Die musikalische Grenzgängerin Nata- cha Atlas verbindet auf ihrer neuen CD ,,Myriad Road" (Universal Music 0060254758751 0) einmal mehr arabische und afrikanische Elemente mit dem Jazzidiom. Und einmal mehr verbündet sie sich dabei mit Gastmusikern aus dem arabischen Raum - so mit dem Geiger Samy Bishai, dem OudSpieler Smadj und dem Komponisten, Arrangeur und Trompeter lbrahim Maalouf. Das Ergebnis ist eine erstaunlich stimmige, eigenständige Synthese westlicher und orientalischer Musiktraditionen. Pianist Frank Woeste, Bassist Christophe Wallemme und SchlagzeugerAndrö Ceccarelli liefern ein stabiles Grundgerüst für die Songl deren Schönheit und Finessen sich erst nach mehrmaligem Hören offenbaren. Natalia M. King aus Brooklyn hat in Pariser Bars und in der M6tro zur Gitarre gesungen, bevor sie ihre erste CD aufnahm. Heute verortet sie ihre Musik im Niemandsland zwischen Jazz und Blues und Soul, das sie mit Bluezz, Blazz oder Soulblazz markiert. Aber Grenzen haben sie noch nie interessiert, und vielleicht spielt sie ganz einfach neuen modernen souligen, funkigen Jazz mit kräftigen Wurzeln im Blues und im Singer-Songwriting?,,BlueZzin T'il Dawn" (Challenge Records CR 73421) ist eine sehr persönliche Platte mit beträchtlichem Suchtpotenzial. schrieb Erich Kästner 1930 in selnem Poem,, Maskenball im Hochgebirge". Damian Maria Rabe hat dieses und weitere Gedichte äußerst originell für die Hamburger Band Vertiko mit der Sängerin Nina Majer vertont. 0b als Swing, Bossa Nova, Jive oder Tango die auf der CD ,,Ballgeflüster" (Laika Records 35 1 03342) versammelten Texte oassen ebenso ins Hier und Heute wie die Musik. ,,Es gibt nichts Gutes, außer man tut es". so Kästner. Endlich hat eine Band das wörtlich genommen und die Musik in KästnersVersen entdeckt. Auch der Tenorsaxophonist Scott Hamilton hatte die ldee. zu Billie Holidays 1 00. Geburtstag im vergangenen Jahr einige ihrer Titel neu aufzunehmen - mit der norwegischen Sängerin Karin Krog. Bereits in derVorbereitungsphase merkten beide jedoch, dass die Auswahl derTitel zweitrangig ist, solange jemand eine Story zu erzählen hat. So finden sich auf ,,The Best Things In Life" (Stunt Records STUCD ,,1 LovesYou Billie" (Brambus 2016872) assoziiert natürlich a priori eine Hommage an die Mutter des modernen Jazzgesangs. Die Schweizer 5ängerin Nicole Herzog und die Stewy von Wattenwyl Group gehen jedoch mindestens zwei Schritte weiter und ergänzen die zeitlosen Songperlen von Lady Day mit ebenso zeitlosen Arien aus George Gershwins lazzoper ,, Porgy and Bess" und den Evergreen ,,Send in the clowns" aus Steohen Sondheims Musical ,,A Little Night Music", um der Sängerin ausreichend Gelegenheit zu bieten, alle Register ihres übenagenden Könnens zu ziehen. Da darf's dann auch mal etwas freier zugehen, denn sowohl die drei Musiker als auch Nicole Herzog wandeln stil-, intonations- und stimmsicher zwischen den Stilen. ,,God bless the child" ist ebenso ein fantastisch arrangierter Gänsehaut-Titel wie ,,1 loves you Porgy". Zeitlose, gereifte Musik in modernen Arrangements, meisterhaft gespielt und mit großer Stimme gesungen. hörenswert, insbesondere ,,5hake it but don't break it" von Enoll Garner und - aus dem Repertoire von Lady Day, aber die anderen Songs sind nicht minder ,,Don't get scared", ein Stück aus den 950er-Jahren auf der Basis von Saxoohon-Soli von Stan Getz und Lars Gullin. 1 ln Frankreich ist sie bekannter als im heimatlichen RochesteI New York. In Paris hat sie bereits mehrere ausverkaufte Konzerte im ,,f Olympia", der Ruhmeshalle des französischen Chansons, gegeben. Auf ihrem Debüt-Album, 2006 erschienen, sang sie Big-BandHits der 1940er Jahre. Mit der CD ,,The Looking Glass" (Doxie Records/Membran) versucht Robin McKelle mit der charakteristischen Mezzosopranstimme ietzt einen neuen Start mit ausschließiich eigenen Titeln. ,,Stand up" hat durchaus H it-Potenzial. Produzent Steve Greenwell, Robin McKelle und die Musiker. darunter GitanistAl Street von Sharon Jones &The Dap Kings, haben alles richtig gemacht: eingängigg funkige Grooves, treibende Riffs, eine cha- 90394058838) ist die erste live-CD des Schweizer Sängers Beat Kaestli, der seit I 993 in New York lebt und dort eine feste Größe in der Club-Szene ist. I pretend" und ,,Conflicted". Das Begleittrio führt der Pianist Walter Fischbacher an, der Elemente aus R'n'B und World Music einbringt - eine mit- reißende Mischung. Der walisische Sänger lan ShaW zumeist solistisch unterwegt stützt sich 0f Joy" (JazzVillage JVUK001) ebenfalls auf ein klassisches Trio - Barry Green am Piano. Mick Hutton am Bass und Dave Ohm am Schlagzeug - und auf die Dienste der Produzentin Claire Martin, die auch als Sängerin bekannt ist und mit der er seit Jahren zusammenarbeitet. Seine Songs sind immer in Bewegung, entfalten aber auch ohne definierte Fixpunkte ein abwechslungsreiches Eigenleben. Absolute Höhepunkte: ,,The low spark of high heeled boys", Titelsong des gleichnamigen Traffic-Albums aus dem Jahre 1 971, und ,,Ne me quitte pas" von Jacques auch die war mitgefahren 78 JazzPodium4116 - lag", Cristina Braga arbeitet unter anderem als Harfenistin an der Städtischen Oper von Rio de Janeiro und ist mit ihrem Modern Samba Quintet weltweit in Sachen Bossa Nova unterwegs.Als sie im Februar 201 5 am Brandenburger Theater gastierte, nahm sie mit ihrem Quintett und den Brandenburger Symphonikern unter der Leitung von Tobias Volkmann und dem Gitarristen und Sänger Dado Villa-Lobot einem Großneffen des Komponisten Hector VillaLobos, als special guest die CD ,,Whisper" (enja ENJ-9617 2) auf. Bossa Nova im Orchestersound hat in Brasilien zwar eine lange Tradition, muss sich aber hierzulande noch etablieren. Oder ist weniger manchmal tatsächlich mehr? Die Hamburgerin Caro Jos6e hieß als Brel. ,,Sieben Rehe starben auf der Stelle. Diese armen Tiere traf der Schlag. Möglich, dass es an der Jazzkapelle - denn '' Music/Mercury 006025477 67 462) allerdings auch hohen Enruartungen gerecht werden, denn das Vorgänger-Album der portugiesischen Sängerin war international sehr erfolgreich. Mit dem Nachfolger hat sie alle Chancen, diesen Erfolg noch zu toppen. ,,Moura", wieder von Larry Klein produzie( wurde gleich nach derVeröffentlichung in Portugal mit einer Goldenen Schallplatte ausgezeichnet. Auch wenn sie sich noch etwas weiter von ihren Fado-Wurzeln entfernt:Ana Moura beweist einmal mehl dass sie auch jazzige Balladen interpretieren kann, zum Beispiel ,,Lilac wine", einst gesungen von Eartha Kitt und Nina Simone. Das Projekt Na Lengo beschwört nach eigener Aussage auf ihrem Debütalbum ,,lngoma" (Ozella 0Z062CD) ,,eine eurooäisch-afrikanische Freundschaft unter der Sonne von lbiza". Der Sänger Denis Inyani kommt aus Kenia, der Gitanist Gerard Guse, der Perkussionist Alberto Perez und der Bassist Matias Miguez sind aus Spanien, der ProduzentWalter Quintus ist aus Deutschland. Na Lengo ist Suaheli und bedeutet ,,mit einem Ziel", Dieses ist allerdings auf der ersten CD noch nicht eindeutig auszumachen. Die Mischung aus Flamenco, Jazz und Afro-Pop ist die perfekte Urlaubsmusik, könnte aber noch eine Prise Pfeffer und mehrere Prisen 0riginalität vertragen. Aufgenommen in deutschen, österreichischen und tschechischen Clubs, versammelt die CD neun Perlen aus dem amerikanischen Songbook wie ,,Day in, day out", ,,Softly, as in the morning sunrise" und ,,Body and soul", aber auch eigene Titel wie ,,Why should auf seiner neuen CD ,,The Theory Wenn eine Sängerin eine CD einfach mit ihrem Nachnamen benennt, hat sie's geschaft, Ana Moura muss mit ihrem Album ,,Moura" (Universal 15192) zwar ,,1 must have that man" und ,,What a little moonlight can do" ,,Live In Europe" (B+B Productions 1 rakteristische Stimme, frische, sehr persönliche Texte. Songs von Billie Holiday und noch mehr auf .,The Best Things In Life": Foto: Paul G, Deker Karin Krog mit Scott Hamilton lkone der Hausband des Hamburger Clubs Onkel Pö einst simpel Caro. 201 3 erhielt sie den EchoJazz als ,,5ängerin des Jahres, national". lhr neues Album ,,Summer's Ease" (Skip Records SKP 9129-2) wird sie ein gutes Stück weiterbringen, denn es enthält ausnahmslos so starke Songi wie man sie jungen Sängerinnen nur wünschen kann. Mit ihrem Partner, dem Gitanisten, Co-Produzenten und Co-Komponisten Patrick Pagels gelingen ihr Songs vollerTransparenz und Leichtigkeit, ohne auf Leidenschaft zu verzichten. Sie hat das gewissg schwer zu beschreibende Etwas mit einem hohen Wiedererkennungswert in der Stimme, das sie sich unbedinot erhalten muss. Cyrille Aimde, in Frankreich qeooren und in Brooklyn lebend, gilt ais eine der vtetversplechendsten Jazzsänqerinnen der jungen Generation. Auf ,,iet,s Get Lost" (MackAvenue Records MAC 1097), ihrem vierten Album unter eiqenem Namen, überzeugt sie vor allem mit ihren Eigenkompositionen.,,samois a moi", ,,Nine more minutes,,, ,,Each day" und ,,Words" stehen durcnaus ebenbürtig neben Stephen Sondheims ,,Live alone and like it", Georqes Moustakis ,,T'es beau tu sais; aus dem Repertoire von Edith piaf und Frank Loessers ,,Let's get lost", allesamt von ihr arrangiert. In 0scar pettifords ,, Laverne walk" scattet sich Aim6e äußerst versiert durch die zweite Hälfte des 20. Jahrhunderts. Diana Panton singt sich auf,,l Believe In Little Things" (inakustik tNAK 9143 CD) primär in die Herzen der Kinder, vergisst jedoch auch das Kind in den Eruyachsenen nicht. Wohl jeder kennt den Song ,,Little things" von Joe Raposo aus der ,,Sesamstraße". weniger bekannt ist, dass Frank Sinatra auf seinem Album ,,01' Blue Eyes ls Back,, vier Songs seines Freundes Raposo sang. Auch Diana Panton hat vrer Raposo-Songs für ihr Album ausqewählt, die ausnahmslos über Jazlqualitäten verfügen - wie auch ihre Eiqenkomposition ,,Sleep is a precious thing". Dazu: ,,Alice in wonderland,,. ,,Slumber my darling" von Stephen Foster und andere Klassiker. Rerro aber nicht nur für Kinder. - Noch eine Version von ,,Light my fire,,, noch eineVersion von ,,Rinq of fire,,? Musik, die die Welt nicht braucht? Stop: Wenn Sängerin Constanze Friend und Gitarrist Thomas FelloW besser bekannt als Friend'n Fellow, mit der CD ,,Silver Live" (Doctor Heart Music HEART 1 005) ihr silbernes Bühneniubiläum feiern, ist nahezu alles erlaubi. Und die beseelte Version von ,, My baby just cares tor me" entschädigt sowieso für eventuell detektierbare 5chwacnpunkte. Die beiden müssen unbedinqt bis zur ,,gold line" weitermachen. Auch mit eigenen Songs wie ,,Hope", ,,Elf,,, ,,4 dog" und ,,Turn the light on,, Rainer Bratfisch Vladimir Kostadinovic The left Side Of tife Enja Records ENJ 9631 z Große Schlagzeuger wie Art Blakey oder Roy Haynes verstanden sich nicht nur als Timekeeper und Begleiter Sie trieben ihre Mitspieler an und schufen ein rhythmisches Fundament, auf dem sich diese austoben und entwickern <onnten. lrgendwie drängt sich ein VerTleich dieserArt beim Hören der CD ron Vladimir Kostadinovic ins UnterbeDer in Wien lebende, kompo^/usstsein. rierende und anangierende Schlagzeu;er behenscht alle Raffinessen ernes ,wingenden, rockigen und figuresken ipiels und ist in unterschiedlichen lands gefragt, aktuell unterwegs mit einem Landsmann dem Trompeter )usko Goykovich. Kostadinovic tromnelt vorwärtstreibend, wenn nötiq ein)hlsam begleitend, gibt dominani den Weg vor und lässt keine Zweifel aufkommen, wer das Sagen hat. DerAus_ nahmesaxophonist Seamus Blake mit Wohnsitz Newyork macht ihm die Show streitig. Sein energisches Spiel oer llnKen ftnge[ weder hot noch cool, ein wenig mit britischem Understatement daherkommend, greift verändernde Stimmungen aul besitzt die Fähigkeit sich der Gruppendynamik anzupassen, während der Bassist Joe Sanders und Pianist Marko Churnchetz sich ebenso wenig als Nebendarsteller verstehen und solistisch AufmerKsamkeit einfordern. Erfrischend qespielteI vertraut klingender Jazz aufder Grundlage von Kostadinovics Kompositionen wurde 2014 während des Generarrons Jazz Festival im Schweizerischen Frau_ enfeld auf CD festgehalten. Das publikum honorierte DetlefA. Ott es. Joachim Kühn New Trio Beauty & Truth f :": q ACT 981 6-2 *& oft kommt = es nicht vor, dass der Titel einerAufnahme ins,,Schwarze,, trifft. Passender kann der Titel der neuen Joachim-Kühn-Aufnahme,, Beauty & Truth" nicht sein. Sehr interessani zunächs1 ihn nicht mit weltbekannten älteren Kollegen zusammen zu hören, sondern mit jüngeren Musikern. Chris Jennings am Bass aus Calgary Kanada, und Eric Schaefer, Schlagzäug, genen aber schon ziemlich intensiv und erfolo_ reich ihren Weg. Der Kanadier Jenninoi spielt in allerWelt, auch mit französischen und deutschen Musikern. Eric Schaefer hat schon 201 0 den SWRJazzpreis bekommen. Das saqt scnon viel. Hört man sie nun spielei, rann man ihre in ihren Biografien dargelegten hohe Qualitäten erleben. t',lairirliih ist die Rolle als Sidemen von Joachim Kühn schon etwas Besonderes. Sie umrahmen und interpretieren serne auch dieses Mal sehr hohe Qualität. Großartige ldeen, dauernd wechselnde Ausdrucksformen, alle mit deutlich per_ fekterAusstrahlung prägen wieder äinmal sein Klavierspiel. Schon dieAuswahl derTitel zeigt einiges Besondere: natürlich sind Kühns eigene Titel dabei, vor allem sein ,,Hit" ,,Because of MouIoud", aber die Erinnerunq an Ornefie Coleman mit dem Titelstüik der Aufnahme ist schon zum Start etwas Herausstechendes. Ein Blick in die hoch qualitative Pop-Musik der letzten Jahrzehnte mit zwei Titeln der Doors hätte man von Kühn kaum erwartet. Gerade solcheTitel muss man immer wieder hören. Es begeistert! Auch Eric Schaefer liefert aus dieser Branche mit ,,Sleep on it (Stand High Patrol)" ein sehr quaiitätvolles Stück. Und dann eine weitere Erinnerung: an den großen polnischen Meister Krzysztof Komeda (,,Rosemary's baby" u. a.), Und schließlich eine weitere freundschaftliche Verbeugung vor George Gershwins ,,Summertime", einer der sog. ,,Welttitel,,, und ,,Blues for Pablo" von Gil Evans. Insgesamt eine ganz spezielle Aufnahme, mit der Kühn auch bei zunenmendem Alter daran erinnert, dass er einer der ganz besonderen Jazzmusiker ist, den man nie vergessen wird. HansJürgen von Osternausen F i,. * ffi q * ,:]: