12. Februar 2015 Kontakt New York Philharmonic
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ZUR SOFORTIGEN VERÖFFENTLICHUNG DATUM: 12. Februar 2015 Kontakt New York Philharmonic: Katherine E. Johnson +1 (212) 875-5700; [email protected] Kontakt Konzertdirektion Schmid: Meike Becker +49 (0)30 5213 702-25; [email protected] EUROPE / SPRING 2015 TOUR ALAN GILBERT UND DAS NEW YORK PHILHARMONIC 16. APRIL BIS 1. MAI 2015 DAS ERSTE KONZERT DES NEW YORK PHILHARMONIC SEIT 19 JAHREN IN DUBLIN Konzerte in LONDON, PARIS, KÖLN, AMSTERDAM, LUXEMBURG und FRANKFURT Zweite International Associate Residency im BARBICAN CENTRE in London mit der Neuaufnahme einer PETRUSCHKA-Inszenierung der Theaterproduktion GIANTS ARE SMALL, Höhepunkte aus CONTACT!, der Konzertreihe zur Neuen Musik, und den EducationProgrammen YOUNG PEOPLE’S CONCERT und VERY YOUNG COMPOSERS URAUFFÜHRUNG von Peter EÖTVÖS’ Oper Senza sangue in Köln, ein gemeinsamer Kompositionsauftrag von New York Philharmonic und KölnMusik, mit ANNE SOFIE VON OTTER und RUSSELL BRAUN Esa-Pekka SALONENS Orchesterwerk Nyx Konzerte in der Eröffnungssaison der neuen PHILHARMONIE DE PARIS JOYCE DIDONATO singt RAVELS Shéhérazade Credit Suisse ist der Exclusive Tour Sponsor des New York Philharmonic NEW YORK — Music Director Alan Gilbert dirigiert das New York Philharmonic auf der Tournee EUROPE / SPRING 2015 vom 16. April bis 1. Mai 2015. Die zweiwöchige Tournee – die achte internationale Konzertreise des New York Philharmonic und die sechste in Europa unter der Leitung von Alan Gilbert – umfasst zwölf Orchesterkonzerte und ein Kammerkonzert mit zeitgenössischer Musik in sechs Ländern mit Aufführungen in Dublin, London, Amsterdam, Luxemburg, Paris, Frankfurt und Köln. Als Solisten sind die Mezzosopranistin Joyce DiDonato (Dublin, London, Amsterdam, Luxemburg und Paris) sowie die Mezzosopranistin Anne Sofie 2 von Otter und der Bariton Russell Braun (Köln) mit von der Partie. Zu den Höhepunkten der Tournee gehören zwei Aufführungen einer Inszenierung von Strawinskys Ballett Petruschka durch die Theaterproduktionsfirma Giants Are Small als Teil des von New York Philharmonic 2013 realisierten Projekts A Dancer’s Dream: Two Works by Stravinsky (London), Esa-Pekka Salonens Orchesterwerk Nyx (London, Dublin, Amsterdam, Paris und Köln), die Uraufführung von Peter Eötvös’ Oper Senza sangue, ein Kompositionsauftrag von New York Philharmonic und KölnMusik mit Anne Sofie von Otter und Russell Braun als Solisten (Köln), und ein Konzert mit den Highlights aus der aktuellen Konzertreihe zur Neuen Musik CONTACT! des New York Philharmonic (London). Während der Tournee wird das New York Philharmonic zum zweiten Mal im Rahmen der International Associates Inititative im Barbican Centre auftreten. Als Teil dieser Residency wird das New York Philharmonic die hochgelobte Inszenierung von Strawinskys Petruschka in Zusammenarbeit mit dem Theaterproduktionsfirma Giants Are Small präsentieren, unter anderem auch in einem Young People’s Concert. Darüber hinaus wird Esa Pekka Salonens Orchesterwerk Nyx aufgeführt sowie Ravels Shéhérazade mit der Mezzosopranistin Joyce DiDonato. In einem CONTACT!-Konzert werden Highlights aus der gleichnamigen aktuellen Konzertreihe zur Neuen Musik aus New York dargeboten. Das New York Philharmonic wird während der Residency auch einige seiner Education-Projekte vorstellen, darunter eine Präsentation von Werken der Very Young Composers in New York und London, ein Young People’s Concert mit der szenischen Aufführung von Strawinskys Petruschka und eine interaktive Installation von Musicjelly, einem in London beheimateten experimentellen Projekt, das Videotechnik und neue Medien für Musikproduktionen zum Einsatz bringt und bei diesem Konzert Musiker des New York Philharmonic einbezieht. Darüber hinaus hält Alan Gilbert am 15. April um 19.00 Uhr in der Milton Court Concert Hall der Guildhall School of Music & Drama die alljährlich stattfindende Royal Philharmonic Society Lecture mit dem Titel: Orchestras in the 21st Century: A New Paradigm (Orchester im 21. Jahrhundert: Ein Paradigmenwechsel). Die letzte International Associate Residency des New York Philharmonic im Barbican Centre fand im Rahmen der Tournee EUROPE / WINTER 2012 statt und umfasste vier Konzerte, darunter ein Young People’s Concert und eine Reihe von Education-Projekten. Die Tournee EUROPE / SPRING 2015 ist die zwölfte Konzertreise des New York Phiharmonic und die siebte Europatournee, die durch den Sponsor Credit Suisse gefördert wird. Alle Tourneedaten sind am Ende dieser Presseinformation aufgeführt. „Dies wird meine sechste Europatournee mit dem New York Philharmonic sein und ich möchte dieses Mal Programme und Projekte vorstellen, die für unsere künstlerischen Schwerpunkte stehen und den Kern unserer Aktivitäten zu Hause in New York City bilden“, sagt Music Director Alan Gilbert. „Die Musiker des New York Philharmonic sind erstaunlich vielseitig, so dass wir dem Publikum in Europa ein umfassendes Programm von Richard Strauss bis zu EsaPekka Salonen präsentieren können. Ich freue mich darauf, Städte zu besuchen, in denen wir bereits Konzerte gegeben haben, unter anderem in Köln, wo wir Peter Eötvös’ neue Oper uraufführen werden, und in Paris, wo wir zu meiner großen Freude in der neu eröffneten Philharmonie auftreten werden. Und ich freue mich darauf, bei meinem allerersten Konzert in Dublin neue musikalische Freundschaften zu schließen. Unsere Residency in London umfasst viele unserer besonderen Projekte, darunter die Inszenierung von Strawinskys Petruschka mit der Theaterproduktionsfirma Giants Are Small und ein Kammerkonzert mit Höhepunkten unserer Konzertreihe zur Neuen Musik CONTACT!.“ 3 „Es ist immer ein großartiger Moment, wenn das New York Philarmonic nach Europa reist“, sagt President Matthew VanBesien, „aber die Tournee EUROPE / SPRING 2015 hat eine besondere Bedeutung, denn sie steht für unsere Zusammenarbeit mit gleich gesinnten Institutionen und für unser Engagement als Kulturinstitution in unserer Heimatstadt und in der Welt. Alle Konzerte dieser Tournee resultieren aus einer guten, vertrauensvollen Zusammenarbeit mit unseren Partnern, und ich bin besonders stolz auf die umfassenden, informativen und inspirierenden Education-Programme, die im Barbican Centre in London stattfinden werden. Die Kombination von Konzerten und pädagogischen Aktivitäten kann als Vorbild dafür dienen, wie Musik länderübergreifende Verbindungen stärkt.“ „Ich freue mich auf meine erste Konzertreise mit dem New York Philharmonic als Chairman“, sagt Chairman Oscar S. Schafer. „In den Konzerten von Alan Gilbert und den Musikern unseres Orchesters für das anspruchsvolle und dankbare Publikum in den Musikmetropolen Europas wird einmal mehr offenbar, wie erstklassig sie sind. Ich spreche Credit Suisse, dem Exclusive Tour Sponsor, meinen Dank und meinen Glückwunsch aus. Durch diese Unterstützung kann das New York Pilharmonic sein Engagement noch weiter ausbauen und nicht nur in New York City, sondern in der ganzen Welt als musikalischer und kultureller Botschafter auftreten.“ „Wir freuen uns, unsere langjährige Beziehung zum New York Philharmonic noch vertiefen zu können, indem wir als Exclusive Tour Sponsor für die Tournee EUROPE / SPRING 2015 agieren“, sagt Gael de Boissard, Chief Executive Officer bei Credit Suisse in Europa, Nahost und Afrika. „Alan Gilbert und die hervorragenden Musiker des Orchesters haben ein Programm zusammengestellt, das das Publikum begeistern wird, weil sie bekannte Stücke neu erleben oder das Orchester zum ersten Mal hören. Auch dank der einzigartigen Education-Projekte in Schulen wird das Orchester auf dieser Tournee eine neue Generation in seinen Bann ziehen.“ Die Tournee EUROPE / SPRING 2015 beginnt mit einem Konzert in Dublin in der National Concert Hall am 16. April – der erste Besuch des New York Philharmonic in dieser Stadt seit 19 Jahren. Danach reist das Orchester nach London und wird zum zweiten Mal im Rahmen der International Associates Inititative im Barbican Centre auftreten. Die Konzerte finden vom 17. bis 19. April im Barbican Centre statt. Anschließend geht es weiter nach Amsterdam mit Konzerten im Royal Concertgebouw am 21. und 22. April sowie nach Luxemburg mit einem Konzert in der Philharmonie Luxembourg am 23. April. Am 25. und 26. April spielt das Orchester in der neu errichteten Philharmonie de Paris und am 28. April in der Alten Oper in Frankfurt. Den Abschluss der Tournee bilden Konzerte in der Kölner Philharmonie am 30. April und am 1. Mai. Tournee-Programm Das Repertoire für die Tournee EUROPE / SPRING 2015 enthält Glanzlichter aus zahlreichen Projekten, die Alan Gilbert während seiner Amtszeit als Music Director ins Leben gerufen hat – darunter Kooperationen mit Theaterprojekten, die Konzertreihe CONTACT!, Auftragswerke und Education-Projekte – als Ergänzung zu den Meisterwerken des Orchesterrepertoires. Die Tournee EUROPE / SPRING 2015 beginnt in Dublin mit Esa-Pekka Salonens Orchesterwerk Nyx, Ravels Shéhérazade, gesungen von der Mezzosopranistin Joyce DiDonato, Ravels Valses nobles et sentimentales und Richard Strauss’ Rosenkavalier-Suite. Das gleiche Programm kommt in London, Amsterdam und Paris zur Aufführung. Das Orchester 4 wird Nyx von EsaPekka-Salonen (der ab der Saison 2015/16 für drei Jahre „Marie-Josée Kravis Composer in Residence“ des New York Philharmonic ist) auch in Köln spielen. Ravels Shéhérazade mit Joyce DiDonato steht auch in Luxemburg auf dem Programm und Ravels Valses nobles et sentimentales in Luxemburg, Frankfurt und Köln. Die Rosenkavalier-Suite von Strauss wird in Frankfurt und Köln aufgeführt, und in Amsterdam und Luxemburg ist die 10. Sinfonie von Schostakowitsch Teil des Programms. In London präsentiert das New York Philharmonic zwei Mal die gefeierte Inszenierung von Strawinskys Petruschka in Zusammenarbeit mit der Theaterproduktionsfirma Giants Are Small. Die erste Aufführung findet im Rahmen des Young People’s Concert statt. Die zweite Aufführung umfasst darüber hinaus Bartóks Konzertsuite Der wunderbare Mandarin – die auch in Paris und Köln auf dem Programm stehen – sowie Debussys Jeux, die das Orchester auch in Paris spielt. Bei der Petruschka-Inszenierung – Regie und Konzeption stammen von Doug Fitch, Produzent ist Edouard Gétaz – mischt sich Musik mit Tanz, Live-Animation, vorab aufgezeichneten Videosequenzen, Puppenspiel und Zirkuskunst, während Musiker des New York Philharmonic jonglierend, schauspielernd und tanzend zu erleben sind. In den Videosequenzen tritt die Solotänzerin Sara Mearns vom New York City Ballet auf sowie der Bassbariton Eric Owens (der ab der Saison 2015/16 „Mary and James G. Wallach Artist in Residence“ des New York Philharmonic ist) als Mohr und der aus Oper, Broadway und Film bekannte Darsteller Anthony Roth Costanzo als Petruschka. Die Darbietung in London ist die europäische Erstaufführung des Stücks und das erste Mal, dass das New York Philharmonic eine Produktion von Giants Are Small auf einer Tournee vorstellt. Das Orchester präsentiert Strawinskys Petruschka in der Originalfassung von 1911 als konzertante Aufführung in der Philharmonie de Paris, in Amsterdam, Frankfurt und Köln. In London bringen Musiker des New York Philharmonic auch Höhepunkte der aktuellen Konzertreihe zur Neuen Musik CONTACT! zu Gehör: Daníel Bjarnasons Five Possibilities, Timo Andres’ Early to Rise, Missy Mazzolis Dissolve, O My Heart, Esa-Pekka Salonens Homunculus für Streichquartett und Shulamit Rans Mirage für fünf Spieler. Die Tournee endet in Köln, wo das New York Philharmonic mit der Mezzosopranistin Anne Sofie von Otter und dem Bariton Russell Braun Peter Eötvös’ Senza sangue zur Uraufführung bringt. Die US-amerikanische Erstaufführung findet nach der Rückkehr des Orchesters in New York statt. Als Teil des „Marie-Josée Kravis Prize for New Music“, der alle zwei Jahre einem Komponisten für außergewöhnliche künstlerische Leistungen im Bereich der Neuen Musik verliehen wird, entstand die Oper als Kompositionsauftrag von New York Philharmonic und KölnMusik. Peter Eötvös ist einer der drei Komponisten (neben Anthony Cheung und Franck Krawczyk), die zusammen mit Henri Dutilleux 2011 diesen Preis erhielten – in dem Jahr, in dem er zum ersten Mal ausgelobt wurde. Teil des Preises ist ein Auftrag für ein Werk, das vom Orchester uraufgeführt wird. In Köln bringt das Orchester auch Strawinskys Petruschka in der Originalfassung von 1911 sowie Ravels Valses nobles et sentimentales und Strauss’ Rosenkavalier-Suite zur Aufführung. Education-Projekte Als Teil der zweiten Residency des New York Philharmonic im Barbican Centre ermöglicht eine Installation des Projekts Musicjelly vom 15. bis 19. April im Fountain Room des Barbican Centre den Besuchern, selbst zu komponieren und sich eine eigene Aufführung mit dem New York Philharmonic auszudenken, herauszufinden, wie ein Werk der klassischen Musik aufgebaut 5 ist, und mehr über die Musiker des New York Philharmonic zu erfahren, bevor man sie im Konzert erleben kann. Darüber hinaus finden am Sonntag, 19. April im Vorfeld des Young People’s Concert von 13.00 bis 16.00 Uhr kostenlose Veranstaltungen für Familien im Foyer des Barbican Centres statt. Unter anderem bringen Musiker des New York Philharmonic und Absolventen der Guildhall School of Music & Drama in London gemeinsam Musik des Projektes Very Young Composers aus New York City und London zur Aufführung. Anschließend dirigiert Alan Gilbert das Orchester in einem Young People’s Concert, bei dem Strawinskys Petruschka in der hochgelobten Inszenierung in Zusammenarbeit mit der Theaterproduktionsfirma Giants Are Small dargeboten wird. Die Very Young Composers aus New York und London haben über musikalische Postkarten miteinander korrespondiert, in denen Studenten aus unterschiedlichen Ländern sich über musikalische Geschichten und Ideen austauschen. Bei dem Gemeinschaftsprojekt in London wird diese Kommunikation durch physische Postkarten, die das Barbican Centre ausstellt, miterlebbar. Das Projekt Very Young Composers erlaubt Studenten mit oder ohne musikalischen Hintergrund, ihre eigene Musik zu schaffen, zu notieren und auch zu hören: Sie wird von den Musikern des New York Philharmonic zur Aufführung gebracht. Die Initiative, die in New York City ihren Anfang nahm, wird in Städten in der ganzen Welt weitergeführt, oft im Zusammenhang mit den Konzertreisen des New York Philharmonic. In Dublin werden Musiker des New York Philharmonic das Irish Youth Orchestra unterrichten und Kinder, die ein Streichinstrument erlernen möchten, in einkommensschwachen Stadtvierteln besuchen. Künstler Seine Amtszeit als Music Director des New York Philharmonic trat Alan Gilbert im September 2009 an, er ist der erste gebürtige New Yorker, der diese Position bekleidet. Zusammen mit dem New York Philharmonic schuf er die Position des „Marie-Josée Kravis Composer in Residence“ und des „Mary and James G. Wallach Artist in Residence“ sowie des „Artist in Association“, die Konzertreihe zur Neuen Musik CONTACT! und die im Frühjahr 2014 zum ersten Mal veranstaltete NY PHIL BIENNIAL, die die Musik zahlreicher zeitgenössischer und moderner Komponisten erkundet. Wie das New York Magazine schrieb, haben „das New York Philharmonic und Music Director Alan Gilbert sich selbst in einen Zustand permanenter Revolution versetzt.“ In der Saison 2014/15 dirigiert Alan Gilbert die US-amerikanische Erstaufführung von Unsuk Chins Klarinettenkonzert, eine Auftragskomposition des New York Philharmonic, Mahlers erste Sinfonie, La Dolce Vita: Die Musik des italienischen Kinos, Verdis Requiem, eine Inszenierung von Honeggers Jeanne d’Arc au bûcher mit Oscar-Gewinnerin Marion Cotillard, verschiedene Uraufführungen, die Konzertreihe zur Neuen Musik CONTACT! sowie Yo-Yo Ma und das Silk Road Ensemble. Alan Gilbert schließt das Nielsen Project ab – eine mehrjährige Initiative zur Aufführung und Aufnahme der Sinfonien und Konzerte des dänischen Komponisten; die erste CD in dieser Reihe wurde von der New York Times zu den „Best Classical Music Recordings“ des Jahres 2012 gezählt. Unter Alan Gilberts Leitung findet auch die Tournee EUROPE / SPRING 2015 statt. Weitere Höhepunkte seiner Amtszeit als Music Director sind hochgelobte Produktionen wie Ligetis Oper Le Grand Macabre, Janáčeks Oper Das schlaue Füchslein, Stephen Sondheims Sweeney Todd mit Bryn Terfel und Emma Thompson sowie das Projekt Philharmonic 360 in der Park Avenue Armory, Uraufführungen von Magnus Lindberg, John Corigliano, Christopher Rouse und anderen Komponisten, Bachs h-Moll-Messe und Ives’ vierte 6 Sinfonie, die Filmmusik von 2001: A Space Odyssey, synchron zum Film gespielt, Mahlers zweite Sinfonie (Auferstehungssinfonie) anlässlich des zehnten Jahrestages der Anschläge auf das World-Trade-Center sowie acht internationale Konzertreisen. Als Ehrendirigent des Royal Stockholm Philharmonic Orchestra und Erster Gastdirigent beim NDR Sinfonieorchester in Hamburg steht Alan Gilbert regelmäßig am Pult führender Orchester weltweit. In der Saison 2014/15 dirigiert er das Leipziger Gewandhausorchester, die Berliner Philharmoniker, das Metropolitan Opera Orchestra und das Philadelphia Orchestra. 2008 gab er sein vielbeachtetes Debüt an der Metropolitan Opera mit der Oper Doctor Atomic von John Adams – die DVD-Produktion erzielte einen Grammy Award, ebenso das kürzlich erschienene Decca-Album Poèmes von Renée Flemig unter dem Dirigat von Alan Gilbert; seine Einspielungen wurden auch von der Chigago Tribune und vom Gramophone Magazine ausgezeichnet. Alan Gilbert ist Director of Conducting and Orchestral Studies an der Juilliard School, wo er den William Schuman Chair in Musical Studies innehat. Im Mai 2010 wurde Alan Gilbert zum Honorary Doctor of Music am Curtis Institute of Music ernannt und im Dezember 2010 erhielt er den Ditson Conductor’s Award der Columbia University für sein „besonderes Engagements für die Aufführung von Werken amerikanischer Komponisten und zeitgenössischer Musik“. 2014 wurde er zum Mitglied der American Academy of Arts & Sciences gewählt. Die Mezzosopranistin Joyce DiDonato, Gewinnerin des Grammy Award for Best Classical Vocal Solo 2012 erwarb mit Rollen in Opern von Rossini, Händel und Mozart sowie durch ihre breit gefächerte Diskografie einen hervorragenden internationalen Ruf. In dieser Saison ist Joyce DiDonato Artist in Residence der New Yorker Carnegie Hall und des Barbican Centre in London. Kürzlich bestritt sie eine Rezital-Tournee durch Südamerika, gab Konzerte und Rezitale in Berlin, Wien, Mailand, Toulouse, Mexico-Stadt und Aspen und trat bei der Last Night oft the Proms der BBC in der Royal Albert Hall in London auf. In dieser Saison hat sie Auftritte in ihrer Heimatstadt Kansas City, an der Metropolitan Opera, im Gran Teatre del Liceu in Bacelona, mit The English Concert sowie mit den Berliner Philharmonikern unter Sir Simon Rattle. Opernengagements führen sie an das Gran Teatre del Liceu in Bacelona, an die Lyric Opera of Chicago, die Met und das Royal Opera House in London. Joyce DiDonato ist als Exklusivkünstlerin bei Erato/Warner Classics unter Vertrag, ihr aktuelles Album Stella di Napoli enthält wenig bekannte Kleinode sowie Musik von Bellini, Rossini und Donizetti. Auf ihrem mit einem Grammy Award ausgezeichneten Album Diva Divo präsentiert sie Arien von männlichen und weiblichen Protagonisten und beleuchtet damit die facettenreiche Welt des Mezzosoprans. Ihre Aufnahmen Drama Queens und ReJoyce!, eine Retrospektive ihrer ersten zehn Aufnahmejahre, wurden 2013 veröffentlicht. Sie erhielt mit ‚Artist of the Year‘ und ‚Recital of the Year‘ zwei Gramophone Awards, zweimal wurde sie mit einem Echo Klassik als Sängerin des Jahres geehrt und in die Gramophone Hall of Fame aufgenommen. Joyce DiDonato konzertierte 2006 in Mozarts Krönungsmesse erstmals gemeinsam mit dem New York Philharmonic unter Lorin Maazel. Zusammen mit Russell Braun war sie 2009 an der Uraufführung von Peter Liebersons The World in Flower unter der Leitung von Alan Gilbert beteiligt, im Februar 2012 trat sie mit dem New York Philharmonic und Alan Gilbert in Berlioz’ Les Nuits d’été auf. Die Mezzosopranistin und Grammy-Award-Gewinnerin Anne Sofie von Otter hat während ihrer langen Aufnahmetätigkeit als Exklusivkünstlerin bei Deutsche Grammophon zahlreiche hochgelobte CDs aufgenommen, darunter das Album For the Stars in Zusammenarbeit mit Elvis Costello. Auf ihre erste Einspielung für Naïve Classique, Love Songs mit Jazzpianist Brad 7 Mehldau (2010), folgte das Grammy-nominierte Album Sogno Barocco mit Leonardo GarcíaAlarcón und der Cappella Mediterranea sowie Berlioz’ Les Nuits d’été mit Marc Minkowski und Les Musiciens du Louvre Grenoble. Ihre vierte Aufnahme für Naïve, Douce France, ist eine Doppel-CD mit Melodien und Chansons und wurde im Oktober 2013 veröffentlicht. Anne Sofie von Otter trat kürzlich mit den Berliner Philharmonikern unter Sir Simon Rattle, mit dem Amsterdamer Royal Concertgebouw Orchestra unter David Robertson, dem Boston Symphony Orchestra unter Daniele Gatti und dem National Symphony Orchestra unter Christoph Eschenbach auf. Anlässlich des 200. Geburtstags von Richard Wagner führte sie die Wesendonck Lieder mit dem Orchestre national du Capitole de Toulouse unter Minkowski sowie mit dem hrSinfonieorchester unter Paavo Järvi auf. Zusammen mit Jonas Kaufman und den Berliner Philharmonikern unter Claudio Abbado sang sie anlässlich des hundertsten Todestages von Gustav Mahler Das Lied von der Erde bei einem Konzert, das im Fernsehen übertragen wurde. Zu den Höhepunkten dieser Saison gehören eine neue Produktion von Richard Strauss’ Capriccio an der Lyric Opera of Chicago unter der Leitung von Sir Andrew Davis. In der Rolle der Leocadia Begbick tritt Anne Sofie von Otter in Kurt Weills Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny am Royal Opera House, Covent Garden, unter Mark Wigglesworth auf, und an der Wiener Staatsoper kann man sie unter Sir Simon Rattle als Waltraute in Wagners Götterdämmerung erleben. Im Konzertsaal singt sie orchestrierte Schubert-Lieder unter der Begleitung des Royal Stockholm Philharmonic Orchestra und Jukka Pekka Saraste sowie Zemlinskys Maeterlinck Lieder mit dem BBC Symphony Orchestra unter Sakari Oramo. Anne Sofie von Otter trat erstmals im September 1987 in Berlioz’ La Damnation de Faust zusammen mit dem New York Philharmonic unter Sir Colin Davis auf. Zuletzt trat sie mit dem Orchester im März 2013 bei einer Darbietung von Bachs h-Moll-Messe unter der Leitung von Alan Gilbert auf. Der Bariton Russel Braun zog internationale Aufmerksamkeit auf sich als Chou En-lai in John Adams’ Nixon in China, als Fürst Andrej Bolkonski in Prokofjews Krieg und Frieden, als Traveller in Brittens Death in Venice sowie in den Titelrollen von Brittens Billy Budd, Debussys Pelléas et Mélisande, Tschaikowskys Eugen Onegin, und Mozarts Don Giovanni an der Metropolitan Opera, der Opéra national de Paris, der Wiener Staatsoper, der Los Angeles Opera, dem Teatro alla Scala und am Royal Opera House, Covent Garden, sowie bei den Salzburger Festspielen und bei den Glyndebourne Festivals. In dieser Spielzeit gibt er sein Debüt als Ford in der Produktion der Canadian Opera Company (COC) von Verdis Falstaff, er singt die Titelrolle im Don Giovanni, ebenfalls in der Produktion der COC, Lescaut in der Produktion der Met von Massenets Manon, Brittens War Requiem mit dem Vancouver Symphony Orchestra, Brahms’ Ein deutsches Requiem mit dem Charlotte Symphony Orchestra und Faurés Requiem mit dem Calgary Philharmonic. Höhepunkte seiner aktuellen Projekte sind Debüts als Herzog von Nottingham in Donizettis Roberto Devereux und als Graf Luna in Verdis Il Trovatore mit der COC. Russel Braun singt Chou En-lai in Nixon in China und Olivier in Richard Strauss’ Capriccio an der Met, Jaufré Rudel in Kaija Saariahos L’Amour de loin mit dem Oslo Philharmonic Orchestra, Glucks Iphigénie en Tauride mit der COC, Gounods Faust an der Met und Manon an der Scala. Die Einspielung von Offenbachs Fantasio mit Russell Braun in der Rolle des Prince de Mantoue mit dem Orchestra of the Age of Enlightenment und Sir Mark Elder (Opera Rara) wurde für den Opera Award 2015 nominiert, auch seine Aufnahme von Mahlers Das Lied von der Erde (Dorian) wurde für einen Grammy Award nominiert, und die Aufnahme von Dietschs Le Vaisseau Fantôme (Naïve) wurde für den International Opera Award nominiert. Das Album Mozart Arie e Duetti (CBC) und die Aufnahme von Händels Apollo e Dafne erzielten jeweils einen JUNO Award und die Aufnahme von Schuberts Winterreise (CBC) wurde 8 für einen JUNO Award nominiert. Zu Brauns DVD-Aufnahmen zählen Roméo et Juliette bei den Salzburger Festspielen, Dido and Aeneas, Nixon in China (Nonesuch), Capriccio (Decca) sowie Alexina Louies komische Oper Burnt Toast. Russell Brauns wirkte 2009 mit Joyce DiDonato und dem New York Philharmoic unter dem Dirigat von Alan Gilbert bei der Uraufführung von Peter Liebersons The World in Flower mit. Seit der Gründung im Jahr 2007 durch den amerikanischen Regisseur/bildenden Künstler Doug Fitch, den Schweizer Filmemacher/Produzenten Edouard Gétaz und den Medienunternehmer Frederic Gumy hat sich Giants Are Small zu einer der innovativsten und anerkanntesten Produktionsfirmen in New York City entwickelt. Giants Are Small arbeitet mit den besten Orchestern und herausragenden Talenten zusammen und ist bekannt für außergewöhnliche, genreübergreifende Produktionen und eine gekonnte Verschmelzung von Theater, LiveFilmsequenzen und Musik. 2010 schuf Giants Are Small eine Produktion von Ligetis Le Grand Macabre mit dem New York Phiharmonic unter dem Dirigat von Alan Gilbert. Diese Produktion wurde von der New York Times, dem New York Magazine und Time Out New York als beste Oper des Jahres 2010 bezeichnet. Die Zusammenarbeit mit dem New York Philharmonic wurde 2011 mit der Produktion von Janáčeks Das schlaue Füchslein fortgesetzt (und vom New York Magazine als „Best Classical Event of the Year“ betitelt). 2013 folgten A Dancer’s Dream: Two Works by Stravinsky (eine Produktion, die später weltweit im Kino gezeigt wurde) sowie HK Grubers Gloria – A Pig Tale für die NY PHIL BIENNIAL (mit Alan Gilbert und Musikern der Juilliard School). Die Produktion von Strawinskys Petruschka während der Tournee EUROPE / SPRING 2015 ist die fünfte Zusammenarbeit von Giants Are Small mit dem New York Philharmonic. 2008 präsentierte Giants Are Small in der Walt Disney Concert Hall eine neue Fassung von Prokofjews Peter und der Wolf mit dem Los Angeles Philharmonic in einer Produktion, bei der live gespielte Musik, Live-Animationen und Videoeffekte in Echtzeit gekoppelt wurden. 2014 wurde Giants Are Small Discovery ins Leben gerufen: Diese experimentellen Produktionen nutzen verschiedenste musikalische Genres, und verwirklichen kleiner dimensionierte Werke in einer Fülle von kulturellen Räumen. Dadabomb und Gloria – A Pig Tale waren die ersten beiden Produktionen unter diesem Label. In Zusammenarbeit mit Universal Music und Deutsche Grammophon entwickelt Giants Are Small zurzeit die Produktion Peter+Wolf in Hollywood, die als iPad-App, CD, digitales Album und Liveshow auf den Markt kommen soll. Zu den Produktionen des bildenden Künstlers, Designers und Regisseurs Doug Fitch in Zusammenarbeit mit Giants Are Small für Alan Gilbert und das New York Philharmonic gehören Ligetis Le Grand Macabre (von der New York Times, dem New York Magazine und Time Out New York als beste Oper des Jahres 2010 betitelt), Janáčeks Das schlaue Füchslein (vom New York Magazine zum ‚Best Classical Event of the Year‘ gekürt), A Dancer’s Dream: Two Works by Stravinsky (eine Produktion, die später weltweit im Kino gezeigt wurde) sowie HK Grubers Gloria – A Pig Tale für die NY PHIL BIENNIAL (mit Alan Gilbert und Musikern der Juilliard School). Im Herbst 2014 war Doug Fitch als erster Künstler und Abgesandter des amerikanischen Senders WBFO zu Gast beim Hochschulverbund State University of New York (SUNY), wo er eine Oper aus Bildern schuf: How Did We… ? 2013 führte er Regie bei der Premiere von Matthew Suttors musikalischer Inszenierung von Blaise Cendrars Gedicht La Prose du Transsibérien et de la Petite Jehanne de France mit der Taos Chamber Music Group. Er hat Produktionen für die Los Angeles Opera, das Los Angeles Philharmonic sowie die Santa Fe Opera geschaffen und Projekte für Canada’s National Arts Centre, das Royal Stockholm Philarmonic Orchesta und Tanglewood (Elliot Carters What next?, verfilmt für das Museum of 9 Modern Art) geleitet. Das Leben als Künstler begann für Doug Fitch mit dem reisenden Puppentheater seiner Familie. Während er bildende Kunst an der Harvard University studierte, arbeitete er mit dem Regisseur Peter Sellars zusammen, unter anderem bei einer Inszenierung von Wagners Der Ring des Nibelungen. Doug Fitch absolvierte auch eine Ausbildung an der berühmten Kochschule La Varenne in Paris und studierte Design am Institut d’Architecture et d’Etudes Urbaines in Strasbourg. In den 1980er-Jahren machte er als Architekt und Designer auf sich aufmerksam, arbeitet mit Mimi Oka an essbaren Kunstinstallationen unter dem Motto Orphic Feasts und brachte mit ihr zusammen das Buch Orphic Fodder heraus. Zu seinen weiteren Projekten zählen eine Inszenierung von Robert Wilsons Civil Wars (am American Repertory Theatre) sowie eine Zusammenarbeit mit dem Puppenspieler Jim Henson für The Muppets (in England). In Zusammenarbeit mit Universal Music und Deutsche Grammophon entwickeln Doug Fitch, Edouard Gétaz und Frederic Gumy zurzeit die Produktion Peter+Wolf in Hollywood, die als iPad-App, als CD, als digitales Album und Liveshow auf den Markt kommen soll. Edouard Gétaz ist Mitbegründer und Produzent von Giants Are Small. Er wurde 1973 in Lausanne in der Schweiz geboren und ist heute als Produzent und Regisseur in New York tätig. Edouard Gétaz hat zahlreiche Events produziert, von großen Fashion Shows bis zu Musikfestivals und großen historischen Feierlichkeiten, darunter auch einige Projekte des New York Philharmonic: Strawinskys L’Histoire du soldat (2005, Regie Doug Fitch), Le Grand Macabre (2010), Das schlaue Füchslein (2011) und A Dancer’s Dream: Two Works by Stravinsky (2013). Petruschka ist die fünfte Inszenierung, die von Edouard Gétaz produziert wird (und von ihm als Video-Regisseur mitgestaltet wird). Zusammen mit Doug Fich hat Edouard Gétaz für Giants Are Small auch Peter und der Wolf mit dem Los Angeles Philharmonic in der Walt Disney Concert Hall (2008) adaptiert. In Zusammenarbeit mit Universal Music und Deutsche Grammophon und mit seinen Partnern Doug Fitch und Frederic Gumy entwickelt er zurzeit die Produktion Peter+Wolf in Hollywood, die als iPad-App, als CD, als digitales Album und Liveshow auf den Markt kommen soll. Edouard Gétaz führte Regie bei den beiden Kurzfilmen Virgin Red (2005) und Freud’s Magic Powder (2009, in Zusammenarbeit mit Radio Télévision Suisse); beide Filme feierten ihre Premiere beim Filmfestival von Locarno und wurden für große Festivals weltweit ausgewählt. Für den 200. Geburtstag der Citibank 2011 führte Edouard Gétaz Regie bei dem Musikvideo Proud, das mit wichtigen Preisen ausgezeichnet wurde, darunter der PR Week Award. Er führte Regie bei Videokampagnen für die Michael J. Fox Foundation und das Internationale Olympische Komitee. Edouard Gétaz machte seinen Abschluss an der Rechtswissenschaftlichen Fakultät der Université de Fribourg und erwarb einen Abschluss für Film Directing and Production an der New York University. New York Philharmonic Das New York Philharmonic spielt im kulturellen Leben von New York City, in den Vereinigten Staaten und weltweit eine führende Rolle. In dieser Saison wird das Orchester durch LiveKonzerte in New York City und auf den weltweiten Tourneen, durch digital verfügbare Downloads, internationale Fernseh-, Radio- sowie Internetübertragungen und durch die zahlreichen Education-Programme mit bis zu 50 Millionen Musikliebhabern in Kontakt treten. Das Orchester hat seit seiner Gründung im Jahr 1842 kontinuierlich Werke von führenden Komponisten in Auftrag gegeben und/oder uraufgeführt, darunter Dvořáks Sinfonie Aus der neuen Welt, Coplands Connotations und John Adams’ mit dem Pulitzer Prize ausgezeichnete Komposition On the Transmigration of Souls, die den Opfern der Anschläge auf das WorldTrade-Center gewidmet ist. Das weltweit renommierte Orchester trat bisher in 432 Städten und 10 63 Ländern auf. Unvergessen sind die zukunftsweisende Europatournee im Jahr 1930 und die Konzertreise 1959 in die UdSSR, der historische Besuch 2008 in Pjöngjang (Demokratische Volksrepublik Korea) – der erste Besuch eines amerikanischen Orchesters dort – sowie das Debüt des Orchesters in Hanoi in Vietnam im Jahr 2009. Das New York Philharmonic ist ein kultureller Botschafter für New York und weltweit. Die jährlich stattfindenden Gratiskonzerte überall in der Stadt werden durch eine breite Palette von Education-Programmen ergänzt, darunter die seit Langem bekannten Young People’s Concerts und die Initiative Philharmonic Schools, eine kontinuierliche Zusammenarbeit mit Schulen in New York City, die Tausende von Schülern einbezieht. In dem Bestreben, die führenden Orchestermusiker von morgen zu fördern, hat das New York Philharmonic die New York Philharmonic Global Academy ins Leben gerufen, ergänzt durch Partnerschaften mit kulturellen Institutionen im In- und Ausland, um Projekte zu schaffen, bei denen Konzerte und eine intensive Schulung durch Musiker des New York Philharmonic gekoppelt sind. So besteht außerdem eine Zusammenarbeit mit dem Shanghai Symphony Orchestra, dem Shanghai Conservatory of Music und der Santa Barbara’s Music Academy of the West. Das New York Philharmonic ist das älteste Sinfonieorchester Amerikas und eines der ältesten Orchester der Welt und hat seit 1917 fast 2.000 Aufnahmen eingespielt, von denen zahlreiche mit einem Grammy Award ausgezeichnet wurden; die selbst produzierten Download-Serien werden auch in der Saison 2014/15 fortgesetzt. Alan Gilbert ist seit September 2009 Music Director des New York Philharmonic und reiht sich ein in die illustre Folge großer Maestri des 20. Jahrhunderts, darunter Leonard Bernstein, Arturo Toscanini und Gustav Mahler. Credit Suisse AG Die Credit Suisse AG ist einer der weltweit führenden Finanzdienstleister und gehört zur Unternehmensgruppe der Credit Suisse (nachfolgend «die Credit Suisse»). Als integrierte Bank kann die Credit Suisse ihren Kunden ihre Expertise aus Private Banking, Investment Banking und Asset Management aus einer Hand anbieten. Die Credit Suisse bietet Unternehmen, institutionellen Kunden und vermögenden Privatkunden weltweit sowie Retailkunden in der Schweiz fachspezifische Beratung, umfassende Lösungen und innovative Produkte. Die Credit Suisse mit Hauptsitz in Zürich ist in über 50 Ländern tätig und beschäftigt etwa 45 500 Mitarbeitende. Die Namenaktien (CSGN) der Credit Suisse Group AG, der Muttergesellschaft der Credit Suisse, sind in der Schweiz sowie, in Form von American Depositary Shares (CS), in New York kotiert. Weitere Informationen über die Credit Suisse finden Sie unter www.creditsuisse.com. Credit Suisse Sponsorship Besondere und dauerhafte Beziehungen wachsen über einen langen Zeitraum. Deshalb strebt die Credit Suisse langjährige Partnerschaften an. Klassische Musik gehört zu den Schlüsselthemen im Bereich des weltweiten Kultur-Sponsoring der Credit Suisse. Ein integraler Bestandteil unserer Sponsoring-Strategie ist die Unterstützung unserer Partner bei der Nachwuchsförderung für junge Talente, um die kulturelle Vielfalt auch in der Zukunft zu sichern. Zu den Sponsoring-Partnern der Bank zählen unter anderem die National Gallery in London, das Bolschoi-Theater, das Sydney Smphony und das Lucerne Festival. *** Credit Suisse ist der Exclusive Tour Sponsor des New York Philharmonic. 11 *** Major Underwriting support generously provided by Didi and Oscar Schafer, Daria L. and Eric J. Wallach, and the Mary and James G. Wallach Family Foundation. *** Additional Underwriting support generously provided by Harold Mitchell, AC; Joan and Joel I. Picket; Phoebe and Bobby Tudor; and the New York Philharmonic International Advisory Board. 12 EUROPE / SPRING 2015 ALAN GILBERT UND DAS NEW YORK PHILHARMONIC Konzertübersicht Änderungen bleiben vorbehalten. Datum Donnerstag, 16. April 20.00 Uhr Freitag, 17. April 19.30 Uhr Samstag, 18. April 20.00 Uhr Sonntag, 19. April 16.00 Uhr Sonntag, 19. April 19.30 Uhr Aufführungsort National Concert Hall Dublin, Irland Alan Gilbert, Dirigent Joyce DiDonato, Mezzosopran Barbican Centre London, England Alan Gilbert, Dirigent Joyce DiDonato, Mezzosopran Milton Court Concert Hall London, England CONTACT! Musiker des New York Philharmonic Barbican Centre London, England Young People’s Concert Alan Gilbert, Dirigent Doug Fitch, Regisseur/Designer Edouard Gétaz, Produzent Eine Produktion von Giants Are Small Tom Lee, Regisseur Puppenspiel Barbican Centre London, England Alan Gilbert, Dirigent Doug Fitch, Regisseur/Designer Edouard Gétaz, Produzent Eine Produktion von Giants Are Small Tom Lee, Regisseur Puppenspiel Programm Esa-Pekka SALONEN Nyx RAVEL Shéhérazade RAVEL Valse nobles et sentimentales R. STRAUSS Rosenkavalier-Suite Esa-Pekka SALONEN Nyx RAVEL Shéhérazade RAVEL Valse nobles et sentimentales R. STRAUSS Rosenkavalier-Suite Daníel BJARNASON Five Possibilities Pascual Martínez Forteza, Klarinette; Nathan Vickery, Violoncello; Eric Huebner, Klavier Timo ANDRES Early to Rise Fiona Simon, Sharon Yamada, Violine; Robert Rinehart, Viola; Eileen Moon Violoncello Missy MAZZOLI Dissolve, O My Heart Anna Rabinova, Violine Esa-Pekka SALONEN Homunculus für Streichquartett Sharon Yamada, Fiona Simon, Violine; Dawn Hannay, Viola; Patrick Jee, Violoncello Shulamit RAN Mirage für fünf Spieler Quan Ge, Violine; Sumire Kudo, Violoncello; Yoobin Son, Flöte/Piccolo; Alcides Rodríguez, Klarinette; Eric Huebner, Klavier STRAWINSKY Petruschka (szenische Aufführung) BARTÓK Konzertsuite Der wunderbare Mandarin DEBUSSY Jeux STRAWINSKY Petruschka (szenische Aufführung) 13 Donnerstag, 21. April 20.15 Uhr Sonntag, 26. April 16.30 Uhr Royal Concertgebouw Amsterdam, Niederlande Alan Gilbert, Dirigent Joyce DiDonato, Mezzosopran Royal Concertgebouw Amsterdam, Niederlande Alan Gilbert, Dirigent Philharmonie Luxembourg Luxemburg, Luxemburg Alan Gilbert, Dirigent Joyce DiDonato, Mezzosopran Philharmonie de Paris Paris, Frankreich Alan Gilbert, Dirigent Joyce DiDonato, Mezzosopran Philharmonie de Paris Paris, Frankreich Alan Gilbert, Dirigent Dienstag, 28. April 20.00 Uhr Alte Oper Frankfurt Frankfurt, Deutschland Alan Gilbert, Dirigent Donnerstag, 30. April 20.00 Uhr Kölner Philharmonie Köln, Deutschland Alan Gilbert, Dirigent Freitag, 1. Mai 20.00 Uhr Kölner Philharmonie Köln, Deutschland Alan Gilbert, Dirigent Anne Sofie von Otter, Mezzosopran Russell Braun, Bariton Mittwoch, 22. April 20.15 Uhr Donnerstag, 23. April 20.00 Uhr Samstag, 25. April 20.30 Uhr Esa-Pekka SALONEN Nyx RAVEL Shéhérazade RAVEL Valse nobles et sentimentales R. STRAUSS Rosenkavalier-Suite STRAWINSKY Petruschka (Originalfassung von 1911) SCHOSTAKOWITSCH 10. Sinfonie RAVEL Valse nobles et sentimentales RAVEL Shéhérazade SCHOSTAKOWITSCH 10. Sinfonie Esa-Pekka SALONEN Nyx RAVEL Shéhérazade RAVEL Valse nobles et sentimentales R. STRAUSS Rosenkavalier-Suite STRAWINSKY Petruschka (Originalfassung von 1911) DEBUSSY Jeux BARTÓK Konzertsuite Der wunderbare Mandarin STRAWINSKY Petruschka (Originalfassung von 1911) RAVEL Valse nobles et sentimentales R. STRAUSS Rosenkavalier-Suite STRAWINSKY Petruschka (Originalfassung von 1911) RAVEL Valse nobles et sentimentales R. STRAUSS Rosenkavalier-Suite Esa-Pekka SALONEN Nyx BARTÓK Konzertsuite Der wunderbare Mandarin Peter EÖTVÖS Senza sangue (Uraufführung – Kompositionsauftrag von New York Philharmonic und KölnMusik mit Unterstützung des Kravis Prize for New Music) ###
