WETENSCHAPPELIJK CURRICULUM : (CF. BIJLAGEN 1, 2 EN 3) ACADEMIC CURRICULUM (SEE APPENDICES 1, 2 & 3) Books (b1) books as author or co-author (1) Kommentar, Übersetzung, Theater in Walter Benjamins frühen Schriften, Stroemfeld Verlag, Frankfurt/Main 1998 (2) Das andere Fest. Theater und Öffentlichkeit um 1800, Campus Verlag, Frankfurt/Main 2008 (in preparation) (b2) chapters in books (1) „‘Antigone’ von Danièle Huillet und Jean-Marie Straub nach Sophokles, Hölderlin, Brecht“, in: Theater der Region – Theater Europas, hg. von Andreas Kotte, Basel 1995, S. 317-331 (2) „Apokalypse im Familienmaßstab? Anmerkungen zum Film ‚Von heute auf morgen’“, in: Von heute auf morgen. Oper/Musik/Film, hg. von Klaus Volkmer, Klaus Kalchschmid und Patrick Primavesi, Berlin 1997, S. 100-126 (3) „Diagrammatologie. Graphische Kunst und Theaterarbeit bei Robert Wilson“, in: Grenzgänge. Das Theater und die anderen Künste, hg. von Gabriele Brandstetter, Helga Finter, und Markus Weßendorf, Tübingen 1998, S. 175-184 (4) “Ritual and Formalization: Approaches to Classical Greek Theatre in the Work of Robert Wilson”, in: (Dis)Placing Classical Greek Theatre, hg. von Savas Patsalidis und Elizabeth Sakellaridou, University Studio Press, Thessaloniki 1999, S. 273-284 (5) „Der Rest ist Theater. Robert Wilsons Hamlet-Monolog“, in: Transformationen. Das Theater der 90er Jahre, hg. von Erika Fischer-Lichte u.a., Berlin 1999, S. 101-109 (6) „Die Zeiträume der Übersetzung – zwischen Text und Theater“, in: Räume der Postmoderne, hg. von P. M. Lützeler, Tübingen 2000, 183-198 (7) „’Seiner Hände Spiel’. Gesten des Entzugs in Hölderlins Empedokles-Fragmenten“, in: Gestik. Figuren des Körpers in Text und Bild, hg. von M. Egidi, O. Schneider, M. Schöning u. a., Tübingen 2000, S. 259-268 (8) „Schluß mit dem Gottesgericht? – Theaterarbeit zwischen Ritual, Tragödie und Performance“, in: Kunst und Religion, Bd. 2, hg. von Richard Faber und Volkhard Krech, Würzburg 2001, S. 157-185 (9) „Schauplatz und Passage. Theatrale Räume im Denken Walter Benjamins“, in: Überschreitungen. Dialoge zwischen Literatur- und Theaterwissenschaft, Architektur und Bildender Kunst, hg. von Jörg Sader und Anette Wörner, Würzburg 2002, S. 237-256 (10) „Geisterstimmen. TheatreWorks, Kutiyattam und Shakespeares Othello“, in: Stimmen, Klänge, Töne. Synergien im szenischen Spiel, hg. von Hans-Peter Bayerdörfer, Tübingen 2002, S. 463-481 (11) „Vom Werk zum Prozess. Theaterarbeit in den Vittorini-Filmen von Straub/Huillet“, in: Theater als Paradigma der Moderne? Positionen zwischen historischer Avantgarde und Medienzeitalter, hg. von Christopher Balme, Erika Fischer-Lichte und Stephan Grätzel, Tübingen 2003, S. 405-416 (12) „Adornos Naturgeschichte des Theaters“, in: Medien und Ästhetik, hg. von Harald Hillgärtner und Thomas Küpper, Bielefeld 2003, S. 51-68 (13) „Heiner Müllers Theater der Grausamkeit, in: ‚Der Text ist der Coyote’. Heiner Müller Bestandsaufnahme, hg. von Christian Schulte und Brigitte Maria Mayer, Frankfurt/M. 2004, S. 143-166 (14) „Rhythmus/Unterbrechung“, in: TheorieTheaterPraxis, hg. von Hajo Kurzenberger und Annemarie Matzke, Berlin 2004, S. 135-146 (15) „Gespaltene Stimmen. Klangräume und Gesellschaftskritik im Theater von Schleef, Marthaler und Pollesch“, in: Lernen als Ereignis. Zugänge zu einem theaterpädagogischen Konzept, hg. von Kristin Westphal, Baltmannsweiler 2004, S. 49-67 (16) „Theater und Religion – mit dem Überrest arbeiten“, in: AufBrüche. Theaterarbeit zwischen Text und Situation, hg. von Patrick Primavesi und Olaf A. Schmitt, Berlin 2004, S. 53-61 (17) „Zur Kritik des Rhythmus in den Künsten“, „Rhythmus zwischen Aisthesis, Poetik und Performanz“ (Einleitung), in: Geteilte Zeit. Zur Kritik des Rhythmus in den Künsten, hg. von Patrick Primavesi und Simone Mahrenholz, Schliengen 2005, S. 9-16 und 24-33 (18) „Das Reißen der Zeit. Rhythmus und Zäsur in Hölderlins ‚Anmerkungen’“, in: Geteilte Zeit. Zur Kritik des Rhythmus in den Künsten, hg. von Patrick Primavesi und Simone Mahrenholz, Schliengen 2005. S. 205-220 (19) „Stimme ± Körper. Interferenzen zwischen Theater und Performance“, in: Performance, hg. von Gabriele Klein und Wolfgang Sting, Bielefeld 2005, S. 165-179 (20) „Markierungen. Zur Kritik des Rhythmus im postdramatischen Theater“, in: Aus dem Takt. Rhythmus in Kunst, Kultur und Natur, hg. von Christa Brüstle u.a., Bielefeld 2005, S. 249-268 (21) „Gewalt der Darstellung. Zur Inszenierung antiker Tragödien im (post)modernen Theater, in: Gewalt und Ästhetik. Zur Gewalt und ihrer Darstellung in der griechischen Klassik, hg. von Bernd Seidensticker und Martin Vöhler, Berlin 2006, S. 185-219 (22) „Weiter Gehen“, in: herbst. Theorie zur Praxis, Graz 2006, S. 90-94 (23) „Fliegen, Gehen, Fahren. Wie neuere Theaterformen ihre Zuschauer in Bewegung setzen“, in: Kristin Westphal / Nicole Hoffmann (Hg.), Orte des Lernens, Weinheim und München, 2007, S. 79-94 (24) „’Aufhebung des Theaters’ – zur Lesbarkeit von Heiner Müllers ‚Anatomie Titus Fall of Rome. Ein Shakespearekommentar’“, in: Heiner Müllers Theatrographie, hg. von Günther Heeg u.a., Berlin 2008 (in preparation) (25) „Zuschauer in Bewegung. Randgänge theatraler Praxis“, in: Paradoxien des Zuschauens. Die Rolle des Publikums im zeitgenössischen Theater, hg. von Jan Deck/Angelika Sieburg (Hg.), transcript Verlag 2008 (in preparation) (b3) books as editor or co-editor (1) Schönberg. Blonda. Huillet. Straub. Von heute auf morgen. Oper/Musik/Film, als Hg. zus. mit Klaus Volkmer und Klaus Kalchschmid, Vorwerk 8-Verlag, Berlin 1997 (2) Heiner Müller Handbuch, als Hg. zusammen mit Hans-Thies Lehmann, J.B. Metzler Verlag, Stuttgart 2003 (3) AufBrüche. Theaterarbeit zwischen Text und Situation, als Hg. zusammen mit Olaf A. Schmitt, Verlag Theater der Zeit/ Recherchen, Berlin 2004 (4) Geteilte Zeit. Zur Kritik des Rhythmus in den Künsten, als Hg. zusammen mit Simone Mahrenholz, Argus Verlag, Schliengen 2005 (chapters in encylopedias/handbooks) (1) „Jae Fleischhacker“, Artikel im Handbuch Bertolt Brecht, Bd. 1, hg. von Jan Knopf und Joachim Lucchesi, Stuttgart 2001, S. 147-152 (2) „Lied vom Fluß der Dinge“, Artikel im Handbuch Bertolt Brecht, Bd. 2, hg. von Jan Knopf und Joachim Lucchesi, Stuttgart 2002, S. 175-178 (3) „Anmerkungen zum Lustspiel ‚Mann ist Mann’“, Artikel im Handbuch Bertolt Brecht, Bd. 4, hg. von Jan Knopf u. Joachim Lucchesi, Stuttgart 2003, S. 57-65 (4-12) Beiträge im Heiner Müller Handbuch, hg. von Hans-Thies Lehmann und Patrick Primavesi, Stuttgart 2003: „Einleitung“ (zus. mit Hans.-Thies Lehmann, S. IX-XIV) „Theater des Kommentars“ (S. 45-52); „Hölderlin“ (S. 131-134); „Römische Antike“ (S. 178182); „Herzstück“ (S. 230-233); „Ödipus Tyrann“ (S. 260-264); „Prometheus“ (S. 268-271); „Traktor“ (S. 277-280); „Kleine Texte“ (S. 321-325) (13-17) Beiträge im Lexikon Theatertheorie, hg. von Erika Fischer-Lichte, Doris Kolesch und Matthias Warstat, Stuttgart 2005:„Dekonstruktion“ (S. 63-67); „Episches Theater“ (S. 90-92); „Mythos“ (S. 214-217); „Verfremdung“ (S. 377-379); „Zeit“ (S. 397-399) (18) „Theater, Szene und Spiel“, Artikel im Sigmund Freud Handbuch, hg. von Hans-Martin Lohmann und Joachim Pfeiffer, Stuttgart 2006, S. 271-276 (19) „Zwei Gedichte Friedrich Hölderlins“, Artikel im Walter Benjamin Handbuch, hg. von Burkhardt Lindner, Stuttgart 2006, S. 465-471 Articles (a1) articles published in journals listed in the Science Citation Index, the Social Sciences Citation Index or the Arts and Humanities Citation Index (1) „Geräusch, Apparat, Landschaft. Die Stimme auf der Bühne als theatraler Prozeß“, in: Forum Modernes Theater, Heft 2/1999, S. 144-172 (2) “The Performance of Translation. Benjamin and Brecht on the Loss of Small Details“, in: The Tulane Drama Review, Winter 1999 (T 164), S. 53-59 (3) „A Theatre of Multiple Voices. Works of Einar Schleef, Christoph Marthaler and René Pollesch“, in: Performance Research 8 (1), March 2003: On Voices, S. 61-73 (4) „Orte und Strategien postdramatischer Theaterformen“, in: Text + Kritik, Schwerpunkt: Theater fürs 21. Jahrhundert, hg. v. Heinz-Ludwig Arnold, München 2004, S. 8-25 (5) „Was schreibt die Geste? Zur aktuellen Arbeit der Forsythe Company“, in: Ballet-Tanz, Heft 1, Januar 2007, S. 54-57 (a2) articles published in scholarly or scientific journals with a wide distribution, international peer review, and not included in (a1) (1) „Apparat ohne Zuschauer? Zur Dekonstruktion des Mediums in Brechts ‘Ozeanflug’“, in: brecht 100 <=> 2000. The Brecht Yearbook/Jahrbuch der Internationalen Brecht-Gesellschaft 24, 1999, S. 81-95 (2) Gestalt und Entstaltung der Weigel in Brechts Texten, in: Helene Weigel 100. The Brecht Yearbook 25, 2000, S. 190-213 (3) „Hamlet-Time“, in: Nordic Theatre Studies, Nr. 13 (2000), S. 33-44 (4) „Beute-Stadt. Heterotopien des Theaters bei René Pollesch“, in: The Brecht Yearbook/ Jahrbuch der Internationalen Brecht-Gesellschaft 29, 2004, S. 366-376 (5) „Komisches Aussetzen. Repräsentationskritik und Spiel in Büchners ‚Leonce und Lena’“, VII. Internationaler Kongress der Gesellschaft für Theaterwissenschaft „Komik“ in Wien, in: Maske und Kothurn, 2006, S. 168-179 (6) „Zur Geschichte des Theaters am Turm (TAT)“, zusammen mit Hans-Thies Lehmann, in: Les voies de la création théâtrale, hg. von Didier Plassard, Paris (in preparation) (a4) articles published in journals not included in (a1), (a2) or (a3) (1) „Antigone zwischen Theater und Film“, in: „24“ Kinozeitschrift, Herbst 1997, S. 23-30 (2) „Mit Orangen handeln. Sicilia! – ein neuer Film von Straub/Huillet“, in: Frankfurter Rundschau vom 16.04.1999, S. 10 (3) „Eine Öllampe für den Klassiker. Zur Brecht-Tagung der University of Kerala, Südindien“ (zusammen mit Judith Wilke), in: Dreigroschenheft, Frühjahr 1999, S. 24-26 (4) „Zeit/Spiel. Robert Wilsons HAMLET a monologue“, in: Forschung Frankfurt, hg. von Ulrike Jaspers, Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt/M. 2001, S. 62-64 (5) „Prometheus, sprachlos. Wie Robert Wilson in Athen den Mythos Prometheus in eine universale Vogelkomödie verwandelt“, in: Theater der Zeit, Heft 3/ März 2001, S. 16-17 (6) „Die Kunst des radikalen Nebeneinander. Das Frankfurter Künstlerhaus Mousonturm zwischen Experiment und neuem Marketing“, in: Theater der Zeit, Heft 10/Oktober 2001, S. 36-38 (7) „Das Dialog-Festival in Wroclaw/Polen“, in: Theater der Zeit, Heft 11/ November 2003, S. 73-74 (8) „Gemixt, Gesampelt und Gescratcht. ‚plateaux’ – Plattform für junge Theaterregie am Frankfurter Mousonturm“, in: Theater der Zeit, Heft 1/Januar 2004, S. 34-35 (9) „Andere Räume. Tanz und Text in Wanda Golonkas Antigone-Versionen“, in: Theater der Zeit, Heft 2/Februar 2004, S. 27-28 (10) „Phantasma Dionysos. ‚Bakchen’-Inszenierungen von Christof Nel, Jossi Wieler und Sebastian Nübling im Vergleich, in: Theater der Zeit, Heft1/Januar 2006, S. 8-10 Other publications (c1) articles published in the proceedings of scholarly or scientific conferences but not included in the above categories (1) „Darstellung im Vergehen. Zum Begriff der Scham bei Walter Benjamin“, in: Global Benjamin, hg. von Klaus Garber u.a., München, 1999, Bd. 3, S. 1610-1620 (2) „Rhythmus.Störung. Das maßlose Maß im Theater von Einar Schleef“, in: Schleef Block I, Kolloquium 18.01.2004, Redaktion Harald Müller, Sangerhausen 2004, S. 72-86 SCHOLARLY ACTIVITIES (LISTED PER CATEGORY, ORDERED CHRONOLOGICALLY) (b) International or national conferences or colloquia which I have organised 11/1999 Organisation der internationalen Tagung des Graduiertenkollegs „Zeiterfahrung und ästhetische Wahrnehmung“ an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt/M. zum Thema „Rhythmus“ 02/2000 Organisation eines Kolloquiums des Frankfurter Graduiertenkollegs „Zeiterfahrung und ästhetische Wahrnehmung“ und des Wissenschaftszentrums (WZ II) Kassel bei der Tagung „Die Zeit im Wandel der Zeiten“ 10/2003 – 2/2004 (im Winter-Semester) Organisation und Durchführung einer Vortragsreihe „Dramaturgie heute/ Spielplangestaltung“ an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt/M., mit Dramaturgen der Hessischen Stadt- und Staatstheater 01/2004 Organisation der Tagung der Hessischen Theaterakademie „Theater ist Krise. Heiner Müller zum 75. Geburtstag“, in Kooperation mit schauspielfrankfurt, Oper Frankfurt und Hessischer Rundfunk (hr2) 9/2007 Organisation eines Internationalen Kongresses: “European Dramaturgy in the 21st Century“ im Rahmen der Hessischen Theaterakademie, an der Johann Wolfgang Goethe-Universität Frankfurt/Main, in Kooperation mit dem Künstlerhaus Mousonturm, der Oper Frankfurt und dem schauspielfrankfurt (c) International conferences, colloquia and seminars to which I have contributed Vorträge/Paper Presentations 06/1992 Vortrag bei dem internationalen Walter Benjamin-Kongress in Osnabrück: „Darstellung im Vergehen. Zum Begriff der Scham bei Walter Benjamin“ 11/1994 Vortrag bei dem 2. Kongress der Gesellschaft für Theaterwissenschaft „Theater der Region – Theater Europas“ in Bern, Schweiz: „’Antigone’ von Huillet/ Straub nach Sophokles, Hölderlin, Brecht“ 06/1996 Vortrag beim Internationalen Kongress „Theatre and Holy Scriptures“ der International Federation for Theatre Research in Tel Aviv, Israel: „Text and Performance in the Theatre of Antonin Artaud“ 07/1997 Vortrag bei dem Internationalen Walter Benjamin-Kongress in Amsterdam, Holland: „Schauplatz und Passage bei Walter Benjamin“ 09/1997 Vortrag beim Internationalen Kongress „Displacement of Greek Tragedy“, AristotelesUniversity of Thessaloniki, Griechenland: „Ritual and Formalization in the Theatre of Robert Wilson“ 05/1998 Vortrag beim Symposion der Internationalen Brecht-Gesellschaft in San Diego, USA: Brechts Lehrstück vom Ozeanflug 07/1998 Vortrag beim 13. Kongress der International Federation for Theatre Research in Canterbury, England: „The Performance of Similarity. Girards Concept of Mimetic Desire and its Relevance to Theatre Studies“ 09/1998 Vorträge zu Brechts Lehrstücken und seinen Modellproduktionen bei der „Brecht 100th anniversary Conference“, Trivandrum/Kerala, Südindien 08/1999 Vorträge und Leitung/Chair eines Theorie-Workshops zum Thema „Theatre Performance – Media“ bei der 2. Internationalen Sommerakademie am Künstlerhaus Mousonturm in Frankfurt/Main 08/2000 Vortrag und Leitung/Chair eines Theorie-Workshops zum Thema „Stadt Raum – Netz Raum – Theater Raum“ bei der 3. Internationalen Sommerakademie in Frankfurt/Main 03/2002 Vortrag am Goethe-Institut bei einer internationalen Tagung in Krakau, Polen ,über Tendenzen des gegenwärtigen deutschsprachigen Theaters: „Gespaltene Stimmen. Klangräume und Gesellschaftskritik im Theater von Schleef, Marthaler und Pollesch“ 05/2002 Vortrag bei der internationalen Tagung „Heiner Müller – per un teatro pieno di tempo“ am Goethe-Institut in Rom, Italien: „Heiner Müllers Theater der Grausamkeit“ 06/2002 Vortrag bei den „4. Deutsch-Litauischen Begegnungen“ in der ‚Phantastischen Bibliothek’ Wetzlar: „Mehrstimmigkeit. Formen des Politischen im gegenwärtigen deutschen Theater“ 06/2003 Vortrag beim Symposion „Mahagonny.com“ der Internationalen Brecht-Gesellschaft in Berlin: „Stadt als Beute. Heterotopien des Theaters bei René Pollesch“ 04/2004 Vortrag bei der internationalen SCUDD-Conference an der University of Wales, Aberystwyth: „Articulating Practice between Academic Teaching, Learning, and Performance“ 11/2004 Vortrag bei dem VII. Internationalen Kongress der Gesellschaft für Theaterwissenschaft „Komik“, in Wien: „Komisches Aussetzen. Repräsentationskritik und Spiel in Büchners ‚Leonce und Lena’“ 07/2005 Vortrag bei dem Internationalen Symposium „Gewalt und Ästhetik“ an der Freien Universität Berlin: „Gewalt der Darstellung. Zur Inszenierung antiker Tragödien im (post)modernen Theater 11/2005 Vortrag bei der Internationalen Konferenz „Pier Paolo Pasolini: Theater, Film, Kulturkritik“ in Frankfurt/Main: „Die Gewalt des Theaters in Pasolinis ‚Antiken’-Filmen“ 10/2006 Vortrag bei dem VIII. Internationalen Kongress der Gesellschaft für Theaterwissenschaft „Theater und Medien“, in Erlangen: „Durchquerungen. Neue Medien und Theaterformen nach Brecht“ 2/2007 Vortrag bei dem internationalen Symposion „Lone Twin and Related Practices“ am Nuffield Theatre der University of Lancaster: „Alice Bell. Theatre and beyond“ 07/2007 Vortrag bei der Pro*Doc-Tagung “Diskurs und Fragment im Spannungsfeld von Präund Postdramatik. Performative Strategien zwischen Antike und Postmoderne“ an der Universität Bern (Schweiz): „Tragödie, Fragment und Theater“ (d) idem for national/local conferences en symposia 11/1996 Vortrag beim 3. Kongress der Gesellschaft für Theaterwissenschaft „Grenzgänge. Theater und die anderen Künste“ in Rauischholzhausen: „Diagramm, Schrift, Raum. Graphische Kunst und Theaterarbeit bei Robert Wilson“ 07/1997 Vortrag im Kolloquium „Theoriegänge in Theaternähe“ am Frankfurter Institut für Theater-, Film- und Medienwissenschaft: „Agon und Zirkus. Kreisfiguren in Walter Benjamins Theatertheorie“ 11/1998 Vortrag beim 4. Kongress der Gesellschaft für Theaterwissenschaft „Transformationen – Theater der neunziger Jahre“ in Berlin: „Der Rest ist Theater. Robert Wilsons Hamlet-Monolog“ 11/1998 Vortrag bei der Tagung „Brecht & Benjamin“ in Frankfurt/M.: „Podium – Haus – Schädelstätte. Benjamin und Brecht zur Funktion des Theaterraums“ 02/1999 Vortrag in der Veranstaltungsreihe „Bertolt Brecht und seine Antipoden“im Literatur forum im Brecht-Haus, Berlin: „Antonin Artauds Idee eines sakralen Theaters“ 05/1999 Vortrag bei der Tagung „Kunst und Religion im 20. Jahrhundert“ der Forschungsstätte der evangelischen Studiengemeinschaft (FEST) in Neustadt: „Sakrale Performance. Opferkultkrisen im Theater der Gegenwart“ 06/1999 Vortrag beim Symposion „Räume der Postmoderne“ im Kulturwissenschaftlichen Institut Essen (KWI): „Die Zeiträume der Übersetzung – zwischen Text und Theater“ 10/1999 Vortrag bei der Tagung „Gestik in Text und Bild“ des Graduiertenkollegs „Theorie der Literatur und Kommunikation“ in Konstanz: „Die Zeitlichkeit der Geste. Aufschub und Entzug in Hölderlins ‚Empedokles’-Fragmenten“ 11/1999 Vortrag bei der Tagung „Rhythmus“ am Graduiertenkolleg „Zeiterfahrung und ästhetische Wahrnehmung“ in Frankfurt/M.: „Rhythmen und Zäsuren im (post-)modernen Theater“ 02/2000 Vortrag im Rahmen der Tagung „Die Zeit im Wandel der Zeiten“ am WZ II in Kassel: „Zeitstrukturen in Heinrich von Kleists ‚Penthesilea’“ 07/2000 Vortrag gemeinsam mit Andreas Gelhard bei der Tagung „Stillstellen“ am Graduiertenkolleg „Zeiterfahrung und ästhetische Wahrnehmung“: „Der Tod und die Zukunft. Gespräch über Lévinas und Shakespeare“ 09/2000 Vortrag und Leitung einer Arbeitsgruppe bei der Tagung der HofmannsthalGesellschaft in Weimar: „Hofmannsthals ‚Elektra’ als Theaterentwurf“ 11/2000 Vortrag bei dem 5. Kongress der Gesellschaft für Theaterwissenschaft „Stimmen – Klänge – Töne“ in München: „Geisterstimmen. Das indische Theater Kutiyattam und Shakespeares ‚Othello’“ 06/2001 Vortrag bei der Konferenz „Theater als Paradigma der Moderne“ des Mainzer Graduiertenkollegs zur Bedeutung des Theaters in den Vittorini-Filmen von Danièle Huillet und Jean-Marie Straub 07/2002 Vortrag bei dem Kongress „Kunst und Demokratie“ der Deutschen Gesellschaft für Ästhetik an der Akademie der Künste in Berlin: „Der Ort des Theaters: zwischen Kulturpalast und ‚location’“ 11/2002 Vortrag beim 6. Kongress der Gesellschaft für Theaterwissenschaft „Theaterwissenschaft – Theaterpraxis“ in Hildesheim: „Rhythmus/Unterbrechung“ 01/2004 Vortrag bei der Tagung der Hessischen Theaterakademie „Theater ist Krise. Heiner Müller zum 75. Geburtstag“ (schauspielfrankfurt/Oper Frankfurt): „Heiner Müllers Theater des Kommentars“ 04/2004 Vortrag bei der Tagung „Rhythmus im Prozess“ am Sonderforschungsbereich „Kulturen des Performativen“ an der Freien Universität Berlin: „Markierungen. Zur Kritik des Rhythmus im postdramatischen Theater“ 10/2004 Vortrag bei der Konferenz Theatrographie – Heiner Müllers Theater der Schrift, Leipzig: „Aufhebung des Theaters – zur Lesbarkeit von Heiner Müllers ‚Anatomie Titus Fall of Rome. Ein Shakespearekommentar’“ 05/2006 Vortrag bei der Tagung „Raumklänge. (A-)topien der Stimme“ am SFB Kulturen des Performativen an der Freien Universität Berlin: „’Heraus in eure Schatten’ - Die Ausstellung der Stimme im Theater Laurent Chétouanes“ 10/2006 Vortrag bei dem Symposion „Leaving the Route 2. Ansätze jenseits des klassischen Theaters“ im Künstlerhaus Mousonturm: „Berühren und Bewegen. Randgänge theatraler Praxis.“ 12/2006 Vortrag bei der Tagung „Verhaltene Beredsamkeit? – Politik, Pathos und Philosophie der Geste“ an der Oper Leipzig, in Kooperation mit der Universität und der Hochschule für Musik und Theater Leipzig: „Geste und Einschreibung. Zur Frage des Politischen in der Arbeit der Forsythe Company“ 10/2007 Vortrag bei der Tagung “Gegenwärtigkeit und Fremdheit. Perspektiven der Künste auf Bildung und Wissenschaft” an der Universität Koblenz/Landau, Thema: Laurent Chétouanes Inszenierung: „Studie 1 zu Bildbeschreibung von Heiner Müller“ 02/2008 Vortrag bei der Tagung “Theaterfeindlichkeit und Antitheatralität” am Institut für Theaterwissenschaft der Freien Universität Berlin: „Repräsentationskritik und Visionen des antiken Theaterfestes um 1800“ 03/2008 Vortrag bei den 46. Büdinger Gesprächen “Künstler als Elite?” (Teil 1, Frühe Neuzeit bis Ende des 18. Jahrhunderts): „Theatrale Eliten. Goethes Wilhelm Meister und die Zirkel der Repräsentation“ 03/2008 Vortrag bei dem Liturgiewissenschaftlichen Fachgespräch “Die Dramaturgie der Liturgie” an der Universität Leipzig: „Neue Theaterformen in ihrem Verhältnis zu Religion und Liturgie“ (e) Invited lectures at universities and scholarly institutions 05/1997 Vortrag im Graduiertenkolleg: „Repräsentation – Rhetorik – Wissen“ an der EuropaUniversität Viadrina, Frankfurt/Oder: „Zur Gewalt des Performativen bei Antonin Artaud“ 06/1997 Vortrag in der Reihe Frankfurter Benjamin-Vorträge, Philosophisches Kolloquium / Kritische Theorie: „Theatralische Gesichte/r. Walter Benjamins Anfänge als Autor und Literat“ 07/1997 Vortrag und Kolloquium im Mainzer Graduiertenkolleg „Drama als Paradigma der Moderne“ zu Walter Benjamins „Ursprung des deutschen Trauerspiels“ 12/1998 Vortrag am Institut für Theaterwissenschaft Bayreuth: „Geräusch, Apparat, Landschaft. Zur Inszenierung der Stimme im Theater der Gegenwart“ 10/2000 Vortrag im Graduiertenkolleg „Authentizität als Darstellungsform“ an der Universität Hildesheim zur Bedeutung der Stimme im postmodernen Theater 06/2002 Vortrag und Seminar beim internationalen Workshop „On Utopias“ der Theaterakademie Finnland/Helsinki: „Utopian Elements in the Theatre of Antonin Artaud“ 06/2002 Gastvortrag „Hölderlins Antigone-Übersetzung“ im Seminar von Prof. Hans-Thies Lehmann und Prof. Friedrich Wolfzettel, Universität Frankfurt/M. 11/2004 Vortrag bei der Ringvorlesung „Zeitgenössische Performance/Ästhetische Positionen“ an der Universität Hamburg: „Die Körperlichkeit der Stimme in gegenwärtigen Theaterformen“ 04/2006 Vortrag beim Hearing zur Besetzung einer Professur für Theater- und Kulturwissenschaft an der Universität Wien: „Der Anteil des Zuschauers. Zur Gewalt der antiken Tragödie in aktuellen Inszenierungen“ 06/2007 Vortrag beim Hearing zur Besetzung einer Professur für Theaterwissenschaft an der Universität Leipzig: „Prozessionale Räume“ 05/2008 Vortrag im Rahmen der Ringvorlesung „Positionen der Regie und Choreographie seit den 1960 Jahren“ an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt/Main / Hessische Theaterakademie, zum Thema: „Christoph Marthaler – Theaterarbeit zwischen Liederabend und Performance“ 05/2008 Vortrag im Rahmen der Ringvorlesung „Globalizing Areas. Kulturelle Flexionen von Raum und Zeit“ an der Universität Leipzig: „Prozessionale Räume. Wandlungen einer theatralen Form zwischen antikem Kult und gegenwärtiger Performance“ (f) Obtained research funding, scholarly subsidies and donations 04/1995 – 12/1995 Stipendium der Deutschen Forschungsgemeinschaft (DFG) als Doktorand im Graduiertenkolleg „Theater als Paradigma der Moderne: Drama und Theater im 20. Jahrhundert“ an der Universität Mainz (8 x 1600,- = 12.800,- DM) 10/1998 – 5/2000 Stipendium der Deutschen Forschungsgemeinschaft (DFG) als Postdoktorand mit Koordinatorenfunktion im Graduiertenkolleg „Zeiterfahrung und ästhetische Wahrnehmung“ an der J. W. Goethe-Universität Frankfurt/Main (20 x 2790,- = 55.800,- DM) Promotorship or regular supervision activities related to theses and examinations at the University of Mainz (1998) at the University of Frankfurt (2000-2008) at the University of Leipzig (from 2008 on) ACADEMIC SERVICE (a) Scholarly service: 1998 –2000 Koordination des Graduiertenkollegs „Zeiterfahrung und ästhetische Wahrnehmung“ an der Universität Frankfurt/M., insbesondere mit folgenden Aufgaben: – Verwaltung der Sach- und Personalmittel – Planung und Durchführung von Blockseminaren mit Gastrednern und Projektvorstellungen der am Kolleg beteiligten Graduierten/Doktoranden – Leitung von Arbeitsgruppen und Workshops der Doktoranden seit 05/2000 Organisation von Lehrveranstaltungen am Frankfurter Institut für Theater-, Filmund Medienwissenschaft; Betreuung der Lehrbeauftragten und Gastdozenten für szenische Projekte, u.a.: Ruth Fühner (Hessischer Rundfunk), Kristin Westphal (Theaterpädagogik), Susanne Traub (schauspielfrankfurt), Norbert Abels (Oper Frankfurt), René Pollesch (Volksbühne Berlin), Mike Pearson und Heike Roms (University of Wales, Aberystwyth), Tim Etchells (Forced Entertainment), Laurent Chétouane, Christof Nel, Barbara Weber, Chris Kondek Sommer 2000 Mitarbeit am Verlängerungsantrag für die Förderung des Frankfurter Graduiertenkollegs„Zeiterfahrung und ästhetische Wahrnehmung“ für weitere drei Jahre bei der Deutschen Forschungsgmeinschaft (DFG) 2001/2002 Beteiligung an dem Pilotprojekt “Theaterpädagogik” mit Seminar-Veranstaltungen, Beratungstätigkeit, Prüfungen, Gutachten etc. 2002-2004 Einrichtung eines neuen Master-Studiengangs (MA) Dramaturgie, dabei – Erstellung der Studien- und Prüfungsordnung, Planung und Durchführung des Curriculums im Rahmen der Hessischen Theaterakademie – Beteiligung an der Einwerbung von Drittmitteln – – – 2004-2008 Beantragung der Akkreditierung des Master-Titels für diesen Studiengang bei der ZEVA (Akkreditierungsagentur Hannover) regelmäßige Teilnahme am Prüfungsausschuss für Dramaturgie sowie für den Studiengang Regie an der Frankfurter Hochschule für Musik und Darstellende Kunst, Leitung: Prof. Hans Hollmann bzw. Christoph Loy intensive Betreuung der Teilnehmer/innen des Master-Studiengangs Mitarbeit bei der Umstrukturierung des bestehenden integrierten Studiengangs Theater-, Film- und Medienwissenschaft durch Modularisierung und Anpassung an die europäischen Standards von BA- und MA-Abschlüssen (b) Service to the community: Public lectures, talks, information sessions, workshops: 02/1998 Podiumsdiskussion zum 100. Geburtstag von Bertolt Brecht, Literaturforum im Brecht-Haus Berlin (Moderation: Helmut Lethen) 02/2001 Leitung eines Workshops zum Thema „Mythos/Zeit“ mit Studierenden und Theaterautor/innen im Theaterhaus Frankfurt/Main 03/2001 Chair bei einer Sitzung „Shakespeare between the cultures“ der 7. Performance Studies-Konferenz an der Universität Mainz 06/2001 Einführungsvortrag zusammen mit William Forsythe zu einer Aufführung des Stückes „Artifact“ im Ballett Frankfurt 08/2001 Seminar zu Richard Wagners Oper „Parsifal“ in der Volkshochschule Hofheim/Taunus 12/2001 Vorstellung des Theaterprojekts „Europäische Mythen für Kinder“ mit Gordon Vajen (Theaterhaus Frankfurt) und Dr. Marion Victor (Verlag der Autoren) beim 13. Frankfurter Autorenforum für Kinder- und Jugendtheater 02/2003 Vortrag im Künstlerhaus Mousonturm über postdramatisches Theater (Weiterbildungsprogramm „Darstellendes Spiel“ an Hessischen Schulen) 03/2003 Teilnahme an Podiumsdiskussionen und Leitung einer Arbeitsgruppe bei der Tagung „Theater und Religion“ der Evangelische Akademie Mülheim an der Ruhr 06/2003 Co-Leitung eines Seminars bei den 12. Internationalen Schillertagen in Mannheim zum Thema „Souveränität, Enthusiasmus, Politik“ 10/2003 Leitung eines Workshops zum Thema „Writing on Theatre“ beim 2. internationalen Theaterfestival „Dialog“ in Wroclaw (Polen). Vortrag zu Theorie und Praxis des postdramatischen Theaters 11/2003 Leitung eines Begleitseminars zur Poetikvorlesung von Tankred Dorst 11/2003 Einführung zur Inszenierung „Das Fest“ von G. Jarzyna (nach Vinterberg/Rukow) beim Festival „Spielart“ / Siemens-Kulturprogramm in München 03/2004 Vortrag bei der Einar Schleef-Gesellschaft in Sangerhausen: „Rhythmus. Störung. Das maßlose Maß im Theater von Einar Schleef“ 06/2005 Leitung eines Seminars bei den 13. Internationalen Schillertagen in Mannheim zum Thema „Freiheit und Despotismus in Schillers ‚Don Karlos’“ 01/2006 Moderation des Publikumsgesprächs „talkART“ mit Stefan Kaegi zu einer Aufführung von „Memopark “ am Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt/M. 04/2006 Moderation des Publikumsgesprächs „talkART“ mit der Gruppe „andcompany&Co“ zu einer Aufführung von „europe – an alien“ am Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt/M. 8/2006 Leitung eines Theorie-Workshops mit Prof. Dr. Hans-Thies Lehmann und Prof. Dr. Birgit Wiens „Spiel und Zuschauer in postdramatischen Theaterformen“, bei der 6. Internationalen Sommerakademie „Now Stop“ am Künstlerhaus Mousonturm 11/2006 Leitung von zwei Publikumsgesprächen und Präsentationen mit Künstlern der Forsythe-Company an der Universität Frankfurt zu den Aufführungen „Human Writes“ und „Ricercar, Trio, Quintett“ 1/2007 Moderation von Publikumsgesprächen im Rahmen der Projektwoche „Orte der Öffentlichkeit“ am Institut für TFM, mit Barbara Weber (zum szenischen Projekt „Fassbinder Unplugged“) sowie mit Wanda Golonka (zu ihrem Projekt „EINLADEN: Wenn ich mich umdrehe…“) 5/2007 Publikumsgespräch zu Kurzfilmen von Danièle Huillet und Jean-Marie Straub in der Reihe „reel to real“ am Frankfurter Künstlerhaus Mousonturm 11/2007 Moderation eines Publikumsgespräches mit Tänzern der Forsythe Company zu der Produktion „Hue“ im Bockenheimer Depot, Frankfurt/Main 11/2007 Moderation einer Podiumsdiskussion zum Thema „Politik im freien Theater“ im Frankfurter Künstlerhaus Mousonturm 01/2008 Moderation eines Publikumsgespräches mit Jan Linders und der Gruppe lunatiks zu der Produktion „HighQ“ am schauspielfrankfurt 01/2008 Moderation eines Publikumsgespräches im Rahmen der Projektwoche „Wahrnehmungsverhältnisse“ am Institut für TFM, mit Chris Kondek (zu dem szenischen Projekt: Bertolt Brechts Badener Lehrstück) 02/2008 Impulsreferat und Tischgespräche bei der Jahrestagung der Dramaturgischen Gesellschaft in Hamburg, zum Thema „Zeit, Theater und Fest“ 05/2008 Einführungsvortrag zum Diskurs Dramaturgie 2008 „Stadt als Dystopie“ an der Berliner Volksbühne, zum Verhältnis von Stadt, öffentlichem Raum und Theater 06/2008 Impulsreferat und Tischgespräche bei dem Kinder- und Jugendtheater-Festival „Schöne Aussicht“ in Stuttgart, zum Thema „neue Theaterformen mit Kindern und Jugendlichen, am Beispiel der Produktion von Tim Etchells am Theater Victoria (Gent) “That Night follows Day“ Theatre Practice 02/1985 – 04/1985 Hospitanz am Staatstheater Kassel/Theater im Fridericianum (tif): „Der Prozeß“ nach Franz Kafka, Bühnenfassung und Inszenierung von Carlos Trafic und Rainer Mennicken 11/1985 – 02/1986 Assistenz am Schauspiel, Städtische Bühnen Frankfurt/M.: „Mütter“, Text und Inszenierung von Einar Schleef (nach Aischylos „Sieben gegen Theben“ und Euripides „Die Bittflehenden“) 04/1986 – 06/1986 Mitarbeit Regie an der Oper, Städtische Bühnen Frankfurt/M.: „Stephen Climax“von Hans Zender, nach „Ulysses“ von James Joyce, Inszenierung der Uraufführung von Alfred Kirchner 02/1987 – 04/1987 Dramaturgische Mitarbeit am Ballett, Städtische Bühnen Frankfurt/M.: „The Loss of Small Detail“ von William Forsythe und Tom Willems 12/1987 – 02/1988 Schauspieler in der Produktion „Red House“, Stück und Inszenierung von John Jesurun (New York) 01/1991 – 02/1991 Hospitanz bei der Theater-Produktion „Die Antigone des Sophokles in der Hölderlinschen Übertragung für die Bühne bearbeitet von Brecht”, Inszenierung: Danièle Huillet/Jean-Marie Straub, Schaubühne Berlin 08/1996 – 09/1996 Hospitanz bei den Dreharbeiten zum Film „Von heute auf morgen“, von Danièle Huillet/Jean-Marie Straub, nach der Oper von Arnold Schönberg, im Sendesaal des Hessischen Rundfunks 10/1998 – 01/1999 Dramaturgische Betreuung der Inszenierung „Faust – How I rose“von John Jesurun (Koproduktion zwischen dem Institut für Theater-, Film-und Medienwissenschaft und dem Mousonturm Frankfurt/M.) 05/2000 – 03/2008 Kooperation mit Frankfurter Theaterinstitutionen bei der Durchführung von szenischen Projekten mit Gastdozenten (Regisseuren), unter anderem René Pollesch (Volksbühne Berlin), Mike Pearson (Wales), Tim Etchells (Forced Entertainment), Laurent Chétouane, Christof Nel, Barbara Weber, Chris Kondek