REGENSBURGERTANZTAGE2006
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REGENSBURGERTANZTAGE2006 2. NOVEMBER BIS 2. DEZEMBER Theater Alte Mälzerei . Theater Universität Velodrom . KOG . Wintergarten REGENSBURGER TANZTAGE Festival für zeitgenössischen Tanz Der Tanz boomt! Überall in Deutschland entstehen und wachsen derzeit verschiedene Projekte und Aktivitäten im zeitgenössischen Tanz. Vom Tanzplan Deutschland der Bundeskulturstiftung bis zu den Initiativen für den Tanz an den Schulen. Der Tanz ist beliebt wie noch nie. Und das zu Recht: Kaum eine andere Kunstform ist so lebendig und vielseitig, so aktuell und interdisziplinär wie der zeitgenössische Tanz. Mit zwölf Veranstaltungen an fünf Spielorten bieten die REGENSBURGER TANZTAGE 2006 wieder ebenso mitreißende wie bewegende Beispiele für die Vielfalt und Kreativität der aktuellen zeitgenössischen Tanzszene. Die Offenheit gegenüber anderen Kunstrichtungen ist eines der Themen der diesjährigen Aufführungen: Tanz mischt sich mit Live-Musik, Video und Film, Schauspiel und Performance. Herausragende junge Choreografen stehen neben großen Tanzpersönlichkeiten und international gefeierten Produktionen. Freuen Sie sich mit uns auf die erfolgreiche Videotanzperformance von KLAUS OBERMAIER und CHRIS HARING (im Rahmen der donumenta 2006 Österreich) und das Projekt um den ungarischen Komponisten CSABA HAJNOCZY, auf den genialen britischen Performer NIGEL CHARNOCK und auf die SOLOTANZNACHT mit internationalen Preisträgern aus fünf Ländern, auf das ebenso temperament- wie humorvolle italienisch-tschechische Tanztheater der Gruppe DEJA DONNE und die virtuosen jungen TänzerInnen der COMPANY X.IDA am Choreografic Centre Linz, auf das neue Stück von BETTINA FRAHM und DIETER GÖSSLER, die neuesten Arbeiten aus der TANZREGION und die INTERNATIONALE AIDS-TANZGALA zum Abschluss dieser Tanztage. Sie alle versprechen wunderbaren Tanz, der auf der Höhe der Zeit agiert, der uns trifft und bewegt. Im Rahmen der Regensburger Kurzfilmwoche wird wieder ein gemeinsames TANZFILMPROGRAMM zu sehen sein, das Projekt TANZ UND SCHULE wird fortgesetzt. Die TANZWERKSTATT bietet überdies wieder Workshops mit international renommierten DozentInnen für zeitgenössischen Tanz und moderne Tanztechniken. Alles gute Gründe sich der Magie des Tanzes zu ergeben. Willkommen zum Festival! Ihr Team der REGENSBURGER TANZTAGE 2006 Virtuelle Bilder flimmern auf Tanzkörpern. Ein Mensch verwandelt sich vor unseren Augen. Die Projektion wird Teil des Körpers, der Performer Teil des Videos. Videoprojektion, körperliche Präsenz und akustisches Umfeld verschmelzen in D.A.V.E. zu einer perfekten Symbiose und kreieren eine eigene, neue Wirklichkeit. Das Stück thematisiert die Manipulation und Neugestaltung des menschlichen Körpers durch Gen-, Bio- und Computertechnologie, spielt mit realen und virtuellen Situationen und der Auflösung der Grenze zwischen diesen beiden Zuständen, switcht zwischen Albtraum, Erlösung und Verwandlung bis zur Aufhebung aller physischen Gesetze. Video/Tanz/Musik Klaus Obermaier/Chris Haring Kooperation und im Rahmen der donumenta 2006 Österreich. Sensationell, bahnbrechend, grandios, Meisterwerk, einzigartig, zukunftsweisend - sind die Kommentare der internationalen Presse zur Medienperformance D.A.V.E. - digital amplified video engine. Die Aufsehen erregende Arbeit des Medienkünstlers und Komponisten Klaus Obermaier und des Choreografen und Tänzers Chris Haring gilt als eine der innovativsten Produktionen auf dem Gebiet der Videotanzperformance. Die Uraufführung erfolgte 2000 beim Singapore Arts Festival, seither wurde D.A.V.E. in 21 Ländern in Europa, Asien, USA, Südamerika und Australien gespielt. „Ein Stück von wundervoller poetischer Suggestionskraft.” (Die Welt) KLAUS OBERMAIER & CHRIS HARING (A) D.A.V.E. Theater Universität – VVK 15 Euro / AK 18 Euro, erm. 15 Euro SA 30.9. – 20 UHR Live-Musik und Tanz. Improvisation und Interaktion. „Waves 2006“ ist die Erweiterung eines musikalischen Projektes des ungarischen Komponisten CSABA HAJNOCZY um zwei vortreffliche Improvisatoren und die herausragende zeitgenössische Tänzerin REKA SZABO. „Waves 2006“ beruht auf einer großen Zahl von Samples, die auf speziellen Radiofrequenzen mitgeschnitten worden sind. Dieser geräuschhafte Wellensalat wird mit melodiösen Soundschichten der E-Gitarre, akustischen Instrumenten und Gesang sowie choreografiertem und improvisiertem Tanz zu einer eigentümlich-faszinierenden Bühnenerzählung verdichtet, die sich inhaltlich an der biblischen Entstehungsgeschichte der „Genesis“ orientiert. Mit der Uraufführung ihres neuen Stücks „Endstation Tennessee“ und teilweise neuer Besetzung startet das BALLETT REGENSBURG im Rahmen der Tanztage in die neue Spielzeit. Auch inhaltlich geht Ballettdirektor Olaf Schmidt neue Wege. Waren in den vergangenen zwei Jahren eher klassische Ballettstoffe Themen, so basieren die beiden kommenden Stücke auf originär literarischen Vorlagen. In „Endstation Tennessee“ setzt sich das BALLETT REGENSBURG mit den Bühnenwerken Tennessee Williams auseinander. Tennessee Williams hat es in seinen Bühnenwerken immer wieder verstanden, mit mikroskopischer Beobachtungsgabe den Rückzug der Menschen aus einer entfremdeten Realität in die Einsamkeit der Lebenslüge zu schildern. Die Familie ist für ihn der zentrale Konfliktraum, in dem sich Menschen trotz größter physischer Nähe oft am fremdesten sind. In „Endstation Tennessee“ wird Olaf Schmidt diesen Charakteren, die sich am Rande des Abgrunds ihr Leben eingerichtet haben, nachspüren und ihrer verzweifelten Sprachlosigkeit tänzerischen Ausdruck verleihen. Die Grundsituationen der faszinierenden Theaterstücke Tennessee Williams liefern die Vorlage für einen emotional aufgeladenen Ballettabend um das Spannungsfeld Familie. CSABA HAJNOCZY arbeitet seit vielen Jahren an den Nahtstellen elektronischer Klänge und akustischer Instrumente. Er gehört, ebenso wie die Sängerin GABI KENDERESI und der Saxophonist ISTVAN GRENCSO zu den kreativen Köpfen der ungarischen Musikszene. REKA SZABO gilt als eine der großen Tanz-Persönlichkeiten in Ungarn. Improvisation spielt in ihren Arbeiten eine wichtige Rolle. Die Premiere dieser außergewöhnlichen Performance findet in Kooperation mit dem Kunstforum Ostdeutsche Galerie statt und setzt die Reihe „hear east – jazz and more“ fort. HAJNÓCZY-SZABO-KENDERESI-GRENCSO (HU) Waves 2006 DO 2.11. – 20 UHR Inszenierung/Choreografie Olaf Schmidt Bühne/Kostüme Cornelia Brunn Kunstforum Ostdeutsche Galerie – VVK 13 Euro / AK 16 Euro, erm. 12 und 14 Euro BALLETT REGENSBURG Endstation Tennessee Velodrom – Preise A SA 4.11. – 19.30 UHR Machen Sie sich auf etwas gefasst – NIGEL CHARNOCK kommt! Erstmals beehrt uns der geniale britische Perfomer mit einem seiner intensiven Theatererlebnisse. Sein Solo „Frank“ garantiert grenzenlose Power von der ersten bis zur letzten Sekunde des Abends. Improvisierten Dialog, Gesang und Tanz mischt er zu einem Stück voll morbider Komik und scharfsinniger Ironie. Unverblümt, physisch waghalsig, unterhaltsam und lyrisch, provokant und rührend, voller explosiver Energie und mit schamloser Ehrlichkeit konfrontiert er sein Publikum mit seinen Themen: Geburt, Sex, Liebe, Tod und der Sinn des Lebens und der Kunst/Unterhaltung. Konzept/Kreation/Performer Nigel Charnock Licht Rachel Shipp Auftragsarbeit der Biennale Venedig Mit Unterstützung von: Dance 4, Yorkshire Dance, Dance Agency Cornwall und Cornwalls Art Marketing NIGEL CHARNOCK bricht mit gängiger Aufführungspraxis. Er verschiebt in seinen Arbeiten die Grenzen der Performance, erforscht den Tanz immer wieder aufs Neue und entwickelt ihn weiter, indem er Schranken überwindet und Disziplinen mischt. Sprache und Bewegung, Tanz und Theater, Tragödie und Komödie gehen nahtlos ineinander über. NIGEL CHARNOCK war Mitbegründer der Company DV8 und realisiert seit 1995 interdisziplinäre Projekte mit seiner eigenen Company. Seine Solos begeistern weltweit durch Charnocks außergewöhnliche Bühnenpräsenz und die einmalige Kombination seiner Talente als fantastischer Tänzer, Sänger, Schauspieler und Komiker. „...liberating energy!“ (The Times) Aus über 200 Bewerbungen wurden 28 Künstler nach Stuttgart eingeladen. Sieben von ihnen wurden nach einer Vorausscheidung von einer internationalen Jury ins Finale gewählt. Zu erleben sind die Finalisten und Preisträger: CHRISTINA MEDINA (CAN/A) „Am I am“ – HENNA LEE (Niederlande) „Company“ (Choreografie: Thom Stuart) – CSILLA NAGY (Ungarn) „Blü“ – KAMIL WARCHULSKI (Polen) „Minus Zero“ (C: Philip Bergmann) – CÉLINE D’HONT (Belgien) „Céline and Amos“ (C: Amos Ben-Tal, Israel) – ANNA RÉTI (Ungarn) „Inside Out“. NIGEL CHARNOCK (GB) Frank SA 11.11. – 20 UHR Die Solotanznacht präsentiert die Gewinner und Finalisten des Internationalen Solo-Tanz-TheaterFestivals Stuttgart 2006. Sie zeigt herausragende junge TänzerInnen mit ihren aktuellen Produktionen und bietet gleichzeitig einen spannenden Überblick über die neuesten Entwicklungen der internationalen Solo-Tanz-Theater-Szene. Das Solo-Tanz-Theater-Festival in Stuttgart ist einer der wichtigsten internationalen Wettbewerbe für zeitgenössische Choreografen und junge Tänzer. ChoreografInnen und TänzerInnen zeigen bei diesem Wettbewerb jeweils ein Solostück, das eine neue, originelle, phantasievolle und ungewöhnliche Leistung mit eigenem Stil bietet. Sowohl das choreografische und tänzerische Können als auch Dramaturgie, Musikalität und die Präsentation insgesamt werden beurteilt und prämiert. Theater Universität – VVK 14 Euro / AK 17 Euro, erm. 14 Euro INTERNATIONALE SOLOTANZNACHT CHRISTINA MEDINA (CAN/A) – HENNA LEE (NL) – CSILLA NAGY (HU) KAMIL WARCHULSKI (PL) – CÉLINE D’HONT (B) – ANNA RÉTI (HU) Theater der Universität – VVK 12 Euro / AK 15 Euro, erm. 12 Euro SO 12.11./MO 13.11. – 20 UHR Kurzstücke, Ausschnitte, Premieren. TänzerInnen und ChoreografInnen aus Regensburg und der Region stellen ihre neuen Arbeiten vor: BERENIKA KMIEC „T-Raum 020576“ - Was du tust ist wichtig, wichtiger aber ist, wovon du träumst – und dass du an deine Träume glaubst. Es ist der Raum, der zur Einengung führt, der den Widerstand überhaupt erst ermöglicht, die Bewegung notwendig macht. WOLFGANG MAAS „Raus!“ – Das Gefühl voller Tatendrang zu stecken, aber nicht in der Lage zu sein, etwas daraus zu machen. Die Kluft zwischen Wunsch und Realität, die innere Unruhe schafft und uns am Leben hält. Sie gehören zu den Publikumslieblingen in Regensburg: BETTINA FRAHM und DIETER GÖSSLER. Mit ihrer neuen Tanzkreation „Auch wenn die Erde dich festhält“ erfinden die beiden als ENSEMBLE PAS A DEUX eine moderne Geschichte von Abschied und Ankommen, von Sehnsüchten, flüchtigen Momenten und der Poesie des Augenblicks. Als eine sensible Reise der Sinne, eine Mischung aus Realismus und Phantasie, aus Humor und Ernsthaftigkeit, versteht der Choreograf und Tanzdarsteller DIETER GÖSSLER sein neues Stück. Seine Inspirationen nimmt er aus seinen Erinnerungen an die Kindheit, seinen Träumen, aus dem Leben in all seinen Formen und den ganz banalen Dingen des Alltags. Die kleinen Gesten sind es, die ihn berühren. Ebenso spielt in seinen Produktionen die Auswahl der Musik eine überaus wichtige Rolle. EVA EGER&WOLFGANG MAAS „Zwei(n)samkeiten“ – Lebensgemeinschaften, Partnerschaften, Beziehungen – die hoffnungsvolle Suche, Schwierigkeiten und die Angst vor der Einsamkeit sind Themen dieses Stückes für zwei Tänzer. ALEXANDRA KARABELAS/KERSTIN PORTSCHER „Entzug“ – Das Stück betastet Dimensionen des Tanzes und spielt mit der Erwartungshaltung des Publikums. Die Begegnung zwischen der Tänzerin und der Choreografin als Konzept und Experiment. TANZGRUPPE KOMPANIE 1 „Hommage au sport“ – Tänzer auf Spitzenschuhen bereiten sich an ihren Startblöcken auf den Start vor. Der Startschuss fällt, der Lauf beginnt. Koproduktion mit dem Stadttheater Fürth DIETER GÖSSLER etablierte seinen hervorragenden Ruf als Choreograf und Tanzdramatiker, nach einer erfolgreichen Tänzerkarriere, in über zehn Jahren als Ballettdirektor in Regensburg. Seit einigen Jahren lebt er in Paris und erforscht mit seiner Partnerin, der immer wieder hinreißenden BETTINA FRAHM, angemessene Ausdrucksformen jenseits der Danse d’ école. „Wunderbarer Tanz, wunderbare Bilder. Frahm und Gössler enthusiastisch gefeiert.“ (Mittelbayerische Zeitung, 2005) TANZREGION BERENIKA KMIEC – WOLFGANG MAAS – EVA EGER&WOLFGANG MAAS ALEXANDRA KARABELAS/KERSTIN PORTSCHER – TANZGRUPPE KOMPANIE 1 SA 18.11. – 20 UHR Tanzkreation Dieter Gössler Interpreten Bettina Frahm/Dieter Gössler Musik Collage zeitgenössischer Komponisten wie Rodrigo Leao und Craig Armstrong Theater Alte Mälzerei – VVK 10 Euro / AK 12 Euro, erm. 10 Euro ENSEMBLE PAS À DEUX BETTINA FRAHM/DIETER GÖSSLER Auch wenn die Erde dich festhält Velodrom – Preise B SO 19.11. – 20 UHR Mit dem TANZFILMPROGRAMM wird die schöne und erfolgreiche Kooperation der REGENSBURGER TANZTAGE mit der REGENSBURGER KURZFILMWOCHE, die ebenfalls im November stattfindet, fortgesetzt. Gemeinsam präsentieren die beiden Festivals in diesem Jahr TANZFILME des Regisseurs MARCUS BEHRENS. Marcus Behrens kam zunächst vom Hörfunk zum Fernsehen und entwickelte dort die Programmidee für die Fernsehserie „Tracks“ bei ARTE. Seit 2001 schuf er insgesamt zwanzig Tanzfilme mit international renommierten Choreografen wie Keely Garfield, Philip Taylor, Cesc Gelabert, Sol Picó und Rui Horta. DEJA DONNE gehört zu den herausragenden Tanzkompanien in Europa. Die von Lenka Flory (Tschechien) und Simone Sandroni (Italien) gegründete Kompanie feiert mit ihren Produktionen große internationale Erfolge und gastiert weltweit auf zahlreichen Festivals. Zusammen mit ihren Tänzern entwickelt die Kompanie eine besondere Mischung aus Tanz, Theater und Musik. Ihre Arbeiten kreisen um politische und soziale Themen und sind gekennzeichnet durch ihre temperamentvolle Körpersprache und ihren liebevoll ironischen Humor. Die Choreografie „My Name is King“ entwickelte Simone Sandroni mit Menschen aus seiner Nachbarschaft in einem kleinen Dorf mitten in Italien. Er veranschaulicht die politischen und sozialen Verhältnisse der Gesellschaft in einem Mikrokosmos von sieben Männern, die an den Rand des Lebens abgetrieben worden sind und reflektiert ihre Handlungen. Sandroni geht es um die geistigen und humanen Werte in unseren materiellen Welt. Mit „My Name is King“ wollen DEJA DONNE beweisen, dass es nach wie vor die Menschen sind, die die Dinge erschaffen und verändern, nicht die Dinge die Menschen. Das Stück ist Bestandteil des dreiteiligen Zyklus „Happiness – A question of habit“ und entstand in Zusammenarbeit mit mehreren europäischen Theatern und Kooperationspartnern. Marcus Behrens stellt vier seiner Filme persönlich vor: „Rugas“ (2001), eine gemeinsame Regiearbeit von Marcus Behrens und Rui Horta, den Film „Lilja“ (2002), Choreografie von Samir Akika, den das 13. Tanz-Film-Festival „Il Coreografo Elettronico“ in Neapel im Jahre 2005 als die “... gelungene Umsetzung von Tanz und Video auf mehreren parallelen Ebenen” lobte sowie „Projecto Pirata: Polaroid“ (2002), Choreografie und Tanz von Clara Andermatt und „Under Ground“ (1998), die erste filmische Zusammenarbeit von Rui Horta und Marcus Behrens, gedreht in der Münchner U-Bahn mit dem Tänzerpaar Olga Cobos und Peter Mika. TANZFILME Tanzfilme von Marcus Behrens MO 20.11. – 20 UHR Choreografie/Inszenierung Simone Sandroni Bühnenbild Simone Sandroni, Rocco Dubbini Kostüme Lenka Flory, Lavinia Cascone Dramaturgie Lenka Flory, Jeremy Mimnagh Kino Wintergarten im Andreasstadel – 6 Euro, erm. 5 Euro DEJA DONNE (CZ/I) My Name is King Theater Universität – VVK 14 Euro / AK 17 Euro, erm. 14 Euro SA 25.11. – 20 UHR x.IDA ist die Kompanie am Choreografic Centre Linz (CCL). Unter der Leitung von Esther Linley und Johannes Randolf befindet sich die junge Kompanie nicht nur mit dem Institute for Dance Arts der Linzer Bruckner-Universität, sondern auch mit anderen Internationalen Ausbildungszentren in regem Austausch. Derzeit gehören zehn TänzerInnen aus Polen, Italien, den Niederlanden und den USA zur Kompanie. In der Zusammenarbeit mit international renommierten Choreografen und Künstlern entwickelt x.IDA jährlich mehrere Eigenproduktionen. In den fünf Jahren ihres Bestehens begeisterte die Kompanie in mehr als 200 Aufführungen von Danzig bis Calgary das Publikum. 2004 wurde x.IDA mit dem Bühnenkunstpreis des Landes Oberösterreich ausgezeichnet. Choreografie Teresa Ranieri TänzerInnen Nadescha Casavecchia, Anna Karabela, Maria Kuchowicz, Anna Lis, Anna Mejder, Letizia Monea, Carson Reiners, Miriam Remirez, Lisa Wolsink, Debastian Gebura Licht Peter Thalhamer Mit dabei sein werden in diesem Jahr unter anderem das STAATSTHEATER KARLSRUHE, das BALLETTTHEATER MÜNCHEN AM GÄRTNERPLATZ, das LANDESTHEATER INNSBRUCK sowie CATHY MARSTON (Newcastle/Zürich, Tänzerin und Choreografin unter anderem für The Royal Ballet, National Ballet und das Ballett Basel) und natürlich das BALLETT REGENSBURG. Durch den Abend führen die Sängerin GEORGETTE DEE (Deutschlands größte lebende Diseuse, Die Zeit) und der Pianist THIERRY TRUCK. Die INTERNATIONALE AIDS-TANZGALA bildet den offiziellen Abschluss der Regensburger Tanztage. x.IDA liebt die Auseinandersetzung. Im Spannungsfeld etablierter und innovativer Tanzkunst nützt sie divergierende Positionen bewusst als Inspirationsquelle. x.IDA besticht in ihren außergewöhnlichen Produktionen sowohl durch ihre enorme stilistische Vielfalt als auch durch ihre hervorragende tänzerische Qualität. Bei den Regensburger Tanztagen ist x.IDA mit der Uraufführung eines neuen Werks der italienischen Choreografin Teresa Ranieri zu erleben. COMPANY X.IDA (A) real fake / fake real SO 26.11. – 20 UHR Die INTERNATIONALE AIDS-TANZGALA ist eine Sonderveranstaltung im Rahmen der Regensburger Tanztage. Veranstaltet von mehreren Regensburger Institutionen und dem Jazzclub Regensburg in Zusammenarbeit mit der AIDS-Hilfe Regensburg, der AIDS-Beratungsstelle Regensburg und dem Theater Regensburg kommen anlässlich des Weltaidstages unter der künstlerischen Leitung des Ballettdirektors Olaf Schmidt international renommierte Tanzensembles und SolotänzerInnen zusammen, um mit ihrer Arbeit Aidskranke ideell und finanziell zu unterstützen. Theater Universität – VVK 12 Euro / AK 15 Euro, erm. 12 Euro INTERNATIONALE AIDS-TANZGALA Velodrom – Preise D SA 2.12. – 19.30 UHR RHYTHM IS IT! TANZ UND SCHULE Vorstellungsbesuche und Kurzworkshops für Schüler/Innen und Lehrer/Innen Tanz leistet einen wichtigen Beitrag zur ästhetischen Bildung und zur ganzheitlichen Erziehung von Kindern und Jugendlichen. Tanz macht Schule lebendig. Tanzerziehung fördert die Persönlichkeitsentwicklung und Identitätsfindung, vermittelt Bewegungsvielfalt und Körperbewusstsein. Tanzerziehung baut Brücken zu Theatern und zu anderen Kulturträgern. TANZ UND SCHULE bringt den Tanz in die Schule. Das Programm greift die Begeisterung von Kindern und Jugendlichen an Körperarbeit, Bewegung und choreografisch-tänzerischer Gestaltung auf. Tanz und Bewegung wecken Phantasie und Lebensfreude, schaffen Vertrauen zum eigenen Körper und zu den Mittanzenden und geben die Gewissheit, auf den eigenen Beinen zu stehen. Das Angebot arrangiert Begegnungen zwischen SchülerInnen und KünstlerInnen: TänzerInnen der Regensburger Tanzszene kommen zu einem Workshop in die Schule und vermitteln einen Einblick in Körperarbeit, Tanztechnik und Improvisation sowie in verschiedene Elemente, die zu einem kreativen Gestaltungsprozess dazugehören. Sie beantworten Fragen, zeigen, wie ein Tanzstück oder eine Choreografie entsteht, welche Ausdrucksmöglichkeiten es gibt, was eine Bewegung erzählen kann und probieren einzelne Szenen mit den SchülerInnen aus. Informationen und Anmeldung: Volkshochschule der Stadt Regensburg, Telefon (0941) 507-24 33 Schulklassen sind eingeladen, gemeinsam eine Vorstellung im Rahmen der Tanztage zu besuchen. Das Angebot bietet die Möglichkeit im Rahmen der Tanztage zeitgenössischen Tanz live auf der Bühne zu erleben und mehr über Hintergründe einer Tanzproduktion zu erfahren. Und das zu günstigen Gruppenpreisen! Informationen unter (0941) 7 888 113. Regensburger Tanztage in Kooperation mit der Volkshochschule der Stadt Regensburg. SABINE HAß ist Tänzerin, Choreografin und Feldenkrais-Pädagogin in München. Sie arbeitete u.a. mit den Coogan Dancers und Dance Energy. Seit 1989 produziert sie unter dem Label „slot a lot“ multimediale Tanz- und Musikperformances. Als Dozentin ist sie u.a. für die Tanzwerkstatt Europa tätig. CLINT LUTES kommt aus den USA und erhielt seine Ausbildung als Tänzer an der New York University Tisch School of the Arts. Seit einigen Jahren arbeitet er als freier Tänzer, Choreograf und Tanzlehrer u.a. für DOCK 11 und Sasha Waltz & Friends in Berlin. Für sein Soloprojekt „Santa Maria Effekt“ erhielt er 2005 eine Förderung des Berliner Senats. Die Kurse verbinden die Release-Technik mit Elementen aus Yoga und der Feldenkrais-Methode. Jede Einheit beginnt mit behutsamem Aufwärmen. Der Boden dient als Bezugsfläche zur Verfeinerung der Selbstwahrnehmung. Von anfangs langsameren Sequenzen führt der Unterricht zu immer dynamischeren Passagen. Zuletzt wird das Erlernte in einer kleinen Choreographie umgesetzt. Hier stehen persönlicher Ausdruck und Spaß an der Bewegung im Mittelpunkt. Der Kurs ist konzipiert für Menschen mit und ohne Vorerfahrung. Er ist geeignet für jeden, der Freude an Bewegung hat und ermöglicht einen lustvollen und leichten Einstieg in den Zeitgenössischen Tanz. Fortgeschrittene mit Vorerfahrung und Kursteilnehmer vom letzten Jahr haben bei diesem Kurs die Möglichkeit ihre Kenntnisse und Fertigkeiten weiter zu entwickeln und auszubauen. Im Kurs für Anfänger sollen die Teilnehmer ein Gefühl für sich selbst als Tänzer und Performer entwickeln können. Mit Hilfe von Improvisations- und Tanztechnik-Übungen werden Gewichtsverlagerungen, Richtungsänderungen und die Wahrnehmung im Raum erforscht und das Bewusstsein für die eigene Bewegung sensibilisiert. Beim Kurs für Fortgeschrittene geht es um die Bewegung aus der eigenen Mitte heraus, um den effizienten Einsatz von Schwerkraft und Eigengewicht, die richtige Mischung aus Anspannung und Entspannung um expansive und kontinuierliche Bewegungen des Körpers in alle Richtungen zu ermöglichen und um eine offene darstellerische Präsenz. Dabei werden Elemente aus verschiedenen Tanzformen sowie verschiedene Körperarbeitstechniken (Yoga, Gyrotonic, Pilates) zur Anwendung kommen. SABINE HAß – ZEITGENÖSSISCHER TANZ CLINT LUTES – MODERNE/R TANZ/TECHNIK Workshop 1 Workshop 2 und 3 SA 18.11. / SO 19.11. Workshop 1: Samstag, 18.11. von 14 bis 17 Uhr und Sonntag, 19.11. von 10 bis 13 Uhr Ort: Tanzforum, Marschallstraße 10, 93047 Regensburg Kursgebühr: 60,- Euro Informationen und Anmeldung: Tanzforum (0941) 5 22 33, Alte Mälzerei 0941-7888113, [email protected] Überweisung der Kursgebühren mit Angabe der Kursnummer und des Teilnehmers bis 9.11.2006 auf folgendes Konto: Workshop Regensburger Tanztage, Sparkasse Regensburg, BLZ 75050000, Konto-Nr. 33530 SA 25.11. / SO 26.11. Workshop 2: Anfänger - Samstag, 25.11 und Sonntag, 26.11., jeweils von 12.30 bis 14.30 Uhr Workshop 3: Fortgeschrittene - Samstag, 25.11 und Sonntag, 26.11., jeweils von 15 bis 17 Uhr Kursgebühr: jeweils 60,- Euro Informationen und Anmeldung: Tanzstudio Krippner (0941) 5 77 06, Alte Mälzerei 0941-7888113, [email protected] Überweisung der Kursgebühren mit Angabe der Kursnummer und des Teilnehmers bis 16.11.2006 auf folgendes Konto: Workshop Regensburger Tanztage, Sparkasse Regensburg, BLZ 75050000, Konto-Nr. 33530 INFORMATIONEN KARTENVORVERKAUF Büro Alte Mälzerei, Mo-Fr 9-12 und 13-15 Uhr, Do 9-12 und 13-18 Uhr, „Cartoon“ Alte Mälzerei, Mo-Sa 14-1 Uhr Theaterkasse am Bismarckplatz, Mo-Fr 10-18 Uhr durchgehend, bei Vorstellungen bis 19.30 Uhr, Sa 10-14 Uhr Tourist-Information (Altes Rathaus), Mo-Fr 9.15-18 Uhr, Sa 9.15-16 Uhr, Sonn- und Feiertag 9.30-14.30 Uhr alte maelzerei. zeitkultur konzerte kabarett theater lesungen tanz DI 7.11. CHE SUDAKA CHE SUDAKA aus Barcelona vereint argentinische und kolumbianische Musiker. Straßen, Bars, Metros und die Vorortzüge waren ihre ersten Bühnen. Die Energie und Bereitschaft dem Publikum alles zu geben, ist ein Merkmal dieser Band. CHE SUDAKA stehen für einen mitreißenden Mix aus Latin-HipHop-Ragga-Ska-Punk-Drum&Bass und argentinischer Folklore. FR 17.11. ETTA SCOLLO Canta Ro’ in Trio Mit “Canta Ro’!” setzt die große sizilianische Sängerin ETTA SCOLLO der Volkssängerin Rosa Balistreri ein klingendes Denkmal. ETTA SCOLLO hat die leidenschaftlichen Lieder der 1990 verstorbenen heimlichen Nationalheiligen Siziliens einfühlsam arrangiert. Seelenvolle Gesänge mischen sich mit feurigem süditalienischen Temperament. Ein Fest der sizilianischen Folklore! MO 27.11. URLAUB IN POLEN URLAUB IN POLEN gehören zu den eigenwilligsten deutschen Bands der Gegenwart. Sie experimentieren mit Versatzstücken und Dynamiken, mit Melodien, Klängen, Rhythmen und Instrumenten ohne den roten Faden eines durchkomponierten Werks zu verlieren. „Unerbittliche Rockmusik“ (Spex), „Massiv. Kompromisslos. Clever. Einzigartig. Vielschichtig. Und ungeheuer arschtretend.“ (Visions) CLUBNÄCHTE im November: SA 4.11. DUB CLUB Dub, Reggae, Dancehall – FR 10.11. FRIENDLY FIRE: MORTAL KOMBAT MEETS STING LIKE A BEE – SA 11.11. KLON KLUB Drum&Bass – FR 17.11. SUBCITY SOUNDTRACK Alternative – FR 24.11. TANZERIA TANZNACHT Groove Club Kulturzentrum Alte Mälzerei. Galgenbergstraße 20. 93953 Regensburg. www.alte-maelzerei.de KARTENTELEFON / RESERVIERUNGEN / BESTELLUNGEN Telefonische Kartenbestellung und Reservierung in der Alten Mälzerei unter Telefon: (0941) 7 888 10 Telefonischer Vorverkauf im Theater am Bismarckplatz unter Telefon: (0941) 507 - 24 24 Reservierungen für die Abendkasse müssen bis eine halbe Stunde vor Vorstellungsbeginn abgeholt werden. KARTENPREISE / ERMÄSSIGTE KARTEN Theater Alte Mälzerei und Theater der Universität Für die Vorstellungen im Theater der Alten Mälzerei und im Theater der Universität gelten die jeweils angegebenen Vorverkaufs- und Abendkassenpreise. Für Schüler, Studenten, Auszubildende und Arbeitssuchende gelten gegen Vorlage eines entsprechenden Ausweises generell die Vorverkaufspreise. Es empfiehlt sich den Vorverkauf zu nutzen. Für die Vorstellungen im Theater der Alten Mälzerei und im Theater der Universität gilt außerdem das Kombikarten-Angebot: Für zwei Vorstellungen 10% Ermäßigung, für drei Vorstellungen 15% Ermäßigung, vier Vorstellungen 20% Ermäßigung. Kombikarten sind nur im Büro der Alten Mälzerei erhältlich. Theater am Bismarckplatz und Velodrom I II A 24,80 Euro 20,00 Euro B 29,20 Euro 24,80 Euro D 44,00 Euro 39,10 Euro III 15,00 Euro 20,00 Euro 29,20 Euro IV 12,70 Euro 15,00 Euro 24,80 Euro V 10,00 Euro 12,70 Euro 15,00 Euro Für die Vorstellungen im Velodrom gewährt das Theater Regensburg Schülern und Studenten bis zum vollendeten 30. Lebensjahr einen Rabatt von 30 Prozent auf den Nettokartenpreis, Schwerbeschädigte (ab 80% Erwerbsminderung) erhalten eine Ermäßigung von 25 Prozent und Senioren mit der Aktiv-Karte der Stadt Regensburg erhalten einen Rabatt von 10 % auf den Kassenpreis (in den Preisgruppen 4 und 5 von 25% auf den Kassenpreis) gegen einen gültigen Berechtigungsnachweis. Es gelten die Bedingungen des Theater Regensburg. ABENDKASSE Die Abendkasse öffnet an allen Veranstaltungsorten jeweils eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn. Nach Vorstellungsbeginn ist leider kein Einlass mehr möglich. ÖFFENTLICHE VERKEHRSMITTEL Mit den Buslinien 6 (Klinikum) und 11 (Burgweinting) erreichen Sie die Universität (Haltestelle Mensa). Mit den Linien 6 (Klinikum) und 10 (Irler Höhe - Königswiesen) erreichen Sie die Alte Mälzerei (Haltestelle Haydnstraße). KONTAKT Alte Mälzerei, Galgenbergstraße 20, 93053 Regensburg, Telefon: (0941) 7 888 113, Fax: (0941) 777 34 [email protected], www.alte-maelzerei.de, www.regensburger-tanztage.de Theater Regensburg, Kasse, Bismarckplatz 7, 93047 Regensburg [email protected], www.theaterregensburg.de SPONSOREN UND FÖRDERER Wir bedanken uns bei unseren Mitveranstaltern, der Stadt Regensburg und dem Theater Regensburg sowie bei unserem Kooperationspartner, dem Studentenwerk Niederbayern/Oberpfalz, der Volkshochschule Regensburg, dem Kunstforum Ostdeutsche Galerie und der Regensburger Kurzfilmwoche/Arbeitskreis Film. Unserer besonderer Dank gilt unserem Hauptsponsor, der Fürstlichen Brauerei Thurn und Taxis Vertriebsgesellschaft mbH, dem Stadtmarketing Regensburg e.V. und der Rewag. Die Regensburger Tanztage werden ermöglicht durch den Bayerischer Landesverband für zeitgenössischen Tanz (BLZT) aus Mitteln des Bayerischen Staatsministeriums für Forschung, Wissenschaft und Kunst. Veranstalter: Alte Mälzerei e.V. Vorsitzender: Joachim Wolbergs Programm/Organisation: Hans Krottenthaler Technische Leitung: Roland Dachs Verwaltung/Kartenvorverkauf: Anna Urbanek, Elke Straubinger Mitveranstalter: Theater Regensburg und Stadt Regensburg Impressum: Alte Mälzerei e.V., Galgenbergstraße 20, 93053 Regensburg Redaktion: Hans Krottenthaler Gestaltung: Hanna Sachau – LuzieDesignGruppe (www.luzie.de) Herstellung: Kartenhaus Kollektiv Bildnachweis: Hanna Sachau (Seite 1, 17), Marianne Weiss (Seite 4), Matthias Eks (Seite 8), Jo Grabowski (Seite 9), Hubert Lankes (Seite 10, 11), Simone Sandroni, Berny D. Meyer, Tomas Vodnansky (Seite 12), Gerhard Grobinger (Seite 13), Ida Zenna (Seite 15) 9. REGENSBURGERTANZTAGE2006 SA 30.9. DO 2.11. SA 4.11. SA 11.11. SO 12.11. 20.00 Uhr 20.00 Uhr 19.30 Uhr 20.00 Uhr 20.00 Uhr Universität KOG Velodrom Universität Universität MO 13.11. 20.00 Uhr Universität SA 18.11. 20.00 Uhr Alte Mälzerei SO 19.11. MO 20.11. SA 25.11. SO 26.11. SA 2.12. 20.00 Uhr 20.00 Uhr 20.00 Uhr 20.00 Uhr 19.30 Uhr Velodrom Wintergarten Universität Universität Velodrom KLAUS OBERMAIER & CHRIS HARING (A) D.A.V.E. HAJNÓCZY-SZABO-KENDERESI-GRENCSO (HU) Waves 2006 BALLETT REGENSBURG Endstation Tennessee NIGEL CHARNOCK Frank SOLOTANZNACHT – INTERNATIONALE PREISTRÄGER CHRISTINA MEDINA (CAN/A) – HENNA LEE (NL) – CSILLA NAGY (HU) KAMIL WARCHULSKI (PL) – CÉLINE D’HONT (B) – ANNA RÉTI (HU) SOLOTANZNACHT – INTERNATIONALE PREISTRÄGER CHRISTINA MEDINA (CAN/A) – HENNA LEE (NL) – CSILLA NAGY (HU) KAMIL WARCHULSKI (PL) – CÉLINE D’HONT (B) – ANNA RÉTI (HU) TANZREGION – Kurzstücke, Ausschnitte, Premieren BERENIKA KMIEC – WOLFGANG MAAS – EVA EGER&WOLFGANG MAAS ALEXANDRA KARABELAS/KERSTIN PORTSCHER – TANZGRUPPE KOMPANIE 1 ENSEMBLE PAS A DEUX/FRAHM&GÖSSLER Auch wenn die Erde dich festhält TANZFILME VON MARCUS BEHRENS DEJA DONNE (CZ/I) My Name is King COMPANY X.IDA (A) real fake / fake real INTERNATIONALE AIDS-TANZGALA www.alte-maelzerei.de / www.regensburger-tanztage.de
