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horn-kultur, Musiktipps März 2009
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Alice Cooper - School's Out
AFZ 035 - 24 Karat Gold CD, HDCD - UVP € 35,-
Mit School's Out gelang Alice Cooper 1972 der Durchbruch im kommerziellen
Plattenverkauf. Das Album mit dem später legendären Licks schaffte es bis auf Platz zwei
der US Charts und in England sogar an die Spitze. Auch wenn der Titelsong eher an
Garagenrock aus der Frühzeit des Rock'n'Roll erinnert, so bieten die weiteren Titel ein
wesentlich vielschichtigeres Bild von Alice Cooper.
Das Audio Fidelity Re-Issue orientiert sich am klassischen DCC-Format. Die 24-KaratGold-CD ist durch die Außenhülle bereits wunderbar glänzend zu sehen und das
Originalhandbuch verbirgt sich hinter dem Schutzkarton der CD. Das Re-Mastering
stammt von Steve Hoffman und die CD ist HDCD codiert.
Titel:
1. School's Out
2. Luney Tune
3. Gutter Cat vs. the Jets
4. Street Fight
5. Blue Turk
6. My Stars
7. Public Animal #9
8. Alma Mater
9. Grande Finale
The Cars - Heartbeat City
AFZ 033 - 24 Karat Gold CD, HDCD - UVP € 35,-
Die Cars wurden mit diesem Album des Jahres 1984 zum Star der MTV-Generation.
Eingängige Rhythmen der New-Wave-Ära hatten die Band schon zuvor bekannt und auch
erfolgreich gemacht, doch es waren die Videos, die den Status als Superstars
zementieren sollten. Während Blondie und die Talking Heads bei den Kritikern gewannen,
waren es die Cars, die am meisten in den Radiosendungen gespielt wurden.
Das Audio Fidelity Re-Issue orientiert sich am klassischen DCC-Format. Die 24-KaratGold-CD ist durch die Außenhülle bereits wunderbar glänzend zu sehen und das
Originalhandbuch verbirgt sich hinter dem Schutzkarton der CD. Das Re-Mastering
stammt von Steve Hoffman und die CD ist HDCD codiert.
Titel:
1. Hello Again
2. Looking for Love
3. Magic
4. Drive
5. Stranger Eyes
6. You Might Think
7. It's Not the Night
8. Why Can't I Have You
9. I Refuse
10. Heartbeat City
The Ramones - It's Alive
AFZ LP2 060 - 33rpm 180g Doppel LP - UVP € 45,-
Die Ramones fanden sich am Sylvesterabend 1977 im Rainbow Theatre in London für ein
legendäres Konzert ein. Punkrock erlebt gerade seinen ersten Höhenflug und die
Ramones waren diejenige Band, die als erste erfolgreich den Rock entrümpelt und
schneller gemacht hat. Der typische Song dauert nur noch 2 Minuten und jeder kann ihn
mitsingen. Dies dürfte die letzte Aufnahme des New Yorker Quartetts in
Originalbesetzung sein.
Man sagt den Ramones nach, sie seien eher eine Naturgewalt, denn eine Band für gute
Platten gewesen und tatsächlich waren die LPs nie auch nur annähernd so erfolgreich
gewesen, wie die Live-Auftritte, doch diese Platte fängt die pure Energie und die
verschwitzte Atmosphäre der Punk-Rock Ära absolut überzeugend ein.
Die Doppel-LP ist auf 180g Virgin-Vinyl gepresst und Steve Hoffman nahm sich des ReMasterings an. Die LPs sind limitiert und fortlaufend durchnummeriert.
Titel:
1. Rockaway Beach
2. Teenage Lobotomy
3. Blitzkrieg Bop
4. I Wanna Be Well
5. Glad to See You Go
6. Gimme Gimme Shock Treatment
7. You're Gonna Kill That Girl
8. I Don't Care
9. Sheena Is a Punk Rocker
10. Havana Affair
11. Commando
12. Here Today, Gone Tomorrow
13. Surfin' Bird
14. Cretin Hop
15. Listen to My Heart
16. California Sun
17. I Don't Wanna Walk Around With You
18.
19.
20.
21.
Pinhead
Do You Wanna Dance?
Chain Saw
Today Your Love, Tomorrow the World
22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
Now I Wanna Be a Good Boy
Judy Is a Punk
Suzy Is a Headbanger
Let's Dance
Oh Oh I Love Her So
Now I Wanna Sniff Some Glue
We're a Happy Family
River of Sorrow - Immortal Chinese Instrumentals
FIM K2 HD 077 - K2 HD - UVP € 38,-
Alben mit traditioneller chinesischer Musik mögen zwar in Süd-Ost-Asien von besonderer
Bedeutung sein, haben es jedoch im Okzident oftmals schwer. Zu unterschiedlich sind
Harmonien und Klangfolgen um beim Publikum auf Verständnis zu stoßen. Dieses Album
ist anders. Mit Hui Fei Min an der Erhu und Wei Li and der Guzheng geben zwei absolute
Meister traditionelle Stücke mit einer emotionalen Wucht wieder, der sich auch ein Hörer
in Europa nicht entziehen kann.
Das Handbuch zu dieser K2 HD ist im traditionellen chinesischen Stil gebunden. Ein
seitlicher Faden hält die durchgängig verbundenen Seiten die von links gelesen auf
Englisch beginnen und von rechts gelesen auf Chinesisch. Das Handbuch ist reichhaltig
illustriert und enthält einen Bericht über die ursprüngliche Aufnahme im Jahr 2000. Bei
einem Solo von Hui Fen Min herrschte absolute Stille im Aufnahmeraum und die
amerikanischen Toningenieure saßen wie gebannt vor den fremden Klängen voller
Sehnsucht und Schwermut.
Titel:
1. River of Sorrow - Volkslied aus dem Nord-Osten Chinas. Die Solo Erhu beschreibt in
melancholischen Tönen die Verzweiflung und das Leiden des gemeinen Volkes unter der
Administration des Kaiserreiches.
2. Lady Zhao Bidding Farewell Over the Frontier - Volklied aus der Guangdong
Provinz als Solo für die Guzheng. Es wird die Geschichte der schönen Frau Zhao erzählt,
die ihr Kaiser als Mistress an einen König der Barbaren senden lässt um sich damit
Frieden für China zu erkaufen. Das Instrument spiegelt die innere Zerrissenheit der
jungen Frau zwischen Pflichtgefühl, Furcht und Widerstand an der Grenze des
Kaiserreiches wieder. Auch wenn es spätestens im Fortissimo den Eindruck macht, als
spiele ein ganzes Orchester, handelt sich um ein Solo-Stück!
3. Fishermen Singing the Nightsong - Dies ist eine alte Melodie, die auf ein Gedicht
von Wang Bo zurück führt. Beschrieben wird das Lied der im Sonnenuntergang zurück
kehrenden Fischer und die Danksagung an die Götter und Vorfahren für den reichen
Fang. Die Kombination aus Erhu und Guzheng spiegeln die Farbpracht des
Sonnenunterganges wieder.
4. Lofty Mountain and Gushing Cascade - Ebenfalls eine uralte Melodie, deren
Herkunft nicht genau bekannt sind. Die Musik spiegelt die majestätische Pracht eines
verschneiten Berges und die Kraft eines, diesen durchfließenden, Wasserfalles wieder. In
der chinesischen Interpretation wird beides als ein Symbol für Ideale und moralische
Integrität begriffen.
5. The Horse Racing - Eine moderne Komposition die sich an den Geschehnissen und
Geräuschen eines mongolischen Pferderennens orientiert. Der Galopp und auch das
Wiehern der Pferde erscheint täuschend echt.
6. Mood and Dream of an Opera - Dies ist ein modernes Stück, dass 1995 zum ersten
Mal auf einem Festival aufgeführt wurde. Es verbindet traditionelle Melodien mit
moderner Spielweise und brachte Wei Li als Musiker and Komponisten die höchsten
Auszeichnungen in China.
7. Moonlight over Lagoon Erquan - Obwohl es klingt wie eine
Landschaftsbeschreibung ist es tatsächlich die Beschreibung des Lebensumstände eines
bitterarmen Blinden und seiner Vorstellung von der für ihn unsichtbaren Welt. Trotz der
bitteren Umstände bleibt das Stück für zwei Erhus positiv, denn der alte Mann glaubt an
die Zukunft vor ihm.
8. Night Rain Falling on the Plantain Tree outside the Window - Ein bekanntes
Stück aus dem Repertoire des Volkes der Hakka. Die Musik emuliert der Klang von
Regentropfen, die auf Bananenblätter fallen. Hieraus ergibt sich eine poetische
Atmosphäre die den Zuhörer im Geiste auf Reisen schickt.
9. A Maiden's Dream in a Chinese Garden - Vom Volk der Quan stammt diese
Melodie, die man getrost als chinesische Version des Mitsommernacht-Traums
bezeichnen kann. In Quartettbesetzung wird der Traum eines in einem wunderschönen
Garten ruhenden Mädchens vertont.
10. Moonlight over the Flowery River in Spring - Dieses Stück besteht aus acht
Sätzen, die Veränderung des Lichtes und der Stimmung beim Blick auf einen Flusslauf
aufzeigen. Das erstmals 1875 in Noten aufgeschriebene Stück für Flöte ist hier für die
Guzheng neu arrangiert worden. Musik zur Beruhigung der Seele.
11. Ospreys frolocking with Water on a Cold Winter Day - Fischadler spielen im
Wasser an einem Wintertag. Dieses musikalische Bild aus der Choazou Region wurde von
Hui Fen Min aufgelockert und zu einem ausgesprochen fröhlichen Stück mit Percussion
Unterstützung transformiert. Man kann die Vögel förmlich im Wasser spielen sehen.
Milt Jackson Sextet - Invitation
MFSL 1-298 - 33rpm 180g LP - UVP € 42,-
Im Jahr 1962 lud der von Dizzy Gillespie entdeckte Vibraphonist Milt Jackson seine
Kollegen Kenny Dorham (Trompete), Jimmy Heath (Tenor-Saxophon), Tommy Flanagan
(Piano), Ron Carter (Bass) und Connie Kay (Schlagzeug) zu einem All-Star-Sextett ein.
Diese Kombo spielte in einer dreitägigen Session für das Label Riverside die LP
„Invitation“ ein. Jackson, der seine professionelle Musikerkarriere zunächst als Sänger
eines Gospel-Quartetts begann, hatte zu diesem Zeitpunkt bereits mit Jazz-Größen wie
Charlie Parker, Thelonius Monk, Howard McGhee und seinem Förderer Gillespie
zusammengearbeitet und war seit 1952 mit dem Modern Jazz Quartett erfolgreich. Somit
spielte er trotz der anderen Hochkaräter hier eine Führungsrolle.
Vor Jackson gab es eigentlich nur zwei bekannte Vibraphonisten: Lionel Hampton und
Red Norvo. Milt Jackson überholte sie beide: nicht nur in ihrer Bedeutung für den Jazz,
auch in Hinblick auf die Popularität. Über fünfzig Jahre spielte er (Spitzname: Bags)
erfolgreich Bob, Blues oder Balladen. Jackson veränderte die Einstellungen des Motors
seines Vibraphons so, dass er ein langsameres Vibrato bekam und das Instrument
dadurch einen expressiven, schimmernden Klang hervorbrachte.
Mit „Invitation“ ist eine swingende, harmonische Jazz-Aufnahme entstanden. Durch die
Breite des Repertoires – unter anderem Thelonious Monks „Ruby, My Dear“ – ist für
jeden Geschmack etwas dabei. Und nach dem MFSL Re-Mastering sind nun auch kleinste
Details dieser zeitlosen Session hörbar.
Diese 180g LP wurde bei MFSL von Rob LoVerde Half-Speed gemastert und erscheint im
durchnummerierten Klappcover. Es gibt weltweit nur 2.000 Exemplare! Bitte warten Sie
nicht, sonder kaufen sie jetzt um nicht in einigen Jahren ein Vielfaches zahlen zu müssen.
Titel:
1. Invitation
2. Too Close For Comfort
3. Ruby, My Dear
4. The Sealer
5. Poom-A-Loom
6. Stella By Starlight
7. Ruby
8. None Shall Wander
Dieser Titel ist auch als Hybrid-SACD mit zwei Bonus Tracks erhältlich.
Linda Ronstadt - Prisoner in Disguise
MFSL 1-306 - 33rpm 180g LP - UVP € 38,-
1975 veröffentlichte die Solokünstlerin Linda Ronstadt nach dem erfolgreichen „Heart
Like A Wheel" das Album „Prisoner In Disguise", das ihren Ruf als beliebteste
amerikanische Sängerin weiter festigte. Es enthält zwei ihrer besten Singles: die
wundervolle Interpretation der Motown-Klassiker „Heat Wave" und „Tracks of My Tears".
Außerdem eine Banjo-getriebene Version von Neil Youngs „Love Is A Rose", das poppige
„Many Rivers to Cross" von Jimmy Cliff und eine großartige Coverversion des Dolly
Parton-Klassikers „I Will Always Love You", die sich Whitney Houston offenbar sehr genau
angehört hat. Linda Ronstadt und ihr Produzent Peter Asher haben auch für dieses Album
eine Auswahl erstklassiger Songs getroffen - eine Mischung aus Pop, Rock und Country,
die Ronstadts Talent in voller Größe hervortreten lassen.
Das MFSL Re-Mastering wurde von Rob LoVerde im Half-Speed-Mastering durchgeführt.
Die LP erscheint im Klappcover mit fortlaufender Seriennummer.
Titel:
1. Love Is A Rose
2. Hey Mister, That's Me Up On The Jukebox
3. Roll Um Easy
4. Tracks Of My Tears
5. Prisoner In Disguise
6. Heat Wave
7. Many Rivers To Cross
8. The Sweetest Gift
9. You Tell Me That I'M Falling Down
10. I Will Always Love You
11. Silver Blue