Cheops-Pyramide
Werbung
KUNST DIE MAN KENNEN SOLLTE KUNST DIE MAN KENNEN SOLLTE GEMÄLDE · SKULPTUREN · BAUWERKE mit Textbeträgen von Isabel Kuhl Kristina Lowis Tamsin Pickeral Klaus Reichold Christiane Weidemann PRESTEL München · Berlin · London · New York AUF DEM UMSCHLAG: Andy Warhol, Türkisfarbene Marilyn, vgl. S. 355 SEITEN 4/5: Antony Gormley, Angel of the North, vgl. S. 378 Chicago; Andy Warhol bei The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. / Artists Rights Society (ARS), New York / Trademarks, Campbell Soup Company. All rights reserved; Henri Moore mit dem Einverständnis der Henry Moore Foundation; die Arbeiten von Naum Gabo © Nina Williams; Claes Oldenburg bei © Claes Oldenburg 2010; Antony Gormley © bei Antony Gormley SEITEN 6/7: Dogenpalast, Venedig, vgl. S. 110 © Image of Marilyn Monroe used with permission of Marilyn Monroe LLC FRONTISPIZ: Jan Vermeer, Das Mädchen mit dem Perlenohrring, vgl. S. 218 Die Deutsche Nationalbibliothek verzeichnet diese Publikation in der Deutschen Nationalbibliografie; detaillierte bibliografische Daten sind im Internet über http://dnb.d-nb.de abrufbar. SEITEN 2/3: Sandro Botticelli, Primavera (Detail), vgl. S. 158 SEITE 11: Schloss Chambord, Frankreich, vgl. S. 186 Texte: Isabel Kuhl: 15, 19, 23, 27, 29, 31, 37, 39, 41, 45, 49, 51, 53, 57, 61, 65, 69, 71, 77, 81, 83, 87, 91, 99, 101, 103, 105, 111, 115, 117, 119, 123, 127, 133, 139, 147, 155, 167, 171, 187, 193, 199, 201, 207, 213, 217, 221, 225, 231, 239, 269, 273, 275, 295, 307, 309, 313, 319, 329, 333, 337, 341, 343, 349, 353, 363, 365, 373, 377 Kristina Lowis: 21, 25, 137, 161, 233, 237, 243, 245, 247, 251, 253, 255, 258, 263, 265, 277, 281, 283, 285, 289, 291, 299, 301, 315, 325, 331, 335, 339, 355, 357, 359 Tamsin Pickeral: 107, 131, 143, 149, 151, 157, 169, 175, 177, 179, 183, 191, 195, 197, 203, 205, 211, 215, 219, 235, 305, 311, 321, 327, 347 Klaus Reichold: 75, 95, 163, 227, 229, 241, 267, 371 Christiane Weidemann: 35, 47, 379 Claudia Stäuble: 59 Die Texte in diesem Buch sind bereits in den Bänden 50 Gemälde, die man kennen sollte, 50 Skulpturen, die man kennen sollte und 50 Bauwerke, die man kennen sollte erschienen. Prestel Verlag, München in der Verlagsgruppe Random House GmbH Königinstraße 9 80539 München Tel. +49 (0)89 24 29 08-300 Fax +49 (0)89 24 29 08-335 © Prestel Verlag, München · Berlin · London · New York, 2010 www.prestel.de © der abgebildeten Werke bei den Künstlern und Architekten, ihren Erben oder Rechtsnachfolgern, mit Ausnahme von Joseph Beuys, Constantin Brancusi, Walter Gropius, Wassily Kandinsky, Georgia O’Keeffe, Niki de Saint Phalle, Richard Serra, Alfred Stieglitz und Jørn Utzon bei VG Bild-Kunst, Bonn 2010; Alexander Calder bei Calder Foundation, New York / VG Bild-Kunst, Bonn 2010; Salvador Dalí bei Salvador Dalí, Fundació Gala-Salvador Dalí / VG Bild-Kunst, Bonn 2010; Marcel Duchamp bei Succession Marcel Duchamp / VG Bild-Kunst, Bonn 2010; Alberto Giacometti bei ADAGP / FAAG Paris / VG Bild-Kunst, Bonn 2010; Donald Judd bei Art Judd Foundation, Licensed by VAGA, NY / VG BildKunst, Bonn 2010; Frida Kahlo bei Banco de México Diego Rivera & Frida Kahlo Museums Trust / VG Bild-Kunst, Bonn 2010; Le Corbusier bei FLC / VG BildKunst, Bonn 2010; Henri Matisse bei Succession H. Matisse / VG Bild-Kunst, Bonn 2010; Edvard Munch bei The Munch Museum / The Munch Ellingsen Group / VG Bild-Kunst, Bonn 2010; Pablo Picasso bei Succession Picasso / VG Bild-Kunst, Bonn 2010; Jackson Pollock bei Pollock-Krasner Foundation / VG Bild-Kunst, Bonn 2010; Mark Rothko bei Kate Rothko-Prizel & Christopher Rothko / VG Bild-Kunst, Bonn 2010; Grant Wood, American Gothic, bei The Art Institute of Chicago; Edward Hopper, Nighthawks, bei The Art Institute of Projektmanagement: Andrea Weißenbach Umschlag & Gestaltungskonzept: LIQUID, Agentur für Gestaltung, Augsburg Layout: zwischenschritt, Rainald Schwarz, München Herstellung: Astrid Wedemeyer Art Direction: Cilly Klotz Druck und Bindung: Printer Trento S.r.l, Trento Printed in Italy ISBN 978-3-7913-4445-4 Inhalt Frühgeschichte Cheopspyramide 14 · Tempel von Karnak 18 Antike Diskuswerfer 20 · Parthenon 22 · Koren des Erechtheions 24 · Apoll vom Belvedere 26 · Nike von Samothrake 28 · Pergamonaltar 30 · Venus von Milo 34 · Kolosseum 36 · Laokoon-Gruppe 38 Petra 40 · Trajansäule 44 · Reiterstandbild des Marc Aurel 46 · Tikal 48 Vorromanik San Vitale 50 · Hagia Sophia 52 · Horyuji-Tempel 56 · Reiterstatuette Karls des Großen 58 Pfalzkapelle Aachen 60 · Mezquita 64 · Borobudur 68 · Hradschin 70 · Essener Madonna 74 Romanik Bernwardtür 76 · Durham Cathedral 80 · Nikolaus von Verdun: Dreikönigsschrein 80 Gotik Angkor Wat 86 · Notre Dame de Paris 90 · Nordportal der Kathedrale zu Chartres 94 · Castel del Monte 98 · Westminster Abbey 100 · Naumburger Meister: Ekkehard und Uta 102 · Niccolò Pisano: Kanzel im Baptisterium zu Pisa 104 · Giotto di Bondone: Fresken Arenakapelle 106 · Dogenpalast 110 Peter Parler: Selbstporträt 114 · Claus Sluter: Mosesbrunnen 116 · Verbotene Stadt 118 Renaissance Santa Maria del Fiore 122 · Moskauer Kreml 126 · Tommaso Masaccio: Zinsgroschen 130 · Lorenzo Ghiberti: Paradiestür 132 · Jan van Eyck: Arnolfini-Doppelporträt 136 · Donatello: David 138 Fra Angelico: Verkündigung 142 · Veit Stoss: Marienaltar 146 · Andrea Mantegna: Beweinung 148 Hieronymus Bosch: Garten der Lüste 150 · Machu Picchu 154 · Sandro Botticelli: Geburt der Venus 156 Albrecht Dürer: Selbstbildnis im Pelzrock 160 · Tilman Riemenschneider: Heilig-Blut-Altar 162 Michelangelo: David 166 · Leonardo da Vinci: Mona Lisa 168 · Petersdom 170 · Giorgione: Das Gewitter 174 · Raffael: Die Schule von Athen 176 · Michelangelo: Die Erschaffung Adams 178 Matthias Grünewald: Isenheimer Altar 182 · Schloss Chambord 186 · Tizian: Venus von Urbino 190 Barock Louvre 192 · Pieter Brueghel: Der Turmbau zu Babel 194 · Paolo Veronese: Die Hochzeit zu Kana 196 Andrea Palladio: Villa La Rotonda 198 · Giovanni da Bologna: Der Raub der Sabinerinnen 200 El Greco: Ansicht von Toledo 202 · Michelangelo Merisi da Caravaggio: Der Tod Mariens 204 Taj Mahal 206 · Rembrandt van Rijn: Die Nachtwache 210 · Gian Lorenzo Bernini: Die Verzückung der Heiligen Theresa 212 · Diego Velázquez: Las Meninas 214 · Potala-Palast 216 · Jan Vermeer: Das Mädchen mit dem Perlenohrring 218 · Schloss von Versailles 220 · Zwinger 224 · Egid Quirin Asam: Hochaltar in Rohr 226 · Franz Anton Bustelli: Commedia dell'Arte 228 Klassizismus · RomaNtik Thomas Jefferson: Monticello 230 · Jean-Antoine Houdon: Voltaire 232 · Henry Raeburn: The Skating Minister 234 · Jacques-Louis David: Der Tod des Marat 236 · Kapitol 238 · Antonio Canova: Amor und Psyche 240 · Francisco de Goya: Die Erschießung der Aufständischen 242 · Jean-Auguste-Dominique Ingres: Die Große Odaliske 244 · Caspar David Friedrich: Der Wanderer über dem Nebelmeer 246 Théodore Géricault: Das Floß der Medusa 250 · Eugène Delacroix: Die Freiheit führt das Volk an 252 Impressionismus · Jugendstil William Turner: Regen, Dampf und Geschwindigkeit 254 · Édouard Manet: Das Frühstück im Grünen 258 James Abbott McNeill Whistler: Porträt der Mutter des Künstlers 262 · Claude Monet: Impression, Sonnenaufgang 264 · Auguste Rodin: Höllentor 268 · Antoni Gaudí: Sagrada Família 272 · Gustave Eiffel: Eiffelturm 274 · Vincent van Gogh: Sternennacht 276 · Mary Stevenson Cassatt: Das Bad 280 Edvard Munch: Der Schrei 282 · Paul Cézanne: Le Mont Sainte-Victoire 284 Moderne Pablo Picasso: Les Demoiselles d'Avignon 288 · Gustav Klimt: Der Kuss 290 · Constantin Brancusi: Der Kuss 294 · Henri Matisse: Der Tanz 298 · Henri Rousseau: Der Traum 300 · Wassily Kandinsky: Impression III 304 · Marcel Duchamp: Flaschentrockner 306 · Naum Gabo: Kinetische Konstruktion 308 Georgia O'Keeffe: Petunia No. 2 310 · Walter Gropius: Bauhaus 312 · Edward Hopper: Nighthawks 314 William van Alen: Chrysler Building 318 · Kasimir Malewitsch: Schwarzes Quadrat 320 · Grant Wood: American Gothic 324 · Salvador Dalí: Die Beständigkeit der Erinnerung 326 · Adalberto Libera: Casa Malaparte 328 · Frida Kahlo: Die zwei Fridas 330 · Philip Johnson: Glass House 332 · Jackson Pollock: Autumn Rhythm No. 30 334 · Le Corbusier: Notre Dame du Haut 336 · Henry Moore: King and Queen 338 Frank Lloyd Wright: Guggenheim Museum 340 · Jørn Utzon: Sydney Opera House 342 · Mark Rothko: Black on Maroon 346 · Oscar Niemeyer: Kongressgebäude Brasília 348 · Alberto Giacometti: Schreitender Mann 352 · Andy Warhol: Campbell's Suppendosen 354 · Joseph Beuys: Fettstuhl 356 · Claes Oldenburg: Giant Toothpaste Tube 358 · Günter Behnisch: Olympiastadion München 362 · Alexander Calder: Mobile (Untitled) 364 · Niki de Saint Phalle: Tarotgarten 366 · Donald Judd: Untitled 370 · Daniel Libeskind: Jüdisches Museum Berlin 372 · Richard Serra: The Matter of Time 376 · Antony Gormley: Angel of the North 378 Glossar 380 · Bildnachweis 382 · Register 383 14 | 15 2650–2150 v. Chr. Altes Reich in Ägypten (3.–6. Dynastie) 2639–2504 v. Chr. 4. Dynastie in Ägypten mit den Pharaonen Cheops, Chephren und Mykerinos um 2650 v. Chr. Bau der ersten Pyramide (Stufenpyramide des Djoser) in Saqqara um 2900 v. Chr. Gräber mit Schnurkeramik in Nord- und Mitteleuropa 2930 um 2420 v. Chr. ägyptische Seefahrt nach Südafrika um 2750 v. Chr. Beginn der Seidenraupenzucht im Gebiet des heutigen China Bronzezeit 3000–1000 v. Chr. 3000 v. Chr ab 2500 v. Chr. Entstehung und Blüte der städtischen Induskultur (bis zu 40.000 Einwohner) 2895 Die Pyramide des Chephren im Vordergrund, dahinter die Cheops-Pyramide 2860 2825 2790 2755 2720 2685 2650 2615 2580 2545 2510 2475 2440 2405 2200–1800 v. Chr. Xia-Dynastie (erste dokumentierte chinesische Dynastie) um 2300 v. Chr. Bronzezeit beginnt in Europa Bronzezeit 3000–1000 v. Chr. 2370 2335 2300 2265 2230 2195 2160 2125 2090 2055 2020 1985 1950 1915 1880 1845 1810 v. Chr Cheops-Pyramide Sie war immerhin das größte Bauwerk der antiken Welt, die Grabstätte König Cheops’ am Westufer des Nils. Bescheidenheit legte der Herrscher dabei nicht an den Tag: Auf über 146 Meter Höhe erstreckte sich die imposanteste der ägyptischen Pyramiden. Eine ganze Totenstadt breitete sich im 3. Jahrtausend vor unserer Zeitrechnung in Gizeh am Rand der Libyschen Wüste aus. Nur wenige Kilometer südwestlich von Kairo legte König Cheops auf einem 40 Meter hohen Felsplateau seinen Friedhof an. Bereits sein Vater Snofru hatte die Zeit der großen Königsbauten eingeläutet, mehr als 80 Pyramiden sind im Niltal bisher entdeckt worden. Die CheopsPyramide ist in der flachen Landschaft schon von weitem zu sehen. Die königliche Grabstätte entstand auf einer Fläche von über einem Quadratkilometer, weitere Hunderte Gräber der Königinnen und Beamten umgaben die Pyramide. Stein auf Stein jahrzehntelang Mit Cheops’ Mammutprojekt war eine stattliche Anzahl Handwerker und Arbeiter knapp 30 Jahre lang beschäftigt. Sie wohnten westlich der Baustelle in provisorischen Unterkünften. Von 2554-2531 v. Chr. türmten rund 5.000 Arbeiter 2,5 Millionen Steinblöcke zu 210 Steinlagen auf. Davon sind heute noch 201 erhalten, denn nicht nur Wind und Regen haben der Pyramide seitdem zugesetzt, sondern sie wurde von den Römern auch als Steinbruch genutzt. Zu Bauzeiten sorgten etwa 5.000 Steinmetze in den Steinbrüchen für den nötigen Fels- und Kalkstein. Tausende Transporteure und Diener mitgerechnet, waren etwa 20-25.000 Menschen mit dem Bau der CheopsPyramide befasst, ein Prozent der damaligen Gesamtbevölkerung Ägyptens. Antike Meisterleistung Bautechnik und mathematische Kenntnisse waren im Alten Ägypten ausgefeilt. Genaue Berechnung von Rauminhalten oder rechten Winkeln stellte für die ägyptischen Architekten kein Problem dar. Ohne eine Stufe laufen die glatten Flächen der Pyramidenseiten ausgehend vom quadratischen Grundriss zu Dreiecken zusammen, die sich in der Spitze treffen. Trotz der Kantenlänge von über 230 Metern beschränken sich die Abweichungen in der Ausführung der Cheops-Pyramide auf wenige Zentimeter. Ins Zentrum des Baukörpers wurden riesige Steinquader transportiert und natürlich der steinerne Sarkophag mit dem einbalsamierten Körper des Toten. Ein niedriger Gang führte vom Eingang im Norden schräg in die Tiefe bis zu einer großen Halle. Drei Verschlusssteine schützten die dahinterliegende Grabkammer vor Eindringlingen. Den Raum von 10 x 20 ägyptischen Ellen oder 5,2 x 10,45 Metern galt es, gut zu durchdenken, denn nach ägyptischer Vorstellung wohnte der Tote bis in alle Ewigkeit in seiner Pyramide. Bis in alle Ewigkeit sorgte er also hoffentlich auch im Jenseits für das Wohl seines Volkes. Dementsprechend gut musste er versorgt sein: mit frischer Luft, Grabbeigaben und Opfern, die ihm im Totentempel am Fuß der Pyramide dargebracht wurden. Cheops-Pyramide, Gizeh, Ägypten 2554-2531 v. Chr. Steckbrief Lage südwestlich von Kairo Höhe knapp 147 Meter (heute 138,8 Meter) Seitenlänge 230 Meter (heute 225 Meter) Grundfläche ca. 53.000 Quadratmeter Mantelfläche 85.500 Quadratmeter Material Kalkstein, Basalt und Granit Anzahl verbauter Steinblöcke ca. 2,5 Millionen Geschätztes Gesamtgewicht ca. 6,25 Millionen Tonnen Die »große Galerie« im Inneren der Cheops-Pyramide nachfolgende Doppelseite: Sphinx, im Hintergrund die Cheops-Pyramide 18| 19 2040 v. Chr.–1640 v. Chr. Das Mittlere Reich in Ägypten (11.–12. Dynastie), u.a. Pharao Mentuhotep 1700 v. Chr.–1100 v. Chr. Shang-Dynastie in China um 2000 v. Chr. englischer Kultplatz Stonehenge entsteht 1800 v. Chr. Anbau von Sonnenblumen und Kürbis im östlichen Nordamerika 1760 v. Chr. Stadtstaat Babylon erringt örtliche Hegemonie Bronzezeit 3000 v. Chr.–1000 v. Chr. 2260 v. chr. 2190 2155 2120 2085 2050 2015 1980 1945 1910 1875 1840 1805 1770 1735 1700 Blick in den überdachten Säulensaal 1665 1550 v. Chr.–1070 v. Chr. Das Neue Reich in Ägypten (18.–20. Dynastie), u.a. Pharao Ramses II. 1230 v. Chr. Moses führt die Israeliten aus Ägypten nach Israel 1600 v. Chr. Phönizier benutzen erste Buchstabenschrift 1550 v. Chr. erste befestigte Siedlungen in Zentral- und Osteuropa 1630 1595 1560 1525 1490 1455 1417 v. Chr. Höhepunkt von Wohlstand, Ansehen und Macht Ägyptens unter Amenophis III. 1420 1385 1350 1315 1280 1245 3000 v. Chr.–1000 v. Chr. Bronzezeit 1210 1175 1140 1105 1070 v. chr. Tempel von Karnak Im 2. Jahrtausend v. Chr. dehnte sich das ägyptische Reich weit aus und erlebte schließlich seine größte Machtentfaltung. Das Land am Nil war eine Großmacht. In dieser Zeit des Neuen Reiches spiegelte sich die erreichte Stellung in riesigen Tempelbauten, unter denen Luxor, Abu Simbel und der Tempel von Karnak herausstechen. Das Niltal erhielt in dieser Zeit, von 1551 bis 715 v. Chr., ein neues Gesicht. Ummauerte Tempelkomplexe von gigantischen Ausmaßen entstanden zu Ehren der Götter und Pharaonen. In Karnak, nordöstlich von Luxor am rechten Nilufer gelegen, wurde Amun, als Sonnengott eine der Hauptfiguren in der ägyptischen Götterwelt, mit einem großen Tempel gehuldigt. Zahlreiche Herrscher brachten sich dabei ein, bis die um 1550 v. Chr. begonnene Anlage schließlich kolossale Ausmaße annahm. Innerhalb mächtiger Umfassungsmauern erhob sich der eigentliche Tempel auf rechteckigem Grundriss. Die Eingangsfront schmückten monumentale Säulen und Tortürme. Diese Pylone dienten als Tempeleingang, gefolgt von einem Hof, dessen Seiten Säulengänge einnahmen. An einen weiteren Pylon schloss dann ein ebenfalls weitläufiger, überdachter Säulensaal an. Der Durchmesser der eng in Reihen stehenden Stützen mutet gigantisch an, aufgestellt sind sie in dreischiffiger Ordnung. Die Säulenschäfte und ihr oberer Abschluss, die Kapitelle, sind mit figürlichen Darstellungen und pflanzlichen Ornamenten verziert. Das Sonnenlicht gelangte, gefiltert durch seitliche Öffnungen, ins Innere. An weitere Vorräume und Pylone schloss sich endlich das Allerheiligste an: der große Tempel von Amun, in dem sich das Gottesbild befand. Prachtvoller Rahmen für Prozessionen Das Neue Reich war so wohlhabend wie baufreudig. Das zeigt sich auch in Karnak, wo ganze Herrschergenerationen Anbauten vornahmen. Zahlreiche Vorhöfe, Turmanlagen und Tempel, Statuen und Obelisken entstanden. Seine erste große Erweiterung erfuhr der Bau bereits unter Thutmosis I., dessen Tochter im Übrigen die steinernen Obelisken für die neuen Bauteile stiftete. Thutmosis III. fügte der Anlage im Südosten eine weitere prächtige Säulenhalle hinzu, in der weniger dem Sonnengott als vielmehr ihm selbst gehuldigt werden sollte. Auch Ramses II. ließ es sich nicht nehmen, sich in Karnak mit einer solchen Halle und monumentalen Skulpturen einzubringen, und diese Liste ließe sich noch fortsetzen. Mit dem Amuntempel von Karnak war der Grundtypus des Göttertempels im Neuen Reich verwirklicht – und das in riesigen Dimensionen. Die axiale Ausrichtung war in der Nutzung des Tempels begründet: Prozessionen traten durch die monumentalen Toranlagen ein und schritten die langen Achsen der Tempel ab. Auf vielen der Säulen in den Tempelhallen sind die Rituale solcher Prozessionen in Stein verewigt. Der Bauwahn hatte schließlich auch in Karnak vor allem ein Ziel: die mächtigen Götter galt es zufriedenzustellen. Tempel von Karnak, Ägypten Steckbrief Lage 3 Kilometer nördlich von Luxor Größe der gesamten Anlage 250.000 Quadratmeter Max. Breite der Pylone im AmunBezirk 110 Meter Max. Höhe der Pylone im AmunBezirk 40 Meter Teil der Tempelanlage mit dem Obelisken der Königin Hatschepsut 20| 21 Phidias (Parthenon) Gestaltung der Akropolis Um 480 v. Chr. Beginn der klassischen Epoche der griechischen Kunst 490 v. Chr. Miltiades siegt in Marathon über die Perser. Legende des Läufers, der die Nachricht nach Athen bringt, als Grundlage des Marathonlaufs 515 510 505 500 495 490 485 480 475 470 465 447–432 v. Chr. Bau des Parthenons 431 v. Chr. Beginn des Peloponnesischen Krieges 460 v. Chr. Demokrit wird geboren, Begründer der Atomistik 460 455 450 445 440 435 Diskuswerfer, Römische Marmorkopie nach einem Bronzeoriginal des Myron aus dem 2. Drittel 5. Jh v. Chr., Höhe 155 cm, Rom, Museo Nazionale Romano 430 Hippokrates von Kos, berühmtester Arzt des Altertums um 420–410 v. Chr. Koren des Erechtheions 425 420 415 410 405 387 v. Chr. Platon gründet seine Akademie in Athen 400 395 390 385 380 375 370 365 360 355 350 345 340 v. Chr. Diskuswerfer Würde ein Berichterstatter heute bei den Olympischen Spielen einen Diskuswerfer fotografieren, käme sicher eine andere Ansicht zustande. Trotzdem – oder gerade deshalb – muss die verlorene Skulptur des griechischen Bildhauers Myron derart beeindruckend gewesen sein, dass sie bis heute unser Bild von einem idealen Sportler prägt. Der Diskuswerfer ist eines der meistrezipierten antiken Vorbilder. Obwohl das Original aus dem 5. vorchristlichen Jahrhundert nicht erhalten ist, zeugt die Vielzahl späterer Kopien von der Beliebtheit der Figur. Allerdings belegen sie ebenfalls die Bedeutung der späteren Interpretation von nur partiell überlieferten Kunstwerken. Bereits aus römischer Zeit gab es so viele Repliken, dass es in der Folgezeit möglich wurde, wiederum aus deren Fragmenten neue Diskuswerfer zusammenzusetzen. Die richtige Blickrichtung Die Fragmente zeigen – so alle Teile vorhanden sind – den unbekleideten Sportler in leicht nach rechts gedrehter Haltung, mit dem linken Fuß hinter dem rechten Bein und dem linken Handgelenk vor dem rechten Knie. Der rechte Arm hält die Diskusscheibe ausgestreckt in die Höhe. Der römische Autor Plinius d. Ä. lobt den griechischen Bildhauer Myron vor allem für die naturgetreue Abbildungsweise. Dabei zeigt diese Skulptur eben keinen präzisen Moment im physischen Ablauf der Wurfvorbereitung, sondern ist eher eine Synthese aus sichtbar angespannten Körperteilen, die ein einleuchtendes Ganzes liefert. Ohne ein überliefertes Original ist die ursprüngliche Ausrichtung des Kopfes fraglich geblieben: Ein Ende des 18.Jahrhunderts bei der Hadriansvilla in Tivoli in Bruchstücken geborgener Diskuswerfer, der heute im British Museum zu sehen ist, wurde unmittelbar nach der Auffindung vom britischen Sammler Charles Townley erworben. Allerdings war der Kopf kurz vor dem Verkauf falsch montiert worden, so dass der Sportler nahezu meditativ nach unten blickt, statt sein Wurfgerät im Blick zu behalten. Diese Variante unterstreiche, so die damalige Rechtfertigung, die hohe Konzentration der Pose. Bei der im Museo Nazionale in Rom bewahrten Version blickt der Athlet in Richtung Wurfscheibe. Dies entspricht der Beschreibung, die der Autor Lucian im zweiten Jahrhundert von der Skulptur lieferte: »Du meinst doch nicht den mit dem Diskus, der sich gerade zum Abwurf vorbeugt; den Kopf hat er zurückgedreht mit dem Blick auf die Hand, die die Scheibe schwingt, das andere Knie ein wenig eingeknickt, und er sieht aus, als werde er sich zugleich mit dem Wurf wieder aufrichten? – Nein, nicht den, das ist der Diskuswerfer, von dem du sprichst; den Myron geschaffen hat.« Myron aus Eleutherai Um 480–440 v. Chr. Schaffenszeit des attischen Bildhauers, Hauptmeister des frühklassischen griechischen Erzgusses Von seinen Bronzestatuen sind nur der Diskobol sowie Athena und Marsyas in Kopien der römischen Kaiserzeit erhalten Myron ist berühmt für seine Athletenbilder, die Statue des Diskobol ist in über 20 Repliken überliefert. Sein Sohn Lykios war sein bedeutendster Schüler. Idealbild eines Athleten Neben dem Diskuswerfen zählen zum Fünfkampf Weitsprung, Laufen, Ringen und Speerwerfen. Nicht nur bei den Olympischen Spielen, sondern auch bei anderen Sportfesten war die Disziplin vertreten. Die derart trainierten Körper besitzen besonders gleichmäßig verteilte Muskeln und wirken dementsprechend attraktiver als einseitig beanspruchte Sportler. Bei der Skulptur handelte es sich also nicht um eine bestimmte Person, sondern um das Idealbild eines Athleten. In ihrem Körperausdruck liegt sicher auch der Ruhm und der große Einfluss der Skulptur begründet. Bildhauer wie Auguste Rodin stehen in der Nachfolge der von Myron begründeten Vorgehensweise. Im Nationalsozialismus wurde dem athletischen Ideal ebenfalls gehuldigt: Leni Riefenstahl überblendete im Prolog zu ihrem Film Fest der Völker 1937 die Skulptur mit dem Körper des Zehnkämpfers Erwin Huber. Adolf Hitler erwarb die römische Version (Lancelotti) 1938, sie kehrte jedoch zehn Jahre später nach Italien zurück. Noch heute findet sich der Diskobol, wie der Diskuswerfer auch genannt wird, als Sinnbild des sportlichen Ideals im Alltag wieder, sei es als Gartenzierde oder als vielseitig verwendbares Sportemblem. kl Diskuswerfer, Römische Marmorkopie nach einem Bronzeoriginal des Myron aus dem 2. Drittel 5. Jh v. Chr., Höhe 167,6 cm, London, British Museum 22| 23 ab ca. 800 v. Chr. Aufstieg der griechischen Stadtstaaten 750 v. Chr. erster Beleg für griechisches Alphabet Antike 1000 v. Chr.–500 n. Chr. 1000 v. chr. 960 940 920 900 880 860 840 820 800 780 760 740 720 700 680 Die Akropolis, Ölgemälde von Leo von Klenze, 1846 Grundriss des Parthenons Das berühmteste noch existierende Baudenkmal des antiken Griechenland: der Parthenon 660 UNVERKÄUFLICHE LESEPROBE Kunst, die man kennen sollte Gemälde Skulpturen Bauwerke Gebundenes Buch, Pappband, 384 Seiten, 19,5 x 24,0 cm 500 farbige Abbildungen ISBN: 978-3-7913-4445-4 Prestel Erscheinungstermin: Februar 2010 Die Highlights der Kunstgeschichte Diese Auswahl der bedeutendsten Kunstwerke der Welt ist für Kunsteinsteiger ebenso gedacht wie für Kenner, die sich im Dickicht der Kunstgeschichte eine Orientierung wünschen. Mit verständlichen Texten, zahlreichen Abbildungen und einer hilfreichen Zeitleiste werden die wichtigsten Gemälde, Skulpturen und Gebäude der Weltkunst vorgestellt. Darüber hinaus werden grundlegende Begriffe aus der Kunstgeschichte erklärt. Dieser Band sollte in jedem Bücherregal seinen Platz finden – was bei dem attraktiven Preis nicht schwer fallen wird.
