkeit in der Betei­ li­gung des Betrachters elementar. François & Claire ist wie geschaffen für das diesjährige Festspiel­ thema „Mittelmeer“: die Auseinandersetzung eines französischen Künstlers mit der Weltanschauung zweier bedeutender italienischer Heiliger. Ein beeindruckendes, alle Sinne weckendes Erlebnis. Schloss Herten DON_QUIJOTE_SHORT_CUTS Nach Miguel de Cervantes Regie Sandra Anklam Ein Theaterprojekt der LWL-Klinik Herten unterstützt von den Ruhrfestspielen premiere 9. Mai 2016 weitere vorstellungen 10.\11.\22. (2x)\23. Mai 2016 cervantes fing klein an, eine satire wollte er schreiben auf die ritterschundromane, die damals mode waren. der protagonist sollte ein zerrbild werden, eine karikatur. doch dann hat der autor sich in seine figur verliebt und aus don quijote den großartigsten verlierer der menschheit gemacht. und kostüme Susann Bieling es spielen PatientInnen und MitarbeiterInnen der LWL-Klinik Herten preistabelle 13 der steht nun pate bei dem neuen projekt mit patienten und mitarbeitern der lwl-klinik in herten. E s stimmt einfach nicht, das Klischee. Er war kein in Ver­rückt­ heit gefangener Narr. Don Quijote, der „Ritter von der traurigen Gestalt“, wie sein Gefährte Sancho Panza ihn zärtlich nannte. Dieser war, nebenbei bemerkt, gar kein Dummkopf. Welcher Dummkopf sagt so kluge Sätze wie: „Die Angst hat gute Augen“ oder ausstellungsort Südflügel Schloss Herten vernissage 7. Mai 2016 19:00 Uhr „Viel Weniges macht ein Vieles“? Und die traurige Gestalt war von Sancho Panza nicht als Spott gemeint, es war echte Anteilnahme. Um es mit Golo Mann zu sagen: „Don Quijote ist ein Utopist. Keines­wegs will er nur fahrender Ritter und Held sein. Er will der Welt den Frieden schenken, Gerechtigkeit, Freiheit. Er will das versunkene Goldene Zeitalter zurückbringen, anstelle des Eisernen, in dem man jetzt lebt und leidet.“ Er sei nur gescheitert, weil er nicht aufgehört habe, der guten Natur des Menschen zu vertrauen, und weil er immer wieder betrogen wurde. Für die Leiter des Projekts ist Quijote ein Exempel, das zeigt wie öffnungszeiten: wichtig es ist, Visionen zu haben und an ihnen festzuhalten. Jeder Jeweils nach den der Spieler wird auf seine Weise ein Quijote sein: vielleicht als Theatervorstellungen und am 21. Mai ab 15:00 Uhr 102 Verrückter, Lebenskünstler, Visionär, Realist, Nicht-Aufgebender, als Mutiger, Träumender, Liebender, Phantasiebegabter, Ewig-Schei­ ternder, als Narr oder Weiser. ©Sandra Anklam Ausstellung: TRANSIT – vom Irren und Scheitern Eine Ausstellung von Studierenden der Freien Akademie der bildenden Künste und der Hochschule für bildende Künste Essen unter Leitung von Prof. Stephan P. Schneider Theaterzelt am Festspielhaus KABARETTFESTIVAL rené steinberg, henning bornemann, uli winters und tobias brodowy wdr 2 »lachen live – die ganze wahrheit« E rfahren Sie, wie es wirklich bei einem Sender mit täglich über 3 Millionen Hörern zugeht. Begegnen Sie illustren Gästen wie der neuen Comedy-Kultfigur preistabelle xx Zugbegleiter „Lurch-Peter Hansen“ und sei- ©WDR/Herby Sachs nem Vorgesetzten Pofalla. Feiern Sie ein Wiedersehen mit alten Freunden: „Sarko de Funes“, den Chaos-Kommissaren Til, Herbert und Udo, und vielleicht taucht sogar der traHenning Bornemann, René Steinberg, Tobias Brodowy & Uli Winters gische Lucky Lucke – uneingeladen – aus der mittwoch politischen Versenkung auf. Sehen Sie Papa 4. Mai 2016\20 Uhr von der Leyen mal ganz privat im Schwätz­ preistabelle 7 chen mit Briefträger Zimmerbeutel. Lassen Sie sich aber vor allem überraschen von einer rasanten Comedy-Show. 104 Theaterzelt am Festspielhaus christine sommer, martin brambach und matthes fechner »von gelsenkirchen bis hollywood« D as Recklinghäuser Trio präsentiert komische und tragische Geschich­ ten, gefunden zwischen Gelsen­kir­ chen und Hollywood. Große Meister der klei­ nen Form glänzen an einem Abend mit Satiren, Feuilletons und Lyrik. Michael Klaus schrieb über Gelsen­kirchen: „Dieser Stadtteil ©Peter Kallwitz wird nachts beleuchtet von der Panik seiner Bewohner!“ Sigismund von Radecki arbeitete als Student in der „Kohlenhölle“ des Aache­ ner Reviers. Günter Nehm muss man in Matthes Fechner, Christine Sommer und Martin Brambach Reck­linghausen nicht vorstellen! Ezra Penne­ donnerstag kamp? Biogra­phie wird gerade gelebt. 5. Mai 2016\18 Uhr preistabelle 7 arnulf rating »rating akut« Ü blicherweise nutzen wir heute die Mattscheibe, um uns Durchblick zu verschaffen. Wenn Rating sich aller- dings seinen Stapel Zeitungen packt, geht die Karussellfahrt auf dem Medienrummel erst richtig los. Da werden aus Schlagzeilen Schlag für Schlag schlagende Zeilen. Und man kommt aus dem Staunen nicht heraus, ©Thomas Räse was die Journaille so nebenbei alles verzapft, während sie in der Werbeumfeldgestaltung für ihre zahlenden Anzeigenkunden tätig ist. Der Wahn­s inn ist mitten unter uns! Das kann man nicht erfinden. Das muss man Arnulf Rating freitag 6. Mai 2016\20 Uhr sehen. Und wenn man es gesehen hat, preistabelle 7 erklärt sich der ganze Zirkus wie von selbst. 105 Theaterzelt am Festspielhaus wladimir kaminer »das leben ist (k)eine kunst« W as verbindet eine Putzfrau mit einem abgehalfterten Superstar, einem Re­gen­­macher oder Kaminers Mutter? Sie alle zeigen, wie sich Leben und Kunst zu hinreißenden Ge­schich­ten verbinden – von höchster Komik und von grandiosem Scheitern. Das Fazit der Putzfrau einer Don Carlos-Premiere an der Berliner ©Boris Breuer Staatsoper: „Eine schöne Aufführung, wenn auch unaufgeräumt, die Kostüme der Sänger ungebügelt, die Dekoration staubig und Wladimir Kaminer samstag 7. Mai 2016\19 Uhr preistabelle 7 das Theater im Ganzen schlecht geputzt ...“ Freu­en Sie sich auf neue, unveröffentlichte Geschichten! fatih çevikkollu »emfatih« Ç evikkollu ist mal wieder in Fatihland unterwegs. Mit Geist und Gefühl ist er auf Werbetour für eine verlo­ rengegangene Eigenschaft: Mitgefühl – Emfatih! Die einen tragen ein Kopftuch, die anderen einen geistigen Schleier – ges­ tern noch Kümmeltürke, heute schon Top­ terrorist. Flüchtlinge machen ganz eigene ©Tolga Talas Grenzerfahrungen vor Europa: Members Only. Das Grundgesetz ist Paragraphen-Deko, in einem Land, das dem Bier frönt, sind die Fatih Çevikkollu sonntag 106 Leberwerte allemal die wichtigsten. Emfatih ist 8. Mai 2016\18 Uhr rasant, relevant, eloquent. „Wer die Wahrheit preistabelle 7 verhandelt, muss die anderen zum Lachen bringen, sonst bringen sie ihn um!“ Theaterzelt am Festspielhaus anka zink »zink extrem positiv« D ie rheinische Ausnahmekünstlerin bezieht Position. Geboren wurde sie in eine Welt stabiler Werte wie Demokratie, Selbstverantwortung und Meinungsfreiheit mit dem Handicap der modernen Frau mit höherem Bildungs­ab­ schluss. Selbstoptimierung ist das Gebot der Stunde, Gemüse ist Religionsersatz und „Abendland“ und „Morgenland“ werden so verdreht, dass wir Angst bekommen vor der aufgehenden Sonne. Zink arbeitet an Kern­ fragen: Wohin gehen wir? Wollen wir da überhaupt hin? In extremen Zeiten muss Anka Zink montag 9. Mai 2016\20 Uhr man extrem gut denken. Zink Extrem Positiv. preistabelle 7 ingo oschmann »wort, satz und sieg!« I ngo Oschmann ist zurück vom Spielfeld des Lebens: mit einem neuen, unglaublichen Programm. Er spielt den Ball zwi- schen seinem Publikum und sich gekonnt hin und her, bleibt dabei galant über der Gür­ tel­linie und schlägt ein Ass nach dem näch- sten. Vorteil: Oschmann! Täglich nehmen wir jede Herausforderung an. Wir kämpfen ©Nicole Brühl um jeden Ball, um jeden Punkt, nur um einmal auf dem Siegertreppchen zu stehen und den Pokal hochzuhalten. Und wenn wir es tatsächlich geschafft haben, steht die nächste Herausforderung an! Ingo Oschmann, der Ingo Oschmann dienstag 10. Mai 2016\20 Uhr wortgewaltige Bielefelder, tritt an, um dem preistabelle 7 Wahnsinn ein Ende zu setzen. 107 Theaterzelt am Festspielhaus axel hacke »das kolumnistische manifest – das beste aus 1001 kolumnen« S eit 25 Jahren schreibt Axel Hacke für das Magazin der Süddeutschen Zeitung. Tausend Texte sind so entstanden, er ist mit ihnen zum beliebtesten deutschen Kolum­nisten geworden. „Die deutsche Presse ohne die Kolumne von Axel Hacke, das wäre wie ©Thomas Dashuber Fernsehen ohne Thomas Gottschalk oder Boxen ohne Muhammad Ali, unden­k bar eigentlich.“ (zeit-Magazin) Im Kolumnis­ti­ schen Mani­fest versammelt Hacke ­bekannte Axel Hacke mittwoch und un­bekannte Texte, und es wird sein, wie 11. Mai 2016\20 Uhr es immer war und in der Augsburger Allgemei­ preistabelle 7 nen hieß: „Betritt er die Bühne, wird gelacht.“ lisa feller »guter sex ist teuer!« D as Leben ist Plan B! Lisa Feller spricht schonungslos und authentisch darüber, was die Republik kontrovers bewegt. Sie beweist mit viel Humor und Würde: Es gibt für die berufstätige und alleinerziehende Mutter noch genug Alternativen zwischen Herdprämie und 50 Shades of Grey. Aber wann? Und wo? Und vor allem: mit ©Stephan Pick wem? Theoretisch gesehen kann sich Mutti ab 20:30 Uhr voller Elan mit einem feurigen Liebhaber auf dem Wohnzimmerteppich über Lisa Feller donnerstag 12. Mai 2016\20 Uhr 108 preistabelle 7 Playmobil-Figuren, Lego und Duplosteine rollen. Praktisch gesehen bleibt das aber Theorie. Da ist guter Rat teuer. Wo ist die Alternative? Theaterzelt am Festspielhaus fritz eckenga »frisch von der halde« M anchmal wie früher. Nie wie gestern. Immer von heute. Eckenga und Sie haben doch diesen Ver- trag mit der Verwöhnklausel geschlossen. Sie als Wirklichkeitsverbraucher, er als ServiceOnkel für Ablenkung und Ver­drängung. Sie haben bestellt: für einsfuffzig Hoffnung, ein Achtelchen Trost und ’ne Schüppe Zuver©Philipp Wente sicht. Wird geliefert. Eckenga stiehlt sich nie aus der Verantwortung. Sie haben mit dem Ticket das Recht erworben, mal zwei Stunden lang nicht von der eigenen Laune belästigt zu werden. Eckenga emp­fiehlt: „Nehmen Sie einfach meine.“ Fritz Eckenga freitag 13. Mai 2016\20 Uhr preistabelle 7 ebru tasdemir u. a. »hate poetry« E ine antirassistische Leseshow, die den Sonderpreis „Journalist des Jahres“ erhielt. „Der Zusammenschluss junger Journalistinnen und Journalisten verschiedener Redaktionen – alle mit MigrationsHintergrund – setzt in Lesungen öffentlich Zeichen gegen die Anfeindungen, die ihnen täglich in den Kommentaren, Foren ©Thies Rätzke und Leserbriefen entgegengebracht werden. Hate Poetry ist zur Marke und zum Vorbild für andere Redaktionen geworden: witzig, klug, unterhaltsam, schockierend und Augen öffnend.“ (Jury) Ein würdiger Schlusspunkt Ebru Tasdemir u. a. samstag 14. Mai 2016\19 Uhr für das Kabarettfestival im Zelt – wenn nicht preistabelle 7 sogar ein Ausrufezeichen! 109 Theaterzelt MUSIKPROGRAMM COLOURS OF ANOTHER SKY Marios Takoushis, Gabriel Karapatakis und Zacharias Spyridakis premiere 21. Mai 2016 weitere vorstellung 22. Mai 2016 vor zwei jahren haben marios takoushis und gabriel karapatakis ihren »progressive jazz« bei den ruhrfestspielen in einem night-special vorgestellt. ihr unverwechselbarer, melodisch frei­­ schwebender sound kam so gut an, dass sie in diesem jahr erneut auf dem grünen hügel zu gast sind. D ie offene Struktur des Jazz, verbunden mit diesem besonderen Ort Zypern, führt hier zu einer einma- ligen, kreativen Konstellation. Die Insel hat sich schon immer aufgeladen mit Einflüssen Marios Takoushis, Gabriel Karapatakis preistabelle 5 aus Afrika und Europa, hat alle Sprachen, Kulturen, Religionen und Musik in sich aufgesogen wie kaum ein anderes Fleckchen Erde. Das besondere Kolorit, das die beiden Musiker von Kindheit an prägt, war immer schon vielstimmig wie ein polychromer Klang­raum. Ihr Jazz ist voller Inspiration und Tradition, in ihm treffen sich Orient und Okzident. Die Kritik spricht von „faszinierender Improvisationsleichtigkeit“, von 110 Mit freundlicher Unterstützung der Kulturabteilung der Botschaft der Republik Zypern dem „charismatischen Spiel des Pia­nisten Marios Takoushis“ und dem „schlichten, ausdrucksvollen Sound des Bassisten Gabriel Karapatakis.“ Theaterzelt DAS GROSSE WELTTHEATER Nach Motiven von Calderón, Milton, Sebastian Brant Koproduktion Ruhrfestspiele Recklinghausen, Theater Rayo premiere 24. Mai 2016 Premiere der Uraufführung bei den Ruhrfestspielen weitere vorstellungen 25.\26.\27. Mai 2016 calderóns dramatische allegorie der schöpfung, john miltons »paradise lost«, das von luzifer, dem gefallenen engel, dem verlorenen wanderer zwischen gott und den menschen, erzählt. »das narrenschiff« von sebastian brant, sinnbild einer absurden welt, in der die individuen ohne orientierung treiben und dabei laut und lustig sind, sich die zeit, die angst und den tod vertreiben. D iese Stoffe verbindet, dass sie unmittelbar elementare Ängste und Wünsche berühren. Es sind eschatologische Phantasien von Liebe, Tod, Vernichtung, Erlösung. Verankert in unserem kollektiven Gedächtnis und in jedem einzelnen Individuum. Die Bilder sind verdichtet wie im Märchen, wie im Traum. Das öffnet einen Weg, mit den einfachen Mitteln frühbarocker Spektakel von dem Rät­s el der Existenz und dem Geheimnis der Seele zu erzählen. Theater Rayo ist eine Cabezudos (Großfiguren) Skizze von Jaime Olivares lose geknüpfte Theaterkooperative um den preistabelle 5 spanischen Maler und Puppenbauer Jaime Olivares, den Puppenspieler und Musiker Jan Mixsa und den Autor Ulrich Zaum. 111 Theaterzelt MUSIKPROGRAMM WIE WÄR’S, WIE WÄR’S? Die Geschwister Pfister in der Toskana premiere 28. Mai 2016 weitere vorstellungen 29.\30. Mai 2016 in ihrer neuesten, nunmehr 11. show brechen die pfisters auf, um italien zu entdecken, so wie die träume es gemalt und die schlager es gesungen haben. damals, in den 50ern, in den kindertagen der republik. erstes auto, roter vw, alles rein, raus aus dem kohlenpott, ab über den brenner. und dabei immer ein lied auf den lippen. M an landet bei Luigi. Picke­packe­voll ©FOKKE mit Show- und Schlager­grö­ßen der 50er, 60er, 70er Jahre. Denn die Zeit reist mit: Als sie in Rom ankommen, Geschwister Pfister sind schon die späten 70er und alles sieht preistabelle 5 aus wie bei Fellinis. In Wie wär’s, wie wär’s? tanzen die Pfisters virtuos auf doppeldeutigem Boden, spielen mit der heilen Welt des Showbizz wie mit einem knallbunten Spielzeug, und wenn sie es dann hinlegen, ist es kaputt und demontiert. Mit Versatzstücken aus der Werbung, großen TV-Shows oder Spielfilmen und dem Stilmittel der ironischen Überhöhung baut das Trio einen hintergründigen Abend zum großen Geschäft mit Träumen, Sehnsüchten 112 und Weltfluchtgedanken, das im Kern bis heute Bestand hat. Theaterzelt MUSIKPROGRAMM A WOMEN THING Les Brünettes premiere 31. Mai 2016 weitere vorstellungen 1.\2. Juni 2016 als »töchter mannheims« hat der »spiegel« das weibliche vokalensemble mit netter pointierung auf ein schild gehoben und sein lob damit begründet, dass »les brünettes« die überraschendste deutsche vocal-jazz-gruppe seit langem sei. S eit ihrem Debüt vor vier Jahren hat das Quartett wahrhaftig Furore gemacht. Hat weit über 100 Konzerte gespielt, den ©Marius Engels Internationalen A Cappella Wettbewerb Leipzig 2013 und eine vergleichbare Competition in Graz abgeräumt. Ihr neues Programm A Women Thing be­- Les Brünettes greifen sie als eine Hommage an die großar- preistabelle 5 tigen Musikerinnen, deren Songs und Kom­ positionen Generationen geprägt und deren Lebensgeschichten und Selbst­behauptung viele Frauen ermutigt haben – Joni Mitchell, Nina Simone, Edith Piaf, Mercedes Sosa, Cassandra Wilson, Aretha Franklin, Lizz Wright ... A Women Thing ist eine ganz persönliche Auseinandersetzung mit der Musik dieser großen Vorbilder. Und eine Reise für das Publi­kum: durch Sprachen, Kontinente und Moden, durch die Erinnerung, die Jugend, überhaupt die Zeit. 113 Theaterzelt MUSIKPROGRAMM DIE LEGENDE VOM OZEANPIANISTEN von Alessandro Baricco Ein Abend mit Rolf Becker und dem Saxophonquartett clair-obscur premiere 3. Juni 2016 weitere vorstellungen 4.\5. Juni 2016 weltberühmt wurde bariccos erzählung durch die verfilmung mit tim roth in der rolle des genialen pianisten, der nie ©Joscha Jenneßen einen fuß auf festen boden setzte. nun lassen rolf beckers unnachahmliche stimme und die formidablen musiker Rolf Becker von clair-obscur die versunkene welt aus poesie und jazz wieder aufleben. ©Boris Streubel A n Bord des Ozeandampfers Virgin­ ian findet ein Heizer am Tag der Jahrhundertwende einen Säugling, den er heimlich aufzieht und zärtlich Nove­ cento nennt. Nach dem Tod seines Ziehvaters clair-obscur entdeckt der Junge auf dem Schiff einen preistabelle 5 Flügel und das eigene musikalische Genie. Seine Jazz-Improvisationen werden zur Sensation, als der legendäre Jelly Roll Morton ihn zu einem Duell der Pianisten fordert – und verliert. Mit seiner markanten Stimme nimmt Schauspieler Rolf Becker das Publikum mit auf eine (Schiffs-)Reise durch die Wogen einer stürmischen Zeit. Begleitet wird er vom weltberühmten Saxophonquartett clair-obscur, das bei ihren Auftritten von der Carnegie Hall 114 über die Ruhrfestspiele 2014 bis zur Berliner Philharmonie frenetisch gefeiert wird. Theaterzelt MUSIKPROGRAMM HOMMAGE À PIAZZOLLA Musikalische Lesung mit Stefan Kurt, Heiko Ossig und Rodrigo Reichel premiere 6. Juni 2016 weitere vorstellungen 7.\8. Juni 2016 »meine musik ist zum nachdenken und ©Andreas Vallbracht meister des tango nuevo. er revolutionierte in den 50er jahren den tango argentino seines heimatlandes und machte ihn wieder salonfähig. bis heute und nicht nur in argentinien tanzt Rodrigo Reichel ©Andreas Vallbracht zum glücklichsein«, so astor piazzolla, Heiko Ossig man zu seinen kompositionen, die das lebensgefühl eines ganzen landes zum ausdruck bringen. D ©Steffi Henn ie Hommage à Piazzolla bietet „Tango zum Zuhören“: Heiko Ossig (Gitarre) und Rodrigo Reichel (Vio­ line) präsentieren in ganz eigenen Arrange­ Stefan Kurt ments die schönsten Melodien Piazzollas. preistabelle 5 Diese werden umrahmt von Stefan Kurt, der Einblicke in die Lebens- und Gefühlswelt des großen Meisters eröffnet. Die Musik ist dabei mal sanft und melodisch, dann wieder leidenschaftlich und voller Intensität und immer unverwechselbar Piazzolla. Nach seiner ersten Lesung bei den Ruhr­fest­spielen 2015 („Projekt Mendelssohn“) e­ rklärte Stefan Kurt, er wolle „unbedingt“ schnell wiederkommen. Nun, bereits ein Jahr später, ist er wieder hier! Zu unserer Freude. 115 Theaterzelt DER PFAU VON SILWAN Ein Stück von Alma Ganihar Regie Chen Alon, Sinai Peter Arab-Hebrew Theatre Jaffa, Israel premiere 10. Juni 2016 In hebräischer, arabischer und englischer Sprache mit deutschen Übertiteln weitere vorstellung 11. Juni 2016 silwan ist eines der gefährdetsten viertel in jerusalem. die überwiegend arabische bevölkerung lebt unter einem dauerzustand latenter explosivität. archäologen haben die ruinen eines tempels aus alttestamentarischer zeit entdeckt, orthodoxe juden drängen in das viertel. D as Arab-Hebrew Theatre Jaffa hat für sein jüngstes Projekt neun Monate ©Rony Alfandy lang in Silwan gelebt und gearbeitet. Der Pfau von Silwan existiert real. Hinter dem stolzen Namen verbirgt sich ein bescheidener Schönheitssalon, den eine palästinensische preistabelle 5 Familie der grauen Umgebung abgetrotzt hat. Um diesen kleinen Salon und um das alte Haus, in dem die Familie lebt und aus dem man sie vertreiben will, bündeln sich die Konflikte in einem Durcheinander aus politischem Kalkül und persönlichen Dramen. Mit einmal gibt es einen Toten, einen taub­ stummen Jungen, eine absolut unschuldige Existenz, erschossen. An diesem Punkt bricht die Handlung ab. Die Bühnenfiguren wenden sich an das Publikum, nehmen es als Tribunal. 116 Jeder will aus seiner Perspektive das, was geschehen ist, erklären, sich rechtfertigen. Theaterzelt KUMPANE FINALE MUSIK, TANZ, THEATER — UNERWARTETES Vest-Bürger aus aller Welt premiere 12. Juni 2016 weitere vorstellung 13. Juni 2016 die große zahl an menschen, die aus ihren heimatländern fliehen und in deutschland zuflucht finden, erfordert initiativen. ein halbes jahr lang haben menschen, die – mehr oder weniger – zufällig hier sind, und menschen, die alles riskiert haben, um hier zu sein, miteinander in unter­ schiedlichen genres gearbeitet. H ier steigt die Abschlusspräsentation der „kumpane“-Kultur- preistabelle 12 Kampagne, in der die Ruhrfestspiele seit Beginn des Jahres 2016 mit künstlerischen Mitteln Menschen im Vest mitei- nander in Verbindung gebracht haben. Das Programm: Sing it out loud: Lieder und Stimmen aus aller Welt unter Leitung von Maziyar Shafieian. Hip-Hop: ein Projekt mit Jari Harder und Kerim Henne. Unterwegs: eine Choreographie der Schule für Bühnentanz Robin Lynn. Ein interkultureller Workshop unter Leitung von Theaterpädagogin Birte Freudenberger. Das Percussion Orchestra unter Leitung von Willi Z. Das Motto: „Erst flüchten, dann umarmen!“ (Han Solo) Ein großer Abend mit Neuentdeckungen für Recklinghausen und Umgebung! 117 KINDERPROGRAMM IM Rangfoyer FISCHE & SÜSSER BREI Von Ines Müller-Braunschweig Regie Ines Müller-Braunschweig Theater der Jungen Welt Leipzig premiere 10. Mai 2016 Empfohlen ab 2 Jahren Uraufführung weitere vorstellungen 10.\11. (2x) Mai 2016 ein ungewöhnliches theatererlebnis, geprägt durch die viel­ fachen erfahrungen, welche die regisseurin in ihren inszenierungen mit einem ganz jungen publikum gemacht hat. kinder an der schwelle zur sprache haben ihre ganz eigenen wahrnehmungsebenen, auf die es sich einzulassen gilt, will man sie erreichen. weshalb man bei dieser uraufführung auch eher von einem musikalischen gemälde als von einem stück sprechen kann. komposition Lutz Schlosser bühne & kostüme Jule Dohrn-van Rossum dramaturgie Marion Firlus es spielen Katja Bramm Lutz Schlosser preistabelle 10 E in ganz kindlicher Wunsch wird unmittelbar angesprochen: die Lust am Erschaffen und Entdecken immer neuer Welten. Steine, Lehm, Wasser und Musik – all diese einzelnen Dinge werden zu Elementen eines sinnlichen Universums, das auf einer Fläche entsteht, die nicht größer ist als ein paar Quadratmeter. Mit Hilfe weniger Requisiten verwandelt sich die Bühne in eine Flusslandschaft, in der sich eine Entenfamilie oder ein Fischschwarm entdecken lässt. Was eben noch Steinhaufen war, kann im nächsten Moment zu einer Insellandschaft, zu einem Fluss, oder zu einem Riesenfisch im Meer werden. Und wenn man, wie hier die Schauspielerin und der Musiker, mit den Augen und Ohren kleiner Weltentdecker hört und sieht, fangen irgendwann selbst die Steine an zu singen. „Fische & Süßer Brei erzählt in der liebevollen Inszenierung von Ines Müller-Braunschweig keine lineare Geschichte. Es sind Bilder aus und wenigen Worten. Alles bleibt offen für die Assoziationen der 118 Kinder“, schrieb die Leipziger Volkszeitung zu dem Projekt, das 2011 zum Kijimuna Festival in Okinawa (Japan) eingeladen war. ©Frank Schletter Musik und Rhythmus, Wasser und Steinen, fließenden Bewegungen Katja Bramm Kinderprogramm im Theaterzelt KÖNIG DER KINDER: MACIUS! Von Katrin Lange Nach Motiven des Romans »König Macius I.« von Janusz Korczak Regie Kai Festersen Theater der Jungen Welt Leipzig premiere 17. Mai 2016 weitere vorstellungen Empfohlen ab 8 Jahren der roman »könig der kinder«, geschrieben im jahr 1923, ist von den erfahrungen geprägt, die sein autor janusz korczak als arzt im krieg erlebt hatte. er schrieb den text, um kindern vor augen zu führen, was krieg bedeutet. ein stoff, der heute kindern helfen kann, das schicksal zu begreifen, dem die flüchtlingskinder entkommen sind, mit denen sie die schule teilen. bühne Fabian Gold kostüme Katja Rosa Quinkler grafische animation Hannes Hirche dramaturgie M acius ist ein Junge und sein Papa ein König. Weil sein Vater stirbt, soll nun Macius König werden. Ein König hat viel zu tun: Audienzen, Beratungen mit Ministern, die vielen Entscheidungen jeden Tag. Mit großer Energie geht der kleine Macius an seine große, neue Aufgabe. Und merkt dabei nicht, dass Jörn Kalbitz all jene, die um ihn herum buckeln, ihn doch nur für ihre eigenen es spielen Ziele benutzen wollen. Sonia Abril Romero Stephan Fiedler Katja Göhler Hannes Hirche Kevin Körber Benjamin Vinnen Anna-Lena Zühlke Besonders durchtrieben ist der Kriegsminister, der Macius einredet, dass nur der ein großer König werden kann, der einen Krieg auslöst und gewinnt. Macius sieht sich selbst heroische Taten vollbringen und sagt begeistert „Ja“ zum Krieg. Doch der reale Krieg ist anders als die Phantasie, er ist mörderisch und führt in die Katastrophe. Macius begreift, dass man ihn benutzt hat. Noch ein- preistabelle 10 mal spielen die Erwachsenen nicht mehr ihr übles Spiel mit ihm. Die Kinder sollen jetzt entscheiden. Macius will König der Kinder werden. Katrin Lange, die den Roman bearbeitete, ist eine der profilier­ testen Kindertheaterautorinnen in Deutschland. 120 Das Stück und die Inszenierung werden im Rahmen von »Nah dran! Neue Stücke für das Kindertheater«, ein Kooperationsprojekt des Kinder- und Jugend­t heaterzentrums in der Bundesrepublik Deutschland und des Deutschen Literaturfonds e.V. mit Mitteln der Kulturstiftung des Bundes gefördert. Foto ©Tom Schulze 17.\18. Mai 2016 Kevin Körber Kinderprogramm im Theaterzelt GINPUIN. AUF DER SUCHE NACH DEM GROSSEN GLÜCK Von Winnie Karnofka Frei nach dem gleichnamigen Bilderbuch von Barbara van den Speulhof und Henrike Wilson Regie Jürgen Zielinski Theater der Jungen Welt Leipzig Empfohlen ab 4 Jahren premiere 19. Mai 2016 weitere vorstellungen rung »von zauberhafter leichtigkeit gelungen«, schrieb die »volkszeitung«, vermerkte »pure lust am theaterspiel« und war insgesamt so hingerissen von dem armen kleinen pinguin, dem ständig die silben verrutschen, dass sie zum schluss nur noch sagen konnte: »reinste herzenswärme. theater zum dahinschmelzen.« komposition Simon Bodensiek bühne & kostüme Jasna Bošnjak dramaturgie Winnie Karnofka es spielen Simon Bodensiek Stephan Fiedler Chris Lopatta Reinhart Reimann Anke Stoppa I rgendwo am anderen Ende der Welt liegt eine Insel mit lauter Schnee und Eis und vielen Pinguinen. Alles war gut und schön, nur ein wenig langweilig. Bis eines Tages ein Pinguin auf die Welt kam mit einem winzig kleinen Sprachfehler: Zu Schwimmflossen sagt er Flimmschwossen, wunderschön ist schunderwön und sein Gefieder ist warz und schweiß. Sobald er nur den Schnabel aufmacht, kugelt sich die ganze Pinguinkolonie vor Lachen. Bis der Ginpuin den Schnabel voll hat und beschließt: „Ich rache eine Meise!“ Auf einem großen Schiff sucht er das Weite und lernt am anderen preistabelle 10 Ende der Welt jede Menge neue Freunde kennen. Aber dann bekommt er doch heimbares Furchtweh. Eine humorvolle und berührende Geschichte über das Schwierige und Bereichernde am Anderssein. Jürgen Zielinski, in Dortmund aufgewachsen, ist einer der renommiertesten Theatermacher für junges Publikum in Deutschland. 2002 übernahm er mit dem Theater der Jungen Welt Leipzig das älteste subventionierte Kindertheater in Deutschland, löste es von seinen historischen Verkrustungen und machte es zu einer Bühne, 122 die vor Energie und Gegenwartslust regelrecht knistert. Ginpuin wurde 2015 für den Deutschen Theaterpreis „Der Faust“ nominiert. Foto©Stefan Hoyer mit »ginpuin« sei dem theater der jungen welt eine inszenie- Stück©Barbara van den Speulhof/ Henrike Wilson Ginpuin. Auf der Suche nach dem großen Glück ©2012 Coppenrath Verlag GmbH & Co. KG Hafenweg 30, 48155 Münster 19.\20. (2x) Mai 2016 Chris Lopatta, Anke Stoppa Kinderprogramm im Theaterzelt FLUGVERSUCHE Von Daniela Scheuren, Mona Becker und Ensemble Regie Daniela Scheuren AGORA Theater Belgien premiere 14. Juni 2016 weitere vorstellungen Empfohlen ab 9 Jahren In deutscher Sprache 15. (2x) Juni 2016 gabriella, lucie und raph sind flugschüler. genauer betrachtet sind sie engel. noch nicht ganz vollwertige engel, mit seelenrettungsdiplom und allem drum und dran, aber doch schon ganz schön weit mit der ausbildung. sie üben sich in ihrer schwierigen, verantwortungsvollen kunst und nehmen uns zuschauer dabei mit auf ihre mission. bühnenbild und puppen Céline Leuchter spiel und musik Joe Keil Annika Serong Viola Streicher Marie-Joelle Wolf F liegen, stehen, Haltung bewahren, hinschauen, leuchten und entschwinden: Das sind schon mal schwierige Übungen. Ganz schwierig auch: zum richtigen Zeitpunkt genau an dem Ort zu sein, an dem die angehenden Engel von den Menschen gebraucht werden. Am Krankenbett, an der gefährlichen Straße, in der Schule, immer wieder im Krieg, den es überall gibt auf der Welt. Sie lernen das Leben der Menschen kennen, ihre Sorgen und ihre Angst und preistabelle 10 wie man sie begleitet auf ihrem letzten Gang. Und sie sind genaue Chronisten der Zeit. Aber es gibt auch noch das Gebot, dass sie nicht eingreifen dürfen in den Lauf der Dinge. Das fällt manchmal richtig schwer. Eines Tages treffen die drei Engel-Azubis eine Entscheidung, die Folgen hat. Für Zuschauer ab neun Jahren erzählen die drei Schauspieler mit Figuren und Objekten, Tanz und Livemusik eine Geschichte vom Flie­gen und Fallen. Sie erzählen, wie wichtig es ist, nicht wegzuschauen und im Leben Verantwortung zu übernehmen. „Gutes Kindertheater unterscheidet sich nicht von gutem Theater Geschichte erzählen, die zum Nachdenken anregt und es muss gut 124 gemacht sein. [...] Eine kleine Geschichte mit einem großen Thema wird hier zu großer Theaterkunst“, resümiert European Cultural News. ©Willi Filz für Erwachsene. Es muss spannend sein, berühren, es muss eine Joé Keil, Annika Serong, Name Marie-Joelle Nachname Wolf Jugendprogramm im Theaterzelt DIE HARMONIE DER GEFIEDERTEN Von Jean Lambert Regie Kurt Pothen AGORA Theater Belgien premiere 17. Juni 2016 weitere vorstellungen Empfohlen ab 13 Jahren In deutscher Sprache 17.\18. Juni 2016 nicht ganz einfach einzuordnen, was hier auf der bühne passiert. »eine mischung zwischen vortrag zur vogelkunde und dorfkirmes, mit lauter phantasievollen, schrägen vögeln. ganz nebenbei werden dann noch auf eine fesselnde art grundlegende philosophische fragen aufgeworfen«, so die zeitung »le soir«. bühnenbild, technik, spiel Céline Leuchter dramaturgie und autor Jean Lambert spiel Sascha Bauer Karen Bentfeld Gregory Carnoli Fatma Girretz Roger Hilgers Line Lerho Leila Putcuyps preistabelle 10 A lles fängt damit an, dass ein Kind sich Fragen stellt. Claire fragt: Wie kommt es, dass ich auf der Welt bin? War ich wirklich das Wunschkind meiner Eltern? Was haben sie aufgegeben wegen mir? Haben sie etwas Bestimmtes mit mir vor? Claire ist nicht das erste Kind, das diese Fragen stellt, und es ist auch nicht das erste Kind, das man versucht, mit Halbwahrheiten abzuspeisen. Als die Erwachsenen beharrlich weiter ihre Fragen nicht ernst nehmen, hat Claire die Nase voll. Sie zieht sich in ihre Innenwelt zurück. Dort begegnet ihr die Harmonie der Gefiederten, eine fröhliche Zusammenkunft von Wissenschaftlern und Philosophen, die – inspiriert von der Vogelwelt – ein ‚ornitosophisches‘ Konzert gestalten. Ihre Botschaft an Claire ist, selbst hinzuschauen. Wenn man sich etwa die Mühe macht, das natürliche Verhalten der Vögel zu beoDie Schauspieler, die ihre Charaktere liebevoll zeichnen, sind alle- samt auch Musiker, die gleich mehrere Instrumente beherrschen. Das agora Theater, ausgezeichnet mit dem Preis der Unterrichtsministerin der Fédération Wallonie-Bruxelles sowie dem Preis der belgischen 126 Presse „Coup de coeur“, hat mit 44 Inszenierungen bereits in 34 Ländern vor über 900 000 Zuschauern gespielt. ©Gilles Destexhe / Province de Liège bachten, findet man Antworten auf viele menschliche Fragen. Line Lerho, Karen Beutfeld Jugendprogramm Halle König Ludwig 1/2 WG. DEUTSCHLAND Von Franz-Joseph Dieken Regie Franz-Joseph Dieken Eine Zusammenarbeit der Ruhrfestspiele mit dem Bildungszentrum des Handels e.V. Projekt mit jungen Erwachsenen aus dem Vest premiere 16. Mai 2016 weitere vorstellung Uraufführung 17. Mai 2016 recklinghausen. 8.00 uhr morgens. »sorry! wer hat gestern im gemeinschaftsraum das licht angelassen?« eine wohngemeinschaft im ruhrgebiet. »neiiin, das ist keine bagatelle.« elf junge menschen. »das – ist – asoziaaal.« aus unterschiedlichen schichten und ethnien. »der gemeinschaft gegenüber!« in einer altbauwohnung gestrandet. »ja! asozial! und zwar: weltweit. deutschlandweit. wg-weit.« versuchen sich im zusammenleben. preistabelle 12 P latz ist knapp und Geld auch. Die WG-Kasse kann sich der Zugriffe nicht erwehren. Putzpläne sind eher Optionspapiere, als zur Verwirklichung gedacht. Sieben Sessel, ein herunter- gekommenes Sofa und die aus der WG-Kasse bezahlte Karaoke­ maschine bilden das Epizentrum der WG. Zukunftspläne werden geschmiedet und verworfen. Utopien verfochten, Karrieren geplant und Depressionen verwaltet. Neurosen brechen auf und das Klo bleibt ungeputzt. Im Gemeinschaftsraum läuft 24/7 der Fernseher und auch das wirkliche Leben dringt unablässig ein. Niemand weiß, ob die WG nun Experimentierfeld einer neuen Gesellschaft oder doch nur der Durchlauferhitzer einer turbokapitalistischen Zweckoptimierungsgemeinschaft ist. Und dann kommen gefördert von die Neuen. Wer zieht aus? Wer bleibt? Oder ist Platz für alle? wg. Deutschland wird gefördert von der Agentur für Arbeit Recklingund dem Bildungszentrum des Handels Recklinghausen e. V. Erneut schreibt und inszeniert Franz-Joseph Dieken mit jungen Akteuren 128 einer berufsorientierenden Bildungsmaßnahme ein Theaterstück zum Spielzeitthema der Ruhrfestspiele. Schalten Sie nicht ab, bleiben Sie dran! ©Joachim Bachmann ­hausen und entsteht in Zusammenarbeit zwischen den Ruhrfestspielen Stadtgarten KULTURVOLKSFEST termin 1. Mai 2016 mit dem kulturvolksfest am 1. mai 2016 starten die 70. ruhrfestspiele. das »fest von allen für alle« mobilisiert alle generationen. familien, kultur und gewerkschaftspolitik stehen im vordergrund. drinnen und draußen, auf großen bühnen und auf kleinen, für wenig geld oder für gar keins. I m und um das Ruhrfestspielhaus herum gibt es bewegliche und bewegende Attraktionen: Künstler mit Bodenkontakt oder voll auf der Höhe. Freuen Sie sich auf die blanke Anarchie oder die reine Klassik, und was Ihnen spanisch vorkommt, ist vielleicht à la française! Ganz neu: Der Clubraum, Wettbewerb der Sparkasse Vest für Bands aus dem Kreis Recklinghausen, ermittelt beim Kulturvolksfest unter neun qualifizierten Bands den Sieger des Jahres 2016 – Publikum und Jury entscheiden. Im blauen Theaterzelt zeigen Vest-Bürger aus aller Welt eine Werkschau aus Projekten unserer „kumpane“-Kampagne. Wie immer legen die Ruhrfestspiele und alle beteiligten lokalen Initiativen und Vereine den Schwerpunkt auf das Angebot für Kinder. Höhepunkt wird das Abenteuerland der „Kinder stark machen“-Tour der Bundeszentrale für gesundheitliche Aufklärung. Bei die Kinder im Mittelpunkt. Das Team rund um KiKA-Moderatorin Singa Gätgens arbeitet hier nicht nur für, sondern auch mit den Kindern – eben ganz im Sinne von „Kinder stark machen“. Auf zum 1. Mai! 130 ©Ruhrfestspiele Recklinghausen diesem abwechslungsreichen und inhaltsstarken Programm stehen Stadtgarten LA DOLCE VITA! Abschlusskonzert Geburtstagsfeier der Ruhrfestspiele mit der Neuen Philharmonie Westfalen vorband (clubraum-gewinner) 18. Juni 2016 19.00 Uhr neue philharmonie westfalen 18. Juni 2016 20.00 Uhr zum 70. jubiläum feiern die ruhrfestspiele zum abschluss eine große geburtstagsparty. gestaltet wird diese von der neuen philharmonie westfalen, die eigens für diesen abend mit einer italienischen gala auf dem grünen hügel das »süße leben« heraufbeschwört. mit Neue Philharmonie Westfalen musikalische ­leitung GMD Rasmus Baumann moderation Frank Hoffmann preistabelle 15 N ach dem großen Erfolg der Abschlussmatinee im letzten Jahr, spielt die Neue Philharmonie Westfalen nun erneut Open Air vor traumhafter Kulisse. Generalmusikdirektor Rasmus Baumann hat ein italienisches Programm der Extraklasse zusammengestellt, bei dem jeder Musikliebhaber auf seine Kosten kommt. Unvergessliche Melodien aus den Opern von Puccini (La Bohème), Rossini (Der Barbier von Sevilla) und Pietro Mascagni werden ebenso dargeboten wie die Filmmusiken von Morricone und Nino Rota, den Altmeistern des italienischen Kinos, oder auch die Kompositionen des Italo-Amerikaners Henri Mancini. Der zweite Teil des Abends knüpft mit Schlagermelodien aus der Gründungszeit der Ruhrfestspiele an die große Italiensehnsucht der 50er und 60er Jahre an und präsentiert gleichzeitig moderne Italo-Hits. Zum Finale beweist die Neue Philharmonie, dass sie auch rockigen Sound im Blut hat. Neben der Neuen Philharmonie Westfalen unter der Leitung von Rasmus Baumann werden hochkarätige Solisten und eine Rockband am Start sein. Moderiert wird der Nostalgie-Abend von Festspielleiter Frank Hoffmann: Er führt durch 70 Jahre Ruhrfestspiele in zwei Stunden. Als Vor­band spielt der Gewinner des Clubraum-Contest 132 der Sparkasse Vest. Und am Ende steigt ein fulminantes Feuerwerk! ©KRUSEBILD, Pedro Malinowski Beim Erwerb von 6 Kaufkarten für Theatervorstellungen der Ruhrfestspiele (keine FRiNGE- oder Kindervorstellungen) erhält der Kunde einen Bonus von 50 % auf ein Ticket für das Abschlusskonzert. Sollte das Konzert aufgrund von höherer Gewalt ausfallen, wird der Bonus nicht erstattet. Frank Hoffmann Name Nachname Rasmus Baumann KUNSTHALLE/Ruhrfestspielhaus FABRIZIO PLESSI. FEUER UND WASSER Kunstausstellung der Ruhrfestspiele Recklinghausen in Zusammenarbeit mit der Kunsthalle Recklinghausen ausstellungsdauer 1. Mai bis 31. Juli 2016 »wasser, insbesondere das meer, öffnet unsere gedanken.« seit ende der 60er jahre setzt sich fabrizio plessi, einer der ©Ferdinand Ullrich herausragenden italienischen künstler der gegenwart, mit dem element wasser auseinander, das für ihn sinnbild der zeitlichkeit und metapher für erinnerung ist. frühe performances zeigen, wie der künstler löcher in wasser schlägt Fabrizio Plessi oder einen see zu zersägen versucht. später thematisiert er als zweites element immer wieder auch das feuer. Ferdinand Ullrich Hans-Jürgen Schwalm eröffnung 4. Mai 2016 ausstellungsort 1 Kunsthalle Recklinghausen Große Perdekamp-Str. 25-27 öffnungszeiten Di. bis So./Feiertags 11.00 bis 18.00 Uhr Eintrittskarten der Ruhr­ festspiele und Festivalcard berechtigen zum kostenlosen Besuch der Ausstellung. D ie Elemente Feuer und Wasser stehen auch im Mittelpunkt der von Fabrizio Plessi geplanten Kunstausstellung der Ruhr­f­­estspiele in der Kunsthalle Recklinghausen sowie in seinem für das Foyer des Ruhrfestspielhauses vorgesehenen Video­ turm, dessen Bildchoreographie ununterbrochen Feuersäulen auflo- dern und Wassermassen stürzen lässt. Fabrizio Plessi, der 1970 erstmals bei der Biennale von Venedig und 1987 auf der Documenta 8 ausstellte, hatte von 1989 bis 2000 den Lehrstuhl für Humanisierung der Technik und ab 1994 für Elek­ tronische Szenographie an der Kunsthochschule für Medien in Köln inne. Mitte der 70er Jahre entstanden Plessis erste raumgreifende ausstellungsort 2 Video-Installationen, in denen er Monitore in skulpturale Bildträger Foyer im Ruhrfestspielhaus Otto-Burrmeister-Allee 1 verwandelte. Obwohl er zu den Pionieren der Videokunst zählt, sieht öffnungszeiten Jeweils eine Stunde vor und nach den Vorstellungen im Ruhrfestspielhaus. Eintritt frei. 134 er in ihr von Beginn an nur ein Medium seiner bildhauerischen und malerischen Arbeit. Sie dient ihm dazu, die Kraft der Natur unmittelbar erfahrbar werden zu lassen. So auch in seinen Büh­nen­entwürfen, etwa zu den Opern The Fall of Icarus (1989) und Ex machina (1994), zu einem Konzert von Luciano Pavarotti im New Yorker Central Park oder Mauro Bigonzettis Ballett Romeo und Julia. ©Fabrizio Plessi ausstellungsleitung Ascensore Fuoco e Acqua Rundreise für Entdecker: Im Jubiläumsjahr laden die Ruhrfestspiele Sie ein zu einer Tour rund ums Mittelmeer. Besuchen Sie die Wiege des klassischen Theaters, entdecken Sie die kulturelle Vielfalt Nordafrikas und verschließen Sie auch nicht die Augen vor aktuellen Dramen an den Küsten Südeuropas. Sammeln Sie unvergessliche Erinnerungen mit Homer, Pasolini, Elsner, Selge oder Król. Reisebuchungen unter www.ruhrfestspiele.de. Wir fördern die Ruhrfestspiele. Und das von Herzen gern. www.evonik.de Der Mai wird windig: Die Ruhrfestspiele sorgen wieder für einen Sturm der Begeisterung. Wer Zeitung liest, hat Kultur... ...UND LOKALES ...UND SPORT ...UND FREIZEITTIPPS ...UND VESTIVALplus VestivalPlus_2013.qxp 15.04.2013 09:44 MAGA N U DE ZIN Z UHR 6 8. R DAS A MAG ZIN ZU RUH UND SEIN LEN P I E IVAL S T S FEST R F E DAS E ENTDEC EN STA MA DEN RUFUS BECK, S MIT, NINA HOSS, DAS MAGAZIN ZU DEN 67. KE SICHT qxp DAS GROSSE SCHAUSPIELER, GROSSARTIGE REGISSEURE UND GEFEIERTE KÜNSTLER ER AM ME SAND - Z: WIE2014 VON A ÜNDE STARS ERGR FESTSPIELE S, HINT DIE RUHR , INTERVIEW IEHLT PORTRÄTS EF EMPF IEL-CH STSPTIPPS CHE DER FE MANN PERSÖNLI K HOFF MAG AZIN DIE PO DER PFESIE ERDE ALLE AKTEUR 42 TIPPS VOM -CHEF PIEL-CHEF TSPIEL TS FESTSPIEL-CHEF GANZ PERSÖNLICHE EMPFEHLUNGEN VON INTENDANT FRANK HOFFMANN 14.04.2014 10:33:44 11:00 Seite 1 VESTIV ALplus TRÄTS, INTERVIEWS, PORTRÄTS, HINTERGRÜNDE UND DAZU: ALLE TERMINE, ALLE INFOS, ALLE STÜCKE. 2014.indd www.waltroper-zeitung.de 14.04. 2011 RUHRFESTSPIELE N A-Z VON 59 GANZ DANT FRAN VON INTEN www.hertener-allgemeine.de _2011. INSTALL TRIFFT ATION: THE ATER CIRCUSKUNST VestivalPlus www.dattelner-morgenpost.de alPlus DAS FESTIVAL DER DEUTSCHEN STARS IM IEHLT EMPF DUKTIONEN CHEF ALS 100 PRO SPIEL- T MEHR FEST TIPPS ZU WEI ICK DERZ PERSÖNLICHE ERBL 53 GAN IM ÜB S E INFO IVAL ST E, ALL MIN FE DAS E, ALLE TER www.marler-zeitung.de Vestiv RUHRFESTSPIELEN KUNGEN SCH RK WA OU CICERO DEZV PER, ROGER REINTNERVIEW: UTE LEM SPIEL CHE IN s pluSELREI IVAL IN RS VE ST 69. DEN FEST www.stimberg-zeitung.de Seite 1 ALplus Lplus VESTIVAL VESTIVA DAS www.recklinghaeuser-zeitung.de DAS END E EINE JOHN MALKOV S VERFÜH RERS: ICH IST CASANO RUHRFE VA DER FES STSPIELE A-Z: TSPIELCHEF EMPFIEH BUCH LT... STATT BÜHNE: DIE SCH AUSPIEL -ELITE LIEST ZU DEN 65. RUH RFE STS PIEL EN Karten zu Veranstaltungen der Ruhrfestspiele gibt es in allen Geschäftsstellen des Medienhauses Bauer. 1 www.medienhaus-bauer.de beraten. vermitteln. weiterbilden Fotos © Daniel Kokavecz Fotos © Lydia Cazorla Fotos © Meike Liedloff-Flohr Das FRiNGE Festival STEP UP aupaQUARTET SIN FRONTERAS KontrasteLatino STRING THEORY String Theory vom 17.5.–21.5.2016 vom 24.5.–28.5.2016 vom 31.5.–4.6.2015 in der Kundenhalle der Sparkasse Vest, am Königswall 33 r der Partne tspiele. es Ruhrf RUHRFESTSPIELE RECKLINGHAUSEN Begeistern ist einfach. facebook.com/sparkasse.re BEST WESTERN PREMIER PARKHOTEL 1. Platz im Best Western Quality Award 2013, 2014 & 2015 ! 65 unterschiedliche Zimmer und Suiten · kostenloses WLAN · fünf Tagungs- und Veranstaltungsräume · Sauna, Dampfbad und moderner Fitnessraum · Restaurant „Vesttafel“ mit pfiffiger, authentischer Küche · Hotelbar 24 Std. geöffnet · einzigartige, dreistöckige Turmsuite · ein herzliches und motiviertes Team · Bis bald in der Engelsburg!!! BEST WESTERN PREMIER Parkhotel Engelsburg - Recklinghausen Augustinessenstraße 10 45657 Recklinghausen Telefon +49 (0)2361 2 01- 0 [email protected] www.parkhotel-engelsburg.de /BWParkhotelEngelsburg Offizieller Hotel-Partner und Sponsor der Ruhrfestspiele Recklinghausen Offizieller Hotel-Partner der Neuen Philharmonie Westfalen 2016 Residenz Hotel am Festspielhaus Komfortzimmer, Suiten, Familienzimmer und Business-Apartments für Langzeitaufenthalte. Kostenfreies Wlan, Parkplätze und Nutzung des Wellnessbereiches Restaurant Allegro Frühstücksbuffet, A la carte, saisonale Aktionen, 4-Gang Dinners, Mittagstisch Täglich von 6.30 - 22.00 Uhr geöffnet Mozart, Händel, Beethoven und Co Räumlichkeiten für Tagungen und Feiern für bis zu 120 Personen Der Haarsalon Hier dreht sich alles um Ihren Kopf. Tolle Aktionen inklusive. Resivital Beauty & Spa Das Beautyzentrum in der Region, mit Nutzung des Wellnessbereiches. Freundinnenspecials, Entspannungsmeditationskurse, Saunaabende, alles rund um das Thema Wellness Auszug der Highlights 2016 Erich Kästner Lesung-Sonntag in einer kleinen Stadt 23. April um 18.00 Uhr · Muttertags-Brunchbuffet 8. Mai von 09.00 -14.30 Uhr · Wellnessevent & BeautyFotosession 5. November ab 17.00 Uhr · Krimidinner 2. Dezember um 19.00 Uhr Residenz Hotel amam Festspielhaus · Josef-Wulff-Straße · 45657 Recklinghausen Residenz Hotel Festspielhaus, Josef-Wulff-Str. 75,7545657 Recklinghausen Telefon: (02361) 91710, [email protected], residenz-recklinghausen.de Telefon: +49 2361 9171-0 · www.residenz-recklinghausen.de ANFAHRT RUHRFESTSPIELHAUS Nachdruck mit Genehmigung der Stadt Recklinghausen, FB Ingenieurwesen, Geo-Informationen Großes Haus\ Kleines Theater\ Theaterzelt\ Stadtgarten\ FRiNGEZELT\ café mondial Otto-Burrmeister-Allee 1, 45657 Recklinghausen ÖPNV*- Buslinie 223 Richtung Marl Mitte, Haltestelle Festspielhaus, Buslinie Anbindung 270 Richtung Marl Mitte, 214 Richtung Herten, Haltestelle Arenberg­ straße Mit dem Auto A 43 aus Richtung Wuppertal\Bochum und Münster\Haltern: Aus­­fahrt Oer-Erkenschwick\Herten\Recklinghausen in Richtung Reck­ling­­ hausen, erste Ampelkreuzung links, der Ausschilderung Festspiel­ haus folgen. P Bitte die Parkplätze an der Cäcilienhöhe und die zusätzlichen Park­plätze auf dem Schulhof der Gesamtschule Otto-BurrmeisterAllee benutzen. Zufahrt in Höhe Hausnummer 24. VRR-Auskunft Für Benutzer von öffentlichen Verkehrsmitteln zu allen Spielstätten der Ruhrfestspiele: Telefonische Fahrplan­a uskunft über VRRHotline: (0180) 3504030 (9 Cent/Minute aus dem deutschen öpnv = öffentlicher Personennahverkehr 144 Festnetz; aus dem Mobilfunk­netz können die Preise abweichen.) Internet: www.vrr.de, www.vestische.de ANFAHRT THEATER MARL Kartengrundlage: ©Regionalverband Ruhr Am Theater 1, 45768 Marl Buslinien SB 27, 79, 222, NE7 Haltestelle Am Theater ÖPNV*Anbindung A 43 Abfahrt Recklinghausen-Herten, Richtung Recklinghausen Mit dem Auto auf die Akkoallee, links in den Westring. Biegen Sie links in die Dorstener Str. ab, dann weiter geradeaus auf die Hochstraße (B225) und biegen Sie nach ca. 1 km rechts in die Barkhausstr. ein. Folgen Sie dem Straßen­verlauf für 500 m. Biegen Sie rechts in die Straße „Am Theater“ ein. Nach etwa 200 m erreichen Sie das Theater Marl. Bitte die Parkplätze am Finanzamt an der Brassertstr. gegenüber vom P Theater benutzen. Auswärtige Besucher erfahren die Bahnverbindungen nach Reckling­ Bahnauskunft hausen über die fernmündliche Reiseauskunft der Deutschen Bahn AG unter Tel.: (0800) 1 50 70 90 (kostenlos aus dem deutschen Fest­ netz). Aus den Mobilfunknetzen erreichen Sie diesen Service unter (0180) 5 99 66 33 (Festnetz 14 ct./min., Tarif bei Mobilfunk max. 42 ct./min. (Den jeweiligen Tarif erfahren Sie bei Ihrem Netzbetreiber.) Internet: www.bahn.de, www.db.de, www.vrr.de öpnv = öffentlicher Personennahverkehr 145 ANFAHRT HALLE KÖNIG LUDWIG 1/2 Nachdruck mit Genehmigung der Stadt Recklinghausen, FB Ingenieurwesen, Geo-Informationen Alte Grenzstaße 153, 45663 Recklinghausen ÖPNV*- Buslinie 210 in Richtung Recklinghausen Marderweg, Buslinie 236 in Anbindung Richtung Recklinghausen Alte Grenzstaße, Buslinie 237 in Richtung Castrop Münsterplatz, Haltestelle Am Waldschlößchen Mit dem Auto A 2 aus Richtung Oberhausen und aus Richtung Hannover: Ausfahrt Recklinghausen-Süd in Richtung Recklinghausen-Hillerheide, am Ende der Abfahrt an der Ampel links auf die Herner Straße. Biegen Sie nach ca. 700 m an der Tankstelle links in die Berghäuser Straße ab. Folgen Sie der Straße geradeaus auf die Bergknappenstraße, über den Kreisverkehr hinweg und rechts auf die Alte Grenzstraße. Nach ca. 350 m biegen Sie links ab, weiter auf der Alten Grenzstraße. Nach ca. 200 m liegt die Halle König-Ludwig 1/2 auf der rechten Seite. Bahnauskunft Für Benutzer von öffentlichen Verkehrsmitteln zu allen Spielstätten der Ruhrfestspiele: Telefonische Fahrplan­a uskunft über VRRHotline: (0180) 3504030 (9 Cent/Minute aus dem deutschen öpnv = öffentlicher Personennahverkehr 146 Festnetz; aus dem Mobilfunk­netz können die Preise abweichen.) Internet: www.vrr.de, www.vestische.de ANFAHRT VESTLANDHALLE Kartengrundlage: ©Regionalverband Ruhr Kurt-Oster-Straße 2 (vormals Herner Straße 184), 45659 Recklinghausen Buslinie SB 20 Richtung Herne Bahnhof, Haltestelle Vestlandhalle, ÖPNV*Buslinie 236 Richtung Alte Grenzstr., Haltestelle Werkstättenstr. Anbindung (10 min. Fußweg), Buslinie 237 Richtung Castrop Münsterplatz Haltestelle Werkstättenstr. (10 min. Fußweg) A 43 aus Richtung Wuppertal\Bochum und Münster\Haltern: Ausfahrt Mit dem Auto 11 Recklinghausen-Herten, Richtung Recklinghausen auf die Akko­allee, über die Ampel-Kreuzung hinweg, halb rechts in die Hohenzol­ lernstraße. Nach ca. 1 km rechts in die Herner Str. abbiegen. Folgen Sie dem Straßenverlauf etwa 1,5 km. Die Vestlandhalle liegt auf der rechten Seite. A 2 in Richtung Hannover, Ausfahrt Recklinghausen Süd, am Ende der Abfahrt an der Ampel rechts auf die Herner Str. abbiegen, Rich­ tung Trabrennbahn, Recklinghausen-Zentrum. Folgen Sie dem Straßenverlauf etwa 1 km. Die Vestlandhalle liegt auf der linken Seite. Für Benutzer von öffentlichen Verkehrsmitteln zu allen Spiel­ Bahnauskunft stätten der Ruhrfestspiele: Telefonische Fahrplanauskunft über VRR-Hotline: (0180) 3504030 (9 Cent/Minute aus dem deutschen Festnetz; aus dem Mobilfunknetz können die Preise abweichen.) Internet: www.vrr.de, www.vestische.de öpnv = öffentlicher Personennahverkehr 147 Zeppelinst raße A 43 Dor s ten e r S tra Sternwarte ße nn la tz Cäcilienhöhe café mondial Liegewiese Eduard-PapeStraße FRiNGEZELT Te Josef-Wulf f-Straße 148 is p A 43 Dors tene THEATERZELT Ruhrfestspielhaus Parkplätze ra r St Otto-Burrmeister-Allee ße Ar en be rg st ra ße STADTGARTEN Plan der Zelte im Stadtgarten 1 5 3 3 5 3 3 17 1 18 1 19 1 9 11 13 15 17 9 11 13 15 17 9 11 13 15 17 9 11 13 15 17 5 3 5 3 1 7 3 1 8 5 1 7 5 3 6 5 3 1 3 1 5 1 4 7 7 RANG LINKS 3 1 3 5 7 PARKETT RANG MITTE PREISGRUPPE B 6 4 2 9 11 13 12 10 8 6 4 6 2 4 D 2 DIENSTPLÄTZE 16 14 20 12 18 12 16 8 14 14 20 14 18 10 16 18 10 16 10 14 6 12 16 8 14 8 12 4 10 6 4 6 18 16 14 12 10 8 2 4 6 D 2 4 20 18 16 14 12 10 8 13 15 17 18 B 11 13 15 16 B 11 13 15 16 20 9 11 13 12 20 18 18 16 14 12 10 8 11 2 9 2 9 C 7 C 18 16 14 12 10 8 D D 9 4 7 4 7 2 5 2 D 2 6 14 6 12 6 10 2 8 D 4 12 4 10 4 8 D 6 6 4 2 2 6 C 2 B B 6 20 18 16 14 12 10 8 2 6 4 2 2 2 4 4 2 6 2 2 42 44 32 34 26 28 20 22 4 10 8 2 6 4 12 10 8 2 D D 6 4 D 2 6 14 12 10 8 4 20 18 16 14 12 10 8 B 18 16 14 12 10 8 6 20 18 16 14 12 10 8 2 4 6 D 2 4 6 20 18 16 14 12 10 8 20 18 16 14 12 10 8 6 B 14 16 6 2 8 B 10 12 4 2 2 2 6 4 RANG RECH 4 6 4 22 20 18 16 14 12 10 8 20 18 16 14 12 10 8 4 4 4 24 22 20 18 16 14 12 10 8 38 40 B 24 22 20 18 16 14 12 10 8 B 22 20 18 16 14 12 10 8 6 6 6 18 16 14 12 10 8 18 16 14 12 10 8 4 26 36 26 46 24 6 18 16 14 12 10 8 2 6 4 2 2 2 B 18 16 14 12 10 8 6 14 12 10 8 4 4 4 A 2 VORDERR RECHT 20 B 20 B 20 B 20 6 6 6 14 12 10 8 2 14 12 10 8 4 2 2 B 2 14 12 10 8 6 8 4 4 6 4 A 6 4 2 20 2 B 18 16 2 C 18 16 14 2 D 18 16 14 12 D 2 10 8 2 D 8 6 2 D 6 4 4 6 2 22 18 22 24 22 30 22 RANG RECHTS 12 10 8 6 4 2 C 4 4 6 6 30 28 26 24 14 16 30 28 26 24 20 22 30 28 26 24 26 28 30 28 26 24 4 2 34 32 30 28 4 2 32 34 34 32 30 28 4 2 42 44 32 30 28 26 4 2 30 28 26 24 8 6 4 2 28 26 24 22 8 6 4 2 28 26 24 22 6 4 2 24 22 20 18 16 2 4 B 24 22 20 18 16 6 8 B 24 22 20 18 16 10 12 B 24 22 20 18 16 9 11 13 15 17 18 16 14 12 10 8 DIENSTPLÄTZE 7 9 11 13 15 16 14 12 10 8 2 7 6 5 6 5 4 3 4 7 PREISGRUPPE C 5 7 4 5 8 3 8 3 6 1 6 5 ROLLSTUHLPLÄTZE (B) 1 3 3 5 7 1 6 9 11 13 15 17 D 6 3 10 1 10 1 8 7 8 3 PREISGRUPPE B PREISGRUPPE PREISGRUPPE D C ROLLSTUHLPLÄTZE (B) 7 9 11 13 15 17 D 1 PREISGRUPPE A 5 7 3 3 11 4 1 11 13 15 17 19 20 18 16 14 12 9 11 13 15 17 19 D 5 11 13 15 17 19 20 18 16 14 12 5 7 9 11 13 15 17 D 6 9 11 13 15 17 18 16 14 12 10 3 5 7 9 11 13 15 17 D 9 11 13 15 17 18 16 14 12 10 1 3 5 7 9 11 13 15 17 D 7 9 11 13 15 16 14 12 10 8 RANG MITTE 13 15 17 19 D 9 11 13 15 17 19 C 1 7 5 5 9 9 7 9 3 7 1 7 8 5 3 4 1 3 5 7 1 1 3 5 7 5 1 3 5 2 1 3 5 7 6 1 3 1 3 5 7 4 1 3 5 1 9 11 13 15 17 D 3 4 VORDERRANG 18 16 14 12 10 8 20 RECHTS 18 16 14 12 10 6 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 9 11 13 15 17 19 21 23 25 24 22 20 18 16 14 12 10 8 4 1 3 5 7 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 28 26 24 22 20 23 25 27 29 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 6 4 2 A B 1 3 5 7 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 30 28 26 24 22 19 21 23 25 24 22 20 18 16 14 12 10 8 6 4 2 A B P 1 3 5 7 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 32 30 28 26 23 25 27 29 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 6 4 2 1 3 5 7 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 34 32 30 28 26 23 25 27 29 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 6 4 2 1 3 5 7 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 34 32 30 28 26 23 25 27 29 30 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 6 4 2 A B F 1 3 5 7 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 32 30 28 26 25 27 29 31 33 32 30 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 6 4 2 7 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 35 37 39 40 38 36 34 32 27 29 31 33 34 32 30 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 6 4 2 7 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 35 37 39 40 38 36 34 32 27 29 31 33 34 32 30 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 6 4 2 7 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 35 37 39 40 38 36 34 32 25 27 29 31 33 32 30 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 6 4 2 7 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 35 37 39 40 38 36 34 32 33 35 37 39 40 38 36 34 32 30 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 6 7 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 35 37 39 41 42 40 38 36 33 35 37 39 40 38 36 34 32 30 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 6 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 35 37 39 41 43 44 42 40 38 36 33 35 37 39 40 38 36 34 32 30 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 6 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 35 37 39 41 42 40 38 36 34 33 35 37 39 40 38 36 34 32 30 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 6 7 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 35 37 39 40 38 36 34 32 33 35 37 39 41 42 40 38 36 34 32 30 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 5 7 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 35 37 38 36 34 32 30 37 39 41 43 44 42 40 38 36 34 32 30 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 5 7 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 35 37 38 36 34 32 30 35 37 39 41 42 40 38 36 34 32 30 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 PARKETT 7 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 5 PREISGRUPPE D 7 9 11 13 15 17 19 D 9 11 13 15 17 19 D 9 11 13 15 17 19 C 7 3 7 3 PREISGRUPPE A 7 1 5 1 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 35 37 38 36 34 32 30 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 6 4 2 1 1 3 5 7 9 11 13 15 17 19 20 18 16 14 12 10 8 1 1 3 5 7 9 11 13 15 17 19 B 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 35 37 38 36 34 32 30 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 6 4 2 2 1 3 5 7 9 11 13 15 17 19 20 18 16 14 12 10 8 2 1 3 5 7 9 11 13 15 17 19 B 9 11 13 15 17 19 B 3 7 3 B B 5 7 9 11 13 15 17 19 21 B 9 11 5 5 7 9 11 13 15 17 6 9 11 13 15 17 19 21 B 13 15 17 7 9 11 13 15 17 19 21 B 19 21 23 8 9 11 13 15 17 19 21 B 25 27 29 9 11 13 15 17 19 21 23 10 1 3 5 13 15 17 19 21 23 25 35 37 39 11 1 3 5 13 15 17 19 21 23 25 45 43 41 12 1 3 5 11 13 15 17 19 21 23 13 1 3 5 19 21 23 25 27 29 31 14 A B 1 3 5 19 21 23 25 27 29 31 15 1 3 5 7 9 19 21 23 25 27 29 31 16 1 3 5 7 19 21 23 25 27 29 31 17 1 3 5 19 21 23 25 27 29 31 18 1 3 23 25 27 29 31 33 35 19 1 3 21 23 25 27 29 31 33 3 B 9 11 13 15 17 19 21 23 25 27 29 31 33 35 37 39 40 38 36 34 32 30 28 26 24 22 20 18 16 14 12 10 8 9 11 13 15 17 19 B 5 5 1 5 5 7 3 7 3 5 9 7 9 11 13 15 17 1 3 7 5 7 7 3 7 7 9 11 B 31 33 7 9 11 B 5 7 9 5 3 5 5 1 5 9 11 13 15 17 19 1 7 2 RANG LINKS 7 7 7 7 7 F 1 5 3 1 3 3 B 3 9 11 13 15 17 19 21 5 5 16 1 7 3 3 5 3 1 B 15 1 13 1 5 5 14 A 3 12 1 3 11 1 45 43 41 B B 31 33 35 37 39 5 9 10 1 8 B 25 27 29 3 1 P 6 1 B A 1 1 3 4 A 2 5 B 19 21 23 3 3 7 9 11 1 7 B 5 1 1 1 A 1 BÜHNE 2 Großes Haus B 13 15 17 B B VORDERRANG LINKS VORDERRANG LINKS BÜHNE SITZPLAN 149 SITZPLÄNE D 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 D D 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 REIHE 04 REIHE 05 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 REIHE 06 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 REIHE 07 REIHE 08 Kleines Theater D D 3 4 5 6 Halle König Ludwig 1 2 3 4 1/2 5 6 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 D REIHE 02 REIHE 03 D 1 D D D D D 22 23 24 25 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 REIHE 09 REIHE 10 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 REIHE 11 22 23 24 25 REIHE 12 REIHE 13 1 2 3 4 5 6 7 1 2 3 4 5 6 7 1 2 3 4 5 6 7 1 2 3 4 5 6 7 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 KLEINES THEATER 22 23 24 25 JEWEILS 25 PLÄTZE = 400 BÜHNE 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 D D 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 D D 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 D REIHE 01 REIHE 02 REIHE 03 REIHE 04 REIHE 05 6 5 7 6 8 7 9 8 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 22 23 24 25 REIHE 06 21 22 23 24 REIHE 01 SITZPLÄTZE: 24 56 67 78 89 9 10 10 11 11 12 12 13 13 14 14 15 15 16 16 17 17 18 18 19 19 20 20 21 21 22 22 23 23 D 24 D 5 6 56 56 7 67 67 8 78 78 9 89 89 10 11 12 9 10 10 11 11 12 9 10 10 11 11 12 22 21 22 21 22 5 6 5 7 6 8 7 9 8 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 22 23 24 25 REIHE 11 21 22 23 24 REIHE 05 SITZPLÄTZE: 24 5 56 67 78 89 9 10 10 11 11 12 12 13 13 14 14 15 15 16 16 17 17 18 18 19 19 20 20 21 21 22 22 23 23 24 24 25 REIHE REIHE 06 12 SITZPLÄTZE: 24 5 5 6 56 7 67 8 78 9 89 5 56 67 78 89 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 9 10 10 11 11 12 12 13 13 14 14 15 15 16 16 17 17 18 18 19 19 20 20 21 9 10 10 11 11 12 12 13 13 14 14 15 15 16 16 17 17 18 18 19 19 20 20 21 22 23 24 25 REIHE 13 21 22 22 23 23 24 24 25 REIHE REIHE 07 14 SITZPLÄTZE: 24 21 22 22 23 23 24 24 25 REIHE REIHE 08 15 SITZPLÄTZE: 24 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 3 2 4 3 4 1D 23 34 4 1 2 12 12 3 23 23 4 34 34 4 5 4 5 2 1 3 2 4 3 4 1 12 23 34 4 1 1 2 12 3 23 4 34 4 1 12 23 34 4 1 2 3 4 1 D D 5 2 1 D 1 BÜHNE D 5 1 1 REIHE 14 REIHE 15 REIHE 16 13 12 13 12 13 14 13 14 13 14 15 14 15 14 15 16 15 16 15 16 17 16 17 16 17 18 17 18 17 18 19 18 19 18 19 20 19 20 19 20 21 20 21 20 21 23 22 23 22 23 24 23 24 23 24 REIHE REIHE 02 07 SITZPLÄTZE: 24 25 REIHE 08 24 25 REIHE REIHE 03 09 SITZPLÄTZE: 24 24 25 REIHE 04 SITZPLÄTZE: 24 REIHE 10 22 23 24 25 REIHE 16 JEWEILS 25 PLÄTZE = 400 PREISGRUPPE A PREISGRUPPE B BÜHNE PREISGRUPPE C 150 1 2 1 2 PREISGRUPPE D 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 Halle König Ludwig 1/2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 19 20 HALLE KÖNIG LUDWIG 181/2 21 22 23 24 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 BÜHNE 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 1 2 3 1 2 3 1 4 5 6 7 8 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 REIHE 03 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 REIHE 04 REIHE 05 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 1 2 3 4 5 6 7 1 2 3 4 5 6 8 9 10 11 12 13 14 PREISGRUPPE A 7 8 9 10 11 12 13 14 1 2 3 4 5 6 7 6 5 7 6 8 7 9 8 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 REIHE 07 SITZPLÄTZE: 24 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 REIHE 01 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 REIHE 08 SITZPLÄTZE: 24 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 REIHE 02 3 4 7 9 3 5 6 REIHE 05 SITZPLÄTZE: 24 REIHE 06 SITZPLÄTZE: 24 2 4 5 REIHE 03 SITZPLÄTZE: 24 REIHE 04 SITZPLÄTZE: 24 2 1 4 REIHE 01 SITZPLÄTZE: 24 REIHE 02 SITZPLÄTZE: 24 8 8 9 10 15 16 17 18 19 20 15 16 17 18 19 20 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 PREISGRUPPE B PREISGRUPPE C PREISGRUPPE PREISGRUPPED A REIHE REIHE REIHE REIHE 06 07 08 09 JEWEILS 20 PLÄTZE = 180 SITZPLAN Theater Marl BÜHNE PARKETT REIHE REIHE REIHE REIHE REIHE REIHE REIHE REIHE REIHE 01 02 03 04 05 06 07 08 09 REIHE REIHE REIHE REIHE REIHE 10 11 12 13 14 REIHE REIHE REIHE 392 393 394 395 396 397 398 399 400 401 402 403 404 405 406 407 408 409 410 411 412 413 414 415 REIHE 416 417 418 419 420 421 422 423 424 425 426 427 428 429 430 431 432 433 434 435 436 437 438 439 440 441 442 REIHE 15 16 17 18 19 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 97 98 99 100 101 102 103 104 105 106 107 108 109 110 111 112 113 114 115 116 117 118 119 120 121 122 123 124 125 126 127 128 129 130 131 132 133 134 135 136 137 138 139 140 141 142 143 144 145 146 147 148 149 150 151 152 153 154 155 156 157 158 159 160 161 162 163 164 165 166 167 168 169 170 171 172 173 174 175 176 177 178 179 180 181 182 183 184 185 186 187 188 189 190 191 192 193 194 195 196 197 198 199 200 201 202 203 204 205 205 207 207 209 210 211 212 213 214 215 216 217 218 219 220 221 222 223 224 225 226 227 228 229 230 231 232 233 234 235 236 237 238 239 240 241 242 243 244 245 246 247 248 249 250 251 252 253 254 255 256 257 258 259 260 261 262 263 264 265 266 267 268 269 270 271 272 273 274 275 276 277 278 279 280 281 282 283 284 285 286 287 288 289 290 291 292 293 294 295 296 297 298 299 300 301 302 303 304 305 306 307 308 309 310 311 312 313 314 315 316 317 318 319 320 321 322 323 324 325 326 327 328 329 330 331 332 333 334 335 336 337 338 339 340 341 342 343 344 345 346 347 348 349 350 351 352 353 354 355 356 357 358 359 360 361 362 363 364 365 366 367 368 369 370 371 372 373 374 375 376 377 378 379 380 381 382 383 384 385 386 387 388 389 390 391 RANG 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 97 98 119 120 121 122 123 124 125 126 127 128 129 130 131 132 133 134 135 136 137 157 158 159 160 161 162 163 164 165 166 167 168 169 170 171 172 173 174 175 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 138 139 140 141 142 143 144 145 146 147 148 149 150 151 152 153 154 155 156 176 177 178 179 180 181 182 183 184 185 186 187 188 189 190 191 192 193 194 195 196 197 198 199 200 201 202 203 204 205 206 207 208 209 210 211 212 213 214 215 216 217 218 219 220 221 222 223 224 225 226 227 228 229 230 231 232 233 234 235 236 237 238 239 240 241 242 243 244 245 246 247 248 249 250 251 252 253 254 255 256 257 258 259 260 261 262 263 264 265 266 267 268 269 270 271 272 273 274 298 299 300 301 302 303 304 305 306 328 329 330 331 332 333 01 02 99 100 101 102 103 104 105 106 107 108 109 110 111 112 113 114 115 116 117 118 03 275 276 277 278 279 280 281 282 283 284 285 307 308 309 310 311 312 313 314 315 316 317 318 334 335 336 337 338 339 340 341 342 343 344 345 346 286 287 288 289 290 291 292 293 294 295 296 297 319 320 321 322 323 324 325 326 327 347 348 349 350 351 352 353 354 355 356 357 358 359 360 361 362 363 364 PREISGRUPPE A PREISGRUPPE C PREISGRUPPE B PREISGRUPPE D 04 05 06 07 08 09 10 11 151 GEMEINSAM ZU DEN RUHRFESTSPIELEN Die Ruhrfestspiele öffnen von jeher ihre Türen für Menschen, die aus unterschiedlichen Gründen von kultureller Teilhabe ausgeschlossen sind, in dieser Spielzeit besonders für Geflüchtete. In unterschiedlichen Formaten treten wir – nicht nur – mit geflüchteten Menschen in Kontakt, um zusammen Produktionen anzusehen und auf diese Weise Gemeinsamkeiten zu schaffen. In Kooperation mit KulturPott.Ruhr e.V. (ehemals Kultur­loge Ruhr e. V.) ermöglichen wir den Besuch ausgewählter Veran­staltungen in Begleitung und mit Unterstützung von Freunden oder „Kultur­ betreuern“. Auf diese Weise könnten auch ganze Gruppen mit einer „Betreuung“ – etwa der Deutschkurs-Leitung – zu Auf­führungen kommen. Neu angekommene Menschen, die sich gut zurechtfinden, können selbst Gast von KulturPott.Ruhr e. V. werden. Anmeldung über [email protected]. Ausgestattet mit dem Kulturrucksack (Landesprogramm NRW) können junge Leute im Alter von 10 bis 14 Jahren an theaterpädagogischen Aktionen zu unseren FRiNGE Aufführungen KIBUBU und The Pianist teilnehmen – und diese natürlich auch besuchen. Zu den Aufführungen Flugversuche vom AGORA Theater könnte man gleich für einen ganzen Kulturrucksack-„Theatertag“ anreisen. Wie immer sind für Gruppen von weiterführenden Schulen auch Einladungen zu Aufführungen des FRiNGE Festivals möglich. Wo eine solche Förderung nötig ist, geschieht sie mit Mitteln des FRiNGE Presenting Sponsors. Anmeldung über [email protected]. 152 VIP-CARD Werden Sie VIP bei den Ruhrfestspielen Sie sind näher am Geschehen Ihre Vorteile: – Besuchen Sie mit einer Begleitperson Vorstellungen zum ermäßigten Preis – Bei den hochrangigen Lesungen zahlen VIPs – plus eine Begleitperson – meist nur 50% des Freiverkaufspreises – Sie erhalten regelmäßige VIP-Infos über das aktuelle Festivalgeschehen – Sie werden persönlich zur Programmvorstellung des Festspielleiters im Januar – vor Kartenverkaufsbeginn – eingeladen – Wir laden Sie in der Festspielzeit regelmäßig zu besonderen Veranstaltungen ein – Lernen Sie Schauspieler, Regisseure, Choreographen, Bühnen- und Kostümbildner und andere Theaterleute persönlich kennen und erfahren Sie mehr über deren Arbeit – Sie können als Gast an ausgewählten Premierenfeiern der Ensembles teilnehmen –Autogrammwünsche werden generell gerne bei passenden Gelegenheiten, jedoch nicht bei Premierenfeiern, erfüllt. Das Antragsformular für Ihre persönliche VIP-Card können Sie telefonisch anfordern unter (0 23 61) 91 83 02 (Verwaltung) oder Tel. (0 23 61) 92 18 0 (Kartenstelle). Die VIP-Card wird Ihnen nach Rück­ sendung des ausgefüllten Antrags zugeschickt. In der Kartenstelle können Sie die VIP-Card auch direkt mitnehmen. Die Jahresgebühr beträgt 40,00 € für DGB-Mitglieder und Bürger der Stadt Reck­ linghausen oder 50,00 € im Freiverkauf. Die VIP-Card hat eine Lauf­ zeit von 3 Jahren und kann jährlich problemlos ge­kündigt werden. VIP-Kunden buchen bitte ausschließlich über die Kartenstelle. 153 FREUNDE DER RUHRFESTSPIELE E.V. Was wär ich Ohne dich, Freund Publikum! All mein Empfinden Selbstgespräch, All meine Freude stumm. (Johann Wolfgang von Goethe) Die Ruhrfestspiele sind auf Freunde und Förderer angewiesen. Bereits 1956 wurde der Verein der Freunde der Ruhrfestspiele unter der Schirmherrschaft des damaligen Bundespräsidenten Theodor Heuss gegründet. Er hatte sich zur Aufgabe gemacht, die Idee „Kunst für Kohle“ aufrechtzuerhalten, an der Entwicklung der Ruhr­festspiele mitzuwirken und damit das kulturelle Leben im Ruhrgebiet zu unterstützen sowie die Ruhrfestspiele durch die zur Verfügung stehenden Mittel (Mitgliedsbeiträge/Spenden) zu f­ ördern. MITGLIEDSCHAFT Bereits mit einem Mitgliedsbeitrag von 25,00 € pro Jahr k ­ önnen Sie Ihren Beitrag zur Unterstützung der Ruhrfestspiele leis­t en. Auch höhere Beiträge und einmalige Spenden sind selbstverständlich willkommen. Über Beiträge und Spenden erhalten Sie eine Zuwendungsbestätigung für steuerliche Zwecke. Die Beitrittserklärung und Satzung finden Sie unter www.ruhrfestspiele. de/mitgliedschaft. Gerne senden wir diese auch auf Anfrage zu. 154 FREUNDE DER RUHRFESTSPIELE E.V. DIE RUHRFESTSPIELE DANKEN IHREN FREUNDEN: Als Dankeschön für ihre Freundschaft kommen alle Freunde der Ruhrfestspiele in den Genuss besonderer Vorzüge: •Einladung zur Programmvorstellung durch den Festspielleiter vor Veröffentlichung des Programms und damit Möglichkeit einer frühzeitigen Kartenbestellung •Versendung des Programmheftes unmittelbar nach Erscheinen an die Freunde der Ruhrfestspiele •Berichterstattung des Festspielleiters über die laufenden Pro­ duktionen und des Vorstandes des Vereins über wichtige Details für Mitglieder in der Mitgliederversammlung der Freunde der Ruhrfestspiele •Besondere Events für die Freunde der Ruhrfestspiele während der Spielzeit • Unterstützung bei Fragen zur Kartenbestellung •Besuch einer Generalprobe der Ruhrfestspiele und Möglichkeit einer Begegnung mit den Künstlern (Kontakt: [email protected]) KONTAKT: Freunde der Ruhrfestspiele e.V. Vorsitzende: Bärbel Bergerhoff-Wodopia Otto-Burrmeister-Allee 1 Amtsgericht Recklinghausen VR 619 45657 Recklinghausen Sparkasse Vest Recklinghausen E-Mail: [email protected] IBAN DE72 4265 0150 0000 2700 66 Ansprechpartner: Burkhard Brätsch BIC WELADED1REK Tel.: 0 23 61 / 901 200 155 KARTENPREISE 2016 Alle Preise zuzüglich Systemgebühr 1,25 € PREISTABELLE 1 PREISTABELLE 4 so – do fr – sa so – do fr – sa Kategorie AFreiverkauf 29,50 € 32,00 € Ermäßigt 24,50 € 27,00 € Kategorie AFreiverkauf 34,50 € 37,00 € Ermäßigt 29,50 € 32,00 € Kategorie BFreiverkauf24,50 € 27,00 € Ermäßigt 19,50 € 22,00 € Kategorie BFreiverkauf29,50 € 32,00 € Ermäßigt 24,50 € 27,00 € Kategorie CFreiverkauf 19,50 € 22,00 € Ermäßigt 14,50 € 17,00 € Kategorie CFreiverkauf 24,50 € 27,00 € Ermäßigt 19,50 € 22,00 € Kategorie DFreiverkauf 14,50 € 17,00 € Ermäßigt 11,50 € 14,00 € Kategorie DFreiverkauf 19,50 € 22,00 € Ermäßigt 16,50 € 19,00 € PREISTABELLE 2 PREISTABELLE 5 so – do fr – sa so – do fr – sa Kategorie AFreiverkauf 39,50 € 42,00 € Ermäßigt 34,50 € 37,00 € Kategorie AFreiverkauf 24,50 € 27,00 € Ermäßigt 19,50 € 22,00 € Kategorie BFreiverkauf34,50 € 37,00 € Ermäßigt 29,50 € 32,00 € Kategorie BFreiverkauf19,50 € 22,00 € Ermäßigt 14,50 € 17,00 € Kategorie CFreiverkauf 29,50 € 32,00 € Ermäßigt 24,50 € 27,00 € Kategorie CFreiverkauf 14,50 € 17,00 € Ermäßigt 12,00 € 14,50 € Kategorie DFreiverkauf 24,50 € 27,00 € Ermäßigt 21,50 € 24,00 € PREISTABELLE 6 PREISTABELLE 3 so – do fr – sa so – do fr – sa Kategorie AFreiverkauf 29,50 € 32,00 € Ermäßigt 24,50 € 27,00 € Kategorie AFreiverkauf 39,50 € 42,00 € Ermäßigt 34,50 € 37,00 € Kategorie BFreiverkauf24,50 € 27,00 € Ermäßigt 19,50 € 22,00 € Kategorie BFreiverkauf34,50 € 37,00 € Ermäßigt 29,50 € 32,00 € Kategorie CFreiverkauf 19,50 € 22,00 € Ermäßigt 17,00 € 19,50 € Kategorie CFreiverkauf 24,50 € 27,00 € Ermäßigt 19,50 € 22,00 € Kategorie DFreiverkauf 19,50 € 22,00 € Ermäßigt 16,50 € 19,00 € 156 KARTENPREISE 2016 Alle Preise zuzüglich Systemgebühr 1,25 € PREISTABELLE 7 PREISTABELLE 11 so – do fr – sa Kategorie AFreiverkauf 19,50 € 22,00 € Ermäßigt 14,50 € 17,00 € Kategorie BFreiverkauf14,50 € 17,00 € Ermäßigt 12,00 € 14,50 € PREISTABELLE 8 Kategorie A Freiverkauf Ermäßigt 25,00 € 21,00 € Kategorie B Freiverkauf Ermäßigt 21,00 € 18,00 € PREISTABELLE 9 Freiverkauf 19,00 € Ermäßigt 16,00 € VIP 9,50 € so – do fr – sa Freiverkauf 19,50 € 24,50 € Ermäßigt 14,50 € 19,50 € PREISTABELLE 12 Einheitspreis 8,00 € PREISTABELLE 13 Einheitspreis 10,00 € Tickets für die Deutschland-Premiere von Junges Licht nur über die Kartenstelle der Ruhrfestspiele buchbar PREISTABELLE 14 Freiverkauf 15,00 € Ermäßigt 12,50 € PREISTABELLE 10 Kinder/Jugendliche 7,00 € PREISTABELLE 15 Erwachsene Freiverkauf 12,00 € Open Air Abschlusskonzert Erwachsene Ermäßigt 9,50 € Kindergärten/Schulen u. Begleitpersonen 5,00 € 28,00 € Beim Erwerb von 6 Kaufkarten für Theatervorstellungen der Ruhrfestspiele (keine FRiNGE- oder Kinder­vorstellungen) erhält der Kunde einen Bonus von 50 % auf ein Ticket für das Abschlusskonzert. Ermäßigungen gelten für: Schüler-/Studentenkarte – Mitglieder einer DGB-Gewerkschaft –Erwerbslose unter Vorlage ihres gültigen Ausweises nur in der Kartenstelle der Ruhrfestspiele erhältlich 8,00 € Studenten erhalten ermäßigte Karten im Vorverkauf nur in den Preiskategorien C und D (falls ausgewiesen), an der Abendkasse in allen Preiskategorien nach Verfügbarkeit 157 SO BESTELLEN SIE IHRE KARTEN Tel.: (02361) 9218-0 E-Mail: [email protected] www.ruhrfestspiele.de Persönliche Die Kartenstelle der Ruhrfestspiele Recklinghausen, Martinistraße 28 Beratung durch (am Hauptbahnhof, gegenüber Zufahrt Tiefgarage) berät und unser Team ­ver­­kauft. Telefonisch Tel.: (02361) 92 18-0, Fax: (02361) 92 18 18 oder per Fax Neue Hotline-Zeiten: vom 21.01. bis 07.02.2016 Montag – Samstag: 9.00 – 20.00 Uhr, Sonntag: 13.00 – 20.00 Uhr vom 08.02. bis 19.06.2016 Montag – Freitag: 9.00 – 19.00 Uhr, Samstag: 10.00 – 14.00 Uhr Bitte beachten Sie, dass die Kartenstelle nach dem 7.2.2016 samstagnachmittags, sonntags und feiertags nicht besetzt ist. Ticketwünsche, die telefonisch, per Fax oder per E-Mail zu dieser Zeit eintreffen, können auch während der Festspielzeit erst am darauffolgenden Werktag bearbeitet werden. Wenden Sie sich bitte in kurzfristigen Fällen direkt an die Abendkasse (ab eine Stunde vor Vorstellungsbeginn). Per E-Mail E-Mail: [email protected] Weitere Recklinghäuser Zeitung, Breite Str. 4, Recklinghausen; Hertener Vorverkaufs- Allgemeine, Hermannstr. 24, Herten; Dattelner Morgenpost, Hohe stellen Str. 20, Datteln; Waltroper Zeitung, Dortmunder Str. 22, Waltrop; Stimberg Zeitung, Stimbergstr. 115, Oer-Erkenschwick; Marler Zeitung, Kampstr. 84b, Marl; I-Punkt, Marler Stern 10d, Marl, CO-Marketing GmbH, Bergstr. 160, Marl; Stadtmarketing Herne, Kirchhofstraße 5, Herne; Stadt- und Touristinfo im Hans-SachsHaus Gelsenkirchen, Ebertstr. 11, Gelsenkirchen; Ticket-Center MB Event & Entertainment GmbH, Hagenstr. 15, Gelsenkirchen; CO-Marketing / ticketsbycall Forum Ticket-Shop, Münsterstr. 2c, Castrop-Rauxel Ticketshop Eintrittskarten gibt es in Ticketshops im gesamten Bundesgebiet. 158 Vorverkaufs- und Systemgebühren können variieren. Hotline* *Pro Auftrag wird zzgl. zu den Systemgebühren eine Auftragsgebühr MB Event & Entertainment von 6,00 € fällig (Versand als Übergabeeinschreiben). GmbH Telefon (0209) 14 77 96-0, Fax (0209) 1 47 79 - 77 Montag – Samstag: 9.00 – 20.00 Uhr, Sonntag: 13.00 – 20.00 Uhr Für Veranstaltungen im Großen Haus, im Kleinen Theater und für Onlinebuchung das Abschlusskonzert ist eine Bestellung im print@home-Verfahren über unsere Webseite www.ruhrfestspiele.de möglich und reduziert die Versand- und Bearbeitungsgebühr auf 2,50 € pro Bestellung. Ihr(e) Ticket(s) werden nach erfolgter Zahlung als druckfähiges pdfDokument an die von Ihnen angegebene E-Mail-Adresse gesandt. Bei Onlinebuchungen ist eine Zahlung per SOFORTüberweisung, Kreditkarte und PayPal möglich. www.imvorverkauf.de Rollstuhlfahrer buchen bitte ausschließlich über die Kartenstelle der Karten für Rollstuhlfahrer Ruhrfestspiele. Ermäßigte Karten für Mitglieder einer DGB-Gewerkschaft gibt es in Über Betriebe/ vielen Betrieben in NRW direkt über den Betriebs- oder Personalrat. Verwaltungen Nutzen Sie die Bestellpostkarte, und senden Sie diese per Post oder Per Post oder Fax Telefax (0 23 61) 92 18 18 an die Kartenstelle der Ruhrfestspiele. Für den Kartenkauf überweisen Sie bitte auf folgendes Konto der Kontonummer Sparkasse Vest Recklinghausen: BIC: WELADED1REK, IBAN: für Überweisung DE91 4265 0150 0090 0119 90 Wir akzeptieren für die Bezahlung Kreditkarten wie folgt: EURO- Bezahlung mit CARD\MasterCard und VISA nach Bestätigung der Clearingstelle über Kreditkarte unser POS-Terminal. Bei schriftlichen und telefonischen Bestellungen bitte unbedingt die Kreditkartennummer, das Gültigkeitsdatum und die Prüfziffer (auf der Rückseite Ihrer Karte) angeben. Die Bezahlung mit der EC-Card ist sowohl in der Kartenstelle, als EC-Card auch an der Abendkasse im Ruhrfestspielhaus möglich. Es gibt grundsätzlich keinen Kartenumtausch. Bei Kulanzstorno und Umtausch Ausnahme-Umbuchung auf einen anderen Veranstaltungstermin werden Stornogebühren in Höhe von 3,00 € je stornierter Karte und Systemgebühren von 1,25 € je neu ausgestellter Karte erhoben. Zusendungen per Post nur gegen Erstattung des Portos. 159 KLEINGEDRUCKTES Mit Bestellung und Kauf der Eintrittskarte keine Fremdkosten (z.B. Systemgebühren, sind nachfolgende Vertragsbedingungen für Porto). Bei Eintrittskarten, die als Bonus den Käufer und Eintrittskarteninhaber ver- kostenlos an Besucher vergeben wurden, einbart: wird der Kartenpreis nicht erstattet. Bei — 1. Kartenreservierungen werden nach Ein­trittskarten, auf die ein Bonus gewährt Zahlung des Kartenpreises (inkl. akzeptierte wurde, wird nur der gezahlte Betrag erstatKreditkarten) ohne vorherige schriftliche tet. Zur Information des Karteninhabers er­Reservierungsbestätigung ausgeführt. Die Zu­- folgt die Veröffentlichung der Absage über sendung der Eintrittskarten erfolgt in diesem die Printmedien. Persönliche Mitteilung Fall portofrei. Zahlungen für bestellte Karten erfolgt nur, wenn der Inhaber als Kunde der sind innerhalb von 8 Tagen nach Reservierung Ruhrfestspiele registriert und die Mitteilung zu erbringen. Bei Ablauf der Zahlungsfrist zeitlich noch möglich ist. Bei der Änderung können die Karten\Plätze anderweitig des Ablaufs einer Veranstaltung oder deren verkauft werden. Der Versand erfolgt auf Ausfall aus Gründen, die der Veranstalter Risiko des Bestellers. — 2. Vorherige nicht zu vertreten hat, werden dem Inhaber schriftliche Reservierungsbestätigung er- der Eintrittskarten keine Ersatzansprüche folgt nur auf ausdrücklichen Wunsch ge- gewährt. Dies ist insbesondere der Fall, gen Portoerstattung für die Zusendung wenn eine Veranstaltung durch höhere Geder Bestätigung sowie für die Zusendung walt, Streik oder andere Ereignisse (wie Under Karten nach Zahlungseingang (2,50 wetter) abgebrochen werden muss oder aus€). — 3. Der Veranstalter behält sich das fällt. — 4. Es gibt keinen Ersatz für versäumRecht vor, aus wichtigen Gründen den te Aufführungen und keinen Anspruch Veranstaltungstermin zu verlegen. Die auf Späteinlass nach Vorstellungsbeginn. Ein­trittskarten behalten ihre Gültigkeit. — 5. Bild- und Tonaufnahmen – auch für Die Zurücknahme von Eintrittskarten er- den privaten Bereich – sind untersagt. Das folgt nur bei genereller Absage der Ver- Mitbringen von Kameras und Tonbandgeräten anstaltung bis zu zwei Wochen nach dem ist deshalb nicht gestattet. — 6. Das Mit­brin­ Veranstaltungstermin. Erstattet werden bei gen von Glasbehältern, Dosen, pyrotech­ Rücknahme der volle Kartenpreis, jedoch nischen Artikeln und Waffen ist untersagt. 160 KLEINGEDRUCKTES Auch die Mitnahme von Speisen und Ge­- an der Abendkasse“ bei ausgewählten Veran­ tränken in den Aufführungsraum ist nicht staltungen wird – wie beim „print@home“erlaubt. — 7. Der Veranstalter haftet nicht Verfahren – eine Bearbeitungsgebühr in für Gesundheitsschäden, die infolge etwaiger Höhe von 2,50 € erhoben. — 9. Der Besucher extremer Lautstärke an einzelnen Spielorten willigt darin ein, dass die Ruhrfestspiele eintreten könnten. Schadensersatzansprüche während ihrer Veranstaltungen – ohne wegen sonstiger Sach- und Körperschäden zur Zahlung einer Vergütung verpflichtet sowie Ansprüche wegen Verletzung vertrag- zu sein –, berechtigt sind, Bild- und Ton­ licher Verpflichtungen sind ausgeschlossen, aufnahmen der Besucher zu erstellen und\ sofern der Veranstalter nicht ­vorsätzlich, grob oder durch Dritte erstellen zu lassen, diese fahrlässig oder unter Verletzung wesentlicher zu vervielfältigen, zu senden und in jeglichen Vertragspflichten gehandelt hat. Für mitge- audiovisuellen Medien zu nutzen und\oder führte Gegenstände haftet der Veranstalter durch Dritte vervielfältigen, senden und nutnicht. — 8. Bei der Direktbuchung von Ti- zen zu lassen. Diese Rechte gelten räumlich ckets über das Internet gelangen Sie auf die und zeitlich unbeschränkt. Webseite der „MB Event & Entertainment GmbH“, für deren Form und Inhalt die Ruhrfestspiele nicht verantwortlich sind. Auch bei telefonischer Buchung über die Hotline gelten die Bestimmungen der „MB Event & Entertainment GmbH“, für die die Ruhrfestspiele keine Ver­a nt­w ort­u ng ­tragen. Bitte beachten Sie, dass bei diesem Kaufverfahren gesonderte Vorverkaufs- und Versandgebühren anfallen können, die nicht im Ermessen der Ruhrfestspiele liegen. Bei Onlinebuchungen ist eine Zahlung per sofort­-über­weisung, Kreditkarte und PayPal möglich. Für die Versandart „Hinterlegung 161 WIR MACHEN DIE RUHRFESTSPIELE geschäftsleitung Dr. Frank Hoffmann Festspielleiter und Geschäftsführer referat öffentlichkeitsarbeit/ werbung Petra Herrmann Leitung Jürgen Fiedler Jana Milde Verwaltungsdirektor Horst Blacha und stellv. Geschäftsführer künstlerischer berater theaterpädagogik Alois Banneyer Franz Peschke (freier Mitarbeiter) referat der festspielleitung Anna Fentrop Lilja Kopka Natalie Kroll künstlerische mitarbeit Alan Twitchell (freier Mitarbeiter) verwaltung Ines Wasinski Margret Musial künstlerisches betriebsbüro buchhaltung Elisa Kock Doris Richter Heike Frei Sabine Fender kartenstelle Dunja Mandrysch Doris Paulick Giuseppa Damnitz Rita Löhrhoff Gerlinde Verstege Sandra von Eßen Susanne Wenzel technik Thorsten Engels (freier Mitarbeiter) Mirko Bartos (freier Mitarbeiter) Karin Bonengel Martin Ross VCC Andreas Mache Heinrich Sures kostümabteilung Daniela Bermudez Wir bedanken uns bei den Mitarbeiterinnen und Mitarbeitern des VCC für die Unterstützung! 162 IMPRESSUM impressum Ruhrfestspiele Recklinghausen Saison 2016, Herausgeber: Festspielleiter Frank Hoffmann Redaktion: Petra Herrmann, Lilja Kopka, Jana Milde, Natalie Kroll, Alois Banneyer, Anna Fentrop Text: Ulrich Zaum Gestaltung: Elsenbach Design Titelillustration: Wiebke Windhagen Redaktionsschluss: 7. Januar 2016 Gesamt­herstellung: Möller Druck und Verlag GmbH 163 DAS MEER IST DER RAUM DER HOFFNUNG. Mitte Friedrich Schiller Karte 164 DATUM GROSSES HAUS SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO 01.05. 02.05. 03.05. 04.05. 05.05. 06.05. 07.05. 08.05. 09.05. 10.05. 11.05. 12.05. 13.05. 14.05. 15.05. 16.05. 17.05. 18.05. 19.05. 20.05. 21.05. 22.05. 23.05. 24.05. 25.05. 26.05. 27.05. 28.05. 29.05. 30.05. 31.05. 01.06. 02.06. 03.06. 04.06. 05.06. 06.06. 07.06. 08.06. 09.06. 10.06. 11.06. 12.06. 13.06. 14.06. 15.06. 16.06. 17.06. 18.06. 19.06. Kulturvolksfest Der Diener zweier Herren (19.00) KLEINES THEATER Eröffnungsempfang Der Diener zweier Herren (20.00) Der Diener zweier Herren (18.00) Der Diener zweier Herren (20.00) Der Diener zweier Herren (18.00) Das Leben ein Traum. Calderón (20.00) Das Leben ein Traum. Calderón (20.00) Das Leben ein Traum. Calderón (20.00) Das Leben ein Traum. Calderón (20.00) Das Leben ein Traum. Calderón (18.00) Lesung: Robert Stadlober (11.00) Romeo und Julia (15.00 und 20.00) Romeo und Julia (20.00) Zawaya. Zeugnisse der Revolution (19.00) Lesung: Fritzi Haberlandt (11.00), Zawaya (18.00) Die Odyssee (20.00) Die Odyssee (20.00) Die Odyssee (20.00) Amara terra mia / Mein bitteres Land (18.00) Lesung: David Bennent (11.00), Amara terra ... (18.00) Scotch and Soda (20.00) Scotch and Soda (20.00) Die Orestie (Oresteia) (20.00) Scotch and Soda (20.00) Die Orestie (Oresteia) (20.00) Scotch and Soda (15.00 und 19.00 Uhr) Die Orestie (Oresteia) (18.00) Lesung: Amm/Lamprecht (11.00), Parlami ... (15.00 und 18.00) Die Schutzflehenden / Die Schutzbefohlenen (20.00) Die Schutzflehenden / Die Schutzbefohlenen (20.00) Die lebenden Toten (20.00) Die lebenden Toten (20.00) Unterwerfung (20.00) Unterwerfung (17.00), Storno (22.00) ¡Viva España! (11.00) Unterwerfung (18.00) Moi non plus (20.00) Moi non plus (19.00) Lesung: Julia Jentsch (14.00), Moi non plus (18.00) Moi non plus (20.00) Nathan der Weise (20.00) Nathan der Weise (20.00) VIP (20.00) VIP (20.00) Rocco und seine Brüder (18.00), Wilfried Schmickler (22.00) Brandung (19.00) Lesung: Benno Fürmann (11.00), Rocco und seine Brüder (18.00) Brandung (18.00) Rocco und seine Brüder (20.00) Apokalypse (20.00) Apokalypse (20.00) Das Blau in der Wand (20.00) Das Blau in der Wand (20.00) Das Blau in der Wand (20.00) Am Rand (18.00) Am Rand (20.00) Don Giovanni. Letzte Party (20.00) Symposium 70 Jahre (17.30), Don Giovanni. Letzte Party (20.00) Am Rand (20.00) Symposium 70 Jahre (11 – 14.00), Don Giovanni. Letzte ... (20.00) Das Erdbeben in Chili (20.00) Das Erdbeben in Chili (19.00) Die Kabale der Scheinheiligen (15.00) Lesung Ulrich Matthes (11.00), Die Kabale der ... (18.00) I’m searching for I:N:R:I – Eine Kriegsfuge (17.00) I’m searching for I:N:R:I – Eine Kriegsfuge (18.00) DATUM SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO MO DI MI DO FR SA SO 01.05. 02.05. 03.05. 04.05. 05.05. 06.05. 07.05. 08.05. 09.05. 10.05. 11.05. 12.05. 13.05. 14.05. 15.05. 16.05. 17.05. 18.05. 19.05. 20.05. 21.05. 22.05. 23.05. 24.05. 25.05. 26.05. 27.05. 28.05. 29.05. 30.05. 31.05. 01.06. 02.06. 03.06. 04.06. 05.06. 06.06. 07.06. 08.06. 09.06. 10.06. 11.06. 12.06. 13.06. 14.06. 15.06. 16.06. 17.06. 18.06. 19.06. HALLE KÖNIG LUDWIG 1/2 THEATER MARL Josef Hader (21.00) Die Springmaus (21.00) wg. Deutschland (18.00) wg. Deutschland (20.00) LOSER(S) (20.00) LOSER(S) (20.00) LOSER(S) (18.00) Die Schuld des Tages an die Nacht (19.00) Die Schuld des Tages an die Nacht (18.00) FLA.CO.MEN (20.00) FLA.CO.MEN (20.00) paradies fluten (20.00) paradies fluten (20.00) paradies fluten (19.00) Die Simulanten (20.00) Die Simulanten (20.00) Die Simulanten (20.00) Der nackte Felsen (18.00) Der nackte Felsen (20.00) Der nackte Felsen (20.00) Theben-Park (19.00) Theben-Park (20.00) Theben-Park (17.00) WDR 2 Lachen Li Brambach/Somm Arnulf Rating (20 Wladimir Kamine Fatih Çevikkollu (1 Anka Zink (20.00 Ingo Oschmann (2 Axel Hacke (20.00 Lisa Feller (20.00) Fritz Eckenga (20. Hate Poetry (19.00 König Macius (10. König Macius (10. Ginpuin (9.30 und Ginpuin (9.30 und Takoushis Karapat Takoushis Karapat Der letzte Cowboy (19.00) Der letzte Cowboy (18.00) Der letzte Cowboy (20.00) Chapters (20.00) Chapters (19.00) Chapters (18.00) Junges Licht (18.00 und 20.30) THEATERZE Prosperos Insel (19.00) Prosperos Insel (18.00) Prosperos Insel (20.00) Revue! (20.00) Revue! (20.00) Steinberg, Albus, Abdelkarim (21.00) Das große Weltthe Das große Weltthe Das große Weltthe Das große Weltthe Geschwister Pfiste Geschwister Pfiste Geschwister Pfiste Les Brünettes (20 Les Brünettes (20 Les Brünettes (20 Rolf Becker & clai Rolf Becker & clai Rolf Becker & clai Stefan Kurt, H. Os Stefan Kurt, H. Os Stefan Kurt, H. Os Der Pfau von Silw Der Pfau von Silw Kumpane Finale ( Kumpane Finale ( Flugversuche (15.0 Flugversuche (10.0 Harmonie der Gefi Harmonie der Gefi ive (20.00) mer/Fechner (18.00) 0.00) er (19.00) 18.00) 0) 20.00) 0) ) .00) 0) .00 und 15.00) .00) d 15.00) d 11.30) takis Project (20.00) takis Project (20.00) eater (20.00) eater (20.00) eater (20.00) eater (20.00) er (20.00) er (20.00) er (20.00) 0.00) 0.00) 0.00) ir obscur (20.00) ir obscur (20.00) ir obscur (20.00) ssig & R. Reichel (20.00) ssig & R. Reichel (20.00) ssig & R. Reichel (20.00) FRiNGEZELT/STADTGARTEN VESTLANDHALLE/HERTEN KINDERPROGRAMM IM RANGFOYER .05. 10.05. UND 11 i Fische & Süßer Bre d 15.00) (jeweils 10.00 un GE CHRÄ S S A D VAL NI 2016 FESTIBIS 11. JU AI 17. M E G N i R F EZELT FRiNG VEST SSE AL A K R A SP MONDI CAFÉ BELKEN DRÜB LLER E RATSK AZIE GR MILLE IDANCE N O L W URSA . IER FRISE TANZATEL E NRW E.V VS ILIEN M A F E FLEG ERK P NETZW Don_Quijote ... (15.00 und 19.00), HERTEN Don_Quijote_Short_Cuts (19.00), HERTEN SONDERP VESTLANDROJEKT HALLE 05.06. BI S 12.06. François & Claire (täglich zw ischen 16.0 0 und 24.00 U hr) Truck Tracks Ruhr (17.30) Truck Tracks Ruhr (17.30) Truck Tracks Ruhr (17.30) Truck Tracks Ruhr (11.00 und 17.30) Truck Tracks Ruhr (17.30) Truck Tracks Ruhr (17.30) Truck Tracks Ruhr (17.30) Truck Tracks Ruhr (17.30) Truck Tracks Ruhr (11.00 und 17.30) wan (20.00) wan (20.00) (18.00) (18.00) 00) 00 und 15.00) fiederten (10.00 und 18.00) fiederten (17.00) Don_Quijote_Short_Cuts (19.00), HERTEN Don_Quijote_Short_Cuts (19.00), HERTEN Don_Quijote_Short_Cuts (19.00), HERTEN Abschlusskonzert: La Dolce Vita! (20.00) Truck Tracks Ruhr (17.30) Truck Tracks Ruhr (17.30) Truck Tracks Ruhr (17.30) Truck Tracks Ruhr (17.30) Truck Tracks Ruhr (11.00) KARTENBESTELLUNG RUHRFESTSPIELE 2016 ELT Mittelmeer – Mare Nostrum? Kartenstelle (02361) 9218-0 www.ruhrfestspiele.de
