Pressetext
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Sommerszene Salzburg 21. Juni – 2. Juli 2016 Pressebetreuung szene-salzburg.net vielseitig ||| kommunikation Valerie Besl M +43 664 83 39 266 [email protected] Programm Jérôme Bel (Paris) GALA Di 21. und Mi 22. Juni, 20:30 Uhr republic, ± 90 min jeromebel.fr Julius Deutschbauer (Wien) ANTIRASSISMUSVERGNÜGUNGSPARK Mi 22. Juni bis Sa 2. Juli, Unipark Nonntal, täglich 19:00 Uhr, ± 20 min in deutscher Sprache Die Veranstaltung findet bei jeder Witterung statt. julius-deutschbauer.com SEAD Doppelabend (Salzburg, Toulouse, Berlin) Mark Lorimer: DARWIN’S GYPSY DANCE Milla Koistinen: UNTITLED 1 (BLUE) Mi 22. und Do 23. Juni, 20:00 Uhr ARGEkultur, ± 90 min sead.at Jonathan Burrows & Matteo Fargion (London, Brüssel, Mailand) BOTH SITTING DUET & BODY NOT FIT FOR PURPOSE Do 23. und Fr 24. Juni, 19:00 Uhr Museum der Moderne Salzburg, Mönchsberg, 60 min in englischer Sprache jonathanburrows.info Erna Ómarsdóttir , Damien Jalet & Iceland Dance Company (Reykjavík) BLACK MARROW Fr 24. und Sa 25. Juni, 20:30 Uhr republic, 60 min Künstlergespräch: Sa 25. Juni, nach der Vorstellung id.is Cie. Willi Dorner (Wien) EVERY-ONE Sa 25. und So 26. Juni, 18:00 Uhr Treffpunkt: Siebenstädterstraße 50, Supermarkt, ± 90 min Die Veranstaltung findet bei jeder Witterung statt. Künstlergespräch: So 26. Juni, nach der Vorstellung ciewdorner.at Die Rabtaldirndln (Graz) DU GINGST FORT Sa 25. und So 26. Juni, 20:00 Uhr ARGEkultur, 90 min in deutscher Sprache Schlager-Wurlitzer: Sa 25. Juni, ca. 21:30 Uhr dierabtaldirndln.at Philipp Gehmacher/Mumbling Fish (Wien) MY SHAPES, YOUR WORDS, THEIR GREY Mo 27. und Di 28. Juni, 19:00 Uhr Museum der Moderne Salzburg, Mönchsberg, 50 min in englischer Sprache philippgehmacher.net 2 Subject to_change (London) HOME SWEET HOME Di 28. Juni, 18:00-20:30 Uhr Mi 29. Juni bis Fr 1. Juli, 15:30–20:30 Uhr, Sa 2. Juli, 13:30–20:30 Uhr Kavernen 1595 Künstlergespräch: Fr 1. Juli, 18:00 Uhr subjecttochange.org.uk Alessandro Sciarroni (Rom) AURORA Di 28. Juni, 20:30 Uhr republic, 60 min Künstlergespräch: nach der Vorstellung alessandrosciarroni.it PME-ART (Montreal) THE DJ WHO GAVE TOO MUCH INFORMATION Mi 29. Juni, 20:00 Uhr Toihaus Theater, ± 180 min in englischer Sprache BRING YOUR OWN RECORD / LISTENING PARTY Do 30. Juni, 20:00 Uhr Toihaus Theater i pme-art.ca Sarah Vanhee/CAMPO (Brüssel) OBLIVION Do 30. Juni und Fr 1. Juli, 20:00 Uhr ARGEkultur, ± 150 min in englischer Sprache campo.nu Doris Uhlich (Wien) BOOM BODIES Fr 1. und Sa 2. Juli, 20:30 Uhr republic, 70 min DIE LETZTE NACHT MIT DORIS UHLICH Sa 2. Juli, ab 22:00 Uhr republic dorisuhlich.at Weitere Informationen unter: szene-salzburg.net facebook.com/szenesalzburg 3 Sommerszene Salzburg 21. Juni – 2. Juli 2016 Die Sommerszene Salzburg 2016 lädt von 21. Juni bis 2. Juli ein, neue Perspektiven einzunehmen und die eigene Umwelt mit anderen Augen zu sehen: 14 Tanz- und Theaterproduktionen, davon neun Österreich-Premieren, machen die Stadt zwölf Tage lang zur Bühne. Nach der Eröffnung durch Jérôme Bels weltweit umjubelten Abend Gala setzen Produktionen wie das bildgewaltige Tanzstück Black Marrow von Islands Star-Choreographin Erna Ómarsdóttir oder die Uraufführung von Willi Dorners städtischer Intervention every-one spektakuläre ästhetische Akzente. Utopisten und Visionäre können beim partizipativen Planspiel Home Sweet Home der britischen Gruppe Subject to_change ihre Stadt der Zukunft planen. SALZBURG ALS MÖGLICHKEITSFORM Einen Schwerpunkt der diesjährigen Sommerszene bildet die künstlerische Auseinandersetzung mit Salzburg als Lebensraum. Gleich mehrere große Produktionen beschäftigen sich mit dem Zusammenleben im städtischen Raum, zeigen Aspekte des sozialen und politischen Miteinanders auf und bieten alternative gesellschaftliche Modelle für seine Bewohner. Mit einem Fest des Lebens und einem Hoch auf die Individualität wird die Sommerszene eröffnet: Eine zwanzigköpfige Schar Salzburger, bestehend aus Laien und professionellen Tänzern, ist in der Performance Gala des französischen Star-Choreographen Jérôme Bel aufgefordert, ihr unverwechselbares Bewegungsrepertoire zu präsentieren. Die daraus entstehende Galerie lebendiger Porträts zeigt, wie eindrucksvoll und schillernd die Möglichkeiten des Ausdruckes fern ab künstlerischer Virtuosität sein können. (Di 21. und Mi 22. Juni, 20:30 Uhr, republic) Die interaktive Performance Home Sweet Home des britischen Künstlerkollektivs Subjet to_change bietet als Österreich-Premiere dem Publikum fünf Tage lang die partizipative Gelegenheit, an einem Salzburg der Zukunft mitzuplanen: Mit einem Modellhaus zum Selbergestalten kann man erleben, wie auf dem Stadtplan von Salzburg eine neue Stadt entsteht. Zum Abschluss erwartet alle Utopisten ein großes Straßenfest. (Österreich-Premiere, Di 28. Juni, 18:00-20:30 Uhr, Mi 29. Juni bis Fr 1. Juli, 15:30-20:30 Uhr, Sa 2. Juli, 13:30-20:30 Uhr, Kavernen 1595 – Künstlergespräch Fr 1. Juli, 18:00 Uhr) Mit dem Parcours bodies in urban spaces begeisterte der Wiener Choreograph Willi Dorner bei der Sommerszene 2013. In seiner konzentrierten Performance every- one, die als Uraufführung bei der Sommerszene präsentiert wird, verdichtet Dorner an markanten Punkten im öffentlichen Stadtraum das Prinzip des Seriellen. In kurzen Choreographien zieht Dorner Parallelen zwischen der zunehmenden Ökonomisierung unserer Gesellschaft und den Tänzen und Revuen der 1920er Jahre, die die Etablierung der normierten Massenproduktion widerspiegelten. (Uraufführung, Sa 25. und So 26. Juni, 18:00 Uhr, Treffpunkt: Siebenstädterstraße 50, Supermarkt – Künstlergespräch nach der Vorstellung am So 26. Juni) ZUSAMMENLEBEN IN EINER KOMPLEXEN GEGENWART Dem Zusammenleben in einer globalisierten Welt und den damit einhergehenden gesellschaftlichen, politischen und ökologischen Fragestellungen sind zahlreiche weitere Veranstaltungen der Sommerszene gewidmet. Islands Star-Choreographin Erna Ómarsdóttir gastiert mit dem bildgewaltigen Tanzstück Black Marrow zum ersten Mal in Österreich. Black Marrow, das von einem achtköpfigen Ensemble der Iceland Dance Company zu den sphärischen Klängen des Komponisten Ben Frost interpretiert wird, bewegt sich zwischen archaischem Ritual und poetischen Stimmungen und wirft einen kritischen Blick auf unseren Planeten, seine Natur und seine Ressourcen. (Österreich-Premiere, Fr 24. und Sa 25. Juni, 20:30 Uhr, republic – Künstlergespräch nach der Vorstellung am Sa 25. Juni) Dem globalen Phänomen der Angst widmet sich die international gefeierte Choreographin und Tänzerin Doris Uhlich: In ihrem hochenergetischen Stück Boom Bodies werden acht Tänzer, großteils Absolventen der Salzburg Experimental Academy of Dance (SEAD), vom pulsierenden Techno-Sound von DJ Boris 4 Kopeinig in einen Bewegungsrausch versetzt. Der Körper wird dabei zum physischen Ventil um die komplexe Gegenwart als einen beweglichen Körper zu begreifen. (Fr 1. und Sa 2. Juli, 20:30 Uhr, republic) Zum Festivalabschluss lässt Doris Uhlich als DJane in der Letzten Nacht ihre aktuellen künstlerischen Ideen und die der letzten Jahre mitschwingen, inklusive einer wilden Mischung ihrer Lieblingssounds und Beats, von Pop bis Techno. (Sa 2. Juli, ab 22:00 Uhr, republic) In ihrem beeindruckenden Solo Oblivion zeichnet die belgische Künstlerin Sarah Vanhee ein Bild unserer Gesellschaft, das nachdenklich stimmt: Indem sie den realen und virtuellen Müll, den sie über ein Jahr gesammelt hat, auf die Bühne holt, fordert sie den Zuschauer auf, eine neue Sicht und eine neue Bewertung der Dinge des Lebens zu finden. (Österreich-Premiere, Do 30. Juni und Fr 1. Juli, 20:00 Uhr, ARGEkultur) Aktuellen tagespolitischen Fragen wendet sich der Performer, Filmer, Autor und bildende Künstler Julius Deutschbauer in seiner elftägigen Serie Antirassismusvergnügungspark zu: Ausgangspunkt seiner Live-Performances sind provokante Statements, verortet ist sein Park in einem Container, wie er aktuell überall an den Grenzen Europas zu finden ist. (Premiere, Mi 22. Juni bis Sa 2. Juli, täglich um 19:00 Uhr, Unipark Nonntal) Nach der umjubelten Performance Folk-s beim Festival Performing New Europe kehrt der italienische Regisseur und Choreograph Alessandro Sciarroni mit Aurora nach Salzburg zurück: Bei der österreichischen Erstaufführung des letzten Teils der Trilogie Will you still love me tomorrow? verbindet Sciarroni einmal mehr tänzerische Sequenzen mit performativen Elementen. Indem er die paralympische Disziplin Goalball auf die Bühne bringt, eröffnet er eine empathische Beziehung zwischen Akteuren und Zuschauern als gruppendynamischen Prozess des Zusammenlebens. (Österreich-Premiere, Di 28. Juni, 20:30 Uhr, republic – Künstlergespräch nach der Vorstellung) GESELLSCHAFTLICHE ERINNERUNGSRÄUME Bereits zum dritten Mal ist das Grazer Kollektiv Die Rabtaldirndln zu Gast bei der Sommerszene: Inspiriert vom Fernsehformat Aktenzeichen XY ungelöst hinterfragen Barbara Carli, Rosi Degen, Gudrun Maier und Gerda Strobl in Du gingst fort den Heimatbegriff und involvieren dazu „Ausheimische“, die das Landleben hinter sich gelassen haben und doch nie ganz davon loskommen. (Sa 25. und So 26. Juni, 20:00 Uhr, ARGEkultur) Beim Schlager-Wurlitzer mit Marianna und Sonja (alias Rosi Degen und Gudrun Maier) werden am Samstag nach der Vorstellung Schlager und Gstanzln nach dem Juke-Box-Prinzip zum Besten gegeben. (Sa 25. Juni, ca. 21:30 Uhr, ARGEkultur) Auch bei The DJ Who Gave Too Much Information der kanadischen Gruppe PME-ART nimmt Musik eine zentrale Rolle ein, um Erinnerungen freizusetzen. Wunderbar vielschichtig und unterhaltsam wird mittels eines Stapels LPs erzählt, wie unser persönliches und kollektives Gedächtnis von einzelnen Songs geprägt ist. (Österreich-Premiere, Mi 29. Juni, 20:00 Uhr, Toihaus Theater) Zum Mitmachen wird dann bei Bring Your Own Record / Listening Party geladen. (Do 30. Juni, 20:00 Uhr, Toihaus Theater) SALZBURGER KOLLABORATIONEN Die erfolgreiche Kooperation mit der Salzburg Experimental Academy of Dance (SEAD) findet ihre Fortsetzung bei einem Doppelabend mit den Gastchoreographen Mark Lorimer und Milla Koistinen. In Darwin’s Gypsy Dance des Briten Mark Lorimer, einer Kombination von Volkstanz, cunninghamesken Revuen und Tango, entsteht ein atypischer Gesellschaftstanz, der irgendwo in einem zukünftigen, postapokalyptischen Nirvana endet. Die Choreographie Untitled 1 (blue) der Finnin Milla Koistinen lässt inmitten der Zuschauer ein bewegliches Gemälde entstehen, das sich um Symmetrie, Chaos und die Beziehung zwischen diesen beiden Zuständen dreht. (Premiere, Mi 22. und Do 23. Juni, 20:00 Uhr, ARGEkultur) Auch das Museum der Moderne Salzburg, Mönchsberg ist einmal mehr Partner der Sommerszene. Jonathan Burrows & Matteo Fargion gastieren mit den zwei Duetten Both Sitting Duet & Body Not Fit For Purpose: Mit ihrer Liebe zum Formalen und einer großen Offenheit gegenüber dem Publikum wandeln sie 5 entlang der Grenzen von Musik und Performance. (Do 23. und Fr 24. Juni, 19:00 Uhr, Museum der Moderne Salzburg, Mönchsberg) Der gebürtige Salzburger Choreograph Philipp Gehmacher fragt in den Ausstellungsräumen am Mönchsberg bei einer neuen Version von my shapes, your words, their grey einmal mehr nach den Zwischentönen und –räumen in Kunst und Leben, wenn er Bewegungssequenzen, Installation, Skulptur, Geste und Sprache als gleichrangige Elemente auftreten lässt. (Mo 27. und Di 28. Juni, 19:00 Uhr, Museum der Moderne Salzburg, Mönchsberg) Noch bis 3. Juli wird im Museum der Moderne Salzburg, Mönchsberg in der Ausstellung Kunst – Musik – Tanz. Staging the Derra de Moroda Dance Archives eine Verbindung zwischen der sogenannten (Tanz-) Moderne und der Kunst der Gegenwart hergestellt, u.a. mit neuen Arbeiten von Philipp Gehmacher und Jonathan Burrows. Den Ausgangspunkt bilden die Derra de Moroda Dance Archives, die sich seit 1978 an der Paris-Lodron-Universität Salzburg befinden. Weitere Informationen unter: szene-salzburg.net facebook.com/szenesalzburg KONTAKT Presse KONTAKT SZENE Salzburg vielseitig ||| kommunikation Valerie Besl Neubaugasse 8/2/1 1070 Wien T +43 1 522 44 59 10 M +43 664 83 39 266 [email protected] vielseitig.co.at SZENE Salzburg Barbara Flammang Anton-Neumayr-Platz 2 5020 Salzburg T +43 662 84 34 48-0 [email protected] szene-salzburg.net 6 TO DISCOVER Die Sommerszene versteht sich als Ort der Begegnung und bietet verschiedene Formate, die den Dialog zwischen den auftretenden Künstlern und dem Publikum verstärken. Auch in diesem Jahr erwarten Sie zahlreiche begleitende Veranstaltungen, zu denen wir bei freiem Eintritt herzlich einladen. WARM UP Anmeldungen unter [email protected] T +43 662 84 34 48 Ein neues Format, bei dem SZENE Intendantin Angela Glechner das Programm der Sommerszene im privaten Rahmen präsentiert: Ob beim Grillfest mit Freunden oder in der Mittagspause mit Kollegen, während eines Picknicks mit der Familie oder nach Feierabend mit anderen Sommerszene-Fans – das Warm Up gibt Ihnen nähere Einblicke zu den eingeladenen Stücken und den auftretenden Künstlern, zur kuratorischen Praxis, zum Produzieren im lokalen und internationalen Kontext und zum organisatorischen Alltag. Datum, Ort und Dauer werden von Ihnen vorgeschlagen. ARTCONNECTION Nähere Informationen und Anmeldung unter [email protected] T +43 650 27 53 550 Die Kunstvermittlerin Anita Thanhofer konzipiert zu ausgewählten Stücken des Festivals ein begleitendes Programm, das sich vorwiegend an Schulen und Ausbildungsinstitutionen richtet. Das Angebot von artconnection beinhaltet eigens entwickelte Formate wie kreative Workshops und partizipative Aktivitäten ebenso wie den gemeinsamen Aufführungsbesuch und Gespräche mit den Künstlern über das Gesehene. Die einzelnen Module führen die Teilnehmenden an die künstlerische Praxis heran: Sie geben Einblick in zeitgenössische Arbeitsprozesse, widmen sich Fragen nach thematischen Bezugspunkten, ästhetischen Formen und inhaltlichen Referenzen. Das Angebot von artconnection verzahnt Theorie und Praxis auf sich sinnvoll ergänzende Weise und macht Kunstproduktion und präsentation neu erfahrbar. WORKSHOP HOME SWEET HOME Nähere Informationen und Anmeldung unter [email protected] T. 43 650 27 53 550 Fünf Tage lang können bei dem partizipativen Planspiel Home Sweet Home alle Sommerszene-Besucher an einem Salzburg der Zukunft bauen. Darüber hinaus gibt es an drei Vormittagen für insgesamt sechs Klassen die Möglichkeit, an einem eigens konzipierten Workshop teilzunehmen. Gemeinsam verwirklichen die Schüler ihre persönlichen Vorstellungen einer idealen Stadt, sie schreiben Briefe an die Nachbarn und Behörden, wählen einen neuen Bürgermeister oder moderieren ihre eigene Radiosendung. WATCH & TALK Sa 25. Juni: Erna Ómarsdóttir So 26. Juni: Willi Dorner Di 28. Juni: Alessandro Sciarroni Fr 1. Juli: Subject to_change Viermal bietet Ihnen die Sommerszene die Gelegenheit, direkt im Anschluss an die Vorstellung mehr über die eingeladenen Stücke zu erfahren. Die Isländerin Erna Ómarsdóttir, der Österreicher Willi Dorner, der Italiener Alessandro Sciarroni und das britische Kollektiv Subject to_change stellen sich den Fragen von Experten und Publikum. Watch & Talk ist ein Gesprächsformat, das den Dialog zwischen Künstlern und Zuschauern aktiviert und Raum für eine diskursive Auseinandersetzung mit dem Gesehenen gibt. SPIELORTE republic, Anton-Neumayr-Platz 2 ARGEkultur, Ulrike-Gschwandtner-Straße 5 Kavernen 1595, Gstättengasse 27–29 Museum der Moderne Salzburg, Mönchsberg 32 Toihaus Theater, Franz-Josef-Straße 4 Unipark Nonntal, Erzabt-Klotz-Straße 1 Siebenstädterstraße 50 7 TICKETS erhältlich im oeticket Center republic T +43 662 84 37 11 Mo–Fr 10:00–18:00 Uhr Sa 10:00–15:00 Uhr Sa 25. Juni und Sa 2. Juli 10:00–18:00 Uhr Nähere Informationen zu den Ticketpreisen entnehmen Sie dem Programmheft. UNTERSTÜTZER FÖRDERER & UNTERSTÜTZER MEDIENPARTNER PARTNER 8 apap - advancing performing arts project Performing Europe 2020: Abermals Förderung eines mehrjährigen Kooperationsprojektes der SZENE Salzburg durch die EU Kurzer Rückblick apap wurde von der SZENE Salzburg im Jahr 1999 ins Leben gerufen. Mittlerweile zählt dieses internationale Netzwerk zu den erfolgreichsten Europas: Seit der Gründung von apap förderte die EU zehn Projekte mit einjähriger Laufzeit und 2011 erstmals ein 5jähriges Projekt mit den jeweils höchst möglichen Summen. apap bietet Künstlern aus den Bereichen zeitgenössischer Tanz, Performance und Theater eine internationale Präsentations- und Produktionsplattform und fördert somit kontinuierlich den europäischen Austausch zwischen Kunstschaffenden, Institutionen und dem Publikum. Das fünfjährige apap-Programm Performing Europe wurde mit Ende April 2016 erfolgreich abgeschlossen. Gemeinsam mit sieben Partnerinstitutionen aus Kroatien, Italien, Deutschland, Polen, Frankreich, Belgien und Norwegen hat die SZENE Salzburg in dieser Zeit 125 Koproduktionen, 439 Aufführungen und 208 Residences realisiert. Performing Europe 2020 Die SZENE Salzburg freut sich sehr, dass mit Performing Europe 2020 nun abermals ein mehrjähriges Kooperationsprojekt überzeugen konnte und es mit der Förderung im Rahmen des Creative EuropeProgramms der EU zu den am besten bewerteten aus ganz Europa zählt. Aus den insgesamt 127 Anträgen, die für längerfristige Projekte gestellt wurden, erachtete das Brüsseler Gremium 16 Einreichungen als förderungswürdig. Performing Europe 2020 hat eine Laufzeit von vier Jahren (1. Juni 2016 bis 30. Mai 2020) und wird von der EU mit der maximalen Fördersumme von € 2 Mio. unterstützt (Gesamtbudget € 4 Mio.). Das Projekt wird gemeinsam von elf Partnern realisiert: Neben den bereits assoziierten Institutionen im vorangegangenen Programm arbeitet apap mit drei neuen Partnern aus Portugal, Island sowie einer zweiten Organisation in Frankreich zusammen. Performing Europe 2020 stellt die Funktion des Theaters als Ort des Austausches zwischen Kunstschaffenden, Institutionen und Publikum ins Zentrum. Es fördert das kreative Schaffen von mehr als 40 Künstlern und Gruppen und bietet ihnen ein breites Feld von Kooperations- und Aufführungsmöglichkeiten. Dazu zählen neben Koproduktionen und Gastspielen bei Festivals und saisonal bespielten Häusern auch Residence-Aufenthalte zu Proben- und Recherchezwecken sowie die Teilnahmen an diskursiven Formaten wie Symposien und Workshops. 9 Darüber hinaus setzt Performing Europe 2020 drei große inhaltliche Schwerpunkte: 1. Aufbau eines neuen Vermittlungsprogramms. Gemeinsam mit der renommierten Agentur ABC (Art Basic for Children) aus Brüssel entwickelt apap ein spezielles, den individuellen lokalen Verhältnissen der Partner angepasstes Programm zur Publikumsentwicklung. 2. Zusammenarbeit mit PLUS Kultur/Atelier Gespräche der Universität Salzburg unter der Leitung von Prof. Sabine Coelsch-Foisner. Diese Kooperation konzentriert sich auf den Ausbau der neuartigen ® Datenbank „CORE Creative Online Resource for Education: A Live Memory for Europe” als zentrales Element für alle beteiligten Partnerorganisationen und Künstlern. CORE ist ein Forschungsprogramm, das zur Analyse und nachhaltigen Erschließung von kulturellen Produktionen dient. Es ermöglicht eine wissenschaftliche Begleitung und Dokumentation, die eine Einbindung in die Lehre vorsieht und Synergien zwischen Kulturveranstaltern, Künstlern und Forschung herstellt. 3. Intensiver künstlerischer Austausch mit dem Libanon. Der libanesische Partner von apap kooperiert mit Künstlern aus Tunesien, Marokko, Ägypten, Palästina, Algerien, Jordanien, Syrien und dem Iran, die großteils unter schwierigsten Bedingungen arbeiten. Die Zusammenarbeit basiert darauf, europäische und arabische Kollegen durch Austausch und Kooperationen einander näherzubringen. Zudem unterstützt apap die Etablierung des Tanzhauses Maqamat/Beit El Raqs in Beirut und baut somit eine tragfähige Brücke zwischen der europäischen und der arabischen Tanzwelt. SZENE Salzburg und apap Das Netzwerk apap ermöglicht der SZENE Salzburg seit 1999 einen regen internationalen Austausch und zusätzliche Programmformate. Das Festival Performing New Europe hat sich seit seinem Start im Jänner 2012 zu einem biennalen Fixpunkt im europäischen Tanzkalender entwickelt und zeigt die inhaltliche und ästhetische Bandbreite von Künstlern aus dem apap-Programm. Darüber hinaus intensiviert apap die explizite Förderung und internationale Sichtbarkeit von österreichischen Kunstschaffenden, die im Netzwerk assoziert sind. Unterstützt werden die apap-Aktivitäten der SZENE Salzburg mit Mitteln eines Sonderfonds des Bundeskanzleramt für Kunst und Kultur. PRESSEKONTAKT SZENE Salzburg Barbara Flammang Anton-Neumayr-Platz 2 5020 Salzburg T +43 662 84 34 48-15 [email protected] szene-salzburg.net 10
