Allgemeine Infos zum Seminartag findet Ihr

W o c h e n e n d -In te n s iv -S e m in a r fü r M u s ik e r
Songwriting & Style Intensive I
The Art of Authentic Creation
in Music and Words
Erlerne die Kunst, Dein EIGENES authentisches Lied auszudrücken!
Jeder kann kreativ sein und schreiben! Nahezu alle Musiker und Sänger wünschen sich ab einem bestimmten
Punkt, selbst zu texten und Songs mit eigenem Charakter zu komponieren, welche das Publikum bewegen.
Egal ob Ihr ein Instrument spielt oder nicht, Sänger seid oder nicht, Band- bzw. Live-Erfahrung habt oder auch
nicht... ob Ihr die ersten Schritte im Songwriting wagt oder bereits viele Songs geschrieben habt, aber gerade
mit weiteren Schritten bzgl. Text oder Musik nicht weiterkommt... Wir zeigen Euch als erfahrenes Team
pr ofes si onel ler Song wri ter, Pr oduzenten und Musi ker, wie Ihr in Eurem individuellen Fall weiterkommt,
was authenti sches Song writi ng auszeichnet oder auch eröffnet! Wir unterstützen Euch darin, wie man
generell ans eigene Schreiben herangeht und wie Ihr Eure Ideen auf i ndi vid uellem W eg in di e p ass ende
Form bringt und als Demo festhaltet.
Für A nfäng er als auch für Fortges chrittene. Ei nzel- Coachings für jeden Teilnehmer mit seinem Material,
Arbeiten mit Feedb ack, praktischen Üb ung en ebenso wie dem Vermitteln von grundlegendem
Handw erks zeug i n Harmoniel ehr e & R hythmik – oder darin, das Gehirn wieder „blank“ zu bekommen.
Wir helfen auch, wenn Ihr noch vor dem leeren Blatt Papier grübelt und glaubt: „Da ist und kommt nichts“.
B lock aden der Insp iration und der eigenen naturgeg eb enen K reati vität warten darauf, enthüllt und
endgültig aus d em Fens ter geworfen zu werden!
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Viele Musiker haben Schwierigkeiten, aus Musiktheorien und Regeln ein authenti sches , frei fli eßendes
Stück zu erschaffen. Andere würden gern mehr wissen über ein wenig k lares Hand werk sz eug und
stoßen an die B egrenz ungen ihres S chreib ens. Wir möchten beide abholen. Ein Fokus wird also der
Zug ang zu unser er Ins pir ati on sein und wie wir den ind iv iduell en Fl uss in unserer eig enen
K reativ ität zum Schreiben aktivieren.
Die meisten Blockaden entstehen nicht im Schreibprozess selbst, sondern weitaus vorher. Viele Musiker
trauen sich nicht in den Schritt des eigenen Schreibens hinein oder gehen nicht weiter, weil sie von sich
denken, sie seien keine wirklichen Komponisten oder Texter. Die gr ößten Hemmer sind unbewuß te
G laubens struk tur en, die der Kreativität entgegenwirken. Oft erschaffen wir jedoch intuitiv aus einem Fluß
heraus und wissen dabei gar nicht, was wir tun. Selbst große Songwriter realisieren oder analysieren Ihre
Akkordfolgen im Detail oft erst hinterher. Das heißt, es kommt alles aus einer anderen Quelle als aus unserem
linear und logisch denkenden Gehirn, eher aus einem inneren Hörenk önnen oder dem Lauschen auf
das Gefühl, welches pr äsent ist und den Impul s gibt, „mein Lied“ empfangen zu können.
Es ist wie das eig ene innere Puz zl e, das man zu erkennen lernt in dem, wie seine Struktur beschaffen ist
und mit dem, was es aus drücken will. Dabei stoßen wir schließlich auf eine O rdnung, die bereits da ist, ob
wir nun von ihr wissen oder nicht - also auch ohne dass wir vorab die Musiktheorie beherrschen. Es hängt
vielmehr von dem „offenen Ohr “ und dem „muti gen A uge“ des kreativen Betrachters ab, ob sich daraus
das Lied auch nach außen entfalten darf. Wir werden als Coaches jeden einzelnd auf diesem Workshop darin
unterstützen, das intuiti ve Tor wi eder zu öffnen, sowie durch das Füll en theoretis cher Lück en jeden
Teilnehmer in der eig enen Schrei bkompetenz klar und stark machen.
www.bianca-harrison.com
Da wir sehr individuell mit der Gruppe arbeiten, wird der Workshop so bunt wie seine
Teilnehmer mit ihren mitgebrachten Themen sein. Weitere Inhalte des Intensiv-Tags sind:
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„Songw riting -Typ en“ – Wege zum Song so verschieden wie die Menschen selbst
Improv is ati on und ihre Nähe zur Komposition
Story stell ing: Über welches Thema und aus welcher Perspektive wird geschrieben?
Der Kloß im Hals : Was, wenn das Stück innerlich nicht fertig ist?
A ufbaumögl ichkei ten eines Musikstück
K lärung v on Beg riffli chk eiten: Was sind Hooks, Riffs und Cycles...?
Song analys e von Form, Stillmitteln, Charakterisieren von Spannungsbögen etc.
Einordnung von Musik in Genres
Finden, Klären oder Verändern des eig enen S ti ls
Die A rbei t am Tex t, Hi lfsmi ttel beim Verfassen von Lyr ics
Hilfsmittel zum Festhalten u. Entwickeln der Komposition wie Leads heets oder A udio -Mits chnitte
A rrangi eren von Musikstücken
einfache A ufnahm e- Technik en bis hin zum pr of. R ecordi ng einer umfassenden Produktion
Urheb erschutz
Pr äsentati on und Veröffentl ichung der eigenen Musik
„Die Musik drückt das aus, was nicht gesagt werden kann und worüber zu schweigen unmöglich ist.“ (Victor Hugo)
Wir alle suchen in unserem Schaffen nach dem A usd ruck v on W ahrhafti gk eit. Das eigene
Stückeschreiben ist neben seinem kreativen und eventuell auch k om merzi ellen Er gebni s ein einzigartiger
W eg der Sel bstrefl ektion und des K ontak ts z ur ei genen Quel le. Es ist ein treuer Begleiter, mir selbst
und der Musik oder auch der Magi e j eden Moment i n Authentiz ität neu zu b egegnen.
Wir freuen uns auf einen spannenden und kreativen Tag mit Euch!
Teilnehmerzahl begrenzt auf max. 12 Personen!
Datum:
Zeiten:
Preis:
Ort:
Anmeldung:
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11./12. April 2015 (Sa & So)
tgl. 10.00 – ca. 19.30 Uhr
265,- Euro (inkl. 19 % USt.) inkl. Snacks u. Getränke
München
Bianca Harrison, Tel. (089) 9508 5890
[email protected]
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Se m in a rle it un g & Co a ch es
Bia nc a H a rriso n ist Sängerin, Gesangslehrerin und Performance Coach in München mit
Ausbildung im Fach Gesang, Performance, Yoga, Pädagogik & Personal Coaching und
greift auf eine über 25-jährige Berufserfahrung im Musik Business zurück. Sie sang als
Solistin, Studio- und Chorsängerin in diversen Live-Formationen für Kunden wie Grünwald
Comedy Show, BR, Guildo Horn, RTL, German Speakers Association u.v.m. A&R-Assistenz
und Künstlerbetreuung in den 90er Jahren für Michael Golla Media Köln im Auftrag von
Columbia Sony Music in Betreuung für Künstler wie Nino de Angelo, The Harlem Gospel
Singers und Uwe Ochsenknecht etc. Bianca Harrison wurde 2006 als einzige Solistin für
den Gospelaward im Rahmen der Popkomm nominiert. Bildungsbeauftragte des Deutschen
Rock- und Popmusikerverbandes. Vorträge als Fachreferentin, z. B. als Vocal &
Performance Trainerin auf der Internationalen Künstlermesse Kulturbörse Freiburg.
Songwriting und Vocal Arrangements für diverse Live- und Studioprojekte seit 1994. Zur Zeit
komponiert, arrangiert und produziert sie ihr eigenes Soloalbum. Seit 1996 fördert sie
Künstler in Einzelcoachings und Seminaren, ihr Potential auf der Bühne und im Leben zu
entfalten. Ihr besonderes Augenmerk richtet sie dabei auf das Freiwerden und den
Ausdruck der „inneren Stimme“ sowie das Hören des „eigenen authentischen Liedes“. Ihre
besondere Kraft ist ihre tiefe Feinsinnigkeit, den Menschen ins eigene Stimmige zu führen.
Ro ald Ra sc h ne r ist Keyboarder, Produzent und Komponist und arbeitet seit Beginn
der 90er Jahre für Major-Artists, Dancelabels und TV- & Radiosender für Kunden wie
Universal, Sony/BMG, Nebraska Records, EMI, BR, Antenne Bayern usw. Er arbeitete
viele Jahre als musikalischer Leiter und Co-Produzent der Band Haindling, erreichte Platin
als Produzent von Hubert von Goisern und arbeitete des weiteren für Künstler wie Werner
Schmidbauer, Milk & Sugar, Chaka Khan, Nepo Fitz, Sissi Perlinger etc. Als Komponist
schrieb er Titel für andere Künstler, TV Serien-Scores für das ZDF sowie diverse Jingles
und Werbemusiken, z. B. C&A, Clerasil und Grundig. Als Sänger und Komponist hatte er
mit dem Song „Anytime & Anywhere“ einen europaweiten Top Ten Hit. Von der
Konzeption bis zum Mastering übernimmt seine Produktionsfirma Roald Raschner
Musicproductions alle Schritte der Musikproduktion im firmeneigenen Tonstudio in
München und bedient dabei eine große musikalische Spannbreite. Roald Raschner
unterrichtet das Fach Klavier am Musikzentrum München und coacht Künstler seit 2008 in
Seminaren auch zum Thema Songwriting. Dabei ist es ihm ein Anliegen, seinen Studenten
zu zeigen, wie sie Inspiration und Handwerk miteinander verbinden. Er zeichnet sich
neben seinem großem handwerklichen Können als Produzent und Pianist durch seine
Vielfalt aus, sich auf höchstem Niveau in diversen Musikgenres zu bewegen.